M.C. Escher (1898-1972), (after) - Cascade

- M.C. Escher (after), engedélyezett offset sima papírra (kb. 170 g/m² - a papírsűrősségre/ sűrűségre utal). 2000-es évek

- Copyright The M.C. Escher Company - Baam, Hollandia.

- Plates jelölve.

- Méret: 55 x 65 cm.

- Állapot: kivételes. Soha nem keretezve, soha nem kiállítva.

- 1961-ben készült, a Cascade Escher Maurits Cornelis Escher egyik legintellektuálisan megkapó és vizuálisan ikonikus-litográfiája, amelyben a matematika, az építészet és a képzelet egy teljesen felépített paradoxonba olvad. A reneszánsz aquaduktokból, klasszikus árkádfolyosókból és a mediterrán dombvárosokból merítő látszólag racionális szerkezet közelebb vizsgálva egy lehetetlen, örökmozgás-szerű rendszert tár fel, amelyben a víz végtelenül felfelé folyik, majd ismét zuhan le egy örök körforgásban. Ez a tudományos pontosság és a költői illúzió együttese Eschert a művészet és a geometria közötti különleges pozícióban helyezi, párbeszédben Piero della Francesca perspektivikus kísérleteivel és a Bauhaus és De Stijl művészeinek, építészeinek későbbi tér- vizsgálataival.

A mű a Penrose-hármat formálja, matematikai fogalmat alakít teljesen lakható építészeti környezetté. Minden kő, árnyék és tükörképmás rendkívüli tisztasággal jelenik meg, meggyőző valóságot teremtve, amely végül felismerhetetlenné válik vizuális lehetetlenné. A nyugodt házi jelenet, a ház, a növények, az emberi alakok és az építészet intellektuális összetettsége közötti kontraszt fokozza a szürreális hangulatot, így a Cascade időtlen meditációvá válik a Perceptio, a logika és az emberi megértés korlátairól. Escher fény- és textúrakontrollja emlékeztet a Albrecht Dürer grafikai mesterművészetére, miközben fel- számolja az Op Art, a Conceptual Art és a kortárs digitális környezetek vizuális kultúráját.

Ma a Cascade a huszadik századi grafikai művészet egyik legismertebb képe, monoszínű eleganciája és építészeti ritmusa kiválóan illeszkedik a kortárs belső terekhez – a minimalista és design-orientált tereknek és a gyűjtőközpontú környezeteknek egyaránt, ahol intellektuális kijelentésként és vizuálisan hipnotikus fókuszpontként funkcionál. A Cascade erősen rezonál a nemzetközi piacon, amely értékeli azokat a művészeket, akik ötvözik a művészetet a rendszerré, és Eschert olyan gyűjtői kontextusba sorolja, mint például Victor Vasarely, Bridget Riley, Sol LeWitt, Josef Albers és a Damien Hirst, Yayoi Kusama idézetekkel is – akik szintén összehozzák a vizuális vonzódást és a fogalmi szigorúságot.