CREATIVE_HUB - Once upon a time a Mercedes 300 SL Gullwing

Miért van művészet?

A művészet egy összetett emberi tevékenység, amelyet nehéz egyértelműen definiálni, és amely technikai képességet és kreativitást feltételez a gondolatok, érzelmek és a szépség kifejezésére vizuális, hang- vagy konceptuális formákon keresztül, olyan alkotásokat létrehozva, amelyek elgondolkodtatnak, érzelmeket ébresztenek vagy esztétikai ítéleteket váltanak ki a befogadóban.

A művészet a puszta esztétikai élvezet felülmúlására képes arra, hogy mélyen összekapcsolódjon a lélekkel, megrázza azt, megérintse és olyan élményeket nyújtson, amelyek túlmutatnak a látványon, érintve a belső és többérzékszintű hangokat, rugalmas szabályozás nélkül, a érzelmek egységes nyelvére összpontosítva.

Ez a szemlélet, amely a művészetet az észlelhetőnek ki nem látható megjelenítésének (Paul Klee) és mély, általános kifejezésnek (Einstein) tekinti, hangsúlyozza a művészet azon erejét, hogy kommunikáljon olyan dolgokat, amelyeket a szavak nem tudnak kifejezni. A Művészet: az személyes látásérzet öröme!

A jelen Creative hub kollektívája 2006-ban született, kezdetben olyan kreatívok pooljaként, akik vállalati kommunikációban és reklámügynökségben tevékenykedtek, majd az artist készítő világ felé fejlődtek.

Az a filozófia, amely a Creative Hub születését inspirálja, az, hogy létrehozzon egy Kultúra és Kreativitás ellátási lánc központját, melynek központja Brescia, és éppen itt történnek a különböző grafikai áramlatok és kreatív elmék viharában a mesébe illő szennyeződések, amelyek szeretjük, és amelyek egyedivé teszik műalkotásainkat.

Minden alkotásunk ihletet nyújt a popkulturális ikonográfiához, s egyben időnként a saját személyes látásunkat is megpróbáljuk rögzíteni a műben, időnként megkérdőjelezve a festészeti irányzatot, vagy újra teremtve a híresség és vizuális ikon fogalmát.

Minden művet kézzel aláírtan adnak el a vászonnak hátsó oldalán, számozva, hogy ne rontsuk el az összkép szépségét, ugyanakkor megőrizzük a helyes értékét.

Az évek során több ezer lakást, lakóházat, irodát és helyiséget díszítettünk világszerte—Közép- és Észak-Amerikától Európán át Közel-Ázsáig és a Távol-Keletig—mindig a megrendelőink legnagyobb elégedettségével.

A teljes gyártási ciklus az Atelierünkben zajlik, a tervezéstől a digitális korrekciókon át a gyártásig és a gondosan tervezett csomagolásig, s akár speciális, egyedi TAILOR MADE projekteket is létrehozhatunk (például Londonban egy villa teljes faldekorációját Art Nouveau témában készítettük Párizsban vagy egy Star Wars-téma lakás Stuttgarten-i megrendelő számára, vagy Madonna-képekkel készített táblaképek Közép-Amerika néhány templomának).

A gyártás technikája GIcléè 12 lépésben digitális finom művészet keretében, prémium 380 g/m2 selymes fehér prémium vászonra.

A színek hosszú távú megőrzése érdekében minden művet kézzel készítenek és viaszmentes különleges bevonattal lakkoznak, amely a fényekre, a színek kiemelésére és az időbeli romlás elleni védelemre szolgál.

Minden kép kartoncsőben érkezik, nyomon követhető szállítással, hogy megőrizze és megvédje új vásárlását; továbbá a munkamérethez tartozó oldalsó él is jár, a fa vázra történő keretezés érdekében 4 cm oldalsó vastagságot számolunk, és egy további több mint 4 cm-es külső él marad fehér a keret hátoldalának rögzítéséhez (nem mellékelve).

A Baleár-szigetekre, Azorokra, Madeirára és Korzikára történő szállítás esetén az adott nemzet költségéhez adva 25 euróval növeljük a rendelést; sajnos nem lehet ezt bejelölni a szállításnál, de a szigeteknek magasabb szállítási költsége van.

Minden művem kézzel készült és lakkozott a fények kiemelésére és a színek hosszú távú védelmére.

Minden művet közvetlenül tőlem lehet megvásárolni, kézzel aláírt formában az előnyön, és a fehér oldalis keret oldaláról a mű számozásával együtt, hogy megőrizzük az összhatás szépségét és a helyes értéket a kézjegy és a szám által.

Stílusom kreatív keveréke az elemek és megoldások között, amelyek ötvözik a klasszikustól a modern művészetig, a szürrealizmustól a modernizmusig, az absztrakt és a konkrét között, és különös figyelmet fordítva a szépségre és az esztétikára, egyedi alkotásokat hoz létre, amelyeket gyakran korlátozott példányszámban készítek.

Közvetlenül az alkotótól eladva. Az előőn és a kézzel írt aláírás a mű elején és a művet az alkotó számozása alá tartozik.

Néha a kreatív játékom a pop art és street art fantáziájából indul ki, amelyet a klasszikus művészet inspirációival fűzök össze, és amely a különféle korszakok mestereinek elméleteiből merít ihletet a vásznak kovácsolásához.

Grafikus táblát és az Adobe portfólióját használom, hogy egyedi vizuális univerzumokat hozzak létre, több digitális forrás felhasználásával és különféle művészeti technikák felfedezésével (Adobe Photoshop és Lightroom, Stable Diffusion, Unreal Engine és Midjourney) hogy kortárs megjelenést adjak a műveimnek, több esetben finomított akrilfestészeti elemekkel a részletekben.

Műveim élénk színűek, erős kontrasztúak, amelyek időnként vizuális provokációkat és dinamikus formákat hoznak létre kifejező kompozíciókkal—egy színrobbanás a lakásod falaira!

Minden alkotásomat úgy reprodukolom, hogy Giclée technikával készül 100%-os gyapjú- pamut vásznon, kiváló minőségű, ultrachrome RS tintákkal, oldószer-mentesen, amelyek telített és élénk színeket biztosítanak, a piac legjobb glossy vásznát felhasználva a szín- és vizuális hatás érdekében.

Minden művet kartoncsőben szállítunk, hogy megvédje új vásárlásodat, és a méret mellett egy oldalsó él is jár a keretezéshez a fa keretbe, 4 cm oldalsó vastagsággal, és egy további külső 4 cm fehér él a keret hátoldali rögzítéséhez (nem mellékelve).

A műveim kézzel készülnek, különböző kultúrák kreatív kezeinek eredményei, mégis együtt egyedi harmóniát alkotnak.