Æ (XX-XXI) - (Set of 3) - "Pikachu Samurai Saga" (2025) - Mixed Media Triptych





| € 42 | ||
|---|---|---|
| € 35 | ||
| € 30 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 121980
Doskonała ocena na Trustpilot.
Artysta Æ prezentuje Set of 3 - "Pikachu Samurai Saga" (2025) - Triptyk w mieszanych mediach z serii Pikachu Samurai Saga, w doskonałym stanie, edycja 10 z 10, ręcznie podpisane, wyprodukowane w Hiszpanii.
Opis od sprzedawcy
Æ (Hiszpania, ur. 1977) – seria Samurai Pikachu – Zabawa w połączenie nostalgii i sztuki współczesnej.
„Pikachu no Bushidō” (2025) – uderzający tryptyk, w którym ukochana ikona Pokémon Pikachu jest reinterpretowana jako szlachetny samuraj, stojący pośród dramatycznych krajobrazów kwitnących wiśni i górskich pejzaży. Ta unikalna seria łączy estetykę epoki Edo z zabawnym nowoczesnym mitem, przedstawionym w monochromatycznym kontraście wysokiego kontrastu.
Każda część przedstawia odrębny rozdział w podróży wojownika Pikachu:
① „Spokój samuraja” – Pikachu siada pod drzewem sakura, jego zbroja błyszczy w świetle księżyca, a wokół niego opadają delikatne płatki. Tekst „błyszczące” (pika pika) świeci jak szeptane imię w ciszy.
② „Sakura Pikachu Quest” – W pełnej krasie Pikachu stoi gotowy z wyciągniętym katana pod wysokimi szczytami i płynącymi rzekami — hołd dla filmowej przeszłości feudalnej Japonii.
③ „Shogun sakury” – Dumny i spokojny Pikachu patrzy na zewnątrz, otoczony kwiatami śliwy i odziany w pełny hełm kabuto, emanując zarówno niewinnością, jak i siłą.
Te prace są ręcznie wykończone sprayem i kredkami pastelowymi na podłożu drukowanym w stylu tuszu, co nadaje każdemu dziełu unikalną teksturowaną głębię. Fuzja kawaii popkultury i dyscypliny bushidō w dziełach Æ tworzy kolekcjonerski hołd dla ponadczasowego uroku Pokémonów przez pryzmat sztuki wysokiej.
• Całkowity rozmiar: 37 x 66 cm | 14,6 x 8,9 cali (każde dzieło: 37 x 22 cm).
• Oryginalna sztuka: unikalny obraz w stylu tuszu autorstwa Æ, bardzo kolekcjonerski, dostępny w tylko 10 wariantach.
• Medium: malowane ręcznie przy użyciu sprayu i kredek pastelowych, podpisane i ponumerowane.
• Certyfikat: Zawiera holograficzną pieczęć autentyczności na karcie certyfikatu.
• Materiały: wykonane na bezkwasowym papierze ryżowym Hahnemühle do Sumi-e (japońska technika „czarnego tuszu”), aby zapewnić jakość archiwalną.
Sprzedaż bezpośrednia: sprzedane i wysłane bezpośrednio ze studia artysty — świetna inwestycja!
• Edycja: ograniczona i autoryzowana, z numerem rejestracyjnym w oficjalnym katalogu artysty.
O artyście
Æ, artysta i projektant z Barcelony, uzyskał stopnie naukowe w zakresie Projektowania Cyfrowego i Technologii Multimedialnych (2004) oraz Studiów Azjatyckich. Zafascynowany mediami cyfrowymi od najmłodszych lat, Æ wypracował wyrazistą estetykę, inspirowaną minimalizmem, sztuką konceptualną i grafikami skateboardowymi.
Jego prace znajdują się w prywatnych kolekcjach w ponad 30 krajach, w tym w Holandii, Belgii, Włoszech, Singapurze, Hongkongu i na Tajwanie. Dzieła Æ zostały również nabyte przez prestiżowe kolekcje publiczne, takie jak Kolekcja Sztuki Orientalnej w Muzeum w Saragossie (2024), które posiada najważniejsze archiwum sztuki Wschodu w Hiszpanii.
Sztuka Æ jest znana z minimalistycznego podejścia, używając umiarkowanej palety i obrazów o wysokim kontraście, aby wywołać silne emocje i eksplorować tematy takie jak izolacja, dualizm i ponadczasowość. Jego charakterystyczny styl obejmuje ostre kontrasty, symbole azjatyckie i ikoniczne obrazy kulturowe, zmuszając widzów do skonfrontowania się z głębokimi ideami przy minimalnej ilości wizualiów.
Uznanie krytyków:
Thierry Fournier z Artnoises pochwalił pracę Æ, opisując ją jako:
Przekroczenie granic, łączenie DNA przeszłości i przyszłości cywilizacji. Æ tworzy bilet na emocjonalną teleportację — minimalistyczną estetykę, która popycha nas w bogatą, ponadczasową pustkę wypełnioną nieodkrytymi znakami i symbolami.
Nie otrzymałem tekstu do przetłumaczenia, proszę o przesłanie treści, którą mam przełożyć.
• Zdjęcia: Obrazy są tak dokładne, jak to możliwe, ale mogą wystąpić drobne różnice w kolorach spowodowane oświetleniem lub ustawieniami monitora.
• Obudowa: przedstawiona obudowa służy wyłącznie do celów prezentacyjnych.
• Wysyłka: Wysyłka natychmiastowa po dokonaniu płatności z pełnym ubezpieczeniem. Wysyłka zbiorcza dostępna przy wielu zakupach, aby obniżyć koszty.
• Opakowanie: przykładamy szczególną staranność do pakowania i dołączamy specjalne dodatki do tej oferty.
Jesteśmy profesjonalnym i wysoko ocenianym sprzedawcą z 100% pozytywnych opinii, więc możesz licytować z pewnością. W razie pytań lub dodatkowych informacji, nie wahaj się z nami skontaktować.
#SamuraiPikachu #PikachuArt #JapońskaSztuka #SztukaPopkultury #KawaiiSztuka #KolekcjonerzySztuki #AE2381
Historie sprzedawców
Przetłumaczone przez Tłumacz GoogleÆ (Hiszpania, ur. 1977) – seria Samurai Pikachu – Zabawa w połączenie nostalgii i sztuki współczesnej.
„Pikachu no Bushidō” (2025) – uderzający tryptyk, w którym ukochana ikona Pokémon Pikachu jest reinterpretowana jako szlachetny samuraj, stojący pośród dramatycznych krajobrazów kwitnących wiśni i górskich pejzaży. Ta unikalna seria łączy estetykę epoki Edo z zabawnym nowoczesnym mitem, przedstawionym w monochromatycznym kontraście wysokiego kontrastu.
Każda część przedstawia odrębny rozdział w podróży wojownika Pikachu:
① „Spokój samuraja” – Pikachu siada pod drzewem sakura, jego zbroja błyszczy w świetle księżyca, a wokół niego opadają delikatne płatki. Tekst „błyszczące” (pika pika) świeci jak szeptane imię w ciszy.
② „Sakura Pikachu Quest” – W pełnej krasie Pikachu stoi gotowy z wyciągniętym katana pod wysokimi szczytami i płynącymi rzekami — hołd dla filmowej przeszłości feudalnej Japonii.
③ „Shogun sakury” – Dumny i spokojny Pikachu patrzy na zewnątrz, otoczony kwiatami śliwy i odziany w pełny hełm kabuto, emanując zarówno niewinnością, jak i siłą.
Te prace są ręcznie wykończone sprayem i kredkami pastelowymi na podłożu drukowanym w stylu tuszu, co nadaje każdemu dziełu unikalną teksturowaną głębię. Fuzja kawaii popkultury i dyscypliny bushidō w dziełach Æ tworzy kolekcjonerski hołd dla ponadczasowego uroku Pokémonów przez pryzmat sztuki wysokiej.
• Całkowity rozmiar: 37 x 66 cm | 14,6 x 8,9 cali (każde dzieło: 37 x 22 cm).
• Oryginalna sztuka: unikalny obraz w stylu tuszu autorstwa Æ, bardzo kolekcjonerski, dostępny w tylko 10 wariantach.
• Medium: malowane ręcznie przy użyciu sprayu i kredek pastelowych, podpisane i ponumerowane.
• Certyfikat: Zawiera holograficzną pieczęć autentyczności na karcie certyfikatu.
• Materiały: wykonane na bezkwasowym papierze ryżowym Hahnemühle do Sumi-e (japońska technika „czarnego tuszu”), aby zapewnić jakość archiwalną.
Sprzedaż bezpośrednia: sprzedane i wysłane bezpośrednio ze studia artysty — świetna inwestycja!
• Edycja: ograniczona i autoryzowana, z numerem rejestracyjnym w oficjalnym katalogu artysty.
O artyście
Æ, artysta i projektant z Barcelony, uzyskał stopnie naukowe w zakresie Projektowania Cyfrowego i Technologii Multimedialnych (2004) oraz Studiów Azjatyckich. Zafascynowany mediami cyfrowymi od najmłodszych lat, Æ wypracował wyrazistą estetykę, inspirowaną minimalizmem, sztuką konceptualną i grafikami skateboardowymi.
Jego prace znajdują się w prywatnych kolekcjach w ponad 30 krajach, w tym w Holandii, Belgii, Włoszech, Singapurze, Hongkongu i na Tajwanie. Dzieła Æ zostały również nabyte przez prestiżowe kolekcje publiczne, takie jak Kolekcja Sztuki Orientalnej w Muzeum w Saragossie (2024), które posiada najważniejsze archiwum sztuki Wschodu w Hiszpanii.
Sztuka Æ jest znana z minimalistycznego podejścia, używając umiarkowanej palety i obrazów o wysokim kontraście, aby wywołać silne emocje i eksplorować tematy takie jak izolacja, dualizm i ponadczasowość. Jego charakterystyczny styl obejmuje ostre kontrasty, symbole azjatyckie i ikoniczne obrazy kulturowe, zmuszając widzów do skonfrontowania się z głębokimi ideami przy minimalnej ilości wizualiów.
Uznanie krytyków:
Thierry Fournier z Artnoises pochwalił pracę Æ, opisując ją jako:
Przekroczenie granic, łączenie DNA przeszłości i przyszłości cywilizacji. Æ tworzy bilet na emocjonalną teleportację — minimalistyczną estetykę, która popycha nas w bogatą, ponadczasową pustkę wypełnioną nieodkrytymi znakami i symbolami.
Nie otrzymałem tekstu do przetłumaczenia, proszę o przesłanie treści, którą mam przełożyć.
• Zdjęcia: Obrazy są tak dokładne, jak to możliwe, ale mogą wystąpić drobne różnice w kolorach spowodowane oświetleniem lub ustawieniami monitora.
• Obudowa: przedstawiona obudowa służy wyłącznie do celów prezentacyjnych.
• Wysyłka: Wysyłka natychmiastowa po dokonaniu płatności z pełnym ubezpieczeniem. Wysyłka zbiorcza dostępna przy wielu zakupach, aby obniżyć koszty.
• Opakowanie: przykładamy szczególną staranność do pakowania i dołączamy specjalne dodatki do tej oferty.
Jesteśmy profesjonalnym i wysoko ocenianym sprzedawcą z 100% pozytywnych opinii, więc możesz licytować z pewnością. W razie pytań lub dodatkowych informacji, nie wahaj się z nami skontaktować.
#SamuraiPikachu #PikachuArt #JapońskaSztuka #SztukaPopkultury #KawaiiSztuka #KolekcjonerzySztuki #AE2381

