Mark Rothko (1903-1970) (after) - "Untitled, 1960-61"

- Mark Rothko (utólag). Szárazfényes selyempapírra fektetett offset (kb. 250 gsm, a papírtömeg-sűrűségre utal).

- Szerzői jog 2005 Christopher Rothko & Kate Rothko Prizel.

- Pecsét a hátoldalon.

- Csomagolva keretre. A képen láthatóan keretezett darab csak illusztrációs célt szolgál, a benne látható keret és egyéb díszítő elemek nem tartoznak a licitre felkínált tételhez.

- Méret: 60 x 80 cm.

- Állapot: kiváló. Soha nem volt keretezve, soha nem volt kiállítva.

- Mark Rothko Untitled (1960–61) erőteljes példája a művész érett absztrakt nyelvének, ahol a szín, a hangulat és az érzelem felülírja a hagyományos ábrázolást. A kompozíció, amely egy fényes rózsaszín mező körül épül fel, és egy mély, szinte velúr-szerű lila-fekete sávot ötvöz, tükrözi Rothko azon képességét, hogy olyan festményeket hozzon létre, melyek meditációs, építészeti és mélyen emberi érzést keltenek. A téma ábrázolása helyett a mű a nézőt egy csend, mélység és elmélkedés élményével hívja be, Zebegény a Abstract Expressionism nagy hagyományába illeszkedve Barnett Newman, Clyfford Still, Willem de Kooning és Jackson Pollock oldalán található.

Ez a kép erősen vonzó a modern absztrakció, a színmező festészet, a minimalisták enteriőrjei és a kifinomult kortárs design kedvelőinek. Rothko érzelmi színhasználata továbbra is messze túlmutat a háború utáni amerikai művészeten, természetes összeköttetést teremtve későbbi művészek vizuális hatásával, például David Hockney, Andy Warhol, Jean-Michel Basquiat, Keith Haring, Banksy, Shepard Fairey, Jeff Koons és Karl Lagasse művészetével. Vivid rózsaszín felületével és sötét lebegő formájával Untitled az a fajta merész mégis kifinomult vizuális jelenlét kínálja, amely szépen működik modern otthonokban, irodákban és vintage ihletésű enteriőrökben. Ikonikus egyszerűsége a mai szélesebb gyűjtői kultúrára is hatással van, ahol a művészeti nyomatok, design tárgyak és felismerhető nevek, mint a Rolex, Lego, Cartier, Patek Philippe, Star Wars vagy Pokémon a erős vizuális identitás, ritkaság és trendet teremtő kulturális szimbólumok tartósságát tükröztetik."}