Egy fa szobra. - Baulé - Elefántcsontpart (Nincs minimálár)

07
napok
16
óra
21
perc
03
másodperc
Kezdőlicit
€ 1
Nincs minimálár
Dimitri André
Szakértő
Dimitri André által kiválasztva

Afrikai tanulmányok mesterdiplomával és 15 év afrikai művészeti tapasztalattal rendelkezik.

Becslés  € 430 - € 500
Nincs licit

Catawiki Vevővédelem

A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése

Trustpilot 4.4 | 139085 vélemény

A Trustpilot-on kiváló értékelésű.

Leírás az eladótól

A Sakassou régióból, Elefántcsontpart Baule-medálja.

Ez a Baule-szobor sötét fából készült, fekete patinával borított, kissé fénylő, és a használat nyomait viseli. A figura szándékoltan elnyújtott arányokkal rendelkezik: a fej hosszú nyakon keresztül emelkedik, és egy keskeny, merev tor- szra emlékeztető testet ural, illetve erőteljes, kissé hajlított lábai vannak. A ovális formájú arc nagy, teljesen vagy félig nyitott szemekkel jellemezhető, hosszú, egyenes orr, vékony, keskeny száj és összenyomott áll jellemzi. A templomokon és a homlokon apró, domború scarifikációk láthatók. A hajlékot egy bővülő, hengeres elemmel koronázzák, miközben egy körkörös vonal átfut a koponyán. A mellek elnyújtottak és kúposak, amelyek egyértelműen a női nemet sugallják.

A karok a test oldalai mentén futnak, és a kezek szimmetrikusan a alsó hasra pihennek, olyan testtartás, amely a termékenységre és az anyaságra irányítja a figyelmet. Az hasi tengelyt kisebb függőleges gumócsók sorozata jelöli, míg fehér gyöngyökből álló öv és növényi rostok sorozata veszi körbe a csípőket. A combok tömöregek, a vádli kerek, a lábak pedig egy körkörös talapzaton nyugszanak, több szint egymásra helyezéséből álló alapon. A test merevsége, a frontális nézet és a test szimmetrikus felépítése nyugodt és ünnepélyes jelenlétet kölcsönöz a szobornak. A hozzáadott díszítések, a patinázás kopása és a felületen látható apró sérülések azt mutatják, hogy egy tárgyat a társadalmi és rituális kontextusban is használatban tartottak, megőriztek vagy használtak.

A Sakassou-stílusra jellemző a hangsúlyos szimmetria, a nyugodt méltóság, az elegáns függőleges törekvés és a testformák figyelemre méltó harmóniája. A figurák sem dinamikusak, sem kifejezőek megvalósításukban, inkább az ellenőrzött belső erő sugárzik belőlük. Jellemző rájuk a finoman megmunkált fej, gyakran szív alakú vagy kissé konkáv arc, gondosan kivitelezett frizurák, hosszú, folyó vonalvezetés és egy ideális, szinte természetfeletti szépség.

A régió legtöbb szobra a Blolo Bla-t (nemi lelkek), a Blolo Bian-t (férj/leánykísérő lelkek) vagy más szellemi közvetítő alakokat ábrázol. Ezek láthatatlan lények fizikai lakhelyeként szolgáltak, és magántartásban tisztelték őket.

Az elöl elhelyezett kezekről:

Amikor a kezek a has vagy köldök előtt nyitva állnak, általában nem csekély gesztusról van szó. Baoulé-szimbólumokban a has a létfontosságú energia, a termékenység és a személyes sors székhelye. A kezek védenek vagy megőriznek ezt a területet. Ez a gesztus kifejezheti a gondoskodást, az önfegyelmet, a termékenységet, a spirituális fókuszt és a belső erő megőrzését. A Blolo-művészetben gyakran ez a spirituális partner képességére utalja, hogy biztosítsa a jólétet, a szaporodást és a harmóniát.

Különösen a Sakassou-művészetben a kezek gyakran szimmetrikusan helyezkednek el a köldök mindkét oldalán. Ez a pozíció hangsúlyozza a nyugalom és az egyensúly hatását, és megfelel a Baoulé által ideálnak tekintett rendezett és kontrollált vitalitásnak. Susan Vogel a Baoulé-stílust úgy írta le, mint egy “szelídített és rendezett életenergia kifejezését,” amit pontosan ezt a kézmozdulat tükröz.

Hivatkozások (kiválasztva)

Vogel, Susan M.: Baoulé: African Art, Western Eyes.
Vogel, Susan M.: Known Artists but Anonymous Works: Fieldwork and Art History. African Arts, vol. 32, no. 1, 1999.
d e Grunne, Bernard: The Masters of Sculpture in Ivory Coast.
Boyer, Alain-Michel: Mirrors of the Invisible: Baoulé Statuary. Neyt, François: Treasures of Ivory Coast.
Roberts, Mary Nooter; Roberts, Allen F.: Thesis: Luba Art and the Construction of History (Comparative Analysis of the Gestures of Figures in Central Africa).
Smithsonian National Museum of African Art, Notes on Baoulé Figures.
Metropolitan Museum of Art, Studies on Baoulé Figures and Spiritual Representation.

Néhány információ mesterséges intelligencia által generált és az etnográfia, régészet és művtörténet területéről származó publikus forrásokon alapul.

Informátor: Bakari Bouaflé
Invt. No. MAZ19739

Az eladó garantálja és bizonyítani is tudja, hogy a tárgy jogszerűen került beszerzésre. Az eladót a Catawiki tájékoztatta, hogy az adott országában hatályos törvények és szabályozások által előírt dokumentációt be kell nyújtania. Az eladó garantálja és jogosult ezen tárgy értékesítésére/exportálására. Az eladó minden rendelkezésre álló eredetiséget nyilvánosságra hoz a vevő részére. Az eladó biztosítja, hogy minden szükséges engedélyt meg/megteremtetik. Az eladó az engedélyek beszerzésében bekövetkező késedelmekről azonnal értesíti a vevőt.

Az eladó története

Wolfgang Jaenicke elköteleződése az afrikai művészet iránt nem a terepen vagy a piactéren kezdődött, hanem egy csendesebb, belsőbb térben—papírok, könyvek és az apja tulajdonában lévő tárgyak között. A Németország egykori gyarmatainak archívuma nem egyetlen történetet rendezett el; sokat sugallt. Elhívta a vizsgálódást a tisztelet helyett, és korán megtanította Jaenicke-nak, hogy a tárgyak soha nem némák. Bennük hordozzák az időt—a törés és a folytonosság ugyanabban a formában—és azt kérik, hogy olvassuk őket olyan gondosan, mint a szövegeket. Több mint egynegyed évszázad óta Jaenicke gyűjtőként, kereskedőként és közvetítőként dolgozik, bár egyik kifejezés sem fogja teljesen megfogni a gyakorlata alakját. A régebben egy laza csoportosításban „Törzsi művészetként” emlegetett kategória soha nem tűnt számára lezárt vagy történeti kategóriának. Ehelyett ez élő hagyományok összessége, amelyek folyamatosan a jelennel alkudoznak. Akademiai képzése — etnológia, művészettörténet és összehasonlító jog — nyelvtant adott. A nyelvet magát máshol tanulta. Maliban, Kamerunban, Elefántcsontparton, Burkinában, Togóban és Ghánában a tudás lassan alakult ki, többszöri találkozások révén, amelyek kapcsolatokká fokoztak, és amelyekben a bizalom nem egyetlen lépésben, hanem évek alatt épült. Mali lett e tapasztalat gravitációs közepe. 2002 és 2012 között Jaenicke Bamakoban és Séguban élt és dolgozott, ahol a Tribalartforum nevű galériát vezette a Niger folyóparton. A tér nem könnyű időrendi rendet követett. Szobrok és kerámiák megosztották a helységet a fényképezéssel, és Malick Sidibé művei—a 1970-es évek mali fiatalságának magabiztos és exuberáns képei—a régebbi rituális formák mellett lógtak. A hatás nem nosztalgikus volt, hanem tisztító: a múlt és a jelen nem kizárják egymást; egymást élesítják. A 2012-es háború hirtelen véget vetett ennek a fejezetnek, ahogy a háborúk általában teszik. De a munka nem olvadt fel. Aguibou Kamaté-vel együtt Lomé-ba, a helyekhez közelebb, ahol sok tárgy ered, és ahol azok útjai tovább haladnak, újra összegyűltek. 2018 óta Berlin a térkép másik pontjává vált. A Galerie Wolfgang Jaenicke most a Charlottenburg kastély közelében működik, egy kis specialistákból álló csapat támogatásával. Fókuszában különösen a Nyugat-afrikai bronzok és terrakották állnak—föld és tűz formálta anyagok, és az emlékezet olyan formái, amelyek nem könnyen fordíthatók le. Ami Jaenicke gyakorlatát megkülönbözteti, nem csupán földrajzi kiterjedése, hanem belső feszültsége. A terepmunkát a forráskutatással párosítja; a kereskedelmet úgy kezeli, mint a felelősséggel elválaszthatatlan részt. Múzeumokkal és tudományos kezdeményezésekkel együttműködve a keringést nem kivonásként, hanem befejezetlen etikai folyamatként fogalmazza meg. A cél nem a tárgyak világból való eltávolítása és lezárása, hanem olvashatóan tartása benne—hagyva, hogy tovább szólaljanak meg, még akkor is, ha beszédük feltételei megváltoznak. ------------ Galerie Wolfgang Jaenicke egy berlini székhelyű galéria Nyugat-afrikai szobrászat, bronzok, terrakották, maszkolás és kortárs afrikai művészet területére specializálódott. Vezetője Wolfgang Jaenicke, akinek munkája gyűjtést, kereskedelmet, forráskutatást, terepmunkát és archív dokumentációt ötvöz. A galéria saját beszámolója szerint Jaenicke etnológiát, művészettörténetet és összehasonlító jogot tanult, és több mint húszöt évnyi afrikai művészettel kapcsolatos területen dolgozott. Tevékenységei Maliban, Kamerunban, Elefántcsontparton, Burkina Fasso-ban, Ghánában és Togóban végzett hosszú távú tevékenységen alapulnak. Ahelyett, hogy az afrikai művészetet lezárt történeti kategóriaként mutatná be, azt úgy írja le, mint élő közösségek által formált, változó történelmi kontextusokkal összetett kulturális hagyományt. Különösen fontos szakasza pályafutásának Mali volt, ahol kb. 2002 és 2012 között Bamakoban és Séguban élt és dolgozott. Itt üzemeltette a Tribalartforum-ot, egy olyan galériát, amely a történelmi afrikai szobrászatot ötvözte kortárs afrikai fényképezéssel, beleértve Malick Sidibé műveit is. Mali politikai és katonai válsága 2012-ben lezárta ezt a tevékenységi periódust. Később, Aguibou Kamaté-vel együtt Jaenicke Lomé-ból, Togótból folytatta a munkát, mielőtt Berlinben a Charlottenburg-kastély közelében galériás jelenlétet alapított. A galéria külön hangsúlyt fektet Nyugat-afrikai bronzokra, terrakottákra, Beninhez és Ife-hez kapcsolódó művekre, Nok-szobrászatra, Dogon művészetre, Baule szobrászatra, Senufo tárgyakra és Yoruba anyagokra. Egynemű jellemzője Jaenicke közönségre vonatkozó álláspontjának, hogy ismét hangsúlyozza a forrásfeltárás átláthatóságát és a restitúcióról folytatott vitákat. Számos közzétett tárgyleírásban a galéria kifejezetten tárgyalja a kivitel dokumentációi, az UNESCO-konvenciók, a tulajdon- történetek és a tudósokkal és restitúciós kutatókkal folytatott kommunikáció körüli kérdéseket. Ezek a nyilatkozatok a kortárs vita szélesebb körére reflektálnak az afrikai kulturális örökség körforgásáról, jogi szempontjairól, gyűjtési történetéről és múzeumi beszerzési gyakorlatokról. A galéria kiterjedt online archívumokat és katalógusokat tart fenn, amelyek százafrikai tárgyat dokumentálnak, ideértve Benin és Ife bronzait, Nok terrakottákat, Dogon szobrokat, Baule figurákat, Fon tárgyakat, Moba figurákat és más Nyugat-afrikai anyagokat. A kutatók számára, akik az afrikai művészeti kereskedelem történetére kíváncsiak, Jaenicke a későbbi generációt képviseli a kereskedők között olyan figurákkal összehasonlítva, mint John J. Klejman. Míg Klejman a 1950-es–1970-es évek utáni New York-i piac tagja volt, Jaenicke munkáját a terep dokumentációval, forráskutatással, restitúciós vitákkal, digitális archívumokkal és a Nyugat-afrikai hálózatokkal és művészekkel való közvetlen elkötelezettség formálta. Ez a szöveg AI információ alapján készült
Fordítás a Google Fordító által

A Sakassou régióból, Elefántcsontpart Baule-medálja.

Ez a Baule-szobor sötét fából készült, fekete patinával borított, kissé fénylő, és a használat nyomait viseli. A figura szándékoltan elnyújtott arányokkal rendelkezik: a fej hosszú nyakon keresztül emelkedik, és egy keskeny, merev tor- szra emlékeztető testet ural, illetve erőteljes, kissé hajlított lábai vannak. A ovális formájú arc nagy, teljesen vagy félig nyitott szemekkel jellemezhető, hosszú, egyenes orr, vékony, keskeny száj és összenyomott áll jellemzi. A templomokon és a homlokon apró, domború scarifikációk láthatók. A hajlékot egy bővülő, hengeres elemmel koronázzák, miközben egy körkörös vonal átfut a koponyán. A mellek elnyújtottak és kúposak, amelyek egyértelműen a női nemet sugallják.

A karok a test oldalai mentén futnak, és a kezek szimmetrikusan a alsó hasra pihennek, olyan testtartás, amely a termékenységre és az anyaságra irányítja a figyelmet. Az hasi tengelyt kisebb függőleges gumócsók sorozata jelöli, míg fehér gyöngyökből álló öv és növényi rostok sorozata veszi körbe a csípőket. A combok tömöregek, a vádli kerek, a lábak pedig egy körkörös talapzaton nyugszanak, több szint egymásra helyezéséből álló alapon. A test merevsége, a frontális nézet és a test szimmetrikus felépítése nyugodt és ünnepélyes jelenlétet kölcsönöz a szobornak. A hozzáadott díszítések, a patinázás kopása és a felületen látható apró sérülések azt mutatják, hogy egy tárgyat a társadalmi és rituális kontextusban is használatban tartottak, megőriztek vagy használtak.

A Sakassou-stílusra jellemző a hangsúlyos szimmetria, a nyugodt méltóság, az elegáns függőleges törekvés és a testformák figyelemre méltó harmóniája. A figurák sem dinamikusak, sem kifejezőek megvalósításukban, inkább az ellenőrzött belső erő sugárzik belőlük. Jellemző rájuk a finoman megmunkált fej, gyakran szív alakú vagy kissé konkáv arc, gondosan kivitelezett frizurák, hosszú, folyó vonalvezetés és egy ideális, szinte természetfeletti szépség.

A régió legtöbb szobra a Blolo Bla-t (nemi lelkek), a Blolo Bian-t (férj/leánykísérő lelkek) vagy más szellemi közvetítő alakokat ábrázol. Ezek láthatatlan lények fizikai lakhelyeként szolgáltak, és magántartásban tisztelték őket.

Az elöl elhelyezett kezekről:

Amikor a kezek a has vagy köldök előtt nyitva állnak, általában nem csekély gesztusról van szó. Baoulé-szimbólumokban a has a létfontosságú energia, a termékenység és a személyes sors székhelye. A kezek védenek vagy megőriznek ezt a területet. Ez a gesztus kifejezheti a gondoskodást, az önfegyelmet, a termékenységet, a spirituális fókuszt és a belső erő megőrzését. A Blolo-művészetben gyakran ez a spirituális partner képességére utalja, hogy biztosítsa a jólétet, a szaporodást és a harmóniát.

Különösen a Sakassou-művészetben a kezek gyakran szimmetrikusan helyezkednek el a köldök mindkét oldalán. Ez a pozíció hangsúlyozza a nyugalom és az egyensúly hatását, és megfelel a Baoulé által ideálnak tekintett rendezett és kontrollált vitalitásnak. Susan Vogel a Baoulé-stílust úgy írta le, mint egy “szelídített és rendezett életenergia kifejezését,” amit pontosan ezt a kézmozdulat tükröz.

Hivatkozások (kiválasztva)

Vogel, Susan M.: Baoulé: African Art, Western Eyes.
Vogel, Susan M.: Known Artists but Anonymous Works: Fieldwork and Art History. African Arts, vol. 32, no. 1, 1999.
d e Grunne, Bernard: The Masters of Sculpture in Ivory Coast.
Boyer, Alain-Michel: Mirrors of the Invisible: Baoulé Statuary. Neyt, François: Treasures of Ivory Coast.
Roberts, Mary Nooter; Roberts, Allen F.: Thesis: Luba Art and the Construction of History (Comparative Analysis of the Gestures of Figures in Central Africa).
Smithsonian National Museum of African Art, Notes on Baoulé Figures.
Metropolitan Museum of Art, Studies on Baoulé Figures and Spiritual Representation.

Néhány információ mesterséges intelligencia által generált és az etnográfia, régészet és művtörténet területéről származó publikus forrásokon alapul.

Informátor: Bakari Bouaflé
Invt. No. MAZ19739

Az eladó garantálja és bizonyítani is tudja, hogy a tárgy jogszerűen került beszerzésre. Az eladót a Catawiki tájékoztatta, hogy az adott országában hatályos törvények és szabályozások által előírt dokumentációt be kell nyújtania. Az eladó garantálja és jogosult ezen tárgy értékesítésére/exportálására. Az eladó minden rendelkezésre álló eredetiséget nyilvánosságra hoz a vevő részére. Az eladó biztosítja, hogy minden szükséges engedélyt meg/megteremtetik. Az eladó az engedélyek beszerzésében bekövetkező késedelmekről azonnal értesíti a vevőt.

Az eladó története

Wolfgang Jaenicke elköteleződése az afrikai művészet iránt nem a terepen vagy a piactéren kezdődött, hanem egy csendesebb, belsőbb térben—papírok, könyvek és az apja tulajdonában lévő tárgyak között. A Németország egykori gyarmatainak archívuma nem egyetlen történetet rendezett el; sokat sugallt. Elhívta a vizsgálódást a tisztelet helyett, és korán megtanította Jaenicke-nak, hogy a tárgyak soha nem némák. Bennük hordozzák az időt—a törés és a folytonosság ugyanabban a formában—és azt kérik, hogy olvassuk őket olyan gondosan, mint a szövegeket. Több mint egynegyed évszázad óta Jaenicke gyűjtőként, kereskedőként és közvetítőként dolgozik, bár egyik kifejezés sem fogja teljesen megfogni a gyakorlata alakját. A régebben egy laza csoportosításban „Törzsi művészetként” emlegetett kategória soha nem tűnt számára lezárt vagy történeti kategóriának. Ehelyett ez élő hagyományok összessége, amelyek folyamatosan a jelennel alkudoznak. Akademiai képzése — etnológia, művészettörténet és összehasonlító jog — nyelvtant adott. A nyelvet magát máshol tanulta. Maliban, Kamerunban, Elefántcsontparton, Burkinában, Togóban és Ghánában a tudás lassan alakult ki, többszöri találkozások révén, amelyek kapcsolatokká fokoztak, és amelyekben a bizalom nem egyetlen lépésben, hanem évek alatt épült. Mali lett e tapasztalat gravitációs közepe. 2002 és 2012 között Jaenicke Bamakoban és Séguban élt és dolgozott, ahol a Tribalartforum nevű galériát vezette a Niger folyóparton. A tér nem könnyű időrendi rendet követett. Szobrok és kerámiák megosztották a helységet a fényképezéssel, és Malick Sidibé művei—a 1970-es évek mali fiatalságának magabiztos és exuberáns képei—a régebbi rituális formák mellett lógtak. A hatás nem nosztalgikus volt, hanem tisztító: a múlt és a jelen nem kizárják egymást; egymást élesítják. A 2012-es háború hirtelen véget vetett ennek a fejezetnek, ahogy a háborúk általában teszik. De a munka nem olvadt fel. Aguibou Kamaté-vel együtt Lomé-ba, a helyekhez közelebb, ahol sok tárgy ered, és ahol azok útjai tovább haladnak, újra összegyűltek. 2018 óta Berlin a térkép másik pontjává vált. A Galerie Wolfgang Jaenicke most a Charlottenburg kastély közelében működik, egy kis specialistákból álló csapat támogatásával. Fókuszában különösen a Nyugat-afrikai bronzok és terrakották állnak—föld és tűz formálta anyagok, és az emlékezet olyan formái, amelyek nem könnyen fordíthatók le. Ami Jaenicke gyakorlatát megkülönbözteti, nem csupán földrajzi kiterjedése, hanem belső feszültsége. A terepmunkát a forráskutatással párosítja; a kereskedelmet úgy kezeli, mint a felelősséggel elválaszthatatlan részt. Múzeumokkal és tudományos kezdeményezésekkel együttműködve a keringést nem kivonásként, hanem befejezetlen etikai folyamatként fogalmazza meg. A cél nem a tárgyak világból való eltávolítása és lezárása, hanem olvashatóan tartása benne—hagyva, hogy tovább szólaljanak meg, még akkor is, ha beszédük feltételei megváltoznak. ------------ Galerie Wolfgang Jaenicke egy berlini székhelyű galéria Nyugat-afrikai szobrászat, bronzok, terrakották, maszkolás és kortárs afrikai művészet területére specializálódott. Vezetője Wolfgang Jaenicke, akinek munkája gyűjtést, kereskedelmet, forráskutatást, terepmunkát és archív dokumentációt ötvöz. A galéria saját beszámolója szerint Jaenicke etnológiát, művészettörténetet és összehasonlító jogot tanult, és több mint húszöt évnyi afrikai művészettel kapcsolatos területen dolgozott. Tevékenységei Maliban, Kamerunban, Elefántcsontparton, Burkina Fasso-ban, Ghánában és Togóban végzett hosszú távú tevékenységen alapulnak. Ahelyett, hogy az afrikai művészetet lezárt történeti kategóriaként mutatná be, azt úgy írja le, mint élő közösségek által formált, változó történelmi kontextusokkal összetett kulturális hagyományt. Különösen fontos szakasza pályafutásának Mali volt, ahol kb. 2002 és 2012 között Bamakoban és Séguban élt és dolgozott. Itt üzemeltette a Tribalartforum-ot, egy olyan galériát, amely a történelmi afrikai szobrászatot ötvözte kortárs afrikai fényképezéssel, beleértve Malick Sidibé műveit is. Mali politikai és katonai válsága 2012-ben lezárta ezt a tevékenységi periódust. Később, Aguibou Kamaté-vel együtt Jaenicke Lomé-ból, Togótból folytatta a munkát, mielőtt Berlinben a Charlottenburg-kastély közelében galériás jelenlétet alapított. A galéria külön hangsúlyt fektet Nyugat-afrikai bronzokra, terrakottákra, Beninhez és Ife-hez kapcsolódó művekre, Nok-szobrászatra, Dogon művészetre, Baule szobrászatra, Senufo tárgyakra és Yoruba anyagokra. Egynemű jellemzője Jaenicke közönségre vonatkozó álláspontjának, hogy ismét hangsúlyozza a forrásfeltárás átláthatóságát és a restitúcióról folytatott vitákat. Számos közzétett tárgyleírásban a galéria kifejezetten tárgyalja a kivitel dokumentációi, az UNESCO-konvenciók, a tulajdon- történetek és a tudósokkal és restitúciós kutatókkal folytatott kommunikáció körüli kérdéseket. Ezek a nyilatkozatok a kortárs vita szélesebb körére reflektálnak az afrikai kulturális örökség körforgásáról, jogi szempontjairól, gyűjtési történetéről és múzeumi beszerzési gyakorlatokról. A galéria kiterjedt online archívumokat és katalógusokat tart fenn, amelyek százafrikai tárgyat dokumentálnak, ideértve Benin és Ife bronzait, Nok terrakottákat, Dogon szobrokat, Baule figurákat, Fon tárgyakat, Moba figurákat és más Nyugat-afrikai anyagokat. A kutatók számára, akik az afrikai művészeti kereskedelem történetére kíváncsiak, Jaenicke a későbbi generációt képviseli a kereskedők között olyan figurákkal összehasonlítva, mint John J. Klejman. Míg Klejman a 1950-es–1970-es évek utáni New York-i piac tagja volt, Jaenicke munkáját a terep dokumentációval, forráskutatással, restitúciós vitákkal, digitális archívumokkal és a Nyugat-afrikai hálózatokkal és művészekkel való közvetlen elkötelezettség formálta. Ez a szöveg AI információ alapján készült
Fordítás a Google Fordító által

Részletek

Etnikai csoport / kultúra
Baulé
Származási ország
Elefántcsontpart
Anyag
Fa
Sold with stand
Nem
Állapot
Elfogadható állapotú
Mű címe
A wooden sculpture
Height
41 cm
Súly
460 g
Eredetiség
Eredeti/hivatalos
NémetországEllenőrzött
6604
Eladott tárgyak
99,43%
protop

Rechtliche Informationen des Verkäufers

Unternehmen:
Jaenicke Njoya GmbH
Repräsentant:
Wolfgang Jaenicke
Adresse:
Jaenicke Njoya GmbH
Klausenerplatz 7
14059 Berlin
GERMANY
Telefonnummer:
+493033951033
Email:
w.jaenicke@jaenicke-njoya.com
USt-IdNr.:
DE241193499

AGB

AGB des Verkäufers. Mit einem Gebot auf dieses Los akzeptieren Sie ebenfalls die AGB des Verkäufers.

Widerrufsbelehrung

  • Frist: 14 Tage sowie gemäß den hier angegebenen Bedingungen
  • Rücksendkosten: Käufer trägt die unmittelbaren Kosten der Rücksendung der Ware
  • Vollständige Widerrufsbelehrung

Hasonló tárgyak

Önnek ajánlott:

Afrikai és törzsi művészet