Islamic Mosques and Architecture - 1999-2018

1. Mosquee: Splendour de l’Islam, Citadelles & Mazenod, 2018, 303 oldal francia nyelven, keménykötésű

A Mosquéek: Splendour de l’Islam egy gazdagon illusztrált művészeti és építészetet bemutató kötet, amely a mecsetet az iszlám egyik legmélyebb kulturális és szellemi szimbólumaként tárja fel. A Citadelles & Mazenod adta ki 2018. szeptemberében, Leyla Uluhanli szerkesztésében, Amyn Aga Khan herceg előszavával; a kötet az iszlám építészet fejlődését követi az arab eredetektől a világ minden táján található kortárs remekművekig. Több mint hatvan jelentős helyszínt mutat be – Medina legrégebbi mecsetétől a Córdoba Nagy Mecsettéig, Isfahán Imam Mecsetéig, Isztambul Süleymaniyéjéig és a dohai vagy torontói élvonalbeli modern tervezésekig –, hangsúlyozva, hogyan olvasztja össze formát és funkciót a különböző régiók és korok. Esszék és kommentárok boncolgatják az építészeti elemeket (kupolák, minaretek, udvarok), a díszítő művészeteket, például a kalligráfiát és a csempemunkát, valamint a mecsetek különböző társadalmi szerepeit – helyszíneket a vallásos gyakorlathoz, tanuláshoz és közösségi élethez. Gazdag, gyakran soha meg nem jelent belső terek, külsők, kertek és kútok fotói elevenítik meg ezeket a szent területeket, esztétikai ünnepet és tudományos bevezetőt adva az iszlám építészeti örökséghez.

2. Ornamentika és díszítés az iszlám építészetben, Dominique Clevenot és Gerard Degeorge, Thames & Hudson, 2000, 223 oldal angol nyelven, keménykötésű

Ornamentika és díszítés az iszlám építészetben egy gazdagon illusztrált tanulmány, amely az iszlám világ építészeti hagyományainak felületi díszítésében betöltött központi szerepet vizsgálja. A történelmi kronológiára való közvetlen összpontosítás helyett a könyv négy kiegészítő megközelítést tár fel az iszlám építészet díszítésének megértéséhez: áttekintés az építészeti sokféleségről, a mesterek által használt anyagokról és technikákról, a díszítő motívumok tematikus vizsgálatáról, valamint a díszítés esztétikájáról mint kifejező művészetről. Megmagyarázza, hogyan, az iszlám művészeti konvenciók – különösen a figurális ábrázolás általános kerülésének – kontextusában az építészek és művészek rendkívül kifinomult mintarendszereket, mozaikokat, stuccót, tégla- és kerámia díszítést fejlesztettek ki szimbolikus jelentés, spirituális rezonancia és vizuális harmónia közvetítésére. A szöveget több száz fénykép és a Taj Mahal, az Alhambra példáin keresztül részletes példákkal illusztrálják, bemutatva geometriai mintákat, arabeszkákat, kalligráfiát és az építészeti felületeket régiók és korok mentén. A könyv mind építészeti betekintést, mind esztétikai értékelést nyújt, ezért értékes forrás az iszlám művészet tanulmányainak, a építészet rajongóinak és az általános olvasóknak, akik érdeklődnek az iszlám világ vizuális kultúrája iránt.

3. Az iszlám építészet története, Richard Yeomans, 1999, 240 oldal angol nyelven, keménykötésű

Az The Story of Islamic Architecture átfogó, kronologikus beszámoló az iszlám építészettörténelemről: a Próféta Mohamed korában, Medinában és Güttáiban gyökerező kezdetektől a bővülő geográfiai területeken megnyilvánuló érett kifejezésekig. A kötet elején rövid áttekintés a Próféta tanításairól és az iszlám művészeti érzékelését formáló alapvallási elvekről; Yeomans megmutatja, hogyan hatott teológia, társadalmi gyakorlat és kulturális csere az építészeti formák fejlődésére. A könyv kiemeli a fontos időszakokat és régiókat – az ujajjida és abbaszida korai emlékművektől Spanyolország, Észak-Afrika, Egyiptom, Syria, Törökország, Perzsa és Közép-Ázsia egyedi eredményein át a későbbi Dél-Ázsiai fejleményekig –, bemutatva, hogyan járultak hozzá a különböző kulturális hagyományok egy koherens építészeti identitás kialakulásához. Több mint 200 színes fényképpel, tervezéssel és homlokzati ábrával gazdagon illusztrált munka jellemző elemeit – mecsetek elrendezése, kupolák, minaretek, díszítés és terűrendezés – elemezi. Yeomans érthető prózája a tudományos leírást élénk vizuális értékeléssel egyensúlyozza, így ez a kötet mind a széles közönség számára lényeges bevezető, mind az iszlám művészet és építészet hallgatói számára hasznos referencia.

4. Splendours of Islam, Mosques, előszó: Sándor Amyn Aga Khan herceg, Leyla Uluhanli könyvbevezetése, Rizzoli, 2017, 304 oldal angol nyelven

A Splendours of Islam, Mosques vizuálisan lenyűgöző építészeti áttekintés, amely a mecsetet az iszlám kultúra és spiritualitás egyik legsóbb kifejezésének ünnepévé teszi. Leyla Uluhanli szerkesztette, előszóban Amyn Aga Khan herceg, bevezetést írt Renata Holod, és a kötet vezető tudósok és tervezési hatóságok gondolatait egyesíti több mint hatvan figyelemre méltó mecset megismeréséhez a világ minden tájáról. A mecsetek történetét a Mecca és Medina legkorábbi helyszíneitől a kortárs remekművekig követi, bemutatva a mecset formájának, funkciójának és díszítésének fejlődését évszázados dinamikus kulturális csere során. Ikonikus történelmi helyszínek – például Córdoba Nagy Mecsete, Iszfaháni Imam Mecset és Isztambuli Süleymaniye – mellett innovatív modern tervezésekkel is találkozunk, például a Sancaklar Mecsettel, amely bemutatja, miként inspirálják a hagyományos elemek (kupolák, minaretek, udvarok, kalligráfia, csempeművesség) a mai építészeket. Gazdagon illusztrált eredeti és archív fotókkal a külsőkről, belső terekről, kertekről és dekoratív részletekről ez a kötet építészeti szakírót és esztétikai értékelést egyaránt kínál bárkinek, aki lenyűgözött az iszlám művészet és a szent építészet.

5. A mecset: történelem, építészeti fejlődés és regionális diverzitás, szerkesztette Martin Frishman és Hasan Uddin Khan, Thames & Hudson, 2002, 288 oldal angol nyelven, puha kötés

A The Mosque: History, Architectural Development & Regional Diversity széles körben elismert kiindulópontnak számít a mecsetépítészetben, hiszen történelmi mélységet és globális kört ötvöz. Martin Frishman építész és Hasan-Uddin Khan tudós szerkesztésével, számos vezető szakértő közreműködésével a könyv a mecset evolúcióját vizsgálja Medina és Mekkába, az Iszlám időszak kezdetétől napjaink sokszínű, globális kifejezéseiig. A mecsetet úgy mutatja be, mint építészeti formát és a muzulmán társadalmak központi intézményét is, magyarázva vallási funkcióit és társadalmi-nevelő központként betöltött szerepét. A történet regionálisan rendezett, megmutatva, hogyan formálták a helyi anyagok, kézművesség, éghajlat és kulturális hatások a jellegzetes stílusokat Nyugat-Afrikától Spanyolországon át Iránig, Közép-Ázsián át Törökországig, Dél-Ázsiától Kínáig és Délkelet-Ázsiáig. Kulcsfontosságú építészeti elemek – mint a mihrab, kupola, minaret, geometriai díszítés és kalligráfia – elemzése tervekkel, metszetekkel és 378 illusztrációval, sokszor színesben. Egy a modern mecsetekről szóló elkülönített rész foglalkozik azzal, hogyan lép kölcsönhatásba a modern igények és az építészeti innováció a hagyománnyal, így ez a kötet tudományos és vizuálisan gazdag is egyben.