Design-drottningen Coco Chanel, sa en gång att “mode kommer och går, endast stil består”, I modebranschen, flyger säsongerna förbi, men de här 10 objekten uthärdar varje storm. Och likt många fantastiska objekt hos Catawiki, så har varje föremål en lika fantastisk historia att berätta. Läs vidare för att upptäcka berättelserna bakom dessa tidlösa skatter.
1. Hermès Birkin väska
På 80-talet satt Jane Birkin bredvid Jean-Louis Dumas, ägaren av Hermès, på flyget från Paris till London. Jane klagade över att hon aldrig kunde hitta den perfekta weekendväskan. Utan att veta vem han var, beskrev hon för Dumas hur hennes drömväska skulle se ut. Kort efter deras möte, mottog Jane Birkin sin personliga väska med ett personligt meddelande. Från den stunden blev Birkin den mest erkända lyxhandväskan i världen.
2. Chanels klassiska Flap väska
Den första väskan som Coco Chanel skapade 1929 var handburen, likt alla andra väskor som var tillgängliga för överklasskvinnor på den tiden. Dock visade det sig vara en omöjlig uppgift att kombinera väskan med ett glas champagne, teaterblad och smårätter. Men 1955 ändrade Coco Chanel handväskans historia i och med lanseringen av Chanel 2.55. Den var modifierad av praktiska skäl. “Jag var trött på att hålla mina handväskor i mina händer och tappa bort dem, så jag la till ett axelband och bar dem över min axel,” Den praktiska 2.55 var av den anledningen omedelbart en fantastisk succé. Under det första året tvingades Gabrielle Chanel även att vägra beställningar på grund av den höga efterfrågan. För första gången var det acceptabelt för överklasskvinnor att bära axelremsväska.
3. Chaneldräkten
1923 bjöd Coco Chanel in en liten grupp med journalister till sin salong för att visa sin nya kollektion. Ett av objekten i den här kollektionen var Chaneldräkten. Journalisterna var dock långt ifrån imponerade. Den tvådelade dräkten i tweed nämndes knappt i recensionerna. Men efter andra världskriget introducerade hon på nytt Chaneldräkten så som vi känner till den idag. Den här gången var den en stor succé och den blev en av Chanels mest ikoniska kreationer och har influerat många dubbelgångare.
4. Hermès Foulard
Historien om Hermès sjalen går tillbaka till 1937, när den först introducerades. Designen var baserad på en trämålning av Robert Dumas, som var en medlem av familjen Hermès. Hermès tillverkade de här sjalarna från början till slut-de köpte råsilket från Kina, spann det till garn, vävde det till tyger och screentryckte det.
Prinsessan Grace av Monaco använde en som mitella för sin brutna arm 1956. Emily Blunts rollkaraktär kastade låda efter låda med Hermès sjalar upp i luften när hon (olyckligtvis) blev påkörd av en taxi i ‘Djävulen bär Prada’ (tydligen föredrar även djävulen Hermès). Drottning Elizabeth fotograferas frekvent med en sjal från Hermès runt huvudet. I själva verket gavs ett frimärke ut med hennes avbild där hon bär en av de berömda sjalarna på 1950-talet. Jackie O och Audrey Hepburn var även de beundrare, likt många nutida kändisar och modeikoner.
5. Burberry trenchcoat
Burberrys trenchcoat bars som bekant av brittiska officerare under första världskriget. Dess ursprungliga design kallades för Tielocken och var skapad för att skydda militära officerare mot hårt väder. Det D-formade bältet användes för att sätta fast små föremål på såsom kartor. Senare anpassade man kappan för folket. Sedan dess har det förblivit märkets mest igenkännliga produkt .
6. Diane Von Fürstenbergs omlottklänning
Diane von Fürstenbergs klassiska omlottklänning i jersey, som beskrevs av Vogue som en "klädsymbol för kvinnors sexuella frigörelse", blev ett klassiskt modeplagg då det lanserades 1972. Fürstenberg förklarade för Los Angeles Times 1976: “Kläder måste reflektera kvinnors frigörelse. Kvinnor vill idag ha belevade, enkla, klassiska, bekväma, förminskande kläder. Det är historien bakom min framgång.”
7. Yves Saint Laurent 'Le Smoking kostym'
Lanseringen av Yves Saint Laurents ‘Le Smoking Tuxedo’ 1966 var en vändpunkt, kvinnor fick tillåtelse att vara feminina och maskulina på samma gång. Det var första gången som kvinnor kunde ha på sig en kostymjacka till middag och andra evenemang. Buren med en t-shirt eller med absolut ingenting under, det här är ett modeplagg som har stått emot tidens tand.
8. Christian Louboutins högklackade skor
Det sägs att Christian Louboutins röda sulor inspirerades av hans assistent. Då hon målade sina naglar med en klarröd färg, tog Louboutin nagellacket från hennes händer och började måla skosulorna med nagellacket. På så vis blev det klarröda den kännetecknande färgen för Louboutin. Ingen mindre än prinsessan av Monaco var hans första riktiga kund och hon gjorde skorna med de röda sulorna till en succé. De nu kända Louboutins bärs av kända designers som Diane von Fürstenberg och många kändisar.
9. Christian Diors "Lady Dior” väska
Lady Dior är Christian Diors signaturväska och har setts i olika skepnader sedan den lanserades på mitten av 1990-talet, men dess tidlösa elegans förblir densamma. Väskan har även varit ämnet i flera kortfilmer, känd som The Lady Dior Saga, med skådespelerskan Marion Cotillard som var Diors ansikte från 2008 till 2015.
10. Giorgio Armanis “The Power Suit”
Giorgio Armani, maestro av ostrukturerat skrädderi, lanserades på världsscenen år 1980, när han klädde Richard Gere i filmen American Gigolo. Hans revolutionerande kostymer var utan sömmar och saknade fasthet och kvävande struktur som det perfekta herrmodet tidigare hade varit känt för.
Kvinnor såväl som män adopterade den här nya attityden, som var ett sätt att upprätthålla en grad av femininitet på arbetsplatsen när de klättrade på karriärstegen.
Vill du investera i en tidlös klassiker? På våra veckovisa modeauktioner hittar du ett utsökt urval av modeobjekt inkluderande väskor, accessoarer och kläder som hjälper dig att vara klädd för framgång. Du kan även registrera dig här för att bli en säljare och erbjuda dina egna tidlösa modevaror på auktion.