Pietro Fight (1992) - SCHELETRO (2026)

OPERA

Jag har valt att kalla verket “Scheletro” eftersom det handlar om vad jag visar utanför och vad jag håller mer skyddat inom mig.

Den mest synliga delen, byggd i svart, rött och vitt, är för mig som ett hölje eller en rustning: en yta som är starkare, materiell, och som innehåller och skyddar. Det svarta tillhör denna yttre del, det som fungerar som en barriär. Det röda är å andra sidan det livslevande elementet i verket: något som fortsätter att rinna under ytan, som ett blodflöde.

Inuti bubblan i övre högra hörnet har jag valt att låta den blyertsburna delen vara synlig, utan att färglägga den. För mig är det området teckningens skelett, arbetets ursprung: en del som är mer skör, mer känslig, men inte tom. Även där har jag lämnat kvar det röda, för det representerar det inre livet för mig.

Det röda är alltså grundläggande eftersom det finns både i den yttre korken och i det inre skelettet: det är just blodet, kopplingen mellan hud och ben. Det är det som fortsätter att röra sig mellan den del som skyddar och den mer sårbara. I det här avseendet berättar “Scheletro” om en kontinuerlig rörelse mellan utsidan och insidan: en yttre del som försvarar och en inre del som är mer exponerad, men fortfarande levande.

Signaturen är gömd inuti verket.

••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••

ARTIST

Jag är Pietro Fight, italiensk visuell konstnär, född 1992, baserad i Milano. Min forskning hamnar inom teckenabstraktion, en gren av abstrakt konst som främst utvecklades efter andra världskriget, där tecknet blir ett självständigt visuellt språk: det beskriver inte igenkännbara figurer, utan bygger rytm, täthet, spänning och andning inom verket. Mitt arbete föds ur en gestskrivning bestående av cirkulära moduler och nät av tecken, där jag söker balans mellan fyllningar och tomrum, ackumulering och suspension, intensitet i tecken och zoner av visuell tystnad. Jag arbetar på duk med olika tekniker, lager av glans och markeringar för att låta färgfält och tecken kommunicera; jag är intresserad av både ett stramt svartvitt och användning av tydliga färgkontraster.

Detta språk föddes 2020, under Covid-perioden, när jag omvandlade vardagens tristess till en process bestående av upprepning, rytm och små variationer. Från den perioden härstammar även signaturen “Corona”, en direkt spår av den tiden (coronaviruset). Tecknet jag ritar är omedelbart och fångar min mentala mekanik: även när det verkar seriellt varierar det beroende på humör och det inre “bruset” i stunden. Av den anledningen, även inom en upprepad grammatik, är varje spår olika och varje verk förblir oåterupprepbart.

•••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••

IMPORTANT: av säkerhetsskäl och för att minska fraktkostnaderna kommer duken att skickas rullad i ett hårt rör (utan ram). Leveransen kommer att vara spårbar; när den har mottagits kan verket rammas av en ramverkstad.
Det finns en marginal på cirka 8 cm outmålad duk för att underlätta ramen.
Verket är unikt och originalt, signerad på baksidan, följt av ett Äkthetscertifikat signerat av konstnären (med anpassat stämpel).

Teknik: akrylfärg & blyertspenna
Dimensioner XL --> 150 x 110 cm (142 × 102 cm)

För frågor under auktionen:
pietrofight.art@gmail.com