Keith Haring - Untitled (cup man) - Giclée - Artestar licensed print

Keith Haring Giclée (*) nyomatának Impresziója
Kiadvány a "Untitled" című műve, amelyet Haring készített 1989-ben; szitanyomat.
Luxus kiadás matt felületű, nagy sűrűségű digitális papíron (250 g/m²). Nagyon sokoldalú és magas minőségű papír, Németországban gyártva savas és klórmentes faanyag alapanyagból.
Az Artestar New York engedélyével kiállított nyomat. Copyright: Keith Haring Foundation

- Lapméret: 60 x 47 cm
- Motívum mérete: 50 x 37 cm
- Állapot: Kiváló (ez a mű soha nem került rámásolásra vagy kiállításra, mindig professzionális művészeti mappában volt őrizve, ezért hibátlan állapotban kínáljuk).

A művet gondosan kezelve és megerősített kartoncsomagolásban küldik. A szállítás nyomkövető számmal lesz ellátva (UPS DPD DHL FedEx)

A szállítás tartalmazni fogja a végső értékű mű közvetlen szállítási biztosítását, amely teljes kárpótlást nyújt elvétel vagy veszteség esetén, a vásárló számára költség nélkül.

(*) Giclée egy olyan erősen művészeti minőségű nyomtatási típusra utaló kifejezés, amely digitálisan készül tintasugaras nyomtatókkal. Ez a folyamat pigmentalapú tintákat és speciális papírokat használ a nagyon éles részletek, pontos szín és tartósság érdekében, amely ideális művészeti és fénykép reprodukciókhoz.

(**) Keith Haring 1958-ban született Readingben, Pennsylvania államban, Amerikai Egyesült Államokban.
Kutztownban nevelkedett, és kiskorától fogva nagy érdeklődést mutatott a művészet iránt. Grafikai tervezést tanult a The Ivy School of Professional Art intézetben Pittsburghben, és 19 évesen, már nyíltan melegként, New Yorkba költözött, ahol graffiti művészetben talált ihletet, majd a School of Visual Arts-ba jelentkezett, ahol Keith Sonnler és Joseph Kossuth hatására koncepcionális művészeti képzésre ösztönözték.
Haring 1980-ban felkeltette a közönség figyelmét, amikor az óriásváros aluljáróiban tintával rajzolt figurákat, majd fehér krétákkal fehér történeteket festett a fekete reklámtáblákra, ami számos letartóztatást eredményezett. Tiszta vonalai, élénk színei és aktív alakjai erőteljes üzeneteket hordoznak az életről és egységről, és kiállításait Tseng Kwong Chi fotós rögzítette.
Szintén ezen időszakban szervezett kiállítást a Club 57-ben, és részt vett a Times Square-i bemutatón, ahol először rajzolt állatokat és emberi arcokat.
Első egyéni kiállítása 1981-ben volt a Tony Shafrazi Galériában, ugyanabban az évben részt vett a Kasselben, Németországban megrendezett Documenta 7 kiállításon.
1982-ben barátságba került az akkori feltörekvő művészekkel, mint Kenny Scharf, Madonna és Jean-Michel Basquiat, sőt ismerte a híres Andy Warholt is.
1984-ben Haring Ausztráliába utazott, Melbourne-ben és Sydney-ben több falfestményt készített, és jövedelmet kapott az oktatási önkormányzattól és a Victoria National Gallery-től a munkáira.
Olyan helyeket járt be, mint Rio de Janeiro, a párizsi Musée d'Art Moderne, Minneapolis és Manhattan.
Még ebben az időszakban tervezett egy rózsaszín kabátot is, amelyet Madonna viselt a “Like a Virgin” című számának élő adásban, a Solid Goldban.
1985-ben a Bordeaux-i Modern Művészeti Múzeum kiállítást rendezett a műveiből, és részt vett a párizsi Biennálén is.
E szám novemberében az MTV-n is feltűnt egy műsorban, amelyet barátja, Nick Rhodes, a Duran Duran tagja vezényelt.
1986-ban falfestéseket készített Amsterdamban, Párizsban, Phoenixben és Berlinben, továbbá a Grace Jones testét festette a “I’m not Perfect” című videóhoz, és megnyitott egy boltját SOHO-ban.
Addigra művei már a korszak társadalmi-politikai problémáit tükrözték, mint az apartheid-ellenesség, az AIDS és a drogok.
Sőt pop-art darabokat készített olyan márkák számára, mint az Absolut Vodka, a Lucky Strike és a Coca-Cola, és megtervezte a jótékonysági album, a “A Very Special Christmas” borítóját, amelyben Madonna is szerepelt.
1988-ban bekerült egy olyan kiválasztott művészek közé, akiknek munkái a Château Mouton Rothschild címkéin tűntek fel, és ugyanebben az évben AIDS-t diagnosztizálták nála, ezért a következő évben megalapította a Keith Haring Alapítványt, amelynek célja volt a betegséghez kapcsolódó társadalmi problémák elleni küzdelem és a művész munkájának megismertetése kiállítások, kiadványok és a művek jogainak felhasználása révén.
1989 júniusában festett utolsó közterületi művét a Pisa-i Szent Antal-templom található falán. Ezt a művet a “Tuttomondo” címnek adták.
Keith Haring 1990. február 16-án, mindössze 32 évesen hunyt el AIDS miatt.

(**) A “The Man of the Cup” (1989) élénk bizonyítéka Haring képességére, hogy játékos képeket ötvözzön mély szimbolikus rétegekkel. Ez a szitanyomat rögzíti Harring –ra a jellegzetes energia-katalizálását, merész vonalakkal, élénk színek kavalkádjával és dinamikus kompozícióval, amely egyszerre eux és lenyűgöző alakot teremt. A központi figura törzsének felosztott része a rétegekben rejtőző szerkezetet sejteti, majdnem olyan, mint egy matrjoska, mozgásban van, karjait emelve egy exuberáns gesztust mutatva, sugározva életerőt és mozgást. A körbefutó vonalak és formák fokozzák ezt a kinetikus energiát, a figurát az élet és gesztus fáklyájává varázsolva.
Egy határozott zöldes-kék hátteret, lila pontokkal árnyalva a munka a Harring kiváló kontraszt- és ritmushasználatát mutatja. A szín, forma és mozgás harmóniája a Harring emberi kifejezés egyetemes voltának iránti érdeklődését testesíti meg, az örömet, életerőt és kapcsolódást egy azonnal felismerhető vizuális nyelvre fordítva. A
“A Cup Man” figura a Harring átalakulás, sokasodás és az egyéni és kollektív élmény közötti kölcsönhatás felfedezését ragadja meg, tükrözve elkötelezettségét a társadalmi témák iránt élete végéig, könnyen hozzáférhető képekben.

Ez a munka Harring örökségének fennmaradó végességét példázza: abban, hogy vizuálisan megkapó, társadalmileg rezonáns és mélyen emberi művészetet hoz létre. Egyszerre a mozgás és energia ünneplése, és Harring innovatív látásának benső tükröződése a késő XX. századi kortárs művészetben.