Yuni R. P - Cosecha y Calma

A festmény Yuni R. P. művész olajban vaszonra készült, teljes egészében spatulával kidolgozva. A mű dimenziói: 53 x 73 cm, a festményhez tartozó, perimetális fehér margóval a jobb hangszerelés vagy a keretezés érdekében.

A darabok, értékesítésüket követően, legfeljebb három napon belül világszerte elindulnak. Minden egyes darab gondosan csomagolt, buborékos papírral és műanyaggal védett, és erős kartoncsöves, rugalmas szállítási csomagban kerül feladásra, biztosítva a szállítás közbeni tökéletes megőrzést.

Yuni R. P egy fiatal, stabil szakmai felkészültséggel rendelkező művész, aki jelenleg Havannában, Kubában él és dolgozik. Művészetét igen személyes festőnyelv jellemzi, amely nagyjából kizárólag spatula használatán keresztül alakult ki; ezzel a szerszámmal épít erőteljes vizuális hatású és kifejező erővel rendelkező kompozíciókat.

Képeit gazdag megvastagítás, laza ecsetvonások és rendkívül színes paletta jellemzi, ahol a fény és a mozgás állandóan párbeszédbe lépnek. Az impresszionista megközelítésében tisztán érvényesül Joaquín Sorolla hatása, különösen a világosság, a dinamika és a szín vibrációjának kezelésében, mindig kortárs és mélyen személyes szemlélettel.

A témák az érzelmi kapcsolatból induló természettel és tájakkal születnek: tengeri jelenetek, vitorlások, fauna, virágok és hangulatos városok képeznek egy nosztalgikus és a klasszikus művészet iránti csodát magukban hordozó festői univerzumot. Művei nem a leíró leírást keresik, hanem az érzetek evokálását, így a nézőben erőteljes érzelmeket és rejtett emlékeket ébreszt.

Yuni művei előre- és befelé nézők; olyan alkotások, amelyeket élőben érdemes szemlélni, mert a fénykép nem képes teljes mértékben megörökíteni a megvastagítás gazdagságát, a szín mélységét vagy a gesztus gyakorlati energiáját. A spatula élő, vibráló felületeket hoz létre, rétegezett festékkel, amely szilárdságot, mozgást és szinte tapintható kifejezőerőt közvetít.

Műve lényegében a szín, az anyag és az érzelem ünneplése: egy festmény, amely megállásra, megfigyelésre és érzetre hív.

Ez a darab a XXI. századi bodega-képet a klasszikus műfajt újraéledt, expresszionista és impresszionista megközelítéssel revitalizálja. Olajban készült, és kiemelkedő impasto-technikát mutat; a festő spatulát és vastag ecsetvonásokat használ, hogy szó szerint szabadjáka meg a tárgyakat a vásznon, így a sajt és a szőlő szinte tapintható fizikai valóságot kap. A fénykezelés drámai: a palack és a borospohár vibráló fényvisszaverődései kontrasztban állnak a földi és semleges tónusú háttérrel, így a középponti elemek kiemelkednek saját energiájukkal. Ezen kompozíció révén a művész a hétköznap gazdagságát és a jó élet örömét szeretné átadni, a nézőt arra hívva, hogy megálljon és megértse a rusztikus szépséget, a hagyományt és egy pihenő, élvezetes gasztronómiai pillanat melegségét.