Hiones (XX-XXI) - Collapse






Studerade konsthistoria vid École du Louvre och specialiserade sig på samtidskonst i över 25 år.
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 133996 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Hiones presenterar den handmålade skulpturen Collapse, tillverkad i PLA och INOX 2023 i Portugal, unik 1/1-upplaga, mått 24 cm i bredd, 33 cm i höjd och 7 cm i djup, vikt 2,5 kg, handtecknad och i utmärkt skick, inklusive COA undertecknat av konstnären och ett French cleat-system för väggmontering, skickas i kartongförpackning via DHL Express.
Beskrivning från säljaren
Samlarobjekt.
Helt målad för hand på PLA/INOX.
Verket skickas i kartongförpackning via DHL Express.
Levereras med COA, äkthetscertifikat undertecknat av konstnären.
Inbyggt French Cleat-system med alla väggmonteringsfästen.
Collapse utforskar spänningen mellan struktur och deformation genom en modulär yta som samtidigt verkar expandera och kollapsa in i sig själv. Den strikta upprepningen av galleriet skapar ett visuellt språk som förknippas med den digitala och arkitektoniska universum, medan djupvariationerna introducerar en känsla av optisk instabilitet och inre rörelse.
Tillverkad i PLA och rostfritt stål skapar verket en dialog mellan industriell lätthet och materiell varaktighet. Kontrasten mellan kompositionens geometriska precision och den ljusets visuella flyktighet förvandlar skulpturen till en perceptiv upplevelse i ständig förändring. Beroende på observationsvinkeln kan ytan antyda kompression, absorption eller rumslig förvrängning, som om materia utsattes för en osynlig kraft.
Integrationen av ett French cleat-fäste förstärker verkets relation till arkitekturen och gör att skulpturen kan visas hängande på ett rent och kontinuerligt sätt, nästan som en förlängning av väggen själv.
I Collapse förblir objektet inte längre bara ett fysiskt volym, utan förvandlas till ett aktivt visuellt fält där skugga, djup och upprepning bygger en samtidig känsla av tystnad och spänning.
Om Hione
Hione är en bildkonstnär från Porto som sedan 2013 använder graffiti som sitt främsta uttrycksmedel. Med ett visuellt språk präglat av livfulla färger och tydligt definierade former reflekterar hans arbete en stark koppling till urban kultur. Under sin bana har han utvecklat en unik stil som förenar graffiti, samtida konst, illustration och grafisk design. Han presenterar sina verk i offentliga och privata sammanhang med målet att provocera till reflektion och inspirera. Idag fortsätter han att utforska nya figurativa angreppssätt och fördjupar effekten av sin konst i rummet som omger honom.
Samlarobjekt.
Helt målad för hand på PLA/INOX.
Verket skickas i kartongförpackning via DHL Express.
Levereras med COA, äkthetscertifikat undertecknat av konstnären.
Inbyggt French Cleat-system med alla väggmonteringsfästen.
Collapse utforskar spänningen mellan struktur och deformation genom en modulär yta som samtidigt verkar expandera och kollapsa in i sig själv. Den strikta upprepningen av galleriet skapar ett visuellt språk som förknippas med den digitala och arkitektoniska universum, medan djupvariationerna introducerar en känsla av optisk instabilitet och inre rörelse.
Tillverkad i PLA och rostfritt stål skapar verket en dialog mellan industriell lätthet och materiell varaktighet. Kontrasten mellan kompositionens geometriska precision och den ljusets visuella flyktighet förvandlar skulpturen till en perceptiv upplevelse i ständig förändring. Beroende på observationsvinkeln kan ytan antyda kompression, absorption eller rumslig förvrängning, som om materia utsattes för en osynlig kraft.
Integrationen av ett French cleat-fäste förstärker verkets relation till arkitekturen och gör att skulpturen kan visas hängande på ett rent och kontinuerligt sätt, nästan som en förlängning av väggen själv.
I Collapse förblir objektet inte längre bara ett fysiskt volym, utan förvandlas till ett aktivt visuellt fält där skugga, djup och upprepning bygger en samtidig känsla av tystnad och spänning.
Om Hione
Hione är en bildkonstnär från Porto som sedan 2013 använder graffiti som sitt främsta uttrycksmedel. Med ett visuellt språk präglat av livfulla färger och tydligt definierade former reflekterar hans arbete en stark koppling till urban kultur. Under sin bana har han utvecklat en unik stil som förenar graffiti, samtida konst, illustration och grafisk design. Han presenterar sina verk i offentliga och privata sammanhang med målet att provocera till reflektion och inspirera. Idag fortsätter han att utforska nya figurativa angreppssätt och fördjupar effekten av sin konst i rummet som omger honom.
