Konstantin "Zmogk" Danilov (1979) - Lucid state






Posiada magistra historii sztuki; ponad 10 lat doświadczenia w aukcjach i galeriach.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 122028
Doskonała ocena na Trustpilot.
Konstantin “Zmogk” Danilov, Lucid state, malarstwo akrylowe na płótnie bawełnianym (30 × 40 cm), stworzone w 2025, oryginalna edycja, ręcznie podpisane, w doskonałym stanie, pochodzące z Grecji i sprzedane bezpośrednio przez artystę; dostarczono certyfikat autentyczności.
Opis od sprzedawcy
Szczegóły techniki: farby akrylowe i tusze na płótnie bawełnianym.
Wystawiono certyfikat autentyczności.
Na tym obrazie światło staje się stanem świadomości. Żółte pole promieniuje jasnością i wewnętrznym przebudzeniem — momentem, gdy myśl zaczyna nabierać kształtu. Neonowe krawędzie wzmacniają percepcję, tworząc wibrację między tym, co widziane, a tym, co odczuwane. To przestrzeń spokoju wypełniona energią uważności.
„Borderline States” oznaczają przemieszczanie się od centrum do peryferii i z powrotem, opanowywanie przestrzeni kolorów, porównywanie tła emocjonalnego i koloru. Chciałbym osiągnąć kombinacje i dynamikę, które bezpośrednio i pozytywnie wpływają na artykulację inteligencji emocjonalnej.
Biografia.
Konstantin Danilov (ur. 1979 w Moskwie) jest malarzem i muralistą, mieszkającym w Atenach w Grecji. Był pionierem sceny graffiti w Rosji w latach 90., a jego praktyka ewoluowała w kierunku malarstwa pola koloru, łącząc odważne kompozycje przestrzenne z głębią psychologiczną i emocjonalną.
On wystawiał w głównych instytucjach, takich jak Muzeum Sztuki Współczesnej w Moskwie, Fundacja RuArts oraz Burning Man x Sotheby’s (Nowy Jork). Jego prace są częścią znaczących kolekcji, w tym Muzeum STRAAT (Amsterdam), Fundacja Montresso, Fundacja RuArts oraz Kolekcja Sofii Trotsenko.
Danilov miał solo wystawy w Triumph Gallery, Fineart Gallery i Reloft Art w Moskwie, a także brał udział w międzynarodowych targach, takich jak Urban Art Fair (Paryż) i Affordable Art Fair (Amsterdam). Jego projekty street art obejmują ponad 20 krajów, od Hongkongu po Paryż i Nowy Jork.
Jego prace eksplorują tematy percepcji emocjonalnej, kruchości ekologicznej oraz przemiany osobowości i interakcji między wewnętrznym światem a otoczeniem, w tym w kontekście emigracji. Używa technik takich jak malowanie wokół krawędzi płótna, aby odzwierciedlić ukryte warstwy emocjonalne, które kształtują nasze świadome doświadczenie.
Instagram: @zmogk
Szczegóły techniki: farby akrylowe i tusze na płótnie bawełnianym.
Wystawiono certyfikat autentyczności.
Na tym obrazie światło staje się stanem świadomości. Żółte pole promieniuje jasnością i wewnętrznym przebudzeniem — momentem, gdy myśl zaczyna nabierać kształtu. Neonowe krawędzie wzmacniają percepcję, tworząc wibrację między tym, co widziane, a tym, co odczuwane. To przestrzeń spokoju wypełniona energią uważności.
„Borderline States” oznaczają przemieszczanie się od centrum do peryferii i z powrotem, opanowywanie przestrzeni kolorów, porównywanie tła emocjonalnego i koloru. Chciałbym osiągnąć kombinacje i dynamikę, które bezpośrednio i pozytywnie wpływają na artykulację inteligencji emocjonalnej.
Biografia.
Konstantin Danilov (ur. 1979 w Moskwie) jest malarzem i muralistą, mieszkającym w Atenach w Grecji. Był pionierem sceny graffiti w Rosji w latach 90., a jego praktyka ewoluowała w kierunku malarstwa pola koloru, łącząc odważne kompozycje przestrzenne z głębią psychologiczną i emocjonalną.
On wystawiał w głównych instytucjach, takich jak Muzeum Sztuki Współczesnej w Moskwie, Fundacja RuArts oraz Burning Man x Sotheby’s (Nowy Jork). Jego prace są częścią znaczących kolekcji, w tym Muzeum STRAAT (Amsterdam), Fundacja Montresso, Fundacja RuArts oraz Kolekcja Sofii Trotsenko.
Danilov miał solo wystawy w Triumph Gallery, Fineart Gallery i Reloft Art w Moskwie, a także brał udział w międzynarodowych targach, takich jak Urban Art Fair (Paryż) i Affordable Art Fair (Amsterdam). Jego projekty street art obejmują ponad 20 krajów, od Hongkongu po Paryż i Nowy Jork.
Jego prace eksplorują tematy percepcji emocjonalnej, kruchości ekologicznej oraz przemiany osobowości i interakcji między wewnętrznym światem a otoczeniem, w tym w kontekście emigracji. Używa technik takich jak malowanie wokół krawędzi płótna, aby odzwierciedlić ukryte warstwy emocjonalne, które kształtują nasze świadome doświadczenie.
Instagram: @zmogk
