STRINK - MONA






Posiada magistra historii sztuki; ponad 10 lat doświadczenia w aukcjach i galeriach.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 121980
Doskonała ocena na Trustpilot.
MONA STRINKA to unikalne, ręcznie malowane dzieło z 2024 roku, wydanie Original, 70 × 50 cm, techniki mieszane (stencil, spray, collage, marker, akryl, malarstwo cyfrowe), podpisane odręcznie i z certyfikatem autentyczności, wyprodukowano we Francji i sprzedawane bezpośrednio przez artystę, w doskonałym stanie.
Opis od sprzedawcy
Unikalne dzieło ręcznie malowane przez STRINK
Techniki mieszane, malarstwo, akryl, spray, kolaż.
Podpisane i datowane ręcznie na odwrocie dzieła.
Dostarczony wraz z certyfikatem autentyczności.
Sprzedane bez ramki
MONA :
Bezczelne hołd dla jednej z najsłynniejszych dzieł w historii, ta współczesna reinterpretacja Mona Lisy łączy pop art, graffiti i satyrę społeczną. Napis „IKONA”, namalowany na repliki banknotu o nominale 10 dolarów, kwestionuje symboliczną i handlową wartość sztuki dzisiaj: czy bycie ikoną to kwestia kultury… czy kapitału?
Fluorescencyjne kolory i nowoczesne tagi przełamują klasyczny mit i wpisują go w obecną estetykę miejską. To uderzające dzieło, będące na styku szacunku i subwersji, łączące odniesienia artystyczne z krytyką komercjalizacji wizerunku.
Kolory dzieła mogą się nieznacznie różnić w zależności od ekranów (telefonów, komputerów) oraz warunków oświetleniowych podczas robienia zdjęć. Obrazy są wierne oryginałowi, ale mogą pojawić się różnice w odcieniach w zależności od jasności.
Strink, to coś więcej niż nazwa: to manifest.
Street + Ink.
Ponieważ ulica jest jego studiem, a atrament jego językiem.
Urodzony na peryferiach dużych miast, Strink dorasta tam, gdzie oficjalne wypowiedzi nie docierają, ale gdzie ściany mówią głośno. Tam, gdzie szablony zastępują banery, a sztuka staje się ostateczną formą prawdy. Już jako nastolatek zrozumiał, że jego bronią będzie obraz. Ale nie byle jaki: obraz, który myśli, kwestionuje i niepokoi.
Nie używam sztuki, aby uciekać od świata, lecz aby patrzeć mu prosto w oczy.
Napędzany tą potrzebą mówienia, kształci się w grafice, sztuce wizualnej i komunikacji o wpływie.
Każde dzieło jest krótkim spięciem wizualnym.
Konflikt między tym, w co wierzymy, a tym, co przeżywamy.
Aseptyczny świat staje wobec własnej sprzeczności.
Moim celem nie jest upiększanie rzeczywistości, lecz jej rozszczepianie.
Oferować nową perspektywę tam, gdzie widziano tylko fasadę.
Ujawnij to, czego odmawiano dostrzeżenia.
Zawsze, z egzotyczną estetyką.
Pracuje na ulicy, na płótnie lub w limitowanej edycji.
Ale nadal z tą samą intencją:
Wywołać świadomość, nawet krótką, nawet cichą.
#freshtalent #streetart #graffiti
Unikalne dzieło ręcznie malowane przez STRINK
Techniki mieszane, malarstwo, akryl, spray, kolaż.
Podpisane i datowane ręcznie na odwrocie dzieła.
Dostarczony wraz z certyfikatem autentyczności.
Sprzedane bez ramki
MONA :
Bezczelne hołd dla jednej z najsłynniejszych dzieł w historii, ta współczesna reinterpretacja Mona Lisy łączy pop art, graffiti i satyrę społeczną. Napis „IKONA”, namalowany na repliki banknotu o nominale 10 dolarów, kwestionuje symboliczną i handlową wartość sztuki dzisiaj: czy bycie ikoną to kwestia kultury… czy kapitału?
Fluorescencyjne kolory i nowoczesne tagi przełamują klasyczny mit i wpisują go w obecną estetykę miejską. To uderzające dzieło, będące na styku szacunku i subwersji, łączące odniesienia artystyczne z krytyką komercjalizacji wizerunku.
Kolory dzieła mogą się nieznacznie różnić w zależności od ekranów (telefonów, komputerów) oraz warunków oświetleniowych podczas robienia zdjęć. Obrazy są wierne oryginałowi, ale mogą pojawić się różnice w odcieniach w zależności od jasności.
Strink, to coś więcej niż nazwa: to manifest.
Street + Ink.
Ponieważ ulica jest jego studiem, a atrament jego językiem.
Urodzony na peryferiach dużych miast, Strink dorasta tam, gdzie oficjalne wypowiedzi nie docierają, ale gdzie ściany mówią głośno. Tam, gdzie szablony zastępują banery, a sztuka staje się ostateczną formą prawdy. Już jako nastolatek zrozumiał, że jego bronią będzie obraz. Ale nie byle jaki: obraz, który myśli, kwestionuje i niepokoi.
Nie używam sztuki, aby uciekać od świata, lecz aby patrzeć mu prosto w oczy.
Napędzany tą potrzebą mówienia, kształci się w grafice, sztuce wizualnej i komunikacji o wpływie.
Każde dzieło jest krótkim spięciem wizualnym.
Konflikt między tym, w co wierzymy, a tym, co przeżywamy.
Aseptyczny świat staje wobec własnej sprzeczności.
Moim celem nie jest upiększanie rzeczywistości, lecz jej rozszczepianie.
Oferować nową perspektywę tam, gdzie widziano tylko fasadę.
Ujawnij to, czego odmawiano dostrzeżenia.
Zawsze, z egzotyczną estetyką.
Pracuje na ulicy, na płótnie lub w limitowanej edycji.
Ale nadal z tą samą intencją:
Wywołać świadomość, nawet krótką, nawet cichą.
#freshtalent #streetart #graffiti
