Egy bronzszobor - Vadász - Benin - Nigéria

08
napok
12
óra
52
perc
18
másodperc
Kezdőlicit
€ 1
A licit nem érte el a minimálárat
Dimitri André
Szakértő
Dimitri André által kiválasztva

Afrikai tanulmányok mesterdiplomával és 15 év afrikai művészeti tapasztalattal rendelkezik.

Becslés  € 3 600 - € 4 000
Nincs licit

Catawiki Vevővédelem

A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése

Trustpilot 4.4 | 138166 vélemény

A Trustpilot-on kiváló értékelésű.

Nigériából származó bronzszobor, a Benin kultúrához tartozóként, A bronze sculpture cíművel, Edo tartományban lévő Benin Királyságából származó provenance-szal, és északi határmenti műhelyekre utaló befolyás jelölésekkel.

AI-támogatott összefoglaló

Leírás az eladótól

Vadász Antilooppal és Leopárddal
Benin Királysága (Edo), valószínűleg északi határvidéken (Igala/Igbirra), Nigéria

Bronz, elveszettviasz öntés (cire perdue)

Valószínűleg a 17–18. század

Ennek a lenyűgöző bronznak a története a jelenlegi művészeti (értékelési) megbecsülését megelőzően régen kezdődik. Egy királyi reprezentáció, rituális gyakorlat, gyarmati elűzés és az afrikai művészet megértésének változó módjainak történetét meséli el. Életrajza olykor olyan jelentős, mint kivételes kézművessége.

A szobra egy jobb térdével térdelő vadászt ábrázol, aki vállán egy kiölt kebelű bárányt hurcol. Lábai előtt egy párduc áll, nyakában négyszögletes haranggal, miközben a horgony és a tegez egyértelműen a vadász készségét azonosítja. Benin Királyságában a vadászat több volt a megélhetésnél. Bátorságot, fegyelmet és szellemi hatóságot testesített meg. A vadász a királyi udvar rendkívül rendezett világa és az erdő erőteljes, potenciálisan veszélyes birodalma közötti küszöbön dolgozott. A nagyvad, például antilop vadászata tehát egyszerre a testi erő bemutatását és a rituális tudás kifejezését jelölte. A lábánál álló párduc nem csupán társa; az erdő uraiként hatalmat és királyi igazolást szimbolizál, utalva az Oba által megadott kizárólagos vadászati jogokra.

Stílusát tekintve ez a bronz eltér az ismertebb Benin City-i udvari szobroktól. Karcsú arányai, kifejező arckialakítása és bizonyos ikonográfiai jellemzői arra utalnak, hogy a Benin Királyság északi befolyási körzetében, talán az Igala vagy Igbirra (Ebira) régióban, a Niger folyó mentén készült. Ezek a regionális műhelyek a Benin Királyság politikai és kulturális zónáján belüli kivételes művészeti sokféleséget illusztrálják.

mint minden Benin-bronzot, ezt a szobrot a bonyolult elveszettviasz öntési technikával készítették. Minden öntéshez egyedi viaszmodell szükségeltetett, amely a öntési folyamat során megsemmisült, így minden szobor megismételhetetlen alkotás. A ma is sötétbarna-zöld felület nem csak az öregedés nyomait őrizte meg, hanem az eredeti rituális használat nyomait is. A pálmaolaj, áldozati étkek, füst és évszázados kezelés hozzájárult ahhoz a patinához, amely a tárgy anyagi memóriájaként értelmezhető.

Különösen fontos ez a felület. Az 1960-as és 1970-es években számos Benin bronzot agresszív konzerválási kezeléseknek vetettek alá európai múzeumokban, ahol a történelmileg kiépített patinákat eltávolították a frissen öntött fémek megjelenítésének visszaállítása érdekében. Ezt a példát tekintve azonban nagyrészt megőrizte eredeti felületét. A mai konzerválási szemlélet szerint ez a patina már nem szennyeződés, hanem a tárgy történetének integráns része és felbecsülhetetlen történeti forrás.

A Benin-szobrok életrajzában számos mély fordulópont történt 1897-ben. A Benin Királyság elleni Brit büntetőexpedíció során sok művészeti alkotást kivontak eredeti kulturális kontextusából, és Európába hurcolták őket. Számos darabnál ez az új, nagyrészt nyugati tárgyélet történetének kezdete, miközben korábbi afrikai történetük csak töredékeiben rekonstruálható.

Ilyen példákat kapcsol össze a Digital Benin, amely a szétszóródó tárgyakat, történelmi fényképeket és archív forrásokat köti össze, miközben a származást egyre átláthatóbban dokumentálja. Ezek azonban csak részlegesen rekonstruálhatják egy afrikai tárgy életrajzát. A tárgy eredeti jelentőségének nagy része – rituális kontextusa, használati mintázatai, tulajdonjoga és helye a helyi emlékezetben – soha nem került írásos formába. Ami ma legtisztábban kirajzolódik, az ezeknek a műveknek a nyugati gyűjteményekben és múzeumokban megformálódó története, nem pedig korábbi életük teljes összetettsége Afrikában.

Ez a bronz sokkal többet mesél, mint egy vadász története. Elbeszéli Edo bronzöntők rendkívüli szakértelmét, a vadászat politikai és szellemi jelentőségét, a gyarmati történelem okozta törések hatását, és azt a tárgyat, amelynek jelentése évszázadok óta folyamatosan alakult. Minden nemzedék saját értelmezését vésette rá. Pontosan ez a rétegzett tárgy-életrajz teszi a szobrot Nyugat-Afrika művészeti és kulturális történetének kiváló tanújává.

Kiválasztott Irodalom
Appadurai, Arjun (szerk.). The Social Life of Things: Commodities in Cultural Perspective. Cambridge: Cambridge University Press, 1986.

Ben-Amos, Paula Girshick. The Art of Benin. London: Thames & Hudson, 1980.

Dark, Philip J. C. An Introduction to Benin Art and Technology. Oxford: Clarendon Press, 1973.

Ezra, Kate. Royal Art of Benin: The Perls Collection in the Metropolitan Museum of Art. New York: The Metropolitan Museum of Art, 1992.

Hicks, Dan. The Brutish Museums: The Benin Bronzes, Colonial Violence and Cultural Restitution. London: Pluto Press, 2020.

Kopytoff, Igor. "The Cultural Biography of Things: Commoditization as Process." In The Social Life of Things, szerk. Arjun Appadurai, 64–91. Cambridge: Cambridge University Press, 1986.

Plankensteiner, Barbara (szerk.). Benin – Kings and Rituals: Court Arts from Nigeria. Vienna: Museum für Völkerkunde, 2007.

Digital Benin. Digital Corpus of Benin Cultural Heritage.

Ife/Benin kiállítás Galéria Wolfgang Jaenicke, Berlin, 2018 (utolsó fotó sorozat).

TL Anaysis Kotalla 520 év +/-23,4 %

XB//D//1//23//457

Az eladó garancia és bizonyíték az objektum jogszerű beszerzésére. Az eladó a Catawiki által értesítve volt arról, hogy a lakóhelye szerinti ország jogszabályai által megkövetelt dokumentációt be kell nyújtania. Az eladó garancia és jogosultság a tárgy értékesítésére/exportálására. Az eladó minden rendelkezésre álló eredet-tudnivalót a vevő rendelkezésére bocsát. Az eladó biztosítja, hogy a szükséges engedélyek megépítése/kialakítása megtörténik. Az eladó haladéktalanul értesíti a vevőt a hozzáférés idejének késéseiről.

Az eladó története

Wolfgang Jaenicke elköteleződése az afrikai művészet iránt nem a terepen vagy a piactéren kezdődött, hanem egy csendesebb, belsőbb térben—papírok, könyvek és az apja tulajdonában lévő tárgyak között. A Németország egykori gyarmatainak archívuma nem egyetlen történetet rendezett el; sokat sugallt. Elhívta a vizsgálódást a tisztelet helyett, és korán megtanította Jaenicke-nak, hogy a tárgyak soha nem némák. Bennük hordozzák az időt—a törés és a folytonosság ugyanabban a formában—és azt kérik, hogy olvassuk őket olyan gondosan, mint a szövegeket. Több mint egynegyed évszázad óta Jaenicke gyűjtőként, kereskedőként és közvetítőként dolgozik, bár egyik kifejezés sem fogja teljesen megfogni a gyakorlata alakját. A régebben egy laza csoportosításban „Törzsi művészetként” emlegetett kategória soha nem tűnt számára lezárt vagy történeti kategóriának. Ehelyett ez élő hagyományok összessége, amelyek folyamatosan a jelennel alkudoznak. Akademiai képzése — etnológia, művészettörténet és összehasonlító jog — nyelvtant adott. A nyelvet magát máshol tanulta. Maliban, Kamerunban, Elefántcsontparton, Burkinában, Togóban és Ghánában a tudás lassan alakult ki, többszöri találkozások révén, amelyek kapcsolatokká fokoztak, és amelyekben a bizalom nem egyetlen lépésben, hanem évek alatt épült. Mali lett e tapasztalat gravitációs közepe. 2002 és 2012 között Jaenicke Bamakoban és Séguban élt és dolgozott, ahol a Tribalartforum nevű galériát vezette a Niger folyóparton. A tér nem könnyű időrendi rendet követett. Szobrok és kerámiák megosztották a helységet a fényképezéssel, és Malick Sidibé művei—a 1970-es évek mali fiatalságának magabiztos és exuberáns képei—a régebbi rituális formák mellett lógtak. A hatás nem nosztalgikus volt, hanem tisztító: a múlt és a jelen nem kizárják egymást; egymást élesítják. A 2012-es háború hirtelen véget vetett ennek a fejezetnek, ahogy a háborúk általában teszik. De a munka nem olvadt fel. Aguibou Kamaté-vel együtt Lomé-ba, a helyekhez közelebb, ahol sok tárgy ered, és ahol azok útjai tovább haladnak, újra összegyűltek. 2018 óta Berlin a térkép másik pontjává vált. A Galerie Wolfgang Jaenicke most a Charlottenburg kastély közelében működik, egy kis specialistákból álló csapat támogatásával. Fókuszában különösen a Nyugat-afrikai bronzok és terrakották állnak—föld és tűz formálta anyagok, és az emlékezet olyan formái, amelyek nem könnyen fordíthatók le. Ami Jaenicke gyakorlatát megkülönbözteti, nem csupán földrajzi kiterjedése, hanem belső feszültsége. A terepmunkát a forráskutatással párosítja; a kereskedelmet úgy kezeli, mint a felelősséggel elválaszthatatlan részt. Múzeumokkal és tudományos kezdeményezésekkel együttműködve a keringést nem kivonásként, hanem befejezetlen etikai folyamatként fogalmazza meg. A cél nem a tárgyak világból való eltávolítása és lezárása, hanem olvashatóan tartása benne—hagyva, hogy tovább szólaljanak meg, még akkor is, ha beszédük feltételei megváltoznak. ------------ Galerie Wolfgang Jaenicke egy berlini székhelyű galéria Nyugat-afrikai szobrászat, bronzok, terrakották, maszkolás és kortárs afrikai művészet területére specializálódott. Vezetője Wolfgang Jaenicke, akinek munkája gyűjtést, kereskedelmet, forráskutatást, terepmunkát és archív dokumentációt ötvöz. A galéria saját beszámolója szerint Jaenicke etnológiát, művészettörténetet és összehasonlító jogot tanult, és több mint húszöt évnyi afrikai művészettel kapcsolatos területen dolgozott. Tevékenységei Maliban, Kamerunban, Elefántcsontparton, Burkina Fasso-ban, Ghánában és Togóban végzett hosszú távú tevékenységen alapulnak. Ahelyett, hogy az afrikai művészetet lezárt történeti kategóriaként mutatná be, azt úgy írja le, mint élő közösségek által formált, változó történelmi kontextusokkal összetett kulturális hagyományt. Különösen fontos szakasza pályafutásának Mali volt, ahol kb. 2002 és 2012 között Bamakoban és Séguban élt és dolgozott. Itt üzemeltette a Tribalartforum-ot, egy olyan galériát, amely a történelmi afrikai szobrászatot ötvözte kortárs afrikai fényképezéssel, beleértve Malick Sidibé műveit is. Mali politikai és katonai válsága 2012-ben lezárta ezt a tevékenységi periódust. Később, Aguibou Kamaté-vel együtt Jaenicke Lomé-ból, Togótból folytatta a munkát, mielőtt Berlinben a Charlottenburg-kastély közelében galériás jelenlétet alapított. A galéria külön hangsúlyt fektet Nyugat-afrikai bronzokra, terrakottákra, Beninhez és Ife-hez kapcsolódó művekre, Nok-szobrászatra, Dogon művészetre, Baule szobrászatra, Senufo tárgyakra és Yoruba anyagokra. Egynemű jellemzője Jaenicke közönségre vonatkozó álláspontjának, hogy ismét hangsúlyozza a forrásfeltárás átláthatóságát és a restitúcióról folytatott vitákat. Számos közzétett tárgyleírásban a galéria kifejezetten tárgyalja a kivitel dokumentációi, az UNESCO-konvenciók, a tulajdon- történetek és a tudósokkal és restitúciós kutatókkal folytatott kommunikáció körüli kérdéseket. Ezek a nyilatkozatok a kortárs vita szélesebb körére reflektálnak az afrikai kulturális örökség körforgásáról, jogi szempontjairól, gyűjtési történetéről és múzeumi beszerzési gyakorlatokról. A galéria kiterjedt online archívumokat és katalógusokat tart fenn, amelyek százafrikai tárgyat dokumentálnak, ideértve Benin és Ife bronzait, Nok terrakottákat, Dogon szobrokat, Baule figurákat, Fon tárgyakat, Moba figurákat és más Nyugat-afrikai anyagokat. A kutatók számára, akik az afrikai művészeti kereskedelem történetére kíváncsiak, Jaenicke a későbbi generációt képviseli a kereskedők között olyan figurákkal összehasonlítva, mint John J. Klejman. Míg Klejman a 1950-es–1970-es évek utáni New York-i piac tagja volt, Jaenicke munkáját a terep dokumentációval, forráskutatással, restitúciós vitákkal, digitális archívumokkal és a Nyugat-afrikai hálózatokkal és művészekkel való közvetlen elkötelezettség formálta. Ez a szöveg AI információ alapján készült
Fordítás a Google Fordító által

Vadász Antilooppal és Leopárddal
Benin Királysága (Edo), valószínűleg északi határvidéken (Igala/Igbirra), Nigéria

Bronz, elveszettviasz öntés (cire perdue)

Valószínűleg a 17–18. század

Ennek a lenyűgöző bronznak a története a jelenlegi művészeti (értékelési) megbecsülését megelőzően régen kezdődik. Egy királyi reprezentáció, rituális gyakorlat, gyarmati elűzés és az afrikai művészet megértésének változó módjainak történetét meséli el. Életrajza olykor olyan jelentős, mint kivételes kézművessége.

A szobra egy jobb térdével térdelő vadászt ábrázol, aki vállán egy kiölt kebelű bárányt hurcol. Lábai előtt egy párduc áll, nyakában négyszögletes haranggal, miközben a horgony és a tegez egyértelműen a vadász készségét azonosítja. Benin Királyságában a vadászat több volt a megélhetésnél. Bátorságot, fegyelmet és szellemi hatóságot testesített meg. A vadász a királyi udvar rendkívül rendezett világa és az erdő erőteljes, potenciálisan veszélyes birodalma közötti küszöbön dolgozott. A nagyvad, például antilop vadászata tehát egyszerre a testi erő bemutatását és a rituális tudás kifejezését jelölte. A lábánál álló párduc nem csupán társa; az erdő uraiként hatalmat és királyi igazolást szimbolizál, utalva az Oba által megadott kizárólagos vadászati jogokra.

Stílusát tekintve ez a bronz eltér az ismertebb Benin City-i udvari szobroktól. Karcsú arányai, kifejező arckialakítása és bizonyos ikonográfiai jellemzői arra utalnak, hogy a Benin Királyság északi befolyási körzetében, talán az Igala vagy Igbirra (Ebira) régióban, a Niger folyó mentén készült. Ezek a regionális műhelyek a Benin Királyság politikai és kulturális zónáján belüli kivételes művészeti sokféleséget illusztrálják.

mint minden Benin-bronzot, ezt a szobrot a bonyolult elveszettviasz öntési technikával készítették. Minden öntéshez egyedi viaszmodell szükségeltetett, amely a öntési folyamat során megsemmisült, így minden szobor megismételhetetlen alkotás. A ma is sötétbarna-zöld felület nem csak az öregedés nyomait őrizte meg, hanem az eredeti rituális használat nyomait is. A pálmaolaj, áldozati étkek, füst és évszázados kezelés hozzájárult ahhoz a patinához, amely a tárgy anyagi memóriájaként értelmezhető.

Különösen fontos ez a felület. Az 1960-as és 1970-es években számos Benin bronzot agresszív konzerválási kezeléseknek vetettek alá európai múzeumokban, ahol a történelmileg kiépített patinákat eltávolították a frissen öntött fémek megjelenítésének visszaállítása érdekében. Ezt a példát tekintve azonban nagyrészt megőrizte eredeti felületét. A mai konzerválási szemlélet szerint ez a patina már nem szennyeződés, hanem a tárgy történetének integráns része és felbecsülhetetlen történeti forrás.

A Benin-szobrok életrajzában számos mély fordulópont történt 1897-ben. A Benin Királyság elleni Brit büntetőexpedíció során sok művészeti alkotást kivontak eredeti kulturális kontextusából, és Európába hurcolták őket. Számos darabnál ez az új, nagyrészt nyugati tárgyélet történetének kezdete, miközben korábbi afrikai történetük csak töredékeiben rekonstruálható.

Ilyen példákat kapcsol össze a Digital Benin, amely a szétszóródó tárgyakat, történelmi fényképeket és archív forrásokat köti össze, miközben a származást egyre átláthatóbban dokumentálja. Ezek azonban csak részlegesen rekonstruálhatják egy afrikai tárgy életrajzát. A tárgy eredeti jelentőségének nagy része – rituális kontextusa, használati mintázatai, tulajdonjoga és helye a helyi emlékezetben – soha nem került írásos formába. Ami ma legtisztábban kirajzolódik, az ezeknek a műveknek a nyugati gyűjteményekben és múzeumokban megformálódó története, nem pedig korábbi életük teljes összetettsége Afrikában.

Ez a bronz sokkal többet mesél, mint egy vadász története. Elbeszéli Edo bronzöntők rendkívüli szakértelmét, a vadászat politikai és szellemi jelentőségét, a gyarmati történelem okozta törések hatását, és azt a tárgyat, amelynek jelentése évszázadok óta folyamatosan alakult. Minden nemzedék saját értelmezését vésette rá. Pontosan ez a rétegzett tárgy-életrajz teszi a szobrot Nyugat-Afrika művészeti és kulturális történetének kiváló tanújává.

Kiválasztott Irodalom
Appadurai, Arjun (szerk.). The Social Life of Things: Commodities in Cultural Perspective. Cambridge: Cambridge University Press, 1986.

Ben-Amos, Paula Girshick. The Art of Benin. London: Thames & Hudson, 1980.

Dark, Philip J. C. An Introduction to Benin Art and Technology. Oxford: Clarendon Press, 1973.

Ezra, Kate. Royal Art of Benin: The Perls Collection in the Metropolitan Museum of Art. New York: The Metropolitan Museum of Art, 1992.

Hicks, Dan. The Brutish Museums: The Benin Bronzes, Colonial Violence and Cultural Restitution. London: Pluto Press, 2020.

Kopytoff, Igor. "The Cultural Biography of Things: Commoditization as Process." In The Social Life of Things, szerk. Arjun Appadurai, 64–91. Cambridge: Cambridge University Press, 1986.

Plankensteiner, Barbara (szerk.). Benin – Kings and Rituals: Court Arts from Nigeria. Vienna: Museum für Völkerkunde, 2007.

Digital Benin. Digital Corpus of Benin Cultural Heritage.

Ife/Benin kiállítás Galéria Wolfgang Jaenicke, Berlin, 2018 (utolsó fotó sorozat).

TL Anaysis Kotalla 520 év +/-23,4 %

XB//D//1//23//457

Az eladó garancia és bizonyíték az objektum jogszerű beszerzésére. Az eladó a Catawiki által értesítve volt arról, hogy a lakóhelye szerinti ország jogszabályai által megkövetelt dokumentációt be kell nyújtania. Az eladó garancia és jogosultság a tárgy értékesítésére/exportálására. Az eladó minden rendelkezésre álló eredet-tudnivalót a vevő rendelkezésére bocsát. Az eladó biztosítja, hogy a szükséges engedélyek megépítése/kialakítása megtörténik. Az eladó haladéktalanul értesíti a vevőt a hozzáférés idejének késéseiről.

Az eladó története

Wolfgang Jaenicke elköteleződése az afrikai művészet iránt nem a terepen vagy a piactéren kezdődött, hanem egy csendesebb, belsőbb térben—papírok, könyvek és az apja tulajdonában lévő tárgyak között. A Németország egykori gyarmatainak archívuma nem egyetlen történetet rendezett el; sokat sugallt. Elhívta a vizsgálódást a tisztelet helyett, és korán megtanította Jaenicke-nak, hogy a tárgyak soha nem némák. Bennük hordozzák az időt—a törés és a folytonosság ugyanabban a formában—és azt kérik, hogy olvassuk őket olyan gondosan, mint a szövegeket. Több mint egynegyed évszázad óta Jaenicke gyűjtőként, kereskedőként és közvetítőként dolgozik, bár egyik kifejezés sem fogja teljesen megfogni a gyakorlata alakját. A régebben egy laza csoportosításban „Törzsi művészetként” emlegetett kategória soha nem tűnt számára lezárt vagy történeti kategóriának. Ehelyett ez élő hagyományok összessége, amelyek folyamatosan a jelennel alkudoznak. Akademiai képzése — etnológia, művészettörténet és összehasonlító jog — nyelvtant adott. A nyelvet magát máshol tanulta. Maliban, Kamerunban, Elefántcsontparton, Burkinában, Togóban és Ghánában a tudás lassan alakult ki, többszöri találkozások révén, amelyek kapcsolatokká fokoztak, és amelyekben a bizalom nem egyetlen lépésben, hanem évek alatt épült. Mali lett e tapasztalat gravitációs közepe. 2002 és 2012 között Jaenicke Bamakoban és Séguban élt és dolgozott, ahol a Tribalartforum nevű galériát vezette a Niger folyóparton. A tér nem könnyű időrendi rendet követett. Szobrok és kerámiák megosztották a helységet a fényképezéssel, és Malick Sidibé művei—a 1970-es évek mali fiatalságának magabiztos és exuberáns képei—a régebbi rituális formák mellett lógtak. A hatás nem nosztalgikus volt, hanem tisztító: a múlt és a jelen nem kizárják egymást; egymást élesítják. A 2012-es háború hirtelen véget vetett ennek a fejezetnek, ahogy a háborúk általában teszik. De a munka nem olvadt fel. Aguibou Kamaté-vel együtt Lomé-ba, a helyekhez közelebb, ahol sok tárgy ered, és ahol azok útjai tovább haladnak, újra összegyűltek. 2018 óta Berlin a térkép másik pontjává vált. A Galerie Wolfgang Jaenicke most a Charlottenburg kastély közelében működik, egy kis specialistákból álló csapat támogatásával. Fókuszában különösen a Nyugat-afrikai bronzok és terrakották állnak—föld és tűz formálta anyagok, és az emlékezet olyan formái, amelyek nem könnyen fordíthatók le. Ami Jaenicke gyakorlatát megkülönbözteti, nem csupán földrajzi kiterjedése, hanem belső feszültsége. A terepmunkát a forráskutatással párosítja; a kereskedelmet úgy kezeli, mint a felelősséggel elválaszthatatlan részt. Múzeumokkal és tudományos kezdeményezésekkel együttműködve a keringést nem kivonásként, hanem befejezetlen etikai folyamatként fogalmazza meg. A cél nem a tárgyak világból való eltávolítása és lezárása, hanem olvashatóan tartása benne—hagyva, hogy tovább szólaljanak meg, még akkor is, ha beszédük feltételei megváltoznak. ------------ Galerie Wolfgang Jaenicke egy berlini székhelyű galéria Nyugat-afrikai szobrászat, bronzok, terrakották, maszkolás és kortárs afrikai művészet területére specializálódott. Vezetője Wolfgang Jaenicke, akinek munkája gyűjtést, kereskedelmet, forráskutatást, terepmunkát és archív dokumentációt ötvöz. A galéria saját beszámolója szerint Jaenicke etnológiát, művészettörténetet és összehasonlító jogot tanult, és több mint húszöt évnyi afrikai művészettel kapcsolatos területen dolgozott. Tevékenységei Maliban, Kamerunban, Elefántcsontparton, Burkina Fasso-ban, Ghánában és Togóban végzett hosszú távú tevékenységen alapulnak. Ahelyett, hogy az afrikai művészetet lezárt történeti kategóriaként mutatná be, azt úgy írja le, mint élő közösségek által formált, változó történelmi kontextusokkal összetett kulturális hagyományt. Különösen fontos szakasza pályafutásának Mali volt, ahol kb. 2002 és 2012 között Bamakoban és Séguban élt és dolgozott. Itt üzemeltette a Tribalartforum-ot, egy olyan galériát, amely a történelmi afrikai szobrászatot ötvözte kortárs afrikai fényképezéssel, beleértve Malick Sidibé műveit is. Mali politikai és katonai válsága 2012-ben lezárta ezt a tevékenységi periódust. Később, Aguibou Kamaté-vel együtt Jaenicke Lomé-ból, Togótból folytatta a munkát, mielőtt Berlinben a Charlottenburg-kastély közelében galériás jelenlétet alapított. A galéria külön hangsúlyt fektet Nyugat-afrikai bronzokra, terrakottákra, Beninhez és Ife-hez kapcsolódó művekre, Nok-szobrászatra, Dogon művészetre, Baule szobrászatra, Senufo tárgyakra és Yoruba anyagokra. Egynemű jellemzője Jaenicke közönségre vonatkozó álláspontjának, hogy ismét hangsúlyozza a forrásfeltárás átláthatóságát és a restitúcióról folytatott vitákat. Számos közzétett tárgyleírásban a galéria kifejezetten tárgyalja a kivitel dokumentációi, az UNESCO-konvenciók, a tulajdon- történetek és a tudósokkal és restitúciós kutatókkal folytatott kommunikáció körüli kérdéseket. Ezek a nyilatkozatok a kortárs vita szélesebb körére reflektálnak az afrikai kulturális örökség körforgásáról, jogi szempontjairól, gyűjtési történetéről és múzeumi beszerzési gyakorlatokról. A galéria kiterjedt online archívumokat és katalógusokat tart fenn, amelyek százafrikai tárgyat dokumentálnak, ideértve Benin és Ife bronzait, Nok terrakottákat, Dogon szobrokat, Baule figurákat, Fon tárgyakat, Moba figurákat és más Nyugat-afrikai anyagokat. A kutatók számára, akik az afrikai művészeti kereskedelem történetére kíváncsiak, Jaenicke a későbbi generációt képviseli a kereskedők között olyan figurákkal összehasonlítva, mint John J. Klejman. Míg Klejman a 1950-es–1970-es évek utáni New York-i piac tagja volt, Jaenicke munkáját a terep dokumentációval, forráskutatással, restitúciós vitákkal, digitális archívumokkal és a Nyugat-afrikai hálózatokkal és művészekkel való közvetlen elkötelezettség formálta. Ez a szöveg AI információ alapján készült
Fordítás a Google Fordító által

Részletek

Indigenous object name
Hunter
Etnikai csoport / kultúra
Benin
Származási ország
Nigéria
Anyag
Bronz
Sold with stand
Nem
Állapot
Elfogadható állapotú
Mű címe
A bronze sculpture
Height
52 cm
Depth
20 cm
Súly
12,6 kg
Eredetiség
Eredeti/hivatalos
NémetországEllenőrzött
6533
Eladott tárgyak
99,44%
protop

Rechtliche Informationen des Verkäufers

Unternehmen:
Jaenicke Njoya GmbH
Repräsentant:
Wolfgang Jaenicke
Adresse:
Jaenicke Njoya GmbH
Klausenerplatz 7
14059 Berlin
GERMANY
Telefonnummer:
+493033951033
Email:
w.jaenicke@jaenicke-njoya.com
USt-IdNr.:
DE241193499

AGB

AGB des Verkäufers. Mit einem Gebot auf dieses Los akzeptieren Sie ebenfalls die AGB des Verkäufers.

Widerrufsbelehrung

  • Frist: 14 Tage sowie gemäß den hier angegebenen Bedingungen
  • Rücksendkosten: Käufer trägt die unmittelbaren Kosten der Rücksendung der Ware
  • Vollständige Widerrufsbelehrung

Hasonló tárgyak

Önnek ajánlott:

Afrikai és törzsi művészet