Auguste Rodin (1840-1917) (after) - From "Le Jardin des supplices" - (60x80cm)





| 1 € |
|---|
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 122115 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Beskrivning från säljaren
- Auguste Rodin (efter), auktoriserad serigrafi på handgjort matt texturerat tungt papper (ca 300 gsm).
Stämpel på baksidan.
- Skick: utmärkt. Aldrig inramad, aldrig exponerad.
- Storlek: 60 x 80 cm.
- Auguste Rodin (1840–1917) anses allmänt vara den moderna skulpturens fader. Rodin förkastade den akademiska konstens polerade idealism och introducerade ett nytt språk till mediet, ett språk som grundar sig i emotionell intensitet, uttrycksfull ytmodellering och en ofiltrerad observation av människokroppen. Hans verk, såsom Tänkaren, Kyssen och Helvetets portar, förvandlade skulptur till något rått, psykologiskt och djupt mänskligt.
Rodins marknad är fortfarande exceptionellt stark. Originalskulpturer gjutna under hans livstid eller kort efter (auktoriserade postuma avgjutningar) når regelbundet hundratusentals till flera miljoner euro på stora auktioner. Teckningar, som visar hans spontana och intima förhållningssätt till figuren, är också mycket eftertraktade och kostar vanligtvis mellan 10 000 och 200 000 euro, beroende på kvalitet, proveniens och motiv.
Le Jardin des Supplices (Tortyrträdgården) är en kontroversiell och symbolistisk text som publicerades 1899. Rodins illustrationer för denna utgåva visar hans behärskning av akvarell- och konturtekniken, där fina, flytande linjer konturerar figuren medan mjuka färgtoner betonar sensualitet och rörelse.
I detta verk (reproduktion av en av illustrationerna från hans bok) återges den sittande kvinnofiguren med Rodins karakteristiska linjeekonomi: några få säkra penseldrag definierar kroppen, medan subtila toner skapar volym utan stelhet. De livfulla orangea accenterna i håret ger en slående känslomässig ton som balanserar bräcklighet med styrka. Kompositionen är intim, kontemplativ och djupt mänsklig, vilket återspeglar Rodins övertygelse om att sanningen framträder genom modellens naturliga gester och inre liv.
Verk från denna serie beundras för sin omedelbarhet och poetiska sensualitet, och de har en solid position på marknaden för Rodins samlare.
Konstnärer av liknande betydelse: Miró, Hockney, Lichtenstein, Warhol, Banksy, Brainwash, Delaunay, Nara, Soulages, Lagasse, Ramos, Coa, Dior, Vuitton, Lautrec, Klimt, Matisse, Hirst, Chagall, Koons, Haring, Indiana, Mondrian, Groening, Richter, Kusamra, Herremi, Kusamra, Monroe, Herre, Villemot, Oldenburg, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, Jenk, Orlinski, Wille, Rizzi, Manara, Thiebaud, Kaws, Valentino, Cappiello, Rothko, Dalí med flera.
Säljarens berättelse
- Auguste Rodin (efter), auktoriserad serigrafi på handgjort matt texturerat tungt papper (ca 300 gsm).
Stämpel på baksidan.
- Skick: utmärkt. Aldrig inramad, aldrig exponerad.
- Storlek: 60 x 80 cm.
- Auguste Rodin (1840–1917) anses allmänt vara den moderna skulpturens fader. Rodin förkastade den akademiska konstens polerade idealism och introducerade ett nytt språk till mediet, ett språk som grundar sig i emotionell intensitet, uttrycksfull ytmodellering och en ofiltrerad observation av människokroppen. Hans verk, såsom Tänkaren, Kyssen och Helvetets portar, förvandlade skulptur till något rått, psykologiskt och djupt mänskligt.
Rodins marknad är fortfarande exceptionellt stark. Originalskulpturer gjutna under hans livstid eller kort efter (auktoriserade postuma avgjutningar) når regelbundet hundratusentals till flera miljoner euro på stora auktioner. Teckningar, som visar hans spontana och intima förhållningssätt till figuren, är också mycket eftertraktade och kostar vanligtvis mellan 10 000 och 200 000 euro, beroende på kvalitet, proveniens och motiv.
Le Jardin des Supplices (Tortyrträdgården) är en kontroversiell och symbolistisk text som publicerades 1899. Rodins illustrationer för denna utgåva visar hans behärskning av akvarell- och konturtekniken, där fina, flytande linjer konturerar figuren medan mjuka färgtoner betonar sensualitet och rörelse.
I detta verk (reproduktion av en av illustrationerna från hans bok) återges den sittande kvinnofiguren med Rodins karakteristiska linjeekonomi: några få säkra penseldrag definierar kroppen, medan subtila toner skapar volym utan stelhet. De livfulla orangea accenterna i håret ger en slående känslomässig ton som balanserar bräcklighet med styrka. Kompositionen är intim, kontemplativ och djupt mänsklig, vilket återspeglar Rodins övertygelse om att sanningen framträder genom modellens naturliga gester och inre liv.
Verk från denna serie beundras för sin omedelbarhet och poetiska sensualitet, och de har en solid position på marknaden för Rodins samlare.
Konstnärer av liknande betydelse: Miró, Hockney, Lichtenstein, Warhol, Banksy, Brainwash, Delaunay, Nara, Soulages, Lagasse, Ramos, Coa, Dior, Vuitton, Lautrec, Klimt, Matisse, Hirst, Chagall, Koons, Haring, Indiana, Mondrian, Groening, Richter, Kusamra, Herremi, Kusamra, Monroe, Herre, Villemot, Oldenburg, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, Jenk, Orlinski, Wille, Rizzi, Manara, Thiebaud, Kaws, Valentino, Cappiello, Rothko, Dalí med flera.

