Keith Haring - Growing 3 - Giclée - Artestar licensed print - COA

Keith Haring hat Giclée reprodukciója (*)
Reprodukciója a 1988-ban Haring által készített „Growing 3” című műnek.
Luxus kiadás matt, 250 g/m² savmentes védőpapíron. Németországban gyártott, savmentes fa pulpából és klór mentes papírból készült nagyon sokoldalú, kiváló minőségű papír.
A nyomtatás az Artestar New York jóváhagyásával készült. Copyright: Keith Haring Foundation.
Tartalmazza a Helyes hitelesítő igazolást (COA).

- Lapméret: 60 x 48 cm
- Motívum mérete: 50 x 38 cm
- Állapot: Kiváló (ez a mű soha nem került be a keretbe vagy kiállításra, mindig professzionális művészeti mappa védi, ezért makulátlan állapotban kínáljuk).
- Származás: magánhagyatási gyűjtemény.

A művet gondosan kezelik és megerősített kartondobozos csomagolásban szállítják. A szállítás nyomonkövetési számmal lesz hitelesítve (UPS DPD DHL FedEx).

A szállítás tartalmazni fogja egy a mű végső értékére vonatkozó szállítási biztosítást is, amely teljes visszatérítéssel jár a veszteség vagy károk esetén, a vevő költsége nélkül.

(*) A Giclée kifejezés egy magas minőségű, digitálisan előállított képzőművészeti nyomtatási fajtára utal, amely tinta infiltrációval készül. Ez a folyamat pigmentalapú tintákat és speciális papírokat használ a kiváló élesség, színpontosság és tartósság érdekében, ideális művészeti és fotó reprodukciókhoz.

(**) Keith Haring 1958-ban született Readingben, Pennsylvania államban, az Amerikai Egyesült Államokban.
Kutztownban nőtt fel, és gyermekkora óta nagy érdeklődést mutatott a művészet iránt. A The Ivy School of Professional Art grafikai formatervezést tanult Pittsburghen, majd 19 éves korában, már nyíltan melegként, New Yorkba költözött, ahol a graffiti művészet inspirálta, és beiratkozott a School of Visual Arts-ba, ahol Keith Sonnler és Joseph Kossuth hatására ösztönzést kapott arra, hogy művészeti koncepciózáson formálódjon a forma és a szín kísérletezése révén.
Haring 1980-ban hívta fel magára a közönség figyelmét, amikor a Manhattan aluljáróiban tollal rajzolt karikatúraszerű képeket, majd fehér krétákkal fehér történeteket festett a fekete reklámbillentyűkre, ami miatt többször letartóztatták.
Tiszta vonalai, élénk színei és aktív alakjai erős életről és egységről szóló üzenetek hordozói voltak, kiállításait Tseng Kwong Chi fotós készítette fel.
Szintén ebben az időszakban rendezett egy kiállítást a Club 57-ben, és részt vett a Times Square-i bemutatón, ahol először rajzolt állatokat és emberi arcokat.
Első önálló kiállítása 1981-ben a Tony Shafrazi Galériában volt, ugyanabban az évben részt vett a Kassel-i Documenta 7 kiállításán Németországban.
1982-ben barátkozni kezdett a kortárs feltörekvő művészekkel, mint Kenny Scharf, Madonna és Jean-Michel Basquiat, s még megismerte a híres Andy Warholt is.
1984-ben Haring Ausztráliába ment, Melbourne-ben és Sydney-ben több falfestményt készített, s munkáiért a Victoria Nemzeti Galériája és a Ausztrál Kortárs Művészeti Központ is fizetett neki.
Emellett Rio de Janeiroban, a párizsi Musée d'Art Moderne-ben, Minneapolisban és Manhattanon is látogatott és festett. Ebben az időben tervezett egy rózsaszín dzsekit is, amelyet Madonna viselt a „Like a Virgin” című számának előadásán a Solid Gold című műsorban.
1985-ben a Bordeaux-i Művészeti Múzeum bemutatta művészetét, és részt vett a párizsi Biennálén is.
Az év végén, 1985-ban megjelent az MTV-n egy műsorban barátja, Nick Rhodes (Duran Duran) vezette.
1986-ban falakat festett Amsterdamben, Párizsban, Phoenixben és Berlinben, a Grace Jones testét is megfestette videóklipjéhez, és megnyitott egy boltahrt SOHO-n, ahol műveit árulta. Ekkorra művei már a kortárs társadalmi-politikai problémákat ( apartheid elleni küzdelem, AIDS, drogok) is tükrözték.
Emellett pop-art darabokat készített olyan márkáknak, mint az Absolut Vodka, Lucky Strike és Coca-Cola, és tervezte a jótékonysági „A Very Special Christmas” című album borítóját is, amelyben barátnője, Madonna is részt vett.
1988-ban egy kiválasztott művészek közé került, akinek munkái szerepeltek a Chateau Mouton Rothschild címkéin, és ugyanabban az évben AIDS-kórral diagnosztizálták, ezért másnap megnyitotta a Keith Haring Alapítványt annak érdekében, hogy küzdjön a betegséghez kapcsolódó társadalmi problémák ellen, és a kiállítások, kiadványok és művei licencelése révén ismertesse a művész munkáját.
1989 júniusában megfestette utolsó nyilvános felületét a Pisa-i Szent Antal-templom falán. Ezt a művet „Tuttomondo” címmel illették.
Keith Haring 1990. február 16-án, 32 évesen elhunyt AIDS-ben.

(**) Epikus méret- és ambíciójú, az Élet Fája (1985) Keith Haring rövid, mégis rendkívül dinamikus pályafutásának csúcsán született. Több mint három és fél méter magas, az Élet Fája szinte bibliai arányokat ölt a jelenete leírásában. A punk és pop ötvözése, Haring kortárs energiát tölt be a városi kifejezésmódjába, amely ötvözi a hagyományos vallási témákat és a történelmi hivatkozásokat a saját, jellegzetes utcai művészeti kultúrájával. A felhajló ágaktól élettel teli alakok táncoló tömege robban ki, mintegy a tudás robbanása. A fa alatt négy sárga pöttynövedékű, teljesen kidolgozott alak emelkedik fel a felvonulásban. A vonal egyszeriségével a zöld ágak, a nappali fényhez hasonlóan ragyogóak, úgy tűnnek, mintha rezegnének a fukszia ellen egy ritmikus mintáknak jutó farsangban."
„Lám, amikor festelek, az élményt, amely a legjobb pillanataiban meghaladja a valóságot, átélni.” – mondta Haring, és ezt a dimenziót a dolgozás közbeni lelkivilágában is tükrözte. „Amikor működik, egy másik helyre repítesz, olyan dolgokkal kapcsolódsz össze, amelyek teljesen egyetemesek, a teljes tudatosságra, teljesen túl az egódon és a saját lényeden. Ebben van a lényege” (K. Haring, idézve D. Sheff, „Keith Haring: An Intimate Conversation”, Rolling Stone, 1989 augusztus, reprodukálva a www.haring.com oldalon [kérve 2014. május 25.]). „Az Élet Fája” a Aacheni Ludwig Forum für Internationale Kunst, a Karlsruhe-i Museum für Neue Kunst, a Rotterdam-i Boijmans Van Beuningen Múzeum, a Milánói Triennálé és a Lux- bourg Dexia Banque Internationale kiállításain szerepelt.