yamila velazquez - La sinfonía de los elementos

A műről:
A bemutatott darab úgynevezett korlátozott kiadás része, világszerte mindössze 5 példányban készült, digitálisan előállított és a művész által kézzel aláírt. Minden nyomat egyedi a sorozatán belül, ez biztosítja exkluzivitását és hitelességét. A hátoldalon feltüntetésre kerülnek a műre vonatkozó összes releváns adatok, a sorszámozás és az aláírás.
Összes méret: 100 x 65 cm
anyag: 100% pamut artist canvas, a legmagasabb minőségű professzionális vászon, maximális ellenállás a manipulációval és külső hatásokkal szemben az Eco Canvas Roma Glossy, Satinado márkától. Garantáljuk, hogy tartós és vizuálisan kiváló minőségű terméket nyújtunk.
Technika: Giclée-nyomat, ismert pontosságáról és tartós minőségéről.

Hitelességi bizonyítvány:
Ha a vevő szeretné, a művész adhat hitelességi bizonyítványt. Ezt a vásárláskor kell kifejezetten kérni.

A művészről:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Kuba, 1993) kortárs művész, aki digitális intelligencia eszközeit használja; jelenleg Alicante, Spanyolország városában él és dolgozik. Egy vállalat tulajdonosa és társtulajdonosa, amely művészek és műalkotások értékesítésével, képviseletével és fejlesztésével foglalkozik. Velázquez vállalkozói szemléletét mély művészi érzékenység ötvözi.
Ez a kubai fiatal tehetség az online művészet területén vált ismertté, a kortárs eszközökön keresztül a természet, a táj és a nő és környezete közötti intim kapcsolat témáit vizsgálva. Munkái finom eleganciával és erőteljes vizuális erővel közelítik meg a szépség, a szeretet, a vonzalom és a női érzékenység témáit, mindig magával ragadó, romantikus és kifinomult atmoszférákba ágyazva.
Spontán, vibráló és kifejező esztétikájával Yamila Velázquez képes ötvözni a klasszikus befolyásokat a modern nyelvezettel, ennek köszönhetően sokoldalú, friss és mélyen felkavaró alkotásokat hoz létre. Műveinek festékkedve, a színmesteri használat és érzelmileg kiegyensúlyozott kompozíció jellemzi, így alkotásai aktuális és magas esztétikai értéket képviselnek.

Szállítás és bemutatás:
A művet egy szakember gondosan becsomagolja és kartoncsőben postázzák, belsőleg buborékos papírral védve, hogy szállítás közben megőrizze integritását. A szállításokat megbízható futárcégekkel intézik, például UPS, FedEx vagy Correos España, attól függően, hogy hová és melyik opció a legmegfelelőbb az adott esetben.
A várható érkezési idő 7–10 nap, országonkénti fennakadásoktól függően változhat.

A jelenet három férfi alakot mutat, félig meztelenek és levelek által fedettek, egy ártéri, idealizált erdőben, egy zenei rituálé végrehajtása közben. Ketten fuvoláznak összpontosító mozdulattal, míg a harmadik egy hatalmas kettős trompát tart a mennyezet fölött lógó lebegő fátyollal, amely mozgást és vizuális rezonanciát idéz.

Művészeti technikája példásan kiváló: a test ideális analizált anatómiája, a suttogó aranyfény és a nagy mesterek akademikus pontosságával felépített atmoszféra. A háromszög alakú kompozíció, az alak és a táj közötti egyensúly, valamint a részletgazdag gesztualitás vizuális koreográfiává alakítja a képet. A háttérben tornyosuló hegyek narratív és misztikus mélységet adnak, visszautalva a romantika képzőművészeti tájképeire.
Ez a kép nem pusztán egy pásztori jelenet; alegória arról a zenei ősi erőről, amely képes rendezni a kozmoszt. A szereplők nem egyszerű táncosok vagy vadzenészek: az elemi elveket képviselik a természettel harmóniában. A általuk játszott zene nem szórakozás, hanem hívás eszköze, szent kommunikáció, vagy a természetes világ alaprezgése.

A vízszintesen összekapcsoló fúvós hangszereket mozgató, lebegő vászon vizuális metaforát sugall: úgy tűnik, a zenéjük harmóniája testet ölt a levegőben, megállítva az időt. A testeket borító levelek közvetlen kapcsolatot erősítenek a szervezetessel, az ősivel és az elsődleges jelleggel, visszhangozva az Éden mitoszát vagy a természet szellemeit.

Ez a mű a kortárs neo-akadémikus szimbolizmushoz tartozik, egy olyan irányzathoz, amely a 19. század technikai szigorúságát felhasználva idézi fel az érzelmi állapotokat és a filozófiai fogalmakat. Az alak ábrázolása Bouguereau és Gérôme említésre méltó, míg a hangulat az önként megidézett prerafaelita Arcadiát és Pierre Puvis de Chavannes szimbolizmusát idézi.