VANTA - Horizon VII - NO RESERVE

Horizon
En fortsättning på First Light-serien, vidgar Horizon undersökningen om hur färg kan bli ljus. Där First Light koncentrerade luminositeten till strålande kärnor, låter Horizon den sträcka sig — dra glöden ut i bredare band och atmosfäriska trösklar, som ljus samlas längs kanten av en himmel innan det löses upp i dag.
Verken står i dialog med James Turrells undersökningar av perceptuellt utrymme, men drar också nytta av Mark Rothkos mjuka kromatiska fält, Yves Kleins mättade upplevelser, och de digitala gradienterna i Peter Saville och Wolfgang Tillmans’ abstrakta fotogram — konstnärer för vilka färg, kant och övergång bär tyngden som linje och form gör på andra håll.
Varje målning börjar med tunn, livfull akryl som läggs i lagerfält. En bred borste dras över ytan i en enda, upprepad rörelse tills pigmentet tunnas ut till nästan genomskinlighet, vilket gör att vitt av duken under lyses igenom. Under vissa ljuslägen upphör målningarna helt att läsas som färg och verkar lysa inifrån — inte så mycket en avbildad horisont som känslan av en. En tung lack avslutar varje verk med ett glansigt, reflekterande skikt som förstärker upplevelsen av att titta in i snarare än på ytan.
Om First Light handlade om den första registreringen av färg mot ögat, handlar Horizon om vad som kommer härnäst: stunden ljuset börjar lägga sig i rummet, när atmosfären får dimension och kanten mellan att se och känna mjukas till ett band av ren färg.

Frakt:
Frakteras utan ram, rullad i ett skyddande rör. Detta håller fraktkostnaderna nere och undviker skador under transport. Verket kan enkelt åter spännas av en rammakare eller hemma. Uppgifterna som anges är måtten på den färdiga biten när den är spänd på en standardram — den faktiska duken är något större (2–4 cm på varje sida) för att möjliggöra montering.

Disclaimer:
Bilder av processen som ingår i annonsen visar studier och pågående arbeten.