Egy terrakotta fej - Akan - Ghána

08
napok
12
óra
22
perc
54
másodperc
Kezdőlicit
€ 1
A licit nem érte el a minimálárat
Dimitri André
Szakértő
Dimitri André által kiválasztva

Afrikai tanulmányok mesterdiplomával és 15 év afrikai művészeti tapasztalattal rendelkezik.

Becslés  € 900 - € 1 000
Nincs licit

Catawiki Vevővédelem

A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése

Trustpilot 4.4 | 139016 vélemény

A Trustpilot-on kiváló értékelésű.

Ghána-i Akan hagyományból származó terrakotta fej, tartóval szállítva, eredeti.

AI-támogatott összefoglaló

Leírás az eladótól

Ez az Akan agyagból készült emlékfej a hosszú múltra visszatekintő temetkezési hagyomány része, melynek során faragott fej(ek) és figurák készülték a[k] halott uralkodók, királynő anyák és más magas rangú személyek emlékére. Ezeket a műveket gyakran nsodie-nak nevezik, és elsősorban a mai Ghánában élő Akan közösségekkel álltak összefüggésben, és olyan szent temetkezési vagy síregyüttesek részeként helyezték el, amelyeket asensie néven ismertek. Ott azokat a fontos ősök utódgenerációinak megemléítésére szolgáló nagyobb egészek részévé tették. Incl stand.

A jelen fej az arcának erőteljesen egyéni karakterével tűnik ki. A széles arcváz, a erősen kiugró szemöldök, a szorosan elhelyezkedő szemek, a jelentős orr, a kis száj és a kifejezetten bemélyedő orcák igen gazdaságos megmunkálással lettek megformázva. Az arcvonások kis mértékű aszimmetriája egy konkrét emberi jelenlét benyomását kelti, nem pedig teljesen standardizált vagy idealizált típust. Oldalról nézve a szemöldök, az orr, az ajkak és az áll kiemelkedő profilját adja a fejnek, rendkívül erőteljes szobrászati vonalvezetést biztosítva.

Az Akan emlékfejeket nem lehet egyszerűen a modern nyugati értelemben vett portréknak vagy pusztán idealizált ábrázolásoknak besorolni. Történeti bizonyítékok szerint egyes esetekben a szobrászok az illetőt az életében figyelték meg, és az egyéni fizikai jellemzők, frizurák, heg és egyéb megkülönböztető jegyek beépülhettek a kész szoborba. Ugyanakkor a halottat a méltóság, a nyugalom, a szépség és a társadalmi rang bevett ideáljai szerint ábrázolták. Ennek eredményeként a kép egyéni felismerést ötvözött egy olyan idealizált ábrázolással, amely egy fontos ősnek megfelelő volt.

A fejben nyilvánvaló egyediség így jelentőséggel bírhatott. Az aszimmetrikus szemek, az orr és a száj adott formája, a széles áll és az arc hullámzásos modellje olyan tulajdonságokat őrizhet meg, amelyek egy adott személyhez kötődnek. Mindazonáltal lehetetlen, a kiinduló egyénre vagy az archeológiai kontextusra vonatkozó információk hiányában, meghatározni, hogy mennyire másolta a szobor az adott személy fizikai megjelenését.

Az ilyen fejgeket eredetileg nem elszigetelt szobrokként tervezték. Olyan temetkezési környezethez tartoztak, amelyben az ősök emléke és folyamatos jelenléte fontos szerepet játszott. Emlékfejek és -figurák egyesítve is elhelyezhetők voltak szent sírhelyek mértékként kezelt temetőterületein, gyakran uralkodó generációkat és más udvari tagokat ábrázolva. Ezek a helyek a temetés után is rituálisan jelentéssel bírtak. Imádságok, felöntések és áldozatok kapcsolódhattak az ősökhöz, fenntartva a halott, a uralkodó ág és a élő közösség közötti kapcsolatot. A terrakotta-kép tehát nem csupán sírjelzőként funkcionált, hanem emlékezet, ősiség és folytonosság anyagi kifejeződése volt.

A jelen példány felülete különösen figyelemre méltó. Komplex és egyenetlen patinát mutat, amely a szürke és korombarna tónusoktól a vöröses-barnáig, óker és halvány bézsig terjed. Sötétebb foltok a fej oldalain és a belemélyült területeken maradtak fenn, míg az arc bizonyos részei melegebb barna és vöröses árnyalatokat mutatnak. A felszínen világos szemcsés és ásványos lerakódások láthatók, különösen a fej felső részén. Bizonyos területek simábbak és sötétebbek, erőteljes kontrasztot alkotva a kiázott agyag, a sötétebb felszíni rétegek és a világosabb bevonódások között.

Ez a heterogén patina hosszú és összetett felszín-történetet sugall. Akan terrakottákra jellemzők a díszítő rétegek vagy felhordott felületi bevonatok, de pusztán a vizuális vizsgálat alapján nem lehet biztosan megkülönböztetni az eredeti színezetet, a szándékolt bevonatokat, a rituális lerakódásokat, a ásványi lerakódásokat, a szennyeződéseket, a temetkezési lerakódásokat vagy a későbbi kezelések miatti változtatásokat. A különböző rétegeket ezért nem szabad automatikusan rituális anyagokként értelmezni. Ezek a rétegzések azonban fontos vonások az objektum szempontjából, és megőrizhetik az eredeti kezelés és későbbi története bizonyítékait.

A terrakotta temetkezési szobrászat az Akannál fontos művészeti specializáció volt, és történeti feljegyzések szerint jelentős szerepe volt a női fazekasmunkásoknak és szobrászoknak e termelésben. A fennmaradt kánon jelentős stilisztikai sokféleséget mutat. Néhány fej erősen stilizált és sématizált, míg mások feltűnően egyénire és természetes arcvonásokkal bírnak. Méretük és felépítésük is nagyon változó, a viszonylag kisméretű fejektől a nagyobb fejeken át teljes alakos figurákig.

Ma a korai Akan temetkezési terrakottáknál meggyőző kort és jó állapotban megőrzött történeti felületeket viszonylag ritkán találunk. A kiégetett agyag alapból könnyen töri és szenved a külső környezettel való hosszú ideig tartó kitettségtől sír- vagy szabadtéri környezetben. Emellett jelentős számú fennmaradt példány hagyta el eredeti kontextusát a gyarmati és posztt gyarmati időszakban, és végül európai és Észak-amerikai múzeumokba és magángyűjteményekbe került. Ennek eredményeként sok fontos példány ma inkább nyugati gyűjteményekben található meg, mint a számukra eredetileg megfelelő temetkezési környezetben.

Ma autonóm szoborként kiállítva a fej viszont elkerülhetetlenül másképp hat, mint ahogyan eredetileg élt. Temetkezési környezetében az élők és az ősök közötti folyamatos kapcsolatrendszer részeként működött. Csendes kifejezésmódja, mértéktartó formázása és erősen egyedi arcvonása ezért nem csupán esztétikai tulajdonságként értelmezendő, hanem a megemlékezés, a származás, a társadalmi hatalom és egy fontos elhunyt személy állandó jelenlétének összefüggésében.

Kiválasztott referenciák

Cole, Herbert M., és Doran H. Ross. Arts of Ghana. Los Angeles: Museum of Cultural History, University of California, 1977. Az Akán művészetére és a CGnália szélesebb kulturális és művészeti kontextusára alapvető referenciaként szolgál.

Gilbert, Michelle. “Akan Terracotta Heads: Gods or Ancestors?” African Arts, vol. 22, no. 4, 1989, pp. 34–43, 85–86. Fontos tanulmány az Akan terrakotta emlékfejek jelentéséről, funkciójáról és értelmezéséről.

Preston, George Nelson. “People Making Portraits Making People: Living Icons of the Akan.” African Arts, vol. 23, no. 3, 1990, pp. 70–76, 104. Kifejezetten releváns a portré, az egyéni hasonlóság és az identitás kérdéseihez az Akan kultúrában.

Borgatti, Jean M., és Richard Brilliant, szerk. Likeness and Beyond: Portraits from Africa and the World. New York: Center for African Art, 1990. Összehasonlító tanulmány afrikai portréteóriákról, beleértve az egyéni hasonlóság, társadalmi identitás és idealizálás kérdéseit.

The Metropolitan Museum of Art, New York. “Nsodie (Memorial Head), Akan artist,” 17th–mid-18th century, Twifo-Heman Traditional Area, Ghana. Fontos múzeumi referencia a királyi emlék-szobrok szent temetői helyekre, asensie történő telepítéséről, valamint az ősökhöz kapcsolódó imádságokról, felöntésekről és felajánlásokról.

The Metropolitan Museum of Art, New York. “Nsodie (Memorial Head) of a Queen Mother,” late 18th–19th century. Különösen releváns az egyéni portrézás kérdéséhez. A múzeum megjegyzi, hogy a család által kiválasztott művész a személy életében többszöri ülés alatt tanulmányozhatta a személyt.

The Metropolitan Museum of Art, New York. “Female Ntiri (Memorial Head),” Akan, valószínűleg 17. századi, Adanse Traditional Area, Ghana. Hasznos összehasonlítás, amely szemlélteti Akan emlék-szobrászatának formai sokfézségét és királyi vagy magasabb státuszhoz kapcsolódó személyekkel való kapcsolatát.

The Metropolitan Museum of Art, New York. “Male Ntiri (Memorial Head),” Akan, valószínűleg 17. századi, Adanse Traditional Area, Ghana. Fontos összehasonlító példa, amely bemutatja az Akan temetkezési terrakották jelentős stiláris és szobrászati sokféleségét.

The Metropolitan Museum of Art, New York. “Memorial Head (Mma),” Akan, 19th–20th century, Ghana. Terracotta bevonattal. Hasznos hivatkozás az Akan emlékfejek eredeti felületkezelésének megértéséhez és a szándékosan felhordott felületek és későbbi patináció közötti különbség megértéséhez.

Az ár a TL-elemzés árától eltekintve a négyhetes határidő alatt 350 euró.

Néhány információ mesterséges intelligenciával generált, és etnográfia, archeológia és művészeti történelem területein publikált forrásokon alapul.

Invt. No. MAZ22012

Az eladó története

Wolfgang Jaenicke elköteleződése az afrikai művészet iránt nem a terepen vagy a piactéren kezdődött, hanem egy csendesebb, belsőbb térben—papírok, könyvek és az apja tulajdonában lévő tárgyak között. A Németország egykori gyarmatainak archívuma nem egyetlen történetet rendezett el; sokat sugallt. Elhívta a vizsgálódást a tisztelet helyett, és korán megtanította Jaenicke-nak, hogy a tárgyak soha nem némák. Bennük hordozzák az időt—a törés és a folytonosság ugyanabban a formában—és azt kérik, hogy olvassuk őket olyan gondosan, mint a szövegeket. Több mint egynegyed évszázad óta Jaenicke gyűjtőként, kereskedőként és közvetítőként dolgozik, bár egyik kifejezés sem fogja teljesen megfogni a gyakorlata alakját. A régebben egy laza csoportosításban „Törzsi művészetként” emlegetett kategória soha nem tűnt számára lezárt vagy történeti kategóriának. Ehelyett ez élő hagyományok összessége, amelyek folyamatosan a jelennel alkudoznak. Akademiai képzése — etnológia, művészettörténet és összehasonlító jog — nyelvtant adott. A nyelvet magát máshol tanulta. Maliban, Kamerunban, Elefántcsontparton, Burkinában, Togóban és Ghánában a tudás lassan alakult ki, többszöri találkozások révén, amelyek kapcsolatokká fokoztak, és amelyekben a bizalom nem egyetlen lépésben, hanem évek alatt épült. Mali lett e tapasztalat gravitációs közepe. 2002 és 2012 között Jaenicke Bamakoban és Séguban élt és dolgozott, ahol a Tribalartforum nevű galériát vezette a Niger folyóparton. A tér nem könnyű időrendi rendet követett. Szobrok és kerámiák megosztották a helységet a fényképezéssel, és Malick Sidibé művei—a 1970-es évek mali fiatalságának magabiztos és exuberáns képei—a régebbi rituális formák mellett lógtak. A hatás nem nosztalgikus volt, hanem tisztító: a múlt és a jelen nem kizárják egymást; egymást élesítják. A 2012-es háború hirtelen véget vetett ennek a fejezetnek, ahogy a háborúk általában teszik. De a munka nem olvadt fel. Aguibou Kamaté-vel együtt Lomé-ba, a helyekhez közelebb, ahol sok tárgy ered, és ahol azok útjai tovább haladnak, újra összegyűltek. 2018 óta Berlin a térkép másik pontjává vált. A Galerie Wolfgang Jaenicke most a Charlottenburg kastély közelében működik, egy kis specialistákból álló csapat támogatásával. Fókuszában különösen a Nyugat-afrikai bronzok és terrakották állnak—föld és tűz formálta anyagok, és az emlékezet olyan formái, amelyek nem könnyen fordíthatók le. Ami Jaenicke gyakorlatát megkülönbözteti, nem csupán földrajzi kiterjedése, hanem belső feszültsége. A terepmunkát a forráskutatással párosítja; a kereskedelmet úgy kezeli, mint a felelősséggel elválaszthatatlan részt. Múzeumokkal és tudományos kezdeményezésekkel együttműködve a keringést nem kivonásként, hanem befejezetlen etikai folyamatként fogalmazza meg. A cél nem a tárgyak világból való eltávolítása és lezárása, hanem olvashatóan tartása benne—hagyva, hogy tovább szólaljanak meg, még akkor is, ha beszédük feltételei megváltoznak. ------------ Galerie Wolfgang Jaenicke egy berlini székhelyű galéria Nyugat-afrikai szobrászat, bronzok, terrakották, maszkolás és kortárs afrikai művészet területére specializálódott. Vezetője Wolfgang Jaenicke, akinek munkája gyűjtést, kereskedelmet, forráskutatást, terepmunkát és archív dokumentációt ötvöz. A galéria saját beszámolója szerint Jaenicke etnológiát, művészettörténetet és összehasonlító jogot tanult, és több mint húszöt évnyi afrikai művészettel kapcsolatos területen dolgozott. Tevékenységei Maliban, Kamerunban, Elefántcsontparton, Burkina Fasso-ban, Ghánában és Togóban végzett hosszú távú tevékenységen alapulnak. Ahelyett, hogy az afrikai művészetet lezárt történeti kategóriaként mutatná be, azt úgy írja le, mint élő közösségek által formált, változó történelmi kontextusokkal összetett kulturális hagyományt. Különösen fontos szakasza pályafutásának Mali volt, ahol kb. 2002 és 2012 között Bamakoban és Séguban élt és dolgozott. Itt üzemeltette a Tribalartforum-ot, egy olyan galériát, amely a történelmi afrikai szobrászatot ötvözte kortárs afrikai fényképezéssel, beleértve Malick Sidibé műveit is. Mali politikai és katonai válsága 2012-ben lezárta ezt a tevékenységi periódust. Később, Aguibou Kamaté-vel együtt Jaenicke Lomé-ból, Togótból folytatta a munkát, mielőtt Berlinben a Charlottenburg-kastély közelében galériás jelenlétet alapított. A galéria külön hangsúlyt fektet Nyugat-afrikai bronzokra, terrakottákra, Beninhez és Ife-hez kapcsolódó művekre, Nok-szobrászatra, Dogon művészetre, Baule szobrászatra, Senufo tárgyakra és Yoruba anyagokra. Egynemű jellemzője Jaenicke közönségre vonatkozó álláspontjának, hogy ismét hangsúlyozza a forrásfeltárás átláthatóságát és a restitúcióról folytatott vitákat. Számos közzétett tárgyleírásban a galéria kifejezetten tárgyalja a kivitel dokumentációi, az UNESCO-konvenciók, a tulajdon- történetek és a tudósokkal és restitúciós kutatókkal folytatott kommunikáció körüli kérdéseket. Ezek a nyilatkozatok a kortárs vita szélesebb körére reflektálnak az afrikai kulturális örökség körforgásáról, jogi szempontjairól, gyűjtési történetéről és múzeumi beszerzési gyakorlatokról. A galéria kiterjedt online archívumokat és katalógusokat tart fenn, amelyek százafrikai tárgyat dokumentálnak, ideértve Benin és Ife bronzait, Nok terrakottákat, Dogon szobrokat, Baule figurákat, Fon tárgyakat, Moba figurákat és más Nyugat-afrikai anyagokat. A kutatók számára, akik az afrikai művészeti kereskedelem történetére kíváncsiak, Jaenicke a későbbi generációt képviseli a kereskedők között olyan figurákkal összehasonlítva, mint John J. Klejman. Míg Klejman a 1950-es–1970-es évek utáni New York-i piac tagja volt, Jaenicke munkáját a terep dokumentációval, forráskutatással, restitúciós vitákkal, digitális archívumokkal és a Nyugat-afrikai hálózatokkal és művészekkel való közvetlen elkötelezettség formálta. Ez a szöveg AI információ alapján készült
Fordítás a Google Fordító által

Ez az Akan agyagból készült emlékfej a hosszú múltra visszatekintő temetkezési hagyomány része, melynek során faragott fej(ek) és figurák készülték a[k] halott uralkodók, királynő anyák és más magas rangú személyek emlékére. Ezeket a műveket gyakran nsodie-nak nevezik, és elsősorban a mai Ghánában élő Akan közösségekkel álltak összefüggésben, és olyan szent temetkezési vagy síregyüttesek részeként helyezték el, amelyeket asensie néven ismertek. Ott azokat a fontos ősök utódgenerációinak megemléítésére szolgáló nagyobb egészek részévé tették. Incl stand.

A jelen fej az arcának erőteljesen egyéni karakterével tűnik ki. A széles arcváz, a erősen kiugró szemöldök, a szorosan elhelyezkedő szemek, a jelentős orr, a kis száj és a kifejezetten bemélyedő orcák igen gazdaságos megmunkálással lettek megformázva. Az arcvonások kis mértékű aszimmetriája egy konkrét emberi jelenlét benyomását kelti, nem pedig teljesen standardizált vagy idealizált típust. Oldalról nézve a szemöldök, az orr, az ajkak és az áll kiemelkedő profilját adja a fejnek, rendkívül erőteljes szobrászati vonalvezetést biztosítva.

Az Akan emlékfejeket nem lehet egyszerűen a modern nyugati értelemben vett portréknak vagy pusztán idealizált ábrázolásoknak besorolni. Történeti bizonyítékok szerint egyes esetekben a szobrászok az illetőt az életében figyelték meg, és az egyéni fizikai jellemzők, frizurák, heg és egyéb megkülönböztető jegyek beépülhettek a kész szoborba. Ugyanakkor a halottat a méltóság, a nyugalom, a szépség és a társadalmi rang bevett ideáljai szerint ábrázolták. Ennek eredményeként a kép egyéni felismerést ötvözött egy olyan idealizált ábrázolással, amely egy fontos ősnek megfelelő volt.

A fejben nyilvánvaló egyediség így jelentőséggel bírhatott. Az aszimmetrikus szemek, az orr és a száj adott formája, a széles áll és az arc hullámzásos modellje olyan tulajdonságokat őrizhet meg, amelyek egy adott személyhez kötődnek. Mindazonáltal lehetetlen, a kiinduló egyénre vagy az archeológiai kontextusra vonatkozó információk hiányában, meghatározni, hogy mennyire másolta a szobor az adott személy fizikai megjelenését.

Az ilyen fejgeket eredetileg nem elszigetelt szobrokként tervezték. Olyan temetkezési környezethez tartoztak, amelyben az ősök emléke és folyamatos jelenléte fontos szerepet játszott. Emlékfejek és -figurák egyesítve is elhelyezhetők voltak szent sírhelyek mértékként kezelt temetőterületein, gyakran uralkodó generációkat és más udvari tagokat ábrázolva. Ezek a helyek a temetés után is rituálisan jelentéssel bírtak. Imádságok, felöntések és áldozatok kapcsolódhattak az ősökhöz, fenntartva a halott, a uralkodó ág és a élő közösség közötti kapcsolatot. A terrakotta-kép tehát nem csupán sírjelzőként funkcionált, hanem emlékezet, ősiség és folytonosság anyagi kifejeződése volt.

A jelen példány felülete különösen figyelemre méltó. Komplex és egyenetlen patinát mutat, amely a szürke és korombarna tónusoktól a vöröses-barnáig, óker és halvány bézsig terjed. Sötétebb foltok a fej oldalain és a belemélyült területeken maradtak fenn, míg az arc bizonyos részei melegebb barna és vöröses árnyalatokat mutatnak. A felszínen világos szemcsés és ásványos lerakódások láthatók, különösen a fej felső részén. Bizonyos területek simábbak és sötétebbek, erőteljes kontrasztot alkotva a kiázott agyag, a sötétebb felszíni rétegek és a világosabb bevonódások között.

Ez a heterogén patina hosszú és összetett felszín-történetet sugall. Akan terrakottákra jellemzők a díszítő rétegek vagy felhordott felületi bevonatok, de pusztán a vizuális vizsgálat alapján nem lehet biztosan megkülönböztetni az eredeti színezetet, a szándékolt bevonatokat, a rituális lerakódásokat, a ásványi lerakódásokat, a szennyeződéseket, a temetkezési lerakódásokat vagy a későbbi kezelések miatti változtatásokat. A különböző rétegeket ezért nem szabad automatikusan rituális anyagokként értelmezni. Ezek a rétegzések azonban fontos vonások az objektum szempontjából, és megőrizhetik az eredeti kezelés és későbbi története bizonyítékait.

A terrakotta temetkezési szobrászat az Akannál fontos művészeti specializáció volt, és történeti feljegyzések szerint jelentős szerepe volt a női fazekasmunkásoknak és szobrászoknak e termelésben. A fennmaradt kánon jelentős stilisztikai sokféleséget mutat. Néhány fej erősen stilizált és sématizált, míg mások feltűnően egyénire és természetes arcvonásokkal bírnak. Méretük és felépítésük is nagyon változó, a viszonylag kisméretű fejektől a nagyobb fejeken át teljes alakos figurákig.

Ma a korai Akan temetkezési terrakottáknál meggyőző kort és jó állapotban megőrzött történeti felületeket viszonylag ritkán találunk. A kiégetett agyag alapból könnyen töri és szenved a külső környezettel való hosszú ideig tartó kitettségtől sír- vagy szabadtéri környezetben. Emellett jelentős számú fennmaradt példány hagyta el eredeti kontextusát a gyarmati és posztt gyarmati időszakban, és végül európai és Észak-amerikai múzeumokba és magángyűjteményekbe került. Ennek eredményeként sok fontos példány ma inkább nyugati gyűjteményekben található meg, mint a számukra eredetileg megfelelő temetkezési környezetben.

Ma autonóm szoborként kiállítva a fej viszont elkerülhetetlenül másképp hat, mint ahogyan eredetileg élt. Temetkezési környezetében az élők és az ősök közötti folyamatos kapcsolatrendszer részeként működött. Csendes kifejezésmódja, mértéktartó formázása és erősen egyedi arcvonása ezért nem csupán esztétikai tulajdonságként értelmezendő, hanem a megemlékezés, a származás, a társadalmi hatalom és egy fontos elhunyt személy állandó jelenlétének összefüggésében.

Kiválasztott referenciák

Cole, Herbert M., és Doran H. Ross. Arts of Ghana. Los Angeles: Museum of Cultural History, University of California, 1977. Az Akán művészetére és a CGnália szélesebb kulturális és művészeti kontextusára alapvető referenciaként szolgál.

Gilbert, Michelle. “Akan Terracotta Heads: Gods or Ancestors?” African Arts, vol. 22, no. 4, 1989, pp. 34–43, 85–86. Fontos tanulmány az Akan terrakotta emlékfejek jelentéséről, funkciójáról és értelmezéséről.

Preston, George Nelson. “People Making Portraits Making People: Living Icons of the Akan.” African Arts, vol. 23, no. 3, 1990, pp. 70–76, 104. Kifejezetten releváns a portré, az egyéni hasonlóság és az identitás kérdéseihez az Akan kultúrában.

Borgatti, Jean M., és Richard Brilliant, szerk. Likeness and Beyond: Portraits from Africa and the World. New York: Center for African Art, 1990. Összehasonlító tanulmány afrikai portréteóriákról, beleértve az egyéni hasonlóság, társadalmi identitás és idealizálás kérdéseit.

The Metropolitan Museum of Art, New York. “Nsodie (Memorial Head), Akan artist,” 17th–mid-18th century, Twifo-Heman Traditional Area, Ghana. Fontos múzeumi referencia a királyi emlék-szobrok szent temetői helyekre, asensie történő telepítéséről, valamint az ősökhöz kapcsolódó imádságokról, felöntésekről és felajánlásokról.

The Metropolitan Museum of Art, New York. “Nsodie (Memorial Head) of a Queen Mother,” late 18th–19th century. Különösen releváns az egyéni portrézás kérdéséhez. A múzeum megjegyzi, hogy a család által kiválasztott művész a személy életében többszöri ülés alatt tanulmányozhatta a személyt.

The Metropolitan Museum of Art, New York. “Female Ntiri (Memorial Head),” Akan, valószínűleg 17. századi, Adanse Traditional Area, Ghana. Hasznos összehasonlítás, amely szemlélteti Akan emlék-szobrászatának formai sokfézségét és királyi vagy magasabb státuszhoz kapcsolódó személyekkel való kapcsolatát.

The Metropolitan Museum of Art, New York. “Male Ntiri (Memorial Head),” Akan, valószínűleg 17. századi, Adanse Traditional Area, Ghana. Fontos összehasonlító példa, amely bemutatja az Akan temetkezési terrakották jelentős stiláris és szobrászati sokféleségét.

The Metropolitan Museum of Art, New York. “Memorial Head (Mma),” Akan, 19th–20th century, Ghana. Terracotta bevonattal. Hasznos hivatkozás az Akan emlékfejek eredeti felületkezelésének megértéséhez és a szándékosan felhordott felületek és későbbi patináció közötti különbség megértéséhez.

Az ár a TL-elemzés árától eltekintve a négyhetes határidő alatt 350 euró.

Néhány információ mesterséges intelligenciával generált, és etnográfia, archeológia és művészeti történelem területein publikált forrásokon alapul.

Invt. No. MAZ22012

Az eladó története

Wolfgang Jaenicke elköteleződése az afrikai művészet iránt nem a terepen vagy a piactéren kezdődött, hanem egy csendesebb, belsőbb térben—papírok, könyvek és az apja tulajdonában lévő tárgyak között. A Németország egykori gyarmatainak archívuma nem egyetlen történetet rendezett el; sokat sugallt. Elhívta a vizsgálódást a tisztelet helyett, és korán megtanította Jaenicke-nak, hogy a tárgyak soha nem némák. Bennük hordozzák az időt—a törés és a folytonosság ugyanabban a formában—és azt kérik, hogy olvassuk őket olyan gondosan, mint a szövegeket. Több mint egynegyed évszázad óta Jaenicke gyűjtőként, kereskedőként és közvetítőként dolgozik, bár egyik kifejezés sem fogja teljesen megfogni a gyakorlata alakját. A régebben egy laza csoportosításban „Törzsi művészetként” emlegetett kategória soha nem tűnt számára lezárt vagy történeti kategóriának. Ehelyett ez élő hagyományok összessége, amelyek folyamatosan a jelennel alkudoznak. Akademiai képzése — etnológia, művészettörténet és összehasonlító jog — nyelvtant adott. A nyelvet magát máshol tanulta. Maliban, Kamerunban, Elefántcsontparton, Burkinában, Togóban és Ghánában a tudás lassan alakult ki, többszöri találkozások révén, amelyek kapcsolatokká fokoztak, és amelyekben a bizalom nem egyetlen lépésben, hanem évek alatt épült. Mali lett e tapasztalat gravitációs közepe. 2002 és 2012 között Jaenicke Bamakoban és Séguban élt és dolgozott, ahol a Tribalartforum nevű galériát vezette a Niger folyóparton. A tér nem könnyű időrendi rendet követett. Szobrok és kerámiák megosztották a helységet a fényképezéssel, és Malick Sidibé művei—a 1970-es évek mali fiatalságának magabiztos és exuberáns képei—a régebbi rituális formák mellett lógtak. A hatás nem nosztalgikus volt, hanem tisztító: a múlt és a jelen nem kizárják egymást; egymást élesítják. A 2012-es háború hirtelen véget vetett ennek a fejezetnek, ahogy a háborúk általában teszik. De a munka nem olvadt fel. Aguibou Kamaté-vel együtt Lomé-ba, a helyekhez közelebb, ahol sok tárgy ered, és ahol azok útjai tovább haladnak, újra összegyűltek. 2018 óta Berlin a térkép másik pontjává vált. A Galerie Wolfgang Jaenicke most a Charlottenburg kastély közelében működik, egy kis specialistákból álló csapat támogatásával. Fókuszában különösen a Nyugat-afrikai bronzok és terrakották állnak—föld és tűz formálta anyagok, és az emlékezet olyan formái, amelyek nem könnyen fordíthatók le. Ami Jaenicke gyakorlatát megkülönbözteti, nem csupán földrajzi kiterjedése, hanem belső feszültsége. A terepmunkát a forráskutatással párosítja; a kereskedelmet úgy kezeli, mint a felelősséggel elválaszthatatlan részt. Múzeumokkal és tudományos kezdeményezésekkel együttműködve a keringést nem kivonásként, hanem befejezetlen etikai folyamatként fogalmazza meg. A cél nem a tárgyak világból való eltávolítása és lezárása, hanem olvashatóan tartása benne—hagyva, hogy tovább szólaljanak meg, még akkor is, ha beszédük feltételei megváltoznak. ------------ Galerie Wolfgang Jaenicke egy berlini székhelyű galéria Nyugat-afrikai szobrászat, bronzok, terrakották, maszkolás és kortárs afrikai művészet területére specializálódott. Vezetője Wolfgang Jaenicke, akinek munkája gyűjtést, kereskedelmet, forráskutatást, terepmunkát és archív dokumentációt ötvöz. A galéria saját beszámolója szerint Jaenicke etnológiát, művészettörténetet és összehasonlító jogot tanult, és több mint húszöt évnyi afrikai művészettel kapcsolatos területen dolgozott. Tevékenységei Maliban, Kamerunban, Elefántcsontparton, Burkina Fasso-ban, Ghánában és Togóban végzett hosszú távú tevékenységen alapulnak. Ahelyett, hogy az afrikai művészetet lezárt történeti kategóriaként mutatná be, azt úgy írja le, mint élő közösségek által formált, változó történelmi kontextusokkal összetett kulturális hagyományt. Különösen fontos szakasza pályafutásának Mali volt, ahol kb. 2002 és 2012 között Bamakoban és Séguban élt és dolgozott. Itt üzemeltette a Tribalartforum-ot, egy olyan galériát, amely a történelmi afrikai szobrászatot ötvözte kortárs afrikai fényképezéssel, beleértve Malick Sidibé műveit is. Mali politikai és katonai válsága 2012-ben lezárta ezt a tevékenységi periódust. Később, Aguibou Kamaté-vel együtt Jaenicke Lomé-ból, Togótból folytatta a munkát, mielőtt Berlinben a Charlottenburg-kastély közelében galériás jelenlétet alapított. A galéria külön hangsúlyt fektet Nyugat-afrikai bronzokra, terrakottákra, Beninhez és Ife-hez kapcsolódó művekre, Nok-szobrászatra, Dogon művészetre, Baule szobrászatra, Senufo tárgyakra és Yoruba anyagokra. Egynemű jellemzője Jaenicke közönségre vonatkozó álláspontjának, hogy ismét hangsúlyozza a forrásfeltárás átláthatóságát és a restitúcióról folytatott vitákat. Számos közzétett tárgyleírásban a galéria kifejezetten tárgyalja a kivitel dokumentációi, az UNESCO-konvenciók, a tulajdon- történetek és a tudósokkal és restitúciós kutatókkal folytatott kommunikáció körüli kérdéseket. Ezek a nyilatkozatok a kortárs vita szélesebb körére reflektálnak az afrikai kulturális örökség körforgásáról, jogi szempontjairól, gyűjtési történetéről és múzeumi beszerzési gyakorlatokról. A galéria kiterjedt online archívumokat és katalógusokat tart fenn, amelyek százafrikai tárgyat dokumentálnak, ideértve Benin és Ife bronzait, Nok terrakottákat, Dogon szobrokat, Baule figurákat, Fon tárgyakat, Moba figurákat és más Nyugat-afrikai anyagokat. A kutatók számára, akik az afrikai művészeti kereskedelem történetére kíváncsiak, Jaenicke a későbbi generációt képviseli a kereskedők között olyan figurákkal összehasonlítva, mint John J. Klejman. Míg Klejman a 1950-es–1970-es évek utáni New York-i piac tagja volt, Jaenicke munkáját a terep dokumentációval, forráskutatással, restitúciós vitákkal, digitális archívumokkal és a Nyugat-afrikai hálózatokkal és művészekkel való közvetlen elkötelezettség formálta. Ez a szöveg AI információ alapján készült
Fordítás a Google Fordító által

Részletek

Etnikai csoport / kultúra
Akan
Származási ország
Ghána
Anyag
Terrakotta
Sold with stand
Igen
Állapot
Elfogadható állapotú
Mű címe
A terracotta head
Height
15 cm
Súly
1,2 kg
Eredetiség
Eredeti/hivatalos
NémetországEllenőrzött
6604
Eladott tárgyak
99,44%
protop

Rechtliche Informationen des Verkäufers

Unternehmen:
Jaenicke Njoya GmbH
Repräsentant:
Wolfgang Jaenicke
Adresse:
Jaenicke Njoya GmbH
Klausenerplatz 7
14059 Berlin
GERMANY
Telefonnummer:
+493033951033
Email:
w.jaenicke@jaenicke-njoya.com
USt-IdNr.:
DE241193499

AGB

AGB des Verkäufers. Mit einem Gebot auf dieses Los akzeptieren Sie ebenfalls die AGB des Verkäufers.

Widerrufsbelehrung

  • Frist: 14 Tage sowie gemäß den hier angegebenen Bedingungen
  • Rücksendkosten: Käufer trägt die unmittelbaren Kosten der Rücksendung der Ware
  • Vollständige Widerrufsbelehrung

Hasonló tárgyak

Önnek ajánlott:

Afrikai és törzsi művészet