Joel-Peter Witkin - Photographies de Joel-Peter Witkin - 2012

尺寸：29.5 厘米 x 30.5 厘米，304 页，硬壳封面带书衣，前部铰链如照片所示松动，其余状态极佳。

------------------------------------------------------------------

当一名摄影师在一栋建筑中为 Lola Montès 拍照时，邻近建筑中的一名男子被勒死。

乔尔-彼得·维特金说自己是漂浮在两座建筑之间的空气。他说，在同一瞬间，他能听到相机快门的声音，也能看到垂死之人的眼中血液流动。

如果这可能，那是因为我们内心深藏着一种固有的邪恶，就像一颗恶性肿瘤，它让我们接受激情的同时存在与分离，静默共存于美丽的激烈与罪行的残暴之间。

Witkin 自称是一位肖像画家。请注意，他并不是画人的面孔，而是画人存在的状态。他声称展示了一个人的命运如何牵动整个世界。他说，他的工作是用图像讲述一个渴望与无限对话的人的传记。

我从未读过也从未听过如此雄心勃勃的声明。令人惊讶的是，他竟然接受了这种过度的表达，甚至还为此作出解释。他讲述了一切是如何开始的——从他的第一个记忆开始。

他六岁，是星期天。他牵着母亲的手。突然间，传来一声可怕的巨响；空气中充满了尖叫声。刚刚发生了一起可怕的事故。一样东西滚落到他脚边。那是一名女孩的头。她想去触碰它，触碰它。想说话。被人拉开了。

一切都始于一颗被斩首的头。十年后，当他开始拍照时，他才意识到自己手中并不是一台相机，而是那个女孩的头。

将这段故事仅仅作为一个简单的轶事，在Witkin的每一部传记中反复提及，这都是荒谬的。试图解释无法解释的事物，寻找如此特殊的表达方式的根源，或者仅仅通过那些在他生命中出现的悲剧事件来分析这样一个复杂的人，都是荒谬的。

Witkin 总结说，一切都以其工作中持续的残酷性为特征。“在所有痛苦的起源——即出生——与其顶点——即死亡——之间，”他说，“有一种康复，那就是生活。”很难想象有比这更紧凑的人生意义了。

Witkin的康复充满了思想的火花；他像爆炸般碎裂成碎片，这些碎片是图像，令人惊讶、挑衅、扰乱、令人反感、压倒、亵渎、侮辱、激怒、迷恋的图像。但这些都是从未有人见过的图像。他的作品是一场由引用和暗示艺术史或摄影史的独白组成的表演。但他尊敬和钦佩的艺术家，并不是那些与他对话的人。无论是著名的绘画，还是从本地报纸剪下的图片，他所揭示的来源——在他的展览墙上都能看到——都激发出一种永不熄灭的好奇心，以及超凡的反应、吸收和同化的能力。无论Weegee在他们相遇时是否与他交谈，重要的是他们都能以各自的方式看到同一个地狱。

谈到 Witkin，评论家们常提及一些名字。但无论是 Céline 还是 Soutine，Bataille 还是 Goya，都无法比拟 Witkin 在亵渎和恐怖方面的强烈程度，这种恐怖带有一种距离感，甚至带有同情心。“对我来说，”他说，“花朵和被截断的手臂或腿之间没有区别。”他的恐怖是一种光辉、崇高的存在，达到一种难以定义的优雅，一种抽搐但被驱魔的美。很难在当代艺术中找到类似的作品。

只有他能说：“没有人如此英俊且深受伤害，却会请求我为他拍照。”

他自己说这是一首黑暗的诗。确实如此。这位才华横溢的男人，是一位超越异常与堕落、肉体的痛苦与灵魂的折磨的艺术家，他在绝望中追寻那只有通过美才能达到的神圣狂喜。

正是那位写下这首黑暗诗歌的人，我们在一本名为《大师》的收藏集中打开这本书的页面，他将与Henri Cartier-Bresson、Marey和Koudelka并列，理所当然。

我们还选择以放大其特定质量的方式呈现图片，向读者提供一种不同于其他书籍的视角，强调图片的奢华感，无论是经典作品还是较新作品，我们都专注于一些细节，即使是被迷住的读者也可能会错过。经过仔细观察，它们不仅展现了构图的辉煌，还揭示了 Witkin 世界中反复出现的主题。

这本书是一份声明。它的抱负是成为一生工作的最真实的反思。

只有少数艺术家可以被称为独一无二，Joel-Peter Witkin 就是其中之一。他确实如此。

Robert Delpire