Giorgio Binda - Agosto2024#1

A pintura está montada em uma estrutura de madeira de 60x55 e está em perfeitas condições. Está assinada no verso e é vendida diretamente pelo autor. A obra é original e é entregue juntamente com o certificado de autenticidade. A pintura é enviada em uma caixa de papelão previamente envolta em papel de seda de pH neutro e, em seguida, protegida com plástico bolha. A obra Agosto 2024#1 faz parte de um díptico junto com a obra Agosto 2024#2, ambas as obras foram expostas em exposições pessoais do autor.
As duas obras 'Agosto2024' de Giorgio Binda apresentam-se como uma meditação pictórica sobre a passagem do tempo e a evolução estilística do artista, marcando um momento de transição do abstracionismo para uma sensibilidade mais voltada à arte contemporânea. Cada uma, com 60x55 cm, dialoga por meio de um fundo abstrato esfumado, quase etéreo. As cores pastel compõem a cena, predominando tons de bege rosado e azul claro, combinações que transmitem uma sensação de calma, leveza e suspensão temporal. Em contraste com a fluidez harmônica do fundo, a composição é animada por formas abstratas e linhas nítidas, elementos distintivos e imediatamente reconhecíveis do estilo do autor. Essas estruturas gráficas se entrecruzam e se sobrepõem com energia controlada, criando um ritmo visual que rompe a staticidade do fundo. O díptico convida o espectador a decifrar a interação entre a disciplina geométrica e a liberdade cromática, um equilíbrio que caracteriza a busca formal do artista. As obras 'Agosto2024' representam um ponto de virada artística, momento em que o artista dedica maior atenção às demandas da arte contemporânea, levando sua abstração a territórios de maior essencialidade e impacto conceitual. As duas telas, embora distintas, complementam-se mutuamente, fortalecendo a narrativa visual do processo criativo do autor. O díptico 'Agosto2024' foi exposto na mostra individual de Giorgio Binda 'Expansões Cromáticas', realizada na galeria MO.C.A. de Roma, em maio de 2025.
Perfil Artístico - Giorgio Binda, pintor abstracionista e de arte contemporânea
Nas minhas obras, estão sempre presentes formas abstratas originais, realizadas com uma técnica que criei e aperfeiçoei ao longo dos anos. Essa técnica é, salvo erro, única e representa a assinatura das minhas obras. Com o tempo e as experimentações, minha atividade se diversificou em diferentes caminhos criativos. Ao lado de obras abstratas de formas, linhas e cores, coexistem monocromias em tons de cinza e composições geométricas. Também há obras de cor única, onde camadas cromáticas sucessivas originam formas e sugestões visuais. Nas obras mais recentes, surgem inovações e combinações de estilos e linguagens, além de contaminações, citações e uso de novas técnicas. Esses elementos se afastam das características do abstracionismo para chegar a pertencimentos e eclecticismos mais voltados à arte contemporânea. Outro elemento que busco constantemente é a originalidade, à qual tento fazer corresponder minhas obras. Ao longo da minha pesquisa artística, muitas vezes procurei a originalidade através do acaso. Para isso, considerei, em alguns casos, útil inserir procedimentos de execução capazes de gerar resultados imprevisíveis, não totalmente controláveis pela vontade. Outra particularidade da minha produção é a representação, na forma de díptico, de quase todas as obras. Essa abordagem, na minha visão, permite ampliar e fortalecer a narrativa visual.