Egy bőrszobor - Djembé - Unknown - Mali (Nincs minimálár)

08
napok
04
óra
33
perc
10
másodperc
Kezdőlicit
€ 1
Nincs minimálár
Julien Gauthier
Szakértő
Julien Gauthier által kiválasztva

Tíz év tapasztalat a történelmi fegyverek, páncélok és afrikai művészet terén.

Becslés  € 150 - € 200
Nincs licit

Catawiki Vevővédelem

A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése

Trustpilot 4.4 | 134364 vélemény

A Trustpilot-on kiváló értékelésű.

Máliból származó bőrszobor, címe 'A skin sculpture', djembé jellegű ütőhangszer bőrből, 19 cm magas, 18 cm mély, 470 g súlyú, jó állapotban.

AI-támogatott összefoglaló

Leírás az eladótól

Ez a hangszer a szélesebb nyugat-afrikai djembé hagyomány része, miközben anyagi alkalmazkodást is képvisel, amely egyre gyakoribb mind vidéki, mind urbanis kontextusokban. Bár a canonical djembé egyetlen darabból faragott keményfából készül, és kecskebőr fejfeszítéssel, kötélrendszerrel feszítésre kerül, a hangszer alapelve nincs kizárólag a fához kötve. A lényege a membránban, a nyitott rezonáló testben, és a kézzel játszott technikában rejlik, amely basszust, tónusos hangot és slap articulationöket produkál.

A Mande kulturális régióban (Mali, Guinea, Senegal, Burkina Faso) a djembé történelmileg társadalmi, ceremoniális és kommunikációs gyakorlatokba ágyazódik. Használják beavatási szertartásokon, aratóünnepeken, esküvőknél és tánc-ceremóniákon, gyakran dunun basszus dobokkal kísérve. Funkciója mélyen társas jellegű, nem csupán zenei; koordináció, memória és közösségi kifejezés közvetítő mediatoraként szolgál.

Egyúttal etnográfiai és organológiai vizsgálatok hosszú hagyományt dokumentálnak az anyaggal kapcsolatos rugalmasságról. Sok nyugat-afrikai környezetben a dobokat rendelkezésre álló vagy újrafelhasznált anyagokból készítik, például fémdobozokból, olajtartályokból, konzervdobozokból vagy ipari hulladékból. Ezeket állatbőrrel és feszítési rendszerekkel szerelik fel, amelyek a hagyományos djembé akusztikai logikáját követik. Ezek a hibrid hangszerek gyakran akkor jelennek meg, amikor korlátozott a keményfához való hozzáférés, vagy városi zenei innováció részei. Nem marginalizáltak, hanem teljes mértékben beépülhetnek a performanszkultúrába, különösen a fiatalkorú csoportok és informális együttesek körében.

Organológiai szempontból példád az, amit a tudósok úgy írnak le, mint “alkalmazkodó hangszerépítés” (adaptive instrument building), ahol az akusztikus funkció és a kulturális jelentés megőrződik akkor is, amikor az anyagi forma megváltozik. A fémtestű dob megőrzi a djembé lényegi logikáját: rezonáns üreg, megfeszített membrán, és egy magas feszítésű hangolási rendszer, amely lehetővé teszi a jellegzetes éles támadást és a mély basszust. A Djembé rítusokhoz kötődő használatban áll, és gyönyörű, szónikus, hangzást ad.

Referenciák

Ralph A. Austen, “The Djembé Drum in West African History and Culture,” in African Arts journal, UCLA.
P aul F. Berliner, The Soul of Mbira and related works on African musical systems (contextual comparison of oral instrumental traditions and ensemble logic).
James K. “Jim” Stone, “West African Drum Construction and Acoustics,” Journal of Ethnomusicology (various articles on membranophones and construction variability).
Eric Charry, Mande Music: Traditional and Modern Music of the Maninka and Mandinka of Western Africa, University of Chicago Press, 2000.
Gerhard Kubik, Theory of African Music, University of Chicago Press, 1994.Sylvia O. Smith, “Adaptive Technologies in African Percussion Instruments,” African Music: Journal of the International Library of African Music. John T. Koetting, “The Djembé Ensemble in Mali,” The Galpin Society Journal.

Az eladó története

Wolfgang Jaenicke elköteleződése az afrikai művészet iránt nem a terepen vagy a piacokon kezdődött, hanem egy csendesebb, belsőbb térben – a papírok, könyvek és az apjától örökölt tárgyak között. Németország egykori gyarmatainak archívuma nem egyetlen történetet mondott el; sokat sugallt. Megfigyelésre, nem tiszteletre hívott, és korán megtanította Jaenickének, hogy a tárgyak soha nem kikapcsolt beszédűek. Bennük idő hordozódik – a törés és a folytonosság ugyanabban a formában – és úgy kéri, hogy olyan alaposan olvassuk őket, mint a szövegeket. Hosszú közel negyedszázad óta Jaenicke gyűjtőként, kereskedőként és közvetítőként dolgozik, bár egyik terminus sem ragadja meg igazán gyakorlatának alakját. A „Tribal Art” címkéje alá egykor túl könnyedén csoportosított anything soha nem tűnt számára lezárt vagy történeti kategóriának. Sokkal inkább élő hagyományok készlete, amelyek folyamatosan vitatják meg a jelent. Az ő tudományos képzése – etnológia, művészettörténet és összehasonlító jog – nyelvtant adott. A nyelvet magát máshol sajátította el. Maliban, Kamerunban, Elefántcsontparton, Burkínában, Togo-ban és Ghánában a tudás lassan bontakozott ki, ismétlődő találkozásokon keresztül, amelyek megerősödtek kapcsolatokként, és olyan bizalmon alapoztak, amely nem egyetlen pillanat alatt, hanem évek alatt épült fel. Mali lett ennek a tapasztalatnak a gravitációs központja. 2002 és 2012 között Jaenicke Bamakoban és Ségóban élt és dolgozott, ahol a Tribalartforum nevű galériát irányította, amely a Niger-folyóra nézett. A tér nem kedvelte a lineáris kronológiát. A szobában együtt osztozott a szobrok és a kerámiák a fotókkal, és Malick Sidibé – Mali ifjúságának 1970-es évekbeli, önbizalmas és exuberáns képei – a régebbi rituális formákkal együtt lógtak. A hatás nem nosztalgikus volt, inkább világosító: a múlt és a jelen nem oldják fel egymást; épp ellenkezőleg, élesítik egymást. A 2012-es háború hirtelen végső pontot szabott ennek a fejezetnek, ahogy a háborúk általában teszik. De a munka el nem veszített. Aguibou Kamatéval együtt Loméba csoportosultak vissza, közelebb azokhoz a helyekhez, ahonnan sok tárgy ered, és ahhoz a útvonalhoz, amelyen továbbra is utazik. 2018 óta Berlin vált ezen térkép másik pontjává. A Wolfgang Jaenicke Galéria most a Charlottenburgi Palotával szemben üzemel, kis szakértői csapattal támogatva. Fókusza elsősorban a nyugat-afrikai bronzokra és terrakottákra összpontosít – olyan anyagokra, amelyeket a föld és tűz formál, és olyan emlékezetformákra, amelyek ellenállnak az egyszerű fordításnak. A Jaenicke gyakorlatát nemcsak földrajzi kiterjedése, hanem belső feszültsége is megkülönbözteti. A terepmunkát a forráskutatás egészíti ki; a kereskedelmet felelősséggel összekapcsolt viszonyként kezelik. Múzeumokkal és tudományos kezdeményezésekkel együtt dolgozva a keringést nem kinyerésként, hanem etikus folyamatként határozzák meg, amely még be nem fejezett. A cél nem az, hogy a tárgyakat kivessék a világból és hermetikusan lezárják őket, hanem hogy olvashatók maradjanak benne – hogy tovább beszélhessenek, még akkor is, ha beszédük feltételei megváltoznak.
Fordítás a Google Fordító által

Ez a hangszer a szélesebb nyugat-afrikai djembé hagyomány része, miközben anyagi alkalmazkodást is képvisel, amely egyre gyakoribb mind vidéki, mind urbanis kontextusokban. Bár a canonical djembé egyetlen darabból faragott keményfából készül, és kecskebőr fejfeszítéssel, kötélrendszerrel feszítésre kerül, a hangszer alapelve nincs kizárólag a fához kötve. A lényege a membránban, a nyitott rezonáló testben, és a kézzel játszott technikában rejlik, amely basszust, tónusos hangot és slap articulationöket produkál.

A Mande kulturális régióban (Mali, Guinea, Senegal, Burkina Faso) a djembé történelmileg társadalmi, ceremoniális és kommunikációs gyakorlatokba ágyazódik. Használják beavatási szertartásokon, aratóünnepeken, esküvőknél és tánc-ceremóniákon, gyakran dunun basszus dobokkal kísérve. Funkciója mélyen társas jellegű, nem csupán zenei; koordináció, memória és közösségi kifejezés közvetítő mediatoraként szolgál.

Egyúttal etnográfiai és organológiai vizsgálatok hosszú hagyományt dokumentálnak az anyaggal kapcsolatos rugalmasságról. Sok nyugat-afrikai környezetben a dobokat rendelkezésre álló vagy újrafelhasznált anyagokból készítik, például fémdobozokból, olajtartályokból, konzervdobozokból vagy ipari hulladékból. Ezeket állatbőrrel és feszítési rendszerekkel szerelik fel, amelyek a hagyományos djembé akusztikai logikáját követik. Ezek a hibrid hangszerek gyakran akkor jelennek meg, amikor korlátozott a keményfához való hozzáférés, vagy városi zenei innováció részei. Nem marginalizáltak, hanem teljes mértékben beépülhetnek a performanszkultúrába, különösen a fiatalkorú csoportok és informális együttesek körében.

Organológiai szempontból példád az, amit a tudósok úgy írnak le, mint “alkalmazkodó hangszerépítés” (adaptive instrument building), ahol az akusztikus funkció és a kulturális jelentés megőrződik akkor is, amikor az anyagi forma megváltozik. A fémtestű dob megőrzi a djembé lényegi logikáját: rezonáns üreg, megfeszített membrán, és egy magas feszítésű hangolási rendszer, amely lehetővé teszi a jellegzetes éles támadást és a mély basszust. A Djembé rítusokhoz kötődő használatban áll, és gyönyörű, szónikus, hangzást ad.

Referenciák

Ralph A. Austen, “The Djembé Drum in West African History and Culture,” in African Arts journal, UCLA.
P aul F. Berliner, The Soul of Mbira and related works on African musical systems (contextual comparison of oral instrumental traditions and ensemble logic).
James K. “Jim” Stone, “West African Drum Construction and Acoustics,” Journal of Ethnomusicology (various articles on membranophones and construction variability).
Eric Charry, Mande Music: Traditional and Modern Music of the Maninka and Mandinka of Western Africa, University of Chicago Press, 2000.
Gerhard Kubik, Theory of African Music, University of Chicago Press, 1994.Sylvia O. Smith, “Adaptive Technologies in African Percussion Instruments,” African Music: Journal of the International Library of African Music. John T. Koetting, “The Djembé Ensemble in Mali,” The Galpin Society Journal.

Az eladó története

Wolfgang Jaenicke elköteleződése az afrikai művészet iránt nem a terepen vagy a piacokon kezdődött, hanem egy csendesebb, belsőbb térben – a papírok, könyvek és az apjától örökölt tárgyak között. Németország egykori gyarmatainak archívuma nem egyetlen történetet mondott el; sokat sugallt. Megfigyelésre, nem tiszteletre hívott, és korán megtanította Jaenickének, hogy a tárgyak soha nem kikapcsolt beszédűek. Bennük idő hordozódik – a törés és a folytonosság ugyanabban a formában – és úgy kéri, hogy olyan alaposan olvassuk őket, mint a szövegeket. Hosszú közel negyedszázad óta Jaenicke gyűjtőként, kereskedőként és közvetítőként dolgozik, bár egyik terminus sem ragadja meg igazán gyakorlatának alakját. A „Tribal Art” címkéje alá egykor túl könnyedén csoportosított anything soha nem tűnt számára lezárt vagy történeti kategóriának. Sokkal inkább élő hagyományok készlete, amelyek folyamatosan vitatják meg a jelent. Az ő tudományos képzése – etnológia, művészettörténet és összehasonlító jog – nyelvtant adott. A nyelvet magát máshol sajátította el. Maliban, Kamerunban, Elefántcsontparton, Burkínában, Togo-ban és Ghánában a tudás lassan bontakozott ki, ismétlődő találkozásokon keresztül, amelyek megerősödtek kapcsolatokként, és olyan bizalmon alapoztak, amely nem egyetlen pillanat alatt, hanem évek alatt épült fel. Mali lett ennek a tapasztalatnak a gravitációs központja. 2002 és 2012 között Jaenicke Bamakoban és Ségóban élt és dolgozott, ahol a Tribalartforum nevű galériát irányította, amely a Niger-folyóra nézett. A tér nem kedvelte a lineáris kronológiát. A szobában együtt osztozott a szobrok és a kerámiák a fotókkal, és Malick Sidibé – Mali ifjúságának 1970-es évekbeli, önbizalmas és exuberáns képei – a régebbi rituális formákkal együtt lógtak. A hatás nem nosztalgikus volt, inkább világosító: a múlt és a jelen nem oldják fel egymást; épp ellenkezőleg, élesítik egymást. A 2012-es háború hirtelen végső pontot szabott ennek a fejezetnek, ahogy a háborúk általában teszik. De a munka el nem veszített. Aguibou Kamatéval együtt Loméba csoportosultak vissza, közelebb azokhoz a helyekhez, ahonnan sok tárgy ered, és ahhoz a útvonalhoz, amelyen továbbra is utazik. 2018 óta Berlin vált ezen térkép másik pontjává. A Wolfgang Jaenicke Galéria most a Charlottenburgi Palotával szemben üzemel, kis szakértői csapattal támogatva. Fókusza elsősorban a nyugat-afrikai bronzokra és terrakottákra összpontosít – olyan anyagokra, amelyeket a föld és tűz formál, és olyan emlékezetformákra, amelyek ellenállnak az egyszerű fordításnak. A Jaenicke gyakorlatát nemcsak földrajzi kiterjedése, hanem belső feszültsége is megkülönbözteti. A terepmunkát a forráskutatás egészíti ki; a kereskedelmet felelősséggel összekapcsolt viszonyként kezelik. Múzeumokkal és tudományos kezdeményezésekkel együtt dolgozva a keringést nem kinyerésként, hanem etikus folyamatként határozzák meg, amely még be nem fejezett. A cél nem az, hogy a tárgyakat kivessék a világból és hermetikusan lezárják őket, hanem hogy olvashatók maradjanak benne – hogy tovább beszélhessenek, még akkor is, ha beszédük feltételei megváltoznak.
Fordítás a Google Fordító által

Részletek

Indigenous object name
Djembé
Etnikai csoport / kultúra
Unknown
Származási ország
Mali
Anyag
Skin
Sold with stand
Nem
Állapot
Elfogadható állapotú
Mű címe
A skin sculpture
Height
19 cm
Depth
18 cm
Súly
470 g
NémetországEllenőrzött
6294
Eladott tárgyak
99,69%
protop

Rechtliche Informationen des Verkäufers

Unternehmen:
Jaenicke Njoya GmbH
Repräsentant:
Wolfgang Jaenicke
Adresse:
Jaenicke Njoya GmbH
Klausenerplatz 7
14059 Berlin
GERMANY
Telefonnummer:
+493033951033
Email:
w.jaenicke@jaenicke-njoya.com
USt-IdNr.:
DE241193499

AGB

AGB des Verkäufers. Mit einem Gebot auf dieses Los akzeptieren Sie ebenfalls die AGB des Verkäufers.

Widerrufsbelehrung

  • Frist: 14 Tage sowie gemäß den hier angegebenen Bedingungen
  • Rücksendkosten: Käufer trägt die unmittelbaren Kosten der Rücksendung der Ware
  • Vollständige Widerrufsbelehrung

Hasonló tárgyak

Önnek ajánlott:

Afrikai és törzsi művészet