Paolo Massimo Abrans (1952) - Abstract flowers

Tablou original al pictorului italian Paolo Massimo Abrans (Livorno, Toscana - 1952)

Certificare ștampilată și semnată în conformitate cu legea italiană

Inclus ramă nouă din lemn cu passe-partout mic (fără sticlă)

Medium : ulei/acrilic pe panou dur din MDF, în stare foarte bună

Titlu sau subiect : "Abstract flowers"

Dimensiuni pictură : 27 x 54 cm

Dimensiuni cu rama : 40 x 67 cm

Proveniență : Atelierul artistului P.M.Abrans - Livorno (Italia)

Certificare și arhivare : Modì Arte - Livorno (Italia)

Expediere prin FedEx, UPS, TNT, SDA Express din Italia

VĂ RUGĂM SĂ REȚINEȚI: Este important pentru noi să vă informăm că serviciul nostru de asistență post-vânzare este întotdeauna disponibil și la dispoziția dumneavoastră pentru asistență sau informații simple; suntem disponibili pentru a rezolva orice problemă, vă rugăm să ne contactați.

Monitorizăm constant expedițiile, dar nu suntem responsabili pentru eventuale întârzieri ale livratorilor.

PAOLO MASSIMO ABRANS
Paolo Massimo Abrans s-a născut la 6 iunie 1952 într-o familie de pictori.
La vârsta de doisprezece ani și-a făcut debutul ca pictor alături de unchiul său într-o expoziție de tip extemporan.
În 1983 expune la „Rotonda” iar în 1984 prezintă o expoziție personală formată din 30 de picturi în Livorno.
În 1987 expune 25 de picturi în micul restaurant al mamei sale din Bologna împreună cu volumul său de proze scurte intitulat „Osteria La Botteghina”.
În anii următori este recunoscut pentru cerurile sale vaste în care își exprimă spiritualitatea proprie.
Cerurile sunt mari în comparație cu orizontul, ocupând uneori trei sferturi din pânză, semnificând locul în care locuiește Dumnezeu.
Simțul său că încărcătura spirituală a schilderilor sale nu este percepută de public îl împinge pe Abrans într-o criză profundă, iar timp de doi ani nu pictează.
Scrie un roman în care descrie drama unui om cu credință, trăind într-o lume materialistă, intitulat „1914”, anul în care autorul simte că arta își pierde semnificația.
Romanul este bine primit de public și de critici.
În cele din urmă, începe din nou să picteze și expune în Carrara, Lucca și Livorno.
În 1993 finalizează încă un roman, „Alibiul și artistul”, descriind mediul picturii, umilința și singurătatea unui artist care refuză compromisurile.
În 1994 expune din nou în Livorno însoțind picturile sale cu o colecție de 20 de poezii scrise între 1974-1994 intitulate „Let them be lost”.
Într-o dimineață, o tânără cu pălărie elegantă trece pe lângă studioul său, iar el o invită să modeleze pentru el.
Trecut un an, va continua să picteze numai femei cu pălării.
O după-amiază, o tânără extraordinar de frumoasă intră în studioul său și el începe portretul ei.
Când termină, este surprins să vadă, în locul propriei sale imagini, un peisaj în care luna se reflectă pe mare.
Cu această ocazie, Abrans scrie poezia (Nu era nici Eva în paradis, nici Maica Domnului, era luna într-o seară) și timp de șase luni continuă să picteze luna.
În timpul unei alte crize artistice modelează din lut.
În 1998 începe să picteze doar cu spatula iar între 1994-1998 pictează și expune pe străzi, întărind faima sa de talent natural, dar crescând sentimentul său de singurătate în rândul miilor de oameni care trec pe lângă el.
Abrans rămâne până în prezent un om aflat într-un echilibru între inactivitate și mișcare.