Edward Hopper - “Tablets for Ladies, 1930”. - 40 x 30 cm.






Nyolc év tapasztalat értékbecslőként a barcelonai Balclis-nél, plakát szakértő.
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 139647 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Leírás az eladótól
Edward Hopper: “Tablets for Ladies 1930”.
Állapot: a mű kiváló állapotban van.
Formátum: 40 x 30 cm.
Edward Hopper egy amerikai festő volt, akit általánosan a 20. század egyik legfontosabb realista művészének tartanak. Munkái a modern amerikai élet csendes poéziaját ragadják meg, izoláció, csend és introspekció jeleneteivel, amelyek feltárják a mindennapi létezés érzelmi alattomos árnyait.
Széken Nyackban, New Yorkban született, Hopper illusztrációt és képzőművészetet tanult New Yorkban, majd később Párizsban, ahol az impresszionizmus hatását magába olvasta, de egy sokkal szigorúbb és pszichológikusabb megközelítést alakított ki. A húszas években kialakította felnőtt stílusát: geometriai tisztaság, a fény és az árnyék éles kontrasztjai, és egy tartózkodó paletta, amely a magány és a elgondolkodás egyedülálló amerikai atmoszféráját közvetíti.
Hopper festményei gyakran urbanisztikus
belső tereket, benzinkutakat, hotelszobákat, kávézókban készült jeleneteket és utcasarkokat ábrázolnak, olyan helyeket, ahol a tétás jelleg látszólag megáll. Hősei, általában izoláltak és befelé fordulók, érzelmi távolságot keltenek még a megszokott környezetekben is.
Ennek a halk feszültségnek köszönhetően Hopper erőteljes vizuális nyelvet teremtett, amely egyszerre tükrözi a magányt és a modern lét méltóságát.
Hopper gondos fénykezelése, legyen az természetes vagy mesterséges, nem csupán megvilágításként szolgál, hanem narratív erőként tárja fel a belső állapotokat és az érzelmi kétértelműséget. Művészete a realizmus és a szimbolika határán halad, finom társadalmi kommentárokat nyújt a 20. század eleji városi elidegenedésről.
A művészeti piacon Edward Hopper alkotásai a legkeresettebbek közé tartoznak az amerikai festők közül.
Kiemelkedő olajfestményeit neves intézményekben őrzik, mint a Whitney Museum, a MoMA és a Chicago Art Institute, és ritkán kerülnek értékesítésre. Amikor mégis, rendkívüli árakat kérnek értük: 1934-ben készült Chop Suey című festményét 2018-ban 91,9 millió dollárért adták el, ezzel rekordot állítva a művészre vonatkozóan. Ugyanabban az időszakban, hasonló témákkal bíró Hotel Room jellegű művek többmillió dolláros sávban értékelődnek, tükrözve mind a ritkaságukat, mind Hopper fennmaradó kulturális hatását.
Jelenleg Hopper hatása messze túlmutat a festészeten, és hatást gyakorol a filmkészítésre, a fotózásra és a kortárs művészetre.
Soha nem került rámázásra és sötét archívumi tárolásban, savmentes papír között.
A bemutatott fotók a leírás részét képezik.
==========================================
Abban az esetben, ha több megrendelés esetén a szállítási költségek nem automatikusan összevonásra kerülnek, mindig visszafizetjük a többszörösen megfizetett szállítási díjat, hogy csak egyszer legyen szállítási költség.
==========================================
Ezt a műtétet gondosan gondozva szilárdan becsomagoljuk és savmentes papírba tekerve küldjük.
Lehetőség nincs a Kanári-szigetekre való szállításra.
Hasonló művészek: Indiana, Mondriaan, Basquiat, Hockney, Lichtenstein, Miro, Banksy, Brainwash, Delaunay, Nara, Soulages, Lagasse, Ramos, Warhol, Lautrec, Klimt, Matisse, Hirst, Chagall, Koons, Haring, Groening, Richter, Monroe, Herrera, Laurent, Klein, Coa, Dior, Vuitton, Kaws, Valentino, Kusama, Murakami, Testa, Villemot, Oldenburg, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, Jenk, Orlinski, Wille, Rizzi, Manara, Thiebaud, Cappiello, Rothko, Dali, többek között.
Az eladó története
Edward Hopper: “Tablets for Ladies 1930”.
Állapot: a mű kiváló állapotban van.
Formátum: 40 x 30 cm.
Edward Hopper egy amerikai festő volt, akit általánosan a 20. század egyik legfontosabb realista művészének tartanak. Munkái a modern amerikai élet csendes poéziaját ragadják meg, izoláció, csend és introspekció jeleneteivel, amelyek feltárják a mindennapi létezés érzelmi alattomos árnyait.
Széken Nyackban, New Yorkban született, Hopper illusztrációt és képzőművészetet tanult New Yorkban, majd később Párizsban, ahol az impresszionizmus hatását magába olvasta, de egy sokkal szigorúbb és pszichológikusabb megközelítést alakított ki. A húszas években kialakította felnőtt stílusát: geometriai tisztaság, a fény és az árnyék éles kontrasztjai, és egy tartózkodó paletta, amely a magány és a elgondolkodás egyedülálló amerikai atmoszféráját közvetíti.
Hopper festményei gyakran urbanisztikus
belső tereket, benzinkutakat, hotelszobákat, kávézókban készült jeleneteket és utcasarkokat ábrázolnak, olyan helyeket, ahol a tétás jelleg látszólag megáll. Hősei, általában izoláltak és befelé fordulók, érzelmi távolságot keltenek még a megszokott környezetekben is.
Ennek a halk feszültségnek köszönhetően Hopper erőteljes vizuális nyelvet teremtett, amely egyszerre tükrözi a magányt és a modern lét méltóságát.
Hopper gondos fénykezelése, legyen az természetes vagy mesterséges, nem csupán megvilágításként szolgál, hanem narratív erőként tárja fel a belső állapotokat és az érzelmi kétértelműséget. Művészete a realizmus és a szimbolika határán halad, finom társadalmi kommentárokat nyújt a 20. század eleji városi elidegenedésről.
A művészeti piacon Edward Hopper alkotásai a legkeresettebbek közé tartoznak az amerikai festők közül.
Kiemelkedő olajfestményeit neves intézményekben őrzik, mint a Whitney Museum, a MoMA és a Chicago Art Institute, és ritkán kerülnek értékesítésre. Amikor mégis, rendkívüli árakat kérnek értük: 1934-ben készült Chop Suey című festményét 2018-ban 91,9 millió dollárért adták el, ezzel rekordot állítva a művészre vonatkozóan. Ugyanabban az időszakban, hasonló témákkal bíró Hotel Room jellegű művek többmillió dolláros sávban értékelődnek, tükrözve mind a ritkaságukat, mind Hopper fennmaradó kulturális hatását.
Jelenleg Hopper hatása messze túlmutat a festészeten, és hatást gyakorol a filmkészítésre, a fotózásra és a kortárs művészetre.
Soha nem került rámázásra és sötét archívumi tárolásban, savmentes papír között.
A bemutatott fotók a leírás részét képezik.
==========================================
Abban az esetben, ha több megrendelés esetén a szállítási költségek nem automatikusan összevonásra kerülnek, mindig visszafizetjük a többszörösen megfizetett szállítási díjat, hogy csak egyszer legyen szállítási költség.
==========================================
Ezt a műtétet gondosan gondozva szilárdan becsomagoljuk és savmentes papírba tekerve küldjük.
Lehetőség nincs a Kanári-szigetekre való szállításra.
Hasonló művészek: Indiana, Mondriaan, Basquiat, Hockney, Lichtenstein, Miro, Banksy, Brainwash, Delaunay, Nara, Soulages, Lagasse, Ramos, Warhol, Lautrec, Klimt, Matisse, Hirst, Chagall, Koons, Haring, Groening, Richter, Monroe, Herrera, Laurent, Klein, Coa, Dior, Vuitton, Kaws, Valentino, Kusama, Murakami, Testa, Villemot, Oldenburg, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, Jenk, Orlinski, Wille, Rizzi, Manara, Thiebaud, Cappiello, Rothko, Dali, többek között.
