Yamila - Corazón Radiante: La Virgen en Kintsugi






20 éves tapasztalattal rendelkezik a kíváncsiságokkal való kereskedésben, ebből 15 éves egy vezető francia kereskedőnél.
1 € |
|---|
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 137584 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Leírás az eladótól
A műről:
A bemutatott darab egy 10 darabos, világszerte korlátozott kiadás része, amelyet digitálisan készítettek és a művésznő kézzel aláírt. Minden nyomat egyedi a sorozatában, ami garantálja exkluzivitását és hitelességét. A hátoldalon fel vannak tüntetve a műre vonatkozó összes releváns adat, a sorszám és az aláírás.
Teljes méretek: 65 x 100 cm
Anyag: 100%-ban pamutszövetből készült professzionális vászon, a manipulációval és külső behatásokkal szembeni maximális ellenállás; Eco Canvas Roma Glossy, Satin felülettel. Garantáljuk a tartósságot és a vizuális minőséget.
Technika: Giclée-nyomat, amelyet a pontosságáról és tartósságáról ismertek.
A művészről:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Kuba, 1993) egy kortárs művész, aki digitális intelligenciát használó eszközöket alkalmaz; jelenleg Alicante, Spanyolországban él és dolgozik. Egy olyan vállalat tulajdonosa és partnere, amely művészek és műalkotások értékesítésével, képviseletével és fejlesztésével foglalkozik; Velázquez vállalkozói szemléletét mély művészi érzékenységgel ötvözi.
Ez a fiatal kubai tehetség a digitális művészet területén erősödik, kortárs eszközöket használva a természethez, a tájhoz és a nő és környezete közötti bensőséges kapcsolathoz kapcsolódó témák feltárására. Munkái finom és erőteljes vizuális megjelenéssel foglalkoznak a szépség, a szerelem, az érzékiség és a női gyengédség témáival, mindig lenyűgöző, romantikus és kifinomult atmoszférákba ágyazva.
Kifejező és élénk esztétikával Yamila Velázquez képes ötvözni a klasszikus befolyásokat a modern nyelvezettel, így sokoldalú, friss és mélyen megkapó művek születnek. A képek festészeti textúrája, a színek mesteri használata és az érzelmileg kiegyensúlyozott kompozíció a művét kortárs, magas esztétikai értékű ajánlatként pozicionálja.
Szállítás és bemutatás:
A művet szakember gondoskodóan becsomagolja, és merev kartondobozba hurcolva küldik, belső buborékfóliával védve, hogy szállítás közben épségben legyen. A szállítást olyan megbízható futárcégekkel végzik, mint a UPS, FedEx vagy Correos España, a célország és az adott esetben legmegfelelőbb opció szerint.
Az átadási határidő becslése 7–10 nap, a célország függvényében azonban változhat.
Ez a lenyűgöző mű a Szűz Mária ikonikus képét a Kintsugi prizmáján keresztül értelmezi újra, a japán kerámiák aranyozással történő javításának ősi technikáját alkalmazva. A figura, amelyet bonyolult fekete és márvány árnyalatú fragmentumokból álló mozaikként képzeltünk el, az imperfekció szépségét és a rugalmasságát ünnepli; minden látható repedés tiszta arany patinát ölt, amely összefűzi a darabokat, és a felemelkedés történetét, valamint a lelki érés metaforáját szimbolizálja. A középső darab, a középpontból kiáradó saját fényt árasztó ragyogó szív, amelyet a Szűz tisztelettel tart, így nem csak Szent Szív, hanem a gyógyulás megnyilvánulása és a reparáció után támadó ragyogó szépség kifejeződése is; ez egy erőteljes vizuális metafora a hitről, amely összeköti a megtörtet, hogy még értékesebb műalkotást hozzon létre.
A műről:
A bemutatott darab egy 10 darabos, világszerte korlátozott kiadás része, amelyet digitálisan készítettek és a művésznő kézzel aláírt. Minden nyomat egyedi a sorozatában, ami garantálja exkluzivitását és hitelességét. A hátoldalon fel vannak tüntetve a műre vonatkozó összes releváns adat, a sorszám és az aláírás.
Teljes méretek: 65 x 100 cm
Anyag: 100%-ban pamutszövetből készült professzionális vászon, a manipulációval és külső behatásokkal szembeni maximális ellenállás; Eco Canvas Roma Glossy, Satin felülettel. Garantáljuk a tartósságot és a vizuális minőséget.
Technika: Giclée-nyomat, amelyet a pontosságáról és tartósságáról ismertek.
A művészről:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Kuba, 1993) egy kortárs művész, aki digitális intelligenciát használó eszközöket alkalmaz; jelenleg Alicante, Spanyolországban él és dolgozik. Egy olyan vállalat tulajdonosa és partnere, amely művészek és műalkotások értékesítésével, képviseletével és fejlesztésével foglalkozik; Velázquez vállalkozói szemléletét mély művészi érzékenységgel ötvözi.
Ez a fiatal kubai tehetség a digitális művészet területén erősödik, kortárs eszközöket használva a természethez, a tájhoz és a nő és környezete közötti bensőséges kapcsolathoz kapcsolódó témák feltárására. Munkái finom és erőteljes vizuális megjelenéssel foglalkoznak a szépség, a szerelem, az érzékiség és a női gyengédség témáival, mindig lenyűgöző, romantikus és kifinomult atmoszférákba ágyazva.
Kifejező és élénk esztétikával Yamila Velázquez képes ötvözni a klasszikus befolyásokat a modern nyelvezettel, így sokoldalú, friss és mélyen megkapó művek születnek. A képek festészeti textúrája, a színek mesteri használata és az érzelmileg kiegyensúlyozott kompozíció a művét kortárs, magas esztétikai értékű ajánlatként pozicionálja.
Szállítás és bemutatás:
A művet szakember gondoskodóan becsomagolja, és merev kartondobozba hurcolva küldik, belső buborékfóliával védve, hogy szállítás közben épségben legyen. A szállítást olyan megbízható futárcégekkel végzik, mint a UPS, FedEx vagy Correos España, a célország és az adott esetben legmegfelelőbb opció szerint.
Az átadási határidő becslése 7–10 nap, a célország függvényében azonban változhat.
Ez a lenyűgöző mű a Szűz Mária ikonikus képét a Kintsugi prizmáján keresztül értelmezi újra, a japán kerámiák aranyozással történő javításának ősi technikáját alkalmazva. A figura, amelyet bonyolult fekete és márvány árnyalatú fragmentumokból álló mozaikként képzeltünk el, az imperfekció szépségét és a rugalmasságát ünnepli; minden látható repedés tiszta arany patinát ölt, amely összefűzi a darabokat, és a felemelkedés történetét, valamint a lelki érés metaforáját szimbolizálja. A középső darab, a középpontból kiáradó saját fényt árasztó ragyogó szív, amelyet a Szűz tisztelettel tart, így nem csak Szent Szív, hanem a gyógyulás megnyilvánulása és a reparáció után támadó ragyogó szépség kifejeződése is; ez egy erőteljes vizuális metafora a hitről, amely összeköti a megtörtet, hogy még értékesebb műalkotást hozzon létre.
