Nico Vernet - Chromatic Divide No. I






Har en kandidatexamen i konsthistoria och en magisterexamen i konst- och kulturförvaltning.
70 € |
|---|
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 134994 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Nico Vernet Chromatic Divide No. I är ett 100 × 80 cm stort verk i tung blandteknik på trä från 2026, unik 1/1 originalet, hand signerad på baksidan, med COA, färdig att hängas och skickas direkt från konstnären i Belgien.
Beskrivning från säljaren
“Chromatic Divide No. I” är ett konstverk av Nico Vernet från den nya 2026-serien “Chromatic Divide”.
OM KUNSTVERKET:
Unikt texturerat 3D-konstverk 1/1.
Tungt blandteknik och akrylfärg på trä.
Klar att hängas.
Mått: 100 cm × 80 cm XL-format.
Vikt: ca. 8 kg.
Signerat för hand och numrerat av konstnären på baksidan.
Skickas med ett äkthetsintyg (COA).
Såld direkt av konstnären.
Skickas från Belgien, välförpackat med spårningsnummer.
OM KONSTNÄREN:
Nico Vernet (f. 1980) är en samtida abstrakt konstnär baserad i Bryssel vars arbete fokuserar på färg, struktur och rumslig balans.
Genom lager-på-lager ytor och återhållna kompositioner skapar han verk som befinner sig mellan minimalism och uttrycksfull abstraktion.
Hans verk kännetecknas av djärva kromatiska kontraster, texturerade ytskikt och noggrant konstruerad visuell spänning.
Genom att begränsa paletten till två eller tre dominerande nyanser utforskar Vernet hur subtila färg- och materialskiften kan förändra djup, rytm och atmosfär inom en komposition.
Påverkad av modern arkitektur, samtida interiörer och förhållandet mellan ljus och yta utvecklar Vernet konstverk som fungerar som både målningar och skulpturala objekt.
Varje verk byggs genom flera lager och manuella ingrepp, vilket gör att textur och process förblir synliga.
Den pågående serien Chromatic Divide undersöker balans genom reduktion — att förenkla det visuella språket till essentiella former, färgfält och materiell närvaro.
Resultatet är en kropp av verk som känns lugn, arkitektonisk och samtidigt visuellt kraftfull.
Nico Vernets verk finns i privata samlingar över hela Europa och är utformade för att naturligt integreras i samtida bostadsrum och kuraterade interiörer.
“Mitt arbete handlar om spänning genom enkelhet — att minska färg och form tills kompositionen känns både lugn och intensiv.” — N.V.
“Chromatic Divide No. I” är ett konstverk av Nico Vernet från den nya 2026-serien “Chromatic Divide”.
OM KUNSTVERKET:
Unikt texturerat 3D-konstverk 1/1.
Tungt blandteknik och akrylfärg på trä.
Klar att hängas.
Mått: 100 cm × 80 cm XL-format.
Vikt: ca. 8 kg.
Signerat för hand och numrerat av konstnären på baksidan.
Skickas med ett äkthetsintyg (COA).
Såld direkt av konstnären.
Skickas från Belgien, välförpackat med spårningsnummer.
OM KONSTNÄREN:
Nico Vernet (f. 1980) är en samtida abstrakt konstnär baserad i Bryssel vars arbete fokuserar på färg, struktur och rumslig balans.
Genom lager-på-lager ytor och återhållna kompositioner skapar han verk som befinner sig mellan minimalism och uttrycksfull abstraktion.
Hans verk kännetecknas av djärva kromatiska kontraster, texturerade ytskikt och noggrant konstruerad visuell spänning.
Genom att begränsa paletten till två eller tre dominerande nyanser utforskar Vernet hur subtila färg- och materialskiften kan förändra djup, rytm och atmosfär inom en komposition.
Påverkad av modern arkitektur, samtida interiörer och förhållandet mellan ljus och yta utvecklar Vernet konstverk som fungerar som både målningar och skulpturala objekt.
Varje verk byggs genom flera lager och manuella ingrepp, vilket gör att textur och process förblir synliga.
Den pågående serien Chromatic Divide undersöker balans genom reduktion — att förenkla det visuella språket till essentiella former, färgfält och materiell närvaro.
Resultatet är en kropp av verk som känns lugn, arkitektonisk och samtidigt visuellt kraftfull.
Nico Vernets verk finns i privata samlingar över hela Europa och är utformade för att naturligt integreras i samtida bostadsrum och kuraterade interiörer.
“Mitt arbete handlar om spänning genom enkelhet — att minska färg och form tills kompositionen känns både lugn och intensiv.” — N.V.
