Mark Rothko (1903-1970) (after) - "Untitled, 1958"





Adja hozzá kedvenceihez, hogy értersítést kapjon az árverés kezdetekor!

Nyolc év tapasztalat értékbecslőként a barcelonai Balclis-nél, plakát szakértő.
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 137232 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Leírás az eladótól
- Mark Rothko (utána), engedélyezett offset a nehéz súlyú, sima szatén papíron (kb. 250 g/m², a papír vastagságára/densitására utal).
- Szerzői jog: Christopher Rothko & Kate Rothko Prizel.
- Vonal a hátoldalon.
- Kész a bekeretezésre. A képen látható keretbe foglalt darab csak illusztrációs célokat szolgál, és nem tartalmazza a licitre bocsátott tételben látható keretet vagy egyéb dekoratív elemeket.
- Méret: 70 x 70 cm.
- Állapot: Kiváló. Soha nem keretezték, soha nem volt kiállítva.
-Mark Rothko lett a lett származású amerikai festő, az Absztrakt Expresszionizmus központi alakjai közé tartozik, különösen a „Color Field” mozgalomhoz kapcsolódik. Művészete azon dolgozik, hogy nagy méretű vásznakban illúziót adjon a fényben úszó, színes téglalapokkal teli felületek révén mély érzelmi és spirituális élményeket keltsen.
Az 1950-es években Rothko teljes mértékben kialakította aláírás-stílusát: intenzív, lebegő színű mezők, finom átmenetekkel és lágy szélekkel, amelyek úgy pulzálnak, mint a fény. Ezeket a műveket közelről kell megélni, hogy a néző az érzelmi hangulatba merüljön.
Az Untitled (1958) ezt a kifejezetten érett időszakot példázza. Ebben Rothko sötét barna, sárga-lisztes és fekete árnyalatokat állít egymás mellé, amelyek lassan összemosódva teremtenek meditációs feszültséget a melegség és a sötétség között. A finom rétegződés és diffúz határok befelé tekintésre ösztönöznek és csendes méltóság érzetét keltik. A kompozíció tükrözi Rothko azon átalakulását, hogy az 1950-es évek végén inkább komorabb palettához fordult, felkészítve a későbbi évének sötétebb, töprengőbb műveire.
Rothko művei a modern művészet egyik legnagyobb értékű alkotásai közé tartoznak. Nagy színmező-művei rekordárakat értek el nemzetközi aukciókon. Az Orange, Red, Yellow (1961) 2012-ben közel 87 millió dollárért talált gazdára, a poszt–második világháború utáni időszak egyik legmagasabb összegéhez. A gyűjtők és múzeumok nemcsak történelmi jelentőségükért értékelik műveit, hanem érzelmi erejükért és meditációs mélységükért is.
Ma Rothko továbbra is a modern művészettörténet egyik alapkőve, és az Untitled (1958) állítja ki az ő meggyőződését, hogy a szín és a fény önmagában is kifejezheti az emberi tapasztalat teljes skáláját.
Mark Rothko a 20. század egyik legbefolyásosabb művésze, párhuzamot képezve más neves modern mesterekkel, mint Jackson Pollock, Barnett Newman, Clyfford Still vagy Willem de Kooning.
Rothko a 20. századi vizuális kultúra ikonja, összehasonlítva olyan nagy kulturális figurákkal, mint Pablo Picasso, Henri Matisse, Keith Haring, Banksy, David Hockney, Damien Hirst vagy Jeff Koons – mind a művészetére gyakorolt tartós hatás, mind nemzetközi kereslet és stabil piaci értékelés szempontjából.
Az eladó története
- Mark Rothko (utána), engedélyezett offset a nehéz súlyú, sima szatén papíron (kb. 250 g/m², a papír vastagságára/densitására utal).
- Szerzői jog: Christopher Rothko & Kate Rothko Prizel.
- Vonal a hátoldalon.
- Kész a bekeretezésre. A képen látható keretbe foglalt darab csak illusztrációs célokat szolgál, és nem tartalmazza a licitre bocsátott tételben látható keretet vagy egyéb dekoratív elemeket.
- Méret: 70 x 70 cm.
- Állapot: Kiváló. Soha nem keretezték, soha nem volt kiállítva.
-Mark Rothko lett a lett származású amerikai festő, az Absztrakt Expresszionizmus központi alakjai közé tartozik, különösen a „Color Field” mozgalomhoz kapcsolódik. Művészete azon dolgozik, hogy nagy méretű vásznakban illúziót adjon a fényben úszó, színes téglalapokkal teli felületek révén mély érzelmi és spirituális élményeket keltsen.
Az 1950-es években Rothko teljes mértékben kialakította aláírás-stílusát: intenzív, lebegő színű mezők, finom átmenetekkel és lágy szélekkel, amelyek úgy pulzálnak, mint a fény. Ezeket a műveket közelről kell megélni, hogy a néző az érzelmi hangulatba merüljön.
Az Untitled (1958) ezt a kifejezetten érett időszakot példázza. Ebben Rothko sötét barna, sárga-lisztes és fekete árnyalatokat állít egymás mellé, amelyek lassan összemosódva teremtenek meditációs feszültséget a melegség és a sötétség között. A finom rétegződés és diffúz határok befelé tekintésre ösztönöznek és csendes méltóság érzetét keltik. A kompozíció tükrözi Rothko azon átalakulását, hogy az 1950-es évek végén inkább komorabb palettához fordult, felkészítve a későbbi évének sötétebb, töprengőbb műveire.
Rothko művei a modern művészet egyik legnagyobb értékű alkotásai közé tartoznak. Nagy színmező-művei rekordárakat értek el nemzetközi aukciókon. Az Orange, Red, Yellow (1961) 2012-ben közel 87 millió dollárért talált gazdára, a poszt–második világháború utáni időszak egyik legmagasabb összegéhez. A gyűjtők és múzeumok nemcsak történelmi jelentőségükért értékelik műveit, hanem érzelmi erejükért és meditációs mélységükért is.
Ma Rothko továbbra is a modern művészettörténet egyik alapkőve, és az Untitled (1958) állítja ki az ő meggyőződését, hogy a szín és a fény önmagában is kifejezheti az emberi tapasztalat teljes skáláját.
Mark Rothko a 20. század egyik legbefolyásosabb művésze, párhuzamot képezve más neves modern mesterekkel, mint Jackson Pollock, Barnett Newman, Clyfford Still vagy Willem de Kooning.
Rothko a 20. századi vizuális kultúra ikonja, összehasonlítva olyan nagy kulturális figurákkal, mint Pablo Picasso, Henri Matisse, Keith Haring, Banksy, David Hockney, Damien Hirst vagy Jeff Koons – mind a művészetére gyakorolt tartós hatás, mind nemzetközi kereslet és stabil piaci értékelés szempontjából.
