yamila - Eclosión de la Memoria

03
napok
10
óra
50
perc
11
másodperc
Kezdőlicit
€ 1
Nincs minimálár
Nincs licit

Catawiki Vevővédelem

A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése

Trustpilot 4.4 | 131604 vélemény

A Trustpilot-on kiváló értékelésű.

Eclosión de la Memoria, kézzel aláírt 2025-ös Giclée 60 × 80 cm-es vásznon Yamila Velázquez-től, Spanyolországban készült, limitált kiadásban 10 példányban (1/10), közvetlenül a művész által értékesítve.

AI-támogatott összefoglaló

Leírás az eladótól

A műről:
A bemutatott darab egy világméretű, 10 darabos limitált kiadás része, digitálisan készített és a művész által kézzel aláírt példány. Minden nyomat egyedi a sorozatában, ami biztosítja exkluzivitását és hitelességét. A hátoldalon feltüntetve találhatók a művel kapcsolatos releváns adatok, a sorszáma és az aláírása is.
Teljes méretek: 60 x 80 cm
Anyag: 100% pamutból készült professzionális vászon, a manipulációval és külső behatásokkal szembeni maximális ellenállás a Eco Canvas Roma Glossy, Satinado márkától. Garantáljuk a tartós és vizuálisan minőségi terméket.
Technika: Giclée nyomat, amelyet pontossága és tartós minősége jellemez.

A művészről:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Kuba, 1993) kortárs művész, aki digitális intelligencia eszköztárát használja, jelenleg Alicante, Spanyolország városában él és dolgozik. Olasz és társ-tulajdonosa egy olyan vállalkozásnak, amely művészek és műalkotások értékesítésével, képviseletével és fejlesztésével foglalkozik. Velázquez vállalkozói szemléletét mély művészi érzékenységgel ötvözi.
Ez a fiatal kubai tehetség a digitális művészet területén alakult ki, a kortárs eszközöket felhasználva a természet, a táj és a nő és környezete közötti intimebb kapcsolat témáinak feltárására. Művei finom humorral és látványos erővel közelítik meg a szépség, a szerelem, a szenvedély és a női deliesség kérdéseit, mindezt lenyűgöző, romantikus és kifinomult atmoszférákba csomagolva.
Élénk, kifejező esztétikájával Yamila Velázquez sikeresen ötvözi a klasszikus hatásokat modernebb nyelvezetté, így változatos, friss és mélyen megidéző alkotásokat hoz létre. A képek felületi festészeti textúrája, a színek mesteri használata és érzelmileg kiegyensúlyozott kompozíciója művét kortárs, magas esztétikai értékkel bíró ajánlatként pozícionálja.

Szállítás és bemutatás:
A művet szakember gondos csomagolásban és merev kartondobozban küldjük, belső borításként buborékos papírral védve, hogy a szállítás során megőrizze épségét. A kiszállításokat megbízható futárcégekkel intézik, mint például UPS, FedEx vagy Correos España, az adott célország és az adott esetben legmegfelelőbb lehetőség függvényében.
A becsült szállítási idő 7–10 nap, országonként és célország függvényében változhat.

Ez a lüktető mű egy olyan portré, amely feszegeti az emberi alak és a botanikus világ határait. Egy merész kompozícióban a Nő nem csupán tárgyként, hanem élő kertként jelenik meg, ahol minden virág és minden színfolt egy fejlődésről és személyes győzelemről mesél. A Kintsugi technikát e műben aranyos textúrák stratégiai használatával integráljuk, amelyek "megjavítják" és összekapcsolják a színek különböző rétegeit. Ezek a sávok nem csak a testet és az arcot díszítik, hanem a saját identitás újjáépítését szimbolizálják az élet törései után.

Hasonlóan a restaurált kerámiához, a nő arca zárókövé szakadozott a sziromoktól és a foltoktól. Az arany metafizikai ragasztóként funkcionál, amely értelmet ad a káosznak, átalakítva a sebeket a mű legfényesebb és legértékesebb pontjaivá.

A sárga erőteljes háttere életerőt sugároz, amely a váll részeinek mély kékjével ellentétben áll, miközben a hajában lévő virágok a kibontakozó elmét ábrázolják. Az arany jelenléte a portrét szent és ellenálló tárgy kategóriájává emeli.

Ez a mű az erős női kifejezés nyilatkozatát hordozza. Azt a filozófiát testesíti meg, hogy mi magunk több darabból álló, tökéletesen összeillesztett és a tapasztalattal gyönyörűen díszített részek összessége vagyunk (az arany). Ideális középtárgy olyan terekhez, amelyek optimizmust, luxust és érzelmi mélységet közvetítenek.

A műről:
A bemutatott darab egy világméretű, 10 darabos limitált kiadás része, digitálisan készített és a művész által kézzel aláírt példány. Minden nyomat egyedi a sorozatában, ami biztosítja exkluzivitását és hitelességét. A hátoldalon feltüntetve találhatók a művel kapcsolatos releváns adatok, a sorszáma és az aláírása is.
Teljes méretek: 60 x 80 cm
Anyag: 100% pamutból készült professzionális vászon, a manipulációval és külső behatásokkal szembeni maximális ellenállás a Eco Canvas Roma Glossy, Satinado márkától. Garantáljuk a tartós és vizuálisan minőségi terméket.
Technika: Giclée nyomat, amelyet pontossága és tartós minősége jellemez.

A művészről:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Kuba, 1993) kortárs művész, aki digitális intelligencia eszköztárát használja, jelenleg Alicante, Spanyolország városában él és dolgozik. Olasz és társ-tulajdonosa egy olyan vállalkozásnak, amely művészek és műalkotások értékesítésével, képviseletével és fejlesztésével foglalkozik. Velázquez vállalkozói szemléletét mély művészi érzékenységgel ötvözi.
Ez a fiatal kubai tehetség a digitális művészet területén alakult ki, a kortárs eszközöket felhasználva a természet, a táj és a nő és környezete közötti intimebb kapcsolat témáinak feltárására. Művei finom humorral és látványos erővel közelítik meg a szépség, a szerelem, a szenvedély és a női deliesség kérdéseit, mindezt lenyűgöző, romantikus és kifinomult atmoszférákba csomagolva.
Élénk, kifejező esztétikájával Yamila Velázquez sikeresen ötvözi a klasszikus hatásokat modernebb nyelvezetté, így változatos, friss és mélyen megidéző alkotásokat hoz létre. A képek felületi festészeti textúrája, a színek mesteri használata és érzelmileg kiegyensúlyozott kompozíciója művét kortárs, magas esztétikai értékkel bíró ajánlatként pozícionálja.

Szállítás és bemutatás:
A művet szakember gondos csomagolásban és merev kartondobozban küldjük, belső borításként buborékos papírral védve, hogy a szállítás során megőrizze épségét. A kiszállításokat megbízható futárcégekkel intézik, mint például UPS, FedEx vagy Correos España, az adott célország és az adott esetben legmegfelelőbb lehetőség függvényében.
A becsült szállítási idő 7–10 nap, országonként és célország függvényében változhat.

Ez a lüktető mű egy olyan portré, amely feszegeti az emberi alak és a botanikus világ határait. Egy merész kompozícióban a Nő nem csupán tárgyként, hanem élő kertként jelenik meg, ahol minden virág és minden színfolt egy fejlődésről és személyes győzelemről mesél. A Kintsugi technikát e műben aranyos textúrák stratégiai használatával integráljuk, amelyek "megjavítják" és összekapcsolják a színek különböző rétegeit. Ezek a sávok nem csak a testet és az arcot díszítik, hanem a saját identitás újjáépítését szimbolizálják az élet törései után.

Hasonlóan a restaurált kerámiához, a nő arca zárókövé szakadozott a sziromoktól és a foltoktól. Az arany metafizikai ragasztóként funkcionál, amely értelmet ad a káosznak, átalakítva a sebeket a mű legfényesebb és legértékesebb pontjaivá.

A sárga erőteljes háttere életerőt sugároz, amely a váll részeinek mély kékjével ellentétben áll, miközben a hajában lévő virágok a kibontakozó elmét ábrázolják. Az arany jelenléte a portrét szent és ellenálló tárgy kategóriájává emeli.

Ez a mű az erős női kifejezés nyilatkozatát hordozza. Azt a filozófiát testesíti meg, hogy mi magunk több darabból álló, tökéletesen összeillesztett és a tapasztalattal gyönyörűen díszített részek összessége vagyunk (az arany). Ideális középtárgy olyan terekhez, amelyek optimizmust, luxust és érzelmi mélységet közvetítenek.

Részletek

Művész
yamila
Eladta
Közvetlenül a művésztől
Példány
Limitált kiadás
Edition number
1/10
Műalkotás címe
Eclosión de la Memoria
Technika
AI, Digitális nyomat, Giclée
Aláírás
Kézzel aláírt
Ország
Spanyolország
Év
2025
Állapot
Kitűnő állapotú
Szín
Arany, Fehér, Fekete
Height
80 cm
Width
60 cm
Style
Modern
Korszak
2020+
Kerettel együtt eladó
Nem
Eladó
SpanyolországEllenőrzött
488
Eladott tárgyak
100%
Magántop

Hasonló tárgyak

Önnek ajánlott:

Afrikai és törzsi művészet