Emma Wildfang - Cinderella Volume 1 - 2025

Ez az exkluzív portfólió egy válogatott 16 kiváló minőségű művészeti printet tartalmaz A4-es formátumban (21 × 29,7 cm). A műalkotások klasszikus mesemesei karaktereit tárják elénk egy új értelmezésű, erotikus és érzéki vizuális nyelven. A fantázia és a fizikalitás egyensúlyban marad, a sorozat pedig a jól ismert történeteket lenyűgöző, felnőtt témájú képekké alakítja át.

A printelés finom művészeti papíron készül, és egy elegáns, gyűjtőknek szánt bemutató mappában érkezik — ideális gyűjtéshez, ajándéknak vagy keretezéshez. Limitált Kiadás: 72/100

Különleges, pluszként a portfólió tartalmaz egy 20 g Kahari papírra készített limitált kiadású művészeti printet 30 × 40 cm formátumban, amely a sorozat központi motívumai közül egyet ábrázol. Ez a print egy beillesztett matjúval érkezik (kívül 40 × 50 cm), és készen áll a személyre szabott keretezésre. Limitált Kiadás: 2/5 - keret nélkül

A mesék nem csak gyerekeknek valók.

Ez a sorozat egy új nézőpontból mutatja be a klasszikus mesebeli karaktereket: erotikus, érzéki és öntudatos szemszögből. A szexualitás és a szimbólumok, a sejtetés és a tisztaság között olyan vizuális nyelv születik, amely kérdőre vonja a jól ismert történeteket, és újraírták őket — a testet középpontba állítva.
A megjelenített nők többé nem passzívak vagy kimentve — cselekszenek, feltárják magukat, kihívást jelentenek a nézésnek. A mesebeli világ továbbra is felismerhető marad, de egy másik birodalomba lép: felnőtt képzelet, identitás és vágy terébe. Ezek a művek érett közönségnek szólnak, akik készen állnak arra, hogy a mesét ne menekülésként, hanem tükörként tekintsék — egy hely, ahol a vágy és a narratíva összefonódik.

A kiválasztott 16 mű itt egy koherens, mégis változatos betekintést nyújt egy szélesebb műhelyfoglalkozásba. Számozott, limitált példányszámban kiadott művészeti printként kerülnek kiadásra.

Ez a válogatott kiválasztás 15 magas minőségű printet foglal magába, amelyeket korlátozott és számozott kiadásban adnak ki 100 példányban. A gyűjtemény kompakt művészeti katalógusként jelenik meg, kifejezetten a gyűjtőknek és a kortárs figuratív illusztráció iránt érdeklődőknek szánt grafikai és koncepcionális éllel.

Artist Statement

Ez a sorozat olyan női karakterekről szól, amelyeket mindannyian ismerünk — Rozália piros kendővel, Hófehérke, Rapunzel. De nem akartam gyerekes hősnőként vagy dekoratív klisékként ábrázolni őket. Szerettem volna úgy tűnni, mintha autonóm testek lennének — jelenléttel, erővel és vággyal. Érdekel a mesék tartós hatása, hogy hogyan formálják a képzeletet generációkon át. Visualis szemléletmód megújításával feltárom annak lehetőségét, hogy megfordítsuk, dekonstrukáljuk vagy túlfeszítsük azokat a szerepeket, amelyekhez megszoktuk társítani.

Az erotikus elemek nem a fókusz, hanem eszközök. Aidentitás, tekintet és kontroll szélesebb kutatásának részeit képezik. A sensuallitás a testtartásban, a kompozícióban és a megmutatott és a csak sejtetett közötti térben rejlik.

Emma Wildfang fiatal Pop Art és street art művész, akinek művei világszerte gyűjteményekben szerepelnek. Egyedi vizuális nyelve ötvözi a régi/vintage esztétika érzését az urbánus kifejezés nyers energiájával. Bár pályafutása elején egy rangos mesterkurzuson vett részt, 2002 óta saját maga tanulta ki a művészetté válást — kíváncsiság, kísérletezés és a kreatív korlátozás elutasítása hajtja.

Személyes folyamatát állandó mozgás jellemzi. Mindig új anyagokat, módszereket és kifejezésmódokat keresve a Wildfang legújabb alkotásai mostanra szobrászatra és térbeli tervezésre is kiterjedtek. Számára a háromdimenziós munka nem a festés elhagyása, hanem vizuális szókincsének kiterjesztése — mód arra, hogy a vonal, forma és felület új jelentést nyerjen a térben.

A Wildfang név szinte prófétai. Munkáinak megközelítése intuitive, bátor, időnként impulzív. Az egész életművén végigfut egy kreatív nyugtalanság. Ő nem a klasszikus értelemben vett tökéletességre törekszik; helyette a töredezettben, a töredékesben és a kétértelműben találja meg a szépséget.

Emma Wildfang hisz abban, hogy a tökéletesség a tökéletlenségben rejlik. A tompa, hiányos és váratlan helyzetekben művészete megfogan. Munkája a köztes terekben virágzik — a csiszolt felületek túloldalán, a folyamatban és jelenlétben gyökerezve.

A műalkotás közvetlenül a művész műhelyéből származik.
Szállítás: Óvatosan becsomagolva és biztosítva.