Enric Cussó (1937) - Reflejos del muelle

Pictura Subastas prezentuje to wspaniałe dzieło sztuki autorstwa Enric Cussó, które ukazuje moment spokoju i kontemplacji w porcie morskim, gdzie aktywność ustąpiła miejsca refleksji, pamięci i poetyce wizualnej świata morskiego. Obraz wyróżnia się doskonałą techniką i wysoką jakością malarską, którą przekazuje.

· Wymiary pracy: 73x92x2 cm.
Oleje na płótnie podpisane ręcznie przez artystę w prawym dolnym rogu, Cussó.
Element znajduje się w stanie akceptowalnym pod względem konserwacji, wymaga restauracji w niektórych częściach.

Dzieło pochodzi z ekskluzywnej kolekcji prywatnej w Gironie.

Ważna uwaga: zamieszczone fotografie stanowią integralną część opisu partii.

Obrazek zostanie profesjonalnie zapakowany przez eksperta z IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), przy użyciu materiałów wysokiej jakości, aby zapewnić jego ochronę. Cena wysyłki obejmuje zarówno koszt profesjonalnego pakowania, jak i sam transport.
Wysyłka zostanie zrealizowana przez Correos, GLS lub NACEX z możliwością śledzenia. Dostępne wysyłki na skalę międzynarodową.



Ten obraz ukazuje z wyrazistą siłą obraz tętniącego życiem portu, pełnego ruchu i energii, gdzie statki odpoczywają na spokojnej wodzie, która jak lustro, nieco zniekształcone, odzwierciedla każdy maszt, żagiel i szczegół otoczenia. Wzdłuż nabrzeża stoi samotna postać, być może rybak lub po prostu obserwator, który patrzy na kołyszące się jednostki, wydające się chwilowo zatrzymać po dniu pracy. Niebo, choć częściowo pokryte gęstymi, przesuwającymi się chmurami, zdradza fragmenty nieba w kolorze niebieskim, które zlewają się z horyzontem z architektonicznymi formami portu. Atmosfera jest gęsta i wilgotna, z niemal namacalną aurą, która zachęca do zatrzymania się i wytchnienia, wdychając zapach soli i starzejącego się drewna, narażonego na działanie morza.
Woda jest jednym z cichych bohaterów tej sceny. Jej powierzchnia, choć spokojna, pełna jest niuansów, rozbitych refleksów, linii wijących się i tańczących zgodnie z kształtem lin i masztów. Każda pływająca boja, każda lina sięgająca statków, wydaje się mieć swoją historię, swoją funkcję naznaczoną przez czas. Tekstura morza sugeruje głębię i tajemnicę, jakby pod tą spokojną powierzchnią spoczywało życie morskie lub sekrety tych, którzy opuścili to miejsce.
Statki, z żaglami złożonymi lub częściowo rozpostartymi, są przedstawione za pomocą mieszanki solidnej struktury i luźnego szkicu, co nadaje im osobowość i dynamikę. Niektóre przypominają statki rybackie, inne, większe, mogą być żaglowcami handlowymi. Są skupione chaotycznie, lecz harmonijnie, jakby intuicyjnie dotarły do schronienia przy kei. Ich stonowane kolory kontrastują z drobnymi, żywymi detalami, które przyciągają wzrok: czerwona boja, ochrowa żagiel, zielona linia farby na kadłubie jednego z nich.
Port sam w sobie, z budynkami w tle, przekazuje uczucie zakorzenienia i trwałości. Konstrukcje są skromne, funkcjonalne, odporne na upływ czasu i warunki morskie. Poza głównym planem widać maszt, które wyrastają jak pionowe pociągnięcia pędzla, sugerując istnienie szerszego świata żeglarskiego, być może targu, lonji lub po prostu więcej statków czekających na wypłynięcie. Całość jest nasycona atmosferą kontemplacji, gdzie akcja na chwilę ustała, a czas zdaje się zatrzymać.
Ogólnie rzecz biorąc, ten obraz jest wizualnym śpiewem duszy morskiej, hołdem dla życia portowego, gdzie konwergują praca, oczekiwanie i nieustanny ruch morza. Każdy element jest ułożony z subtelną równowagą między rzeczywistością a emocją, sprawiając, że widz odczuwa nie tylko to, co widzi, ale także szmer fal, skrzypienie drewna i odległe echo mewy.