Slasky - The Romanov Twins

Giclée på Hahnemühle 350 g + äkthetscertifikat

The Romanov Twins
Artista: Slasky (basert på Élisabeth Louise Vigée Le Brun)
Titolo dell'opera originale: Ritratto delle Granduchesse Alexandra ed Elena Pavlovna (1796)
Intervento: Installazione digitale del neon

Beskrivning och Kritik
I detta provocerande neo-pop-verk genomför den italienske konstnären Slasky en semantisk kortslutning mellan den aristokratiska elegansen i slutet av 1700-talet och den störande estetik hos arthouse-horrorfilmen. Det ursprungliga porträttet av Élisabeth Louise Vigée Le Brun, som hyllar grace och systerskap mellan Zarinnan Pauline I:s döttrar, tolkas här igenom genom tillsats av en röd neonskrift som ramas in kring figurerna.

Texten som valts, “Come and play with us, forever... and ever... and ever”, är den berömda citatet från tvillingarna Grady i Stanley Kubricks film The Shining. Denna insättning förändrar subjektens uppfattning radikalt:
Kontrast i färg och form: Den livliga röda neonskylan bryter igenom den mjuka och pastelliga paletten som kännetecknar neoklassicismen i Le Brun, och kastar ett mörkt och samtida ljus på granduchessornas ansikten.

Dissonans i berättelsen:
Sanningen hos de ursprungliga subjektens oskuld ersätts av en känsla av oro. Granduchessor Alexandra och Elena Pavlovna förlorar sin historiska identitet och blir ikoner i en kollektiv skräck-imaginär, som leker med temat ‘‘doube’’ och evig (spöklik) barndom.

Stilistisk anakronism:
Slasky förenar hovmåttet i målarkonsten med massteknisk populärkultur, och skapar ett verk som ifrågasätter betraktaren om konstens beständighet i den digitala eran och dess förmåga att absorbera nya betydelser, även de mörkaste.

Verket utgör ett exemplariskt mästerverk inom Urban Classicism, där det förflutna inte bara nämns utan också "tänds" av nya och oroande mediala vibrier.

INTE inramat

Slasky är en italiensk digital konstnär, hans verk har visats över hela världen, bland annat på Rijksmuseum i Amsterdam, och publicerats i modetidningar, tatuerings- och konstmagasin. Han är känd för sin 360° digitala teknik, som han använder för att skapa uppslukande och surrealistiska bilder. Hans verk utforskar teman som natur, identitet och perception; han är en innovativ och visionär konstnär som bidrar till att definiera framtiden för digital konst.

En dialog mellan 1600-talets flamländska måleri och dagens visuella språk, som ifrågasätter makt, upphovsrätt och varaktighet

Slasky är en italiensk digital konstnär, hans verk har visats över hela världen, bland annat på Rijksmuseum i Amsterdam, och publicerats i modetidningar, tatuerings- och konstmagasin. Han är känd för sin 360° digitala teknik, som han använder för att skapa uppslukande och surrealistiska bilder. Hans verk utforskar teman som natur, identitet och perception; han är en innovativ och visionär konstnär som bidrar till att definiera framtiden för digital konst.


Slasky (f. 1972, Italien) är en självlärd konstnär som verkar i Artena, Rom. Hans praktik uppstod utanför det institutionaliserade konstsystemet — en bakgrund i fysiskt arbete som informerar både materialiteten i hans verk och precisionen i dess begreppsliga ramverk. Aktiv sedan 2015 har han byggt en oberoende marknadsnärvaro över Europa och Asia innan han inledde en avgörande skift mot en institutionell forskningspraxis.


Urval av utställningar (2015 – 2026)

Institutionell höjdpunkt: Long Live Rembrandt, Rijksmuseum, Amsterdam, 2026. Arbetet valdes av museets jury bland tusentals internationella bidrag för att visas inom museets permanenta samlingar. 15 juli – 15 september 2019.

2026

* CI-AO
30 april - 28 maj 2026
Via Del Vantaggio 28, Rom
Piazza del Popolo

* FACE2FACE
Laundry Studios · 5 – 9 mars 2026

⸻

2025

* Tokyo Open Art | Art on Loop Exhibition
Tokyo · 12 – 16 september 2025
* Art Parallax
London · 15 – 16 februari 2025

⸻

2024

* Waterloo — Solo Exhibition
Limassol · 10 – 20 december 2024
* ARTLAB 2024
Munich · 13 – 22 juni 2024
* Must Be — Solo Exhibition
Anemi, Limassol · 3 – 10 februari 2024
* Contemporary Venice 2024 — 13th Edition — Solo Exhibition
Venice · 12 – 15 januari 2024

⸻

2023

* Time Is An Illusion / Le temps est une illusion
Kramfors · 2 – 23 oktober 2023

⸻

2022

* (UN)FAIR — (UN)DISCOVERED ART
Superstudio Maxi, Milan · 8 – 10 april 2022

⸻

2021

* MIA Fair 2021
Superstudio Maxi, Milan · 7 – 10 oktober 2021
* Lausanne Art Fair
Lausanne · 30 september – 3 oktober 2021
* Lille Art Up!
Lille Grand Palais · 24 – 27 juni 2021
* Works on Paper
Antibes · 18 mars – 21 april 2021

⸻

2020

* StreetArt // UrbanArt
Tozzo Atelier · 8 – 30 oktober 2020
* Work on Paper
Stockholm · 18 mars – 21 april 2020

⸻

2019

* Long Live Rembrandt ★ — Jury Selection
Rijksmuseum, Amsterdam · 15 juli – 15 september 2019
* Wopart Art Fair
Lugano · 19 – 22 september 2019
* Andy Warhol Exhibition — Grupputställning
· 14 april – 23 september 2019

⸻

2018

* Neo Urban Classic — Solo Exhibition
MGallery by Sofitel, Kaluga · 16 mars 2018
* Anti Donald Trump
Creative Debuts, London · 12 – 18 juli 2018

⸻

2016

* Arte Firenze — Sandro Botticelli International Contemporary Art Prize
Firenze · 18 – 20 november 2016
* Twitter Art Exhibition
Trygve Lie Gallery · 31 mars – 21 april 2016

⸻

2015

* HUMAN RIGHTS? — La Casa della Pace
Fondazione Opera Campana dei Caduti, Rovereto · 31 maj – 30 augusti 2015