Eugène Eechaut (1928-2019) - Surreal composition - 1973 - framed - 43 x 33 cm






Művészettörténet szakon végzett, több mint 25 éves tapasztalattal régiségekben és alkalmazott művészetben.
| 25 € | ||
|---|---|---|
| 20 € | ||
| 15 € | ||
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 126740 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Eugène Eechaut belga művész 1973-as eredeti tusrajza, Surreal composition – 1973, keretben 43 × 33 cm, aláírt és kitűnő állapotban.
Leírás az eladótól
Eugène Eechaut (1928-2019)
Tinta papíron
Ez a 1973-as tusrajz Eugène Eechaut egyik legismertebb és legjellegzetesebb stílusában készült. Papírra tintával készítették; a mű a művész mesteri vonalvezetését, ritmusát és kontrasztját mutatja. Sűrű párhuzamos vonások sorozatai éles, architekturális formákat alkotnak, amelyek úgy tűnnek, mintha az absztrakció és a figuráció között lebegnének, erőteljes mozgást és feszültséget kölcsönözve a kompozícióknak.
Eechaut a belga mesterek szürrealista vizuális nyelvéből, valamint H. R. Gigerhez kapcsolódó biomechanikai formákból merít ihletet, mégis ezekből a hatásokból egy személyes, eredeti szókincset alakít ki. A keletkező formák egyszerre organikusak és mechanikusak érzetét keltik — hibrid szerkezetekre, képzeletbeli lények töredékeire, vagy a papírból kiemelkedő szimbolikus konstrukciók utalásai. A pontosság és a megérzés együtt járnak, feltárva a művész mély technikai magabiztosságát a tinta használatában.
A művön a művész stúdiójának pecsétje van, amely igazolja az eredetiségét.
A rajz egy egyszerű, visszafogott keretben van, és készen áll a felakasztásra, így azonnal kiállításra alkalmas. Ez erőteljes példát nyújt Eechaut érett grafikai munkájára, és arra a képességére, hogy a fegyelem, a képzelet és a kifejező erő egy maradandó vizuális nyilatkozatban összekapcsolódik.
A méretek egyszerű kerettel 43 × 33 cm.
A művészről:
Eugène Eechaut (1928–2019) belga művész volt, akinek pályafutása a képzelet, a technikai fegyelem és a művészi párbeszéd kereszttüzében alakult. 1958-ban kezdett el ismertséget szerezni, amikor első díjait megkapta az Európai Művészeti és Esztétikai Központtól. Pályája korai szakaszában Eechaut a JECTA művészeti csoport tagja lett, amely egy befolyásos belga csoport volt, René Magritte-tel a soraiban. Részvételét ebben a körben két megmaradt újságkivágás igazolja, amelyek közös kiállításokat és szakmai tevékenységet dokumentálnak a csoporton belül.
1960-as évek óta Eugène Eechaut rendszeresen részt vett a brüsszeli Tamara Pfeiffer Galéria kiállításain, amely nemzetközileg elismert helyszín a modern és avantgárd művészet vezető alakjainak bemutatására. Egy megőrzött meghívókártya az 1968–1969-es kiállítási szezonból megerősíti, hogy Eechaut ugyanabban a galériában mutatkozott be, olyan jelentős művészek mellett, mint Max Ernst, Jean Cocteau, Paul Klee, Dorothea Tanning, Léon Navez, Dunoyer de Segonzac és Félix Labisse. Ezek az archív anyagok egyértelműen bizonyítják, hogy Eechaut a huszadik század legbefolyásosabb művészeivel osztotta meg a kiállítótérét.
Művészi pályafutása során Eechaut több jellegzetes és felismerhető művészi stílust fejlesztett ki, ahelyett, hogy egyetlen vizuális nyelvet követett volna. Munkáit az egyre változó színpaletták és a szigorú szerkezeti érzék jellemzi, amelyek az eleganciát az expresszív szabadsággal ötvözik. Fokozatosan finomítette és mesteri szintre fejlesztette tustechnikáit, magas precizitást és kontrollt érve el, amelyek művészi identitásának meghatározó elemeivé váltak.
A folyamatos kiállítási tevékenység és szakmai elismerés ellenére Eechaut figyelemre méltóan diszkrét maradt és védelmezte munkáit, ritkán kínálva darabokat eladásra – még saját családja körében is. Ez a személyes megközelítés hozzájárult ahhoz, hogy ma a piacon ritkán találkozni vele. Archív dokumentumok, kiállítási meghívók és sajtónyilvántartások támogatásával Eugène Eechaut öröksége egy fegyelmezett és eredeti művész képét mutatja, aki határozottan beágyazódott az európai művészeti életbe és közvetlen párbeszédben áll néhány legelismertebb alakjával.
Jól becsomagolva, védve és biztosítva lesz
Eugène Eechaut (1928-2019)
Tinta papíron
Ez a 1973-as tusrajz Eugène Eechaut egyik legismertebb és legjellegzetesebb stílusában készült. Papírra tintával készítették; a mű a művész mesteri vonalvezetését, ritmusát és kontrasztját mutatja. Sűrű párhuzamos vonások sorozatai éles, architekturális formákat alkotnak, amelyek úgy tűnnek, mintha az absztrakció és a figuráció között lebegnének, erőteljes mozgást és feszültséget kölcsönözve a kompozícióknak.
Eechaut a belga mesterek szürrealista vizuális nyelvéből, valamint H. R. Gigerhez kapcsolódó biomechanikai formákból merít ihletet, mégis ezekből a hatásokból egy személyes, eredeti szókincset alakít ki. A keletkező formák egyszerre organikusak és mechanikusak érzetét keltik — hibrid szerkezetekre, képzeletbeli lények töredékeire, vagy a papírból kiemelkedő szimbolikus konstrukciók utalásai. A pontosság és a megérzés együtt járnak, feltárva a művész mély technikai magabiztosságát a tinta használatában.
A művön a művész stúdiójának pecsétje van, amely igazolja az eredetiségét.
A rajz egy egyszerű, visszafogott keretben van, és készen áll a felakasztásra, így azonnal kiállításra alkalmas. Ez erőteljes példát nyújt Eechaut érett grafikai munkájára, és arra a képességére, hogy a fegyelem, a képzelet és a kifejező erő egy maradandó vizuális nyilatkozatban összekapcsolódik.
A méretek egyszerű kerettel 43 × 33 cm.
A művészről:
Eugène Eechaut (1928–2019) belga művész volt, akinek pályafutása a képzelet, a technikai fegyelem és a művészi párbeszéd kereszttüzében alakult. 1958-ban kezdett el ismertséget szerezni, amikor első díjait megkapta az Európai Művészeti és Esztétikai Központtól. Pályája korai szakaszában Eechaut a JECTA művészeti csoport tagja lett, amely egy befolyásos belga csoport volt, René Magritte-tel a soraiban. Részvételét ebben a körben két megmaradt újságkivágás igazolja, amelyek közös kiállításokat és szakmai tevékenységet dokumentálnak a csoporton belül.
1960-as évek óta Eugène Eechaut rendszeresen részt vett a brüsszeli Tamara Pfeiffer Galéria kiállításain, amely nemzetközileg elismert helyszín a modern és avantgárd művészet vezető alakjainak bemutatására. Egy megőrzött meghívókártya az 1968–1969-es kiállítási szezonból megerősíti, hogy Eechaut ugyanabban a galériában mutatkozott be, olyan jelentős művészek mellett, mint Max Ernst, Jean Cocteau, Paul Klee, Dorothea Tanning, Léon Navez, Dunoyer de Segonzac és Félix Labisse. Ezek az archív anyagok egyértelműen bizonyítják, hogy Eechaut a huszadik század legbefolyásosabb művészeivel osztotta meg a kiállítótérét.
Művészi pályafutása során Eechaut több jellegzetes és felismerhető művészi stílust fejlesztett ki, ahelyett, hogy egyetlen vizuális nyelvet követett volna. Munkáit az egyre változó színpaletták és a szigorú szerkezeti érzék jellemzi, amelyek az eleganciát az expresszív szabadsággal ötvözik. Fokozatosan finomítette és mesteri szintre fejlesztette tustechnikáit, magas precizitást és kontrollt érve el, amelyek művészi identitásának meghatározó elemeivé váltak.
A folyamatos kiállítási tevékenység és szakmai elismerés ellenére Eechaut figyelemre méltóan diszkrét maradt és védelmezte munkáit, ritkán kínálva darabokat eladásra – még saját családja körében is. Ez a személyes megközelítés hozzájárult ahhoz, hogy ma a piacon ritkán találkozni vele. Archív dokumentumok, kiállítási meghívók és sajtónyilvántartások támogatásával Eugène Eechaut öröksége egy fegyelmezett és eredeti művész képét mutatja, aki határozottan beágyazódott az európai művészeti életbe és közvetlen párbeszédben áll néhány legelismertebb alakjával.
Jól becsomagolva, védve és biztosítva lesz
