Alessandro Alteo (1997) - Monocromo Blu - 646






Master în Inovare şi Organizare Culturală, zece ani experienţă în arta italiană contemporană.
57 € | ||
|---|---|---|
50 € | ||
45 € | ||
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 134906 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Monocromo Blu - 646 de Alessandro Alteo este o operă originală în tehnică mixtă, 70 × 50 cm, semnată de mână, 2025, Italia.
Descriere de la vânzător
Tehnică mixtă - Semnată manual - 2025
Artist: Alessandro Alteo
Titlu: Monocrom Albastru - 646
Tehnică: estroflație pe pânză
An: 2025
Dimensiuni: 70x50
Stare de conservare: Perfect
PIEZĂ UIMITOARE!
ARTIST TINEREN CLASA 1997
Operă gata pentru a fi păstrată/atârnată.
Culoarea s-ar putea modifica în funcție de lumini și chiar de pe ecranul dumneavoastră.
Expedierea ar putea dura câteva zile în plus pentru a asigura o ambalare atentă și adecvată a operei. Nu efectuez expediții în Elveția. Totuși, este posibil să conveniți o livrare sau expediere la o adresă aflată la granița italiană.
Operă originală de Alessandro Alteo, caracterizată printr-un suprafață monocromă Albastru, capabilă să genereze un dialog rafinat între lumină și umbră, materie și spațiu.
Căutarea artistului își are rădăcinile în marea tradiție a estroflației italiene, inspirându-se din eleganța formală și tensiunea plastică a maeștilor precum Agostino Bonalumi, Enrico Castellani, Paolo Scheggi, Lucio Fontana, Turi Simeti și Giuseppe Amadio, dialogând totodată cu forța materială a lui Alberto Burri și cu monumentalitatea sculpturală a lui Arnaldo Pomodoro, până la cercetările monocrome și analitice ale lui Bernard Aubertin și sensibilitatea poetică a lui Giorgio Morandi. În acest context, suprafața picturală se transformă într-un corp viu, vibrant, sensibil la lumină și la privire.
Într-un abstracționism modern, Alteo construiește un limbaj personal care se deschide către arta modernă și contemporană, integrând sugestii provenite din minimalist, Pop Art și, în special, Street Art și Graffiti writing. Imaginarul său dialoghează ideal cu artiștii și mișările care pornesc de la Banksy, Keith Haring, Andy Warhol, Jean-Michel Basquiat, Jeff Koons, Roy Lichtenstein, Damien Hirst, Takashi Murakami, până la cultura urbană legată de Shepard Fairey (OBEY), JR, Invader, Space Invader, Jef Aérosol, C215, Futura 2000, COPE2, Vhils, D*Face, Os Gemeos, JonOne, Alec Monopoly, Speedy Graphito, Hayden Kays, Kev Munday, Chanoir.
Până la manifestările cele mai contemporane ale scenei urbane și post-graffiti internaționale, cu figuri precum Sandra Chevrier, Handiedan, Chuck Sperry, Borondo, PichiAvo, Orticanoodles, Inti, Saner, M-City, Levalet, Cranio, Dan23, DZIA, Hom Nguyen și André Saraiva, Mario Merz, Lucio Fontana.
Paralel, sensibilitatea sa vizuală se hrănește dintr-o estetică pop-luxury și de colecționism, unde icoane ale designului, modei și stilului de viață contemporan – de la Hermès, Dior, Chanel, Cartier, Louis Vuitton, Prada, Bulgari până la imaginarul colecționismului legat de Rolex, Patek Philippe, Audemars Piguet, Daytona, Nautilus, Richard Mille – există alături de referințe la serigrafie, la imprimarea artistică, la vinil, la fotografie analogă, la cinema, la jucăriile de tablă și la memoria vizuală a secolului XX.
Nu lipsesc referințe elevates la istoria artei, de la Mario Schifano la Joan Miró, de la Salvador Dalí la Pierre Soulages, contribuind la consolidarea dimensiunii conceptuale și vizuale a operei între abstracție, materie și lumină.
Identitatea artistică a lui Alessandro Alteo constă în sinteza dintre rigiditatea geometrică și lirismul emoțional, unde cercul devine semn universal, arhetip vizual și spațiu de contemplație.
Această operă se profilează astfel ca un pod între epoca analytică și estroflația italiană și o sensibilitate urbană și contemporană, propunându-se ca un studiu cu o identitate puternică, impact vizual și recunoaștere estetică în peisajul artei contemporane.
Operă arhivată pe Gigarte, cu autentificări de certificare!
Tehnică mixtă - Semnată manual - 2025
Artist: Alessandro Alteo
Titlu: Monocrom Albastru - 646
Tehnică: estroflație pe pânză
An: 2025
Dimensiuni: 70x50
Stare de conservare: Perfect
PIEZĂ UIMITOARE!
ARTIST TINEREN CLASA 1997
Operă gata pentru a fi păstrată/atârnată.
Culoarea s-ar putea modifica în funcție de lumini și chiar de pe ecranul dumneavoastră.
Expedierea ar putea dura câteva zile în plus pentru a asigura o ambalare atentă și adecvată a operei. Nu efectuez expediții în Elveția. Totuși, este posibil să conveniți o livrare sau expediere la o adresă aflată la granița italiană.
Operă originală de Alessandro Alteo, caracterizată printr-un suprafață monocromă Albastru, capabilă să genereze un dialog rafinat între lumină și umbră, materie și spațiu.
Căutarea artistului își are rădăcinile în marea tradiție a estroflației italiene, inspirându-se din eleganța formală și tensiunea plastică a maeștilor precum Agostino Bonalumi, Enrico Castellani, Paolo Scheggi, Lucio Fontana, Turi Simeti și Giuseppe Amadio, dialogând totodată cu forța materială a lui Alberto Burri și cu monumentalitatea sculpturală a lui Arnaldo Pomodoro, până la cercetările monocrome și analitice ale lui Bernard Aubertin și sensibilitatea poetică a lui Giorgio Morandi. În acest context, suprafața picturală se transformă într-un corp viu, vibrant, sensibil la lumină și la privire.
Într-un abstracționism modern, Alteo construiește un limbaj personal care se deschide către arta modernă și contemporană, integrând sugestii provenite din minimalist, Pop Art și, în special, Street Art și Graffiti writing. Imaginarul său dialoghează ideal cu artiștii și mișările care pornesc de la Banksy, Keith Haring, Andy Warhol, Jean-Michel Basquiat, Jeff Koons, Roy Lichtenstein, Damien Hirst, Takashi Murakami, până la cultura urbană legată de Shepard Fairey (OBEY), JR, Invader, Space Invader, Jef Aérosol, C215, Futura 2000, COPE2, Vhils, D*Face, Os Gemeos, JonOne, Alec Monopoly, Speedy Graphito, Hayden Kays, Kev Munday, Chanoir.
Până la manifestările cele mai contemporane ale scenei urbane și post-graffiti internaționale, cu figuri precum Sandra Chevrier, Handiedan, Chuck Sperry, Borondo, PichiAvo, Orticanoodles, Inti, Saner, M-City, Levalet, Cranio, Dan23, DZIA, Hom Nguyen și André Saraiva, Mario Merz, Lucio Fontana.
Paralel, sensibilitatea sa vizuală se hrănește dintr-o estetică pop-luxury și de colecționism, unde icoane ale designului, modei și stilului de viață contemporan – de la Hermès, Dior, Chanel, Cartier, Louis Vuitton, Prada, Bulgari până la imaginarul colecționismului legat de Rolex, Patek Philippe, Audemars Piguet, Daytona, Nautilus, Richard Mille – există alături de referințe la serigrafie, la imprimarea artistică, la vinil, la fotografie analogă, la cinema, la jucăriile de tablă și la memoria vizuală a secolului XX.
Nu lipsesc referințe elevates la istoria artei, de la Mario Schifano la Joan Miró, de la Salvador Dalí la Pierre Soulages, contribuind la consolidarea dimensiunii conceptuale și vizuale a operei între abstracție, materie și lumină.
Identitatea artistică a lui Alessandro Alteo constă în sinteza dintre rigiditatea geometrică și lirismul emoțional, unde cercul devine semn universal, arhetip vizual și spațiu de contemplație.
Această operă se profilează astfel ca un pod între epoca analytică și estroflația italiană și o sensibilitate urbană și contemporană, propunându-se ca un studiu cu o identitate puternică, impact vizual și recunoaștere estetică în peisajul artei contemporane.
Operă arhivată pe Gigarte, cu autentificări de certificare!
