Joost Swarte - Eindelijk vrijheid - Silkscreen ** HANDSIGNED+COA **





Adja hozzá kedvenceihez, hogy értersítést kapjon az árverés kezdetekor!

Nyolc év tapasztalat értékbecslőként a barcelonai Balclis-nél, plakát szakértő.
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 129200 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Leírás az eladótól
Joost Swarte szitanyomata (*).
Cím: „Végre szabadság”.
Luxuskiadás bézelszövetpapíron, magas grammatikájú cellulóz (300 g/m2).
Kézzel aláírva a művész által.
Tartalmaz Származási Tanúsítványt (COA).
Specifikációk:
Méretek: 70 x 50 cm
Év: 1988
Kiadó: Atelier Swarte, Harleem.
Állapot: Kiváló (ezt a művet soha nem keretezték vagy állították ki, és mindig művészeti professzionális mappában volt tárolva, ezért tökéletes állapotban van).
Előzmény: Magángyűjtemény.
A művet gondosan kezelik és megerősített kartoncsomagban csomagolják el. A szállítás igazolható nyomkövetéssel történik (UPS / DPD / DHL / FedEx)
A szállítás magában foglalja a szállítási biztosítást a mű végső értékére, teljes visszatérítéssel elvesztés vagy sérülés esetén, a vevő költsége nélkül.
(*) Joost Swarte, aki 1947. december 24-én született Heemstede-ben, Hollandia egyik leghíresebb képregényrajzolója. Eindhoven Ipari Formatervezői Akadémián végzett, és saját Modern Papier című magazinjában kezdett publikálni. Nem korlátozódott a képregényre; sikeres tervezőként, építészként és üvegablak-rajzolóként is bemutatkozott, jellegzetes tiszta vonalvezetésével. Az Oog & Blik Kiadó társtulajdonosaként felelős számos holland könyv tervezéséért, amelyek díjakat nyertek. Haarlemben, Hollandiában a Társadalmi Képregényfesztivál egyik alapítója volt, és a képregények művészeti világban történő védelmezőjévé vált.
Nincs kétség, Joost Swarte olyan ikonikus képregényrajzoló, aki kortárs képregényünk egyik jellegzetes alakja; stílusa úgy tűnik, Hergé és alkotásaihoz hasonlítható, és ami logikus, mert semmi sem garantálná jobban a karakterek és a történetek sikerét, mint a már létező modellek vonzó megjelenése. Erre a szempontból Swarte, aki ma is él, 1947-ben született, nem Hergé kortársa, alkotásai néhány évtizeddel később keletkeztek, mint Tintin, amely már teljesen megalapozott termék.
Swarte stilizált karakterei némileg hasonlítanak Hergé által kínált esztétikára, és közülük néhányt kalandos történethez köti, talán kevésbé kifinomult, mint Tintin, de lehetővé teszi, mint sok XX. századi képregényrajzoló elrejtett célja, hogy gyerekeket, még ha csak a képzeletük révén is, olyan helyekre repítsen, amelyeket a valóságban ritkán járnának be.
Ennek a zseniális holland rajzproducernek az a különleges hozzájárulása, hogy alapja ipari tervezői képzés, így rajzainak kompozíciójában a szereplők erősebbek a háttér, a bútorok és a környezet miatt. Nem történetet készít, hanem a rajzai maguk a történet; a szereplők hitelesebbek, ha fizikai értelemben nézzük, mert a paneljeinek kifejezőereje nagy.
Ez a tudás olyan befektetés Swarte részéről, amelyben megcsillan a látomás, mintha időnként visszatérne a tervezés világába; ha például egy gépet kell lerajzolnia, nem egyszerű tárgy, ellenkezőleg: megpróbálja kifinomítani; egy rajzlatalogus, amely a lakberendezési boltok termékeinek, eszközeinek, gépeinek, autóinak, épületeinek és még a divatnak a teljes színes katalogusa.
Amikor lehetősége adódik mechanikát lerajzolni, az életre kel, mintha egy vázlat vagy prototípus lenne, amit a leírásai szerint megvalósíthatóvá tehetnénk. Nem tudom, milyen mechanikai ismeretei lehetnek Swarte-nak, de biztosan az ő tervei nem merülnek ki puszta ábrándozásban.
És aztán ott vannak a karakterei; kiindulva abból, hogy képregényes történeteinek olvasata kissé esetleges, szürreális, talán excentrikus, mert egyes szereplői olyan szürreálisak, mint emberre emelt állatfigurák, két lábon járó kutyák, emberszerűen öltözve, vagy olyan állatok, amelyek csak beszélnek és logikusan gondolkodnak, mint te és én.
Nem meglepő, hogy egyik leghíresebb karaktere nehezen meghatározható; Jopo de Pojo egy fiatal vidám fickó, aki nem gonosz, csúnyán kerül bajba, mindez szó szerint a szavak kettős értelmeinek, félreértéseknek, elfelejtéseknek és véletleneknek köszönhető. A ikonikus Jopo de Pojo egy olyan fiú, aki fekete bőrű lehet, majom lehet, és van egy tollas tojálla is, amit nehéz beilleszteni egy állatformába.
Egy másik karaktere, amely teljesen emberi, Anton Makassar, egy őrült (tervező) kutató; bizonyos módon a Profesor Bacterio-ra (Mortadelo y Filemón) emlékeztet Ibáñezre, aki életben nem kapott elég elismerést.
Egy tovább fontos transzg online elem Swarte művészetében, a hatvanas-nyolcvanas évek középpontja, a közép-európai kultúra, ahol nem féltve a szexet és a pornográfiát; ennek értelmében szereplői nincsenek szégyenlősek, meztelenek (teljesen) és ágyjelenetek szerepelnek bennük, anélkül, hogy ezt a fiatal közönség promiszkuitására hívná fel. És igazság szerint, mert a depravációk számára a legrosszabb dolog, ha valami természetes, például a testünkben van valami káros; ezek a represeziók sok szexuális ragadozót teremtettek a közeli múlt történetében.
Joost Swarte-ből van egy jellemző elem, amely minden róla szóló életrajzban kiemelkedik; egy olyan dimenzió, amely meghaladja a rajzolót és amit eleinte vártunk; valóban tervezett és kivitelezett színházat, a Toneelschuur művészetét Haarlemban. Haarlem Hollandia egyik városa; miért, kérem, személyes okok miatt szeretnék egyszer eljutni oda, és félek, nem érem el soha. A terve amolyan érdekes, én úgy érzem, hogy a történeteinek folytatása; lakóházakat is tervezett.
Swarte több mint egy képregényrajzoló; tervezései kiterjednek mindenre: üvegablakok, falfestmények, plakátok (ma gyűjtői tárgyak), játékkártyák, szőnyegek, csomagolópapírok… Kétségtelenül egy olyan rajzoló, aki hozzájárul a kortárs képregény fejlődéséhez.
Az eladó története
Fordítás a Google Fordító általJoost Swarte szitanyomata (*).
Cím: „Végre szabadság”.
Luxuskiadás bézelszövetpapíron, magas grammatikájú cellulóz (300 g/m2).
Kézzel aláírva a művész által.
Tartalmaz Származási Tanúsítványt (COA).
Specifikációk:
Méretek: 70 x 50 cm
Év: 1988
Kiadó: Atelier Swarte, Harleem.
Állapot: Kiváló (ezt a művet soha nem keretezték vagy állították ki, és mindig művészeti professzionális mappában volt tárolva, ezért tökéletes állapotban van).
Előzmény: Magángyűjtemény.
A művet gondosan kezelik és megerősített kartoncsomagban csomagolják el. A szállítás igazolható nyomkövetéssel történik (UPS / DPD / DHL / FedEx)
A szállítás magában foglalja a szállítási biztosítást a mű végső értékére, teljes visszatérítéssel elvesztés vagy sérülés esetén, a vevő költsége nélkül.
(*) Joost Swarte, aki 1947. december 24-én született Heemstede-ben, Hollandia egyik leghíresebb képregényrajzolója. Eindhoven Ipari Formatervezői Akadémián végzett, és saját Modern Papier című magazinjában kezdett publikálni. Nem korlátozódott a képregényre; sikeres tervezőként, építészként és üvegablak-rajzolóként is bemutatkozott, jellegzetes tiszta vonalvezetésével. Az Oog & Blik Kiadó társtulajdonosaként felelős számos holland könyv tervezéséért, amelyek díjakat nyertek. Haarlemben, Hollandiában a Társadalmi Képregényfesztivál egyik alapítója volt, és a képregények művészeti világban történő védelmezőjévé vált.
Nincs kétség, Joost Swarte olyan ikonikus képregényrajzoló, aki kortárs képregényünk egyik jellegzetes alakja; stílusa úgy tűnik, Hergé és alkotásaihoz hasonlítható, és ami logikus, mert semmi sem garantálná jobban a karakterek és a történetek sikerét, mint a már létező modellek vonzó megjelenése. Erre a szempontból Swarte, aki ma is él, 1947-ben született, nem Hergé kortársa, alkotásai néhány évtizeddel később keletkeztek, mint Tintin, amely már teljesen megalapozott termék.
Swarte stilizált karakterei némileg hasonlítanak Hergé által kínált esztétikára, és közülük néhányt kalandos történethez köti, talán kevésbé kifinomult, mint Tintin, de lehetővé teszi, mint sok XX. századi képregényrajzoló elrejtett célja, hogy gyerekeket, még ha csak a képzeletük révén is, olyan helyekre repítsen, amelyeket a valóságban ritkán járnának be.
Ennek a zseniális holland rajzproducernek az a különleges hozzájárulása, hogy alapja ipari tervezői képzés, így rajzainak kompozíciójában a szereplők erősebbek a háttér, a bútorok és a környezet miatt. Nem történetet készít, hanem a rajzai maguk a történet; a szereplők hitelesebbek, ha fizikai értelemben nézzük, mert a paneljeinek kifejezőereje nagy.
Ez a tudás olyan befektetés Swarte részéről, amelyben megcsillan a látomás, mintha időnként visszatérne a tervezés világába; ha például egy gépet kell lerajzolnia, nem egyszerű tárgy, ellenkezőleg: megpróbálja kifinomítani; egy rajzlatalogus, amely a lakberendezési boltok termékeinek, eszközeinek, gépeinek, autóinak, épületeinek és még a divatnak a teljes színes katalogusa.
Amikor lehetősége adódik mechanikát lerajzolni, az életre kel, mintha egy vázlat vagy prototípus lenne, amit a leírásai szerint megvalósíthatóvá tehetnénk. Nem tudom, milyen mechanikai ismeretei lehetnek Swarte-nak, de biztosan az ő tervei nem merülnek ki puszta ábrándozásban.
És aztán ott vannak a karakterei; kiindulva abból, hogy képregényes történeteinek olvasata kissé esetleges, szürreális, talán excentrikus, mert egyes szereplői olyan szürreálisak, mint emberre emelt állatfigurák, két lábon járó kutyák, emberszerűen öltözve, vagy olyan állatok, amelyek csak beszélnek és logikusan gondolkodnak, mint te és én.
Nem meglepő, hogy egyik leghíresebb karaktere nehezen meghatározható; Jopo de Pojo egy fiatal vidám fickó, aki nem gonosz, csúnyán kerül bajba, mindez szó szerint a szavak kettős értelmeinek, félreértéseknek, elfelejtéseknek és véletleneknek köszönhető. A ikonikus Jopo de Pojo egy olyan fiú, aki fekete bőrű lehet, majom lehet, és van egy tollas tojálla is, amit nehéz beilleszteni egy állatformába.
Egy másik karaktere, amely teljesen emberi, Anton Makassar, egy őrült (tervező) kutató; bizonyos módon a Profesor Bacterio-ra (Mortadelo y Filemón) emlékeztet Ibáñezre, aki életben nem kapott elég elismerést.
Egy tovább fontos transzg online elem Swarte művészetében, a hatvanas-nyolcvanas évek középpontja, a közép-európai kultúra, ahol nem féltve a szexet és a pornográfiát; ennek értelmében szereplői nincsenek szégyenlősek, meztelenek (teljesen) és ágyjelenetek szerepelnek bennük, anélkül, hogy ezt a fiatal közönség promiszkuitására hívná fel. És igazság szerint, mert a depravációk számára a legrosszabb dolog, ha valami természetes, például a testünkben van valami káros; ezek a represeziók sok szexuális ragadozót teremtettek a közeli múlt történetében.
Joost Swarte-ből van egy jellemző elem, amely minden róla szóló életrajzban kiemelkedik; egy olyan dimenzió, amely meghaladja a rajzolót és amit eleinte vártunk; valóban tervezett és kivitelezett színházat, a Toneelschuur művészetét Haarlemban. Haarlem Hollandia egyik városa; miért, kérem, személyes okok miatt szeretnék egyszer eljutni oda, és félek, nem érem el soha. A terve amolyan érdekes, én úgy érzem, hogy a történeteinek folytatása; lakóházakat is tervezett.
Swarte több mint egy képregényrajzoló; tervezései kiterjednek mindenre: üvegablakok, falfestmények, plakátok (ma gyűjtői tárgyak), játékkártyák, szőnyegek, csomagolópapírok… Kétségtelenül egy olyan rajzoló, aki hozzájárul a kortárs képregény fejlődéséhez.
