Matias Machado - Peuples en pigments






Posiada tytuł licencjata z historii sztuki oraz tytuł magistra w zakresie zarządzania sztuką i kulturą.
| € 120 | ||
|---|---|---|
| € 2 | ||
| € 1 |
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 122028
Doskonała ocena na Trustpilot.
Matias Machado, oryginalny obraz pod tytułem „Peuples en pigments”, ręcznie podpisane olejne, akrylowe i pastelowe dzieło o wymiarach 80 × 100 cm (około 4 kg), wyprodukowane w 2025 roku w Irlandii, w idealnym stanie, wysłane zwinięte w tubie z certyfikatem autentyczności, przedstawiające kulturę popularną.
Opis od sprzedawcy
Informacje o płótnie:
/!\ ORYGINALNY MALARSTWO 1/1 WYSYŁANE W ROLCE W ROLCE /!\ bardzo teksturowane
Technika: olej, pastel, akryl
Wymiary: około 80x100 cm
Podkład: bawełniane płótno 380 g/m2 zagruntowane
Podpis: własnoręczny na przedniej stronie (zobacz zdjęcia), dołączony certyfikat autentyczności.
Farba jest wysyłana zwinięta w tubie, co daje ci swobodę wyboru sposobu jej wyświetlania (zamocowana na blejtramie, wyświetlana pod szkłem itp.).
Who is Matias Machado?
Pochodzący z Bordeaux, Matias Machado po raz pierwszy odkrył sztukę poprzez graffiti — surową, instynktowną praktykę, która ukształtowała jego głębokie związki z gestem, rytmem i kolorem. Od tych wczesnych eksploracji na miejskich murach, zachował zamiłowanie do spontaniczności, niedoskonałości i wolności — cech, które obecnie definiują istotę jego malarstwa.
Po dołączeniu do Beaux-Arts of Bordeaux (EBABX) w 2013 roku, prace Machada ewoluowały od wyrazu ulicznego do bardziej złożonego i warstwowego języka wizualnego. Jego praktyka studyjna łączy abstrakcyjny ekspresjonizm, współczesny kubizm i silne poczucie intuicyjnej kompozycji. Jednak pod tą wyrafinowaną powierzchnią kryje się coś głęboko ludzkiego: celowe powrót do naiwnych, spontanicznych, niemal dziecięcych impulsów rysunku.
Na obrazach Machada kolor i linia poruszają się raczej instynktownie niż precyzyjnie. Jego postaci są fragmentaryczne, zniekształcone lub ponownie składane — odzwierciedlając wolność pierwszych śladów dziecka na papierze. To, co może wyglądać jak „dziecięcy rysunek”, jest w rzeczywistości świadomym poszukiwaniem autentyczności: próbą oduczenia kontroli, sprowadzenia malarstwa do jego emocjonalnego sedna.
Przez ten proces Machado przekształca chaos wizualny w strukturę. Jego użycie oleju, akrylu, sprayu i pasteli olejnych pozwala na współistnienie wielu warstw — gwałtownych gestów obok delikatnych śladów, ciężkich impastów obok przezroczystych przejść. Każde dzieło staje się placem zabaw emocji i sprzeczności, gdzie wrażliwość spotyka się z żywotnością.
Styl „dziecinny”, który charakteryzuje jego ostatnie prace, nie jest regresją, lecz odzyskaniem niewinności — aktem oporu przeciwko nadmiernej intelektualizacji. Przyjmując niedoskonałość i spontaniczność, Machado ponownie łączy malarstwo z jego najbardziej istotnym wymiarem: radością z tworzenia na wolności.
Obecnie mieszkający w Irlandii i regularnie wystawiający swoje prace w Paryżu, Matias Machado nadal rozwija twórczość, która wibruje pomiędzy abstrakcją a figuracją, chaosem a porządkiem, instynktem a refleksją. Jego obrazy zachęcają widzów do ponownego odkrywania piękna niedoskonałości — wizualnego świata, w którym energia, emocje i szczerość mają pierwszeństwo przed regułami.
Informacje o płótnie:
/!\ ORYGINALNY MALARSTWO 1/1 WYSYŁANE W ROLCE W ROLCE /!\ bardzo teksturowane
Technika: olej, pastel, akryl
Wymiary: około 80x100 cm
Podkład: bawełniane płótno 380 g/m2 zagruntowane
Podpis: własnoręczny na przedniej stronie (zobacz zdjęcia), dołączony certyfikat autentyczności.
Farba jest wysyłana zwinięta w tubie, co daje ci swobodę wyboru sposobu jej wyświetlania (zamocowana na blejtramie, wyświetlana pod szkłem itp.).
Who is Matias Machado?
Pochodzący z Bordeaux, Matias Machado po raz pierwszy odkrył sztukę poprzez graffiti — surową, instynktowną praktykę, która ukształtowała jego głębokie związki z gestem, rytmem i kolorem. Od tych wczesnych eksploracji na miejskich murach, zachował zamiłowanie do spontaniczności, niedoskonałości i wolności — cech, które obecnie definiują istotę jego malarstwa.
Po dołączeniu do Beaux-Arts of Bordeaux (EBABX) w 2013 roku, prace Machada ewoluowały od wyrazu ulicznego do bardziej złożonego i warstwowego języka wizualnego. Jego praktyka studyjna łączy abstrakcyjny ekspresjonizm, współczesny kubizm i silne poczucie intuicyjnej kompozycji. Jednak pod tą wyrafinowaną powierzchnią kryje się coś głęboko ludzkiego: celowe powrót do naiwnych, spontanicznych, niemal dziecięcych impulsów rysunku.
Na obrazach Machada kolor i linia poruszają się raczej instynktownie niż precyzyjnie. Jego postaci są fragmentaryczne, zniekształcone lub ponownie składane — odzwierciedlając wolność pierwszych śladów dziecka na papierze. To, co może wyglądać jak „dziecięcy rysunek”, jest w rzeczywistości świadomym poszukiwaniem autentyczności: próbą oduczenia kontroli, sprowadzenia malarstwa do jego emocjonalnego sedna.
Przez ten proces Machado przekształca chaos wizualny w strukturę. Jego użycie oleju, akrylu, sprayu i pasteli olejnych pozwala na współistnienie wielu warstw — gwałtownych gestów obok delikatnych śladów, ciężkich impastów obok przezroczystych przejść. Każde dzieło staje się placem zabaw emocji i sprzeczności, gdzie wrażliwość spotyka się z żywotnością.
Styl „dziecinny”, który charakteryzuje jego ostatnie prace, nie jest regresją, lecz odzyskaniem niewinności — aktem oporu przeciwko nadmiernej intelektualizacji. Przyjmując niedoskonałość i spontaniczność, Machado ponownie łączy malarstwo z jego najbardziej istotnym wymiarem: radością z tworzenia na wolności.
Obecnie mieszkający w Irlandii i regularnie wystawiający swoje prace w Paryżu, Matias Machado nadal rozwija twórczość, która wibruje pomiędzy abstrakcją a figuracją, chaosem a porządkiem, instynktem a refleksją. Jego obrazy zachęcają widzów do ponownego odkrywania piękna niedoskonałości — wizualnego świata, w którym energia, emocje i szczerość mają pierwszeństwo przed regułami.
