Emma Wildfang - Cinderella Volume 1 - 2025

Ez a kizárólagos portfólió 16 kiválasztott, kiváló minőségű művészeti nyomatot tartalmaz A4 méretben (21 × 29.7 cm). A művek klasszikus mesebeli figurákat tárnak fel egy új, erotikus és érzéki vizuális nyelven. A fantázia és a fizikalitás egyensúlyát megőrizve a sorozat ismert történeteket alakít át látványos, felnőtt témájú képekké.

A nyomatok kiváló minőségű papírra készülnek, és egy elegáns, gyűjtőbarát bemutató mappában érkeznek — ideális gyűjtésre, ajándékozásra vagy keretezésre. Limitált kiadás: 42/100

Különleges kiegészítésként a portfólió tartalmaz egy limitált kiadású művészi nyomatot 20 g kahari papíron, 30 × 40 cm méretben, a sorozat egyik központi motívumát ábrázolva. Ez a nyomat megfelelően fa részes kerettel (külső méret 40 × 50 cm) érkezik, és kész keretezésre. Limitált kiadás: 2/5 - keret nélkül

A mesék soha nem csak gyermekeknek szólnak.

Ez a sorozat egy új szemszögből mutatja be a klasszikus mesebeli karaktereket: erotikus, érzéki és öntudatos nézőpontból. A pucérság és a szimbolizmus, a sejtetés és a tisztaság között olyan vizuális nyelv születik, amely megkérdőjelezi a hagyományos történeteket, és újra meséli azokat — a testet középpontba állítva.
Az ábrázolt nők már nem passzívak vagy megmentettek — ők cselekszenek, felfedik magukat, kihívják a tekintetet. A mesebeli világ felismerhető marad, de egy másik birodalomba lép át: felnőtt képzelet, identitás és vágy térévé válik. Ezek a művek egy érett közönség számára készültek, akik készen állnak arra, hogy a mesét ne menekülésként, hanem tükörként lássák — olyan helyként, ahol a vágy és a narratíva összefonódik.

A 16 kiválasztott mű itt egységes, mégis változatos bepillantást ad egy szélesebb alkotói testbe. Képszámozott, limitált kiadású képnyomatok formájában kerül kiadásra.
Ez a kurált válogatás 15 magas minőségű nyomatot foglal magába, és 100 példányos, számozott limitált kiadásban jelentetik meg. A gyűjtemény kompakt művészeti katalógusként jelenik meg, amely a gyűjtők és az kortárs figuratív illusztrátorok iránt érdeklődők grafikai és koncepcionális oldallal céloz.

Művészeti nyilatkozat

Ez a sorozat olyan női karakterekről szól, akiket mindannyian ismerünk — Húsvéti Piroska, Hófehérke, Rapunzel. De nem akartam őket gyerekes hősnők vagy dekoratív klisék képében ábrázolni. Szerettem volna, hogy autonóm testként jelenjenek meg — jelenléttel, hatalommal és vággyal. Érdekel a mesék hosszú hatása — hogyan formálják a képzeletet generációkon át. Azáltal, hogy vizuálisan újra elképkelek őket, felfedezem a lehetőséget, hogy megfordítsuk, dekonstrukáljuk vagy túlzóan ábrázoljuk azokat a szerepeket, amelyeket elvárunk.
Az erotikus elemek nem a fókusz, hanem eszközök. A identitás, a tekintet és az irányítás szélesebb kutatásának részei. Az érzékiség a testtartásban, a kompozícióban és abban a térben rejlik, ahol amit mutatunk, és amit csupán sejtetünk, találkozik.

Emma Wildfang fiatal Pop Art és street art művész, aki alkotásai világszerte szerepelnek gyűjteményekben. Egyedi vizuális nyelve ötvözi a régi hangulatot a városi kifejezés nyers energiájával. Bár pályafutása elején részt vett egy rangos mesterkurzuson, 2002 óta önállóan, önmagát tanító művészként dolgozik — kíváncsiságtól, kísérletezéstől és az alkotói korlátozás elutasításától vezérelve.

Művészi folyamata állandó mozgásban van. Mindig új anyagokat, módszereket és kifejezési módokat keresve a közelmúltban háromdimenziós kifejezésre is kiterjesztette munkáját. Számára a háromdimenziós munka nem elválás a festéstől, hanem vizuális szókincsének kiterjesztése — út a vonal, forma és felület új értelmezéséhez a térben.

A Wildfang név majdnem prófétai. Munkamódszere intuitív, bátor, és időnként impulzív. Kreatív nyugtalanság fut át egész munkáin. Nem a klasszikus értelemben vett tökéletességre törekszik; az összetörtben, a töredékességben és a bizonytalanságban találja meg a szépséget.

Emma Wildfang hisz abban, hogy a tökéletesség a tökéletlenben rejlik. A rideg, a befezetlen és a meglepetésben művészete lassan szabadul fel. Munkája az átmeneti terekben virágzik — a csiszolt felületek túloldalán, a folyamat és a jelenlét területén.

A művészet közvetlenül a művész stúdiójából származik.
Szállítás: Körültekintően csomagolva és biztosítva.