Camilo - Brindis de Estío

Camilo műve egy intime teret épít, ahol a mindennapi megszokottság érzelmi menedékké válik. A festményei arra hívnak, hogy megállítsuk az időt, és otthonos jeleneteket töltsünk meg csenddel, harmóniával és az élet nyugtató szemlélődésével.

Kelek, amelyek az ablakoknál pihennek, olvasó nők, akik várnak vagy virágokat tartanak, gyümölcsökkel teli asztalok, kancsók és borospoharak: ezek a elemek mind egy hétköznapi univerzumot alkotnak, amely nem a valóságot szó szerint írja le, hanem a memória, a nyugalom és a szenzitivitás szempontjából reinterpretálja.

A szín a festői nyelv egyik nagy hőse. Camilo egy olyan faúvista hatású palettán dolgozik, ahol a mély tónusok — vörösök, sárgák, zöldek és élénk kékek — lemondanak a leíró funkcióról, és érzelemmé válnak szállító eszközökké. A szín nem utánoz: kifejez. Nem árnyékol: dobban.

Formálásban a figurák elegáns szintetizáltsággal mutatkoznak be, éles körvonalakkal és leegyszerűsített volumenekkel, ami megerősíti a rend és az egyensúly érzetét. Ez a formák gazdasága a mélységet nem csökkenti, hanem fokozza az összkép kifejezőkészségét, lehetővé téve, hogy minden jelenet szussantson és a nézővel a nyugalom révén párbeszédbe elegyedjen.

A cicák — amelyek műveiben állandó jelenlétet jelentenek — az önreflexió, a szabadság és a közös háziasság szimbólumai. Nem egyszerű állatok: a ház őrzői, csendes tanúi egy gazdag és békés belső életről. A női alakok pedig finomság és elmélkedés légkörében tűnnek fel, békésen integrálva a térbe, amelyet laknak.

Camilo a Kuba, Las Tunas városában szerzett Művészeti Oktató képesítésével rendelkezik, amely kijelződik a technikai uralom és a fogalmi összhang meggyőző megnyilvánulásában. Jelenleg Havannában és Oroszország között él és dolgozik, ez a tapasztalat gazdagította tekintetét és szélesítette kulturális párbeszédét. Különböző kollektív kiállításokon vett részt Kubában és külföldön, művei pedig magántulajdonban találhatóak Oroszországban és több európai országban.

Egy gyorsult és erőszakos képekkel teli világban Camilo festészete az ellenkezőjét javasolja: szünetet, melegséget és nyugodt szépséget. Műve nem a zajból akar hatást kelteni, hanem az érzelem által maradandó marad.

A mű középpontjában figuratív modernizmus áll, amelyben markánsan érvényesül a szintetikus kubizmusból és az Art Déco esztétikájából áradó hatás, látható a formák geometrizációjában és a karcsú, stilizált figurában. Szerkesztett, határozott ecsetvonásokkal a művész nagy színboglyókat rendez a vászonon; a kanapé élénk piros színe erőteljes vízszintes tengelyként szolgál, amely rögzíti a kompozíciót, míg a rózsaszín háttér a fényben fürdő városi architektúrát sejteti. A kontrasztos színek, mint a smaragd zöld cipők és levelek a mély kék asztalon és vázán, merész és kiegyensúlyozott színharmóniát teremtenek. A festő az elszántságot és a kortárs kifinomultság látványát szeretné közvetíteni; a nő, nyugtató tekintetével és magabiztos tartásával, a teljesség és a tudatos élvezet pillanatát személyesíti meg, ahol a természet (a növények és a gyümölcs) és a modernitás egy tökéletes megkülönböztetés terébe olvad.