Egy terrakotta fej - Katsina - Nigéria

08
napok
10
óra
45
perc
27
másodperc
Kezdőlicit
€ 1
A licit nem érte el a minimálárat
Dimitri André
Szakértő
Dimitri André által kiválasztva

Afrikai tanulmányok mesterdiplomával és 15 év afrikai művészeti tapasztalattal rendelkezik.

Becslés  € 900 - € 1 000
Nincs licit

Catawiki Vevővédelem

A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése

Trustpilot 4.4 | 139016 vélemény

A Trustpilot-on kiváló értékelésű.

Leírás az eladótól

A Katsina-terrakotta fej, amelyet Nigéria Kaduna régiójában gyűjtöttek be, kifejezetten állítottan stilizált ábrázolás jellemzi az emberi figuráról: a tojásformájú, hangsúlyosan kidolgozott koponya uralja a keskeny arcot egyszerűsített vonásokkal, nagy, áttört szemekkel, előtérbe nyomott orral nyitott orrlyukkal, vízszintes szájjal, modellált ajkakkal, és csupán sejtetett fülökkel; az áll alatt részben a torzót mutatja, a végtagok előre vonódnak, a kezeket és alkarokat sűrű tömegek és párhuzamos bevágások sugallják. A sárga-narancssárga színű agyag különösen szemcsés textúrájú, számos világos ásványi töltettel, miközben a felszín egyes részein szürkés sávokat és vonalakat őriz, amelyek a koponya ívéhez, az arc körvonalához és a test egyes részeihez követtetik; ezek felületkezeléseket, engobe-okat vagy ősi színezés nyomait jelenthetik, bár anyag-elemzés nem enged meg határozott megállapítást. A szemek, orrlyukak és fülek élesen kivágott perforációi hozzájárulnak ahhoz a szemlélethez, amelyben a negatív tér beépül a modellálásba, és valószínűleg megkönnyíti a holló részek kiégetését. A fej hangsúlya—amely a testdarabhoz képest aránytalan—azzal a frontális orientációval és anatómiai leegyszerűsítéssel együtt olyan reprezentációs koncepcióba illeszkedik, amelyben az egyént kevésbé naturalista portréként, inkább tömörített fizikai és társadalmi jelenként keresik.*^1* Ebben a középföldi és közép-kelet-nigériai régészeti kontextusban a Katsina-Ala akkori kő felszínre került terrakotta-szobrászati hagyomány nagy tradíciójához kapcsolódó helyek közé tartozik, amelyet általában a Nok-kultúráéval északutatóan összekapcsolnak; ennek példáit hatalmas földrajzi területen fedezték fel, és több Katsina-Ala eredetű figuradarab most dokumentálva van nigériai és nemzetközi múzeumi gyűjteményekben. (Brit Luvasz) Antropológiai megközelítésben ez a töredék tekinthető egy effigytöredék maradványának, amelynek pontos funkciója hagyományosan nehéz megállapítani a régészeti kontextustól eltekintve—ősinek ábrázolása, státuszfigura vagy rituális jelentőségű tárgy lehetnek a hipotézisek közé tartozó lehetőségek— a töredékes állapot, a kifejező modellálás és a terrakotta anyagi lényege olyan nyomokat ad a technikai történetére, mint amennyit a régészeti útjára ad.

„Afrika geológiai eróziós és lerakódási folyamatai olyan intenzitásúak Nyugat-Afrikában, hogy néhány évszázad alatt óriási földmozgások keletkeztek. Európával ellentétben a régészeti munka ezért különösen nehéz, és szinte kizárólag véletlenszerű leletekhez kötődik. Ilyen egybeesés hozta meg a fényt az 1940-es években Afrika-szobrászat legkorábbi bizonyítékaira Egyiptomon kívül. Helyszínként az első agyagfejet Jaba községében találták meg Nigéria Zaira tartományának azonos nevű részén, amelyet már 1928-ban is találtak.
Forrás: Karl Ferdinand Schaedler, Erde und Era, 2500 Jahre Afrikasnische Kunst aus Terrakotta und Metall, Edition Minerva, 1997, p.195

A Katsina-terrakotta fejek általában naturalista vagy félnaturalista stílusban készülnek, gondosan kidolgozott arcvonásokkal. A fejek gyakran hosszúkás ovális arcúak, magas homlokkal, jellegzetes orral, összeszorított ajkakkal jelennek meg, míg a szemeket gyakran áttört vagy bemerült mandorla alakként ábrázolják. Sok példán a stilizált hegtetése, copf vagy fejdísz látható, amik a státuszt, etnikai hovatartozást és társadalmi identitást sejtetik. A terrakottát, mint médium, lehetővé tette a finom felületi modellezést, a csiszolás vagy a látszólagos agyagnyomok nyomai a realizmus és a tartósság közötti törekvésre utalnak.

A régészeti és néprajzi bizonyítékok azt mutatják, hogy ilyen fejgek a rítusokhoz és valószínűleg temetkezési környezetekhez tartoztak. Néhányat szentélyekben vagy eltemetett leletek közt találtak, ami azt sugallja, hogy ősöket, szellemeket vagy közösség jelentős alakjait ábrázolták, akinek jelenléte a világi és a szupernatural között közvetített. Ahogyan a Nok és a Sokoto terrakottái esetében, a fejek és figurák töredékessége is gyakori, akár szándékos rituálishoz kapcsolódó lerakás, akár az idő hatásai miatt.

A Katsina-terrakotta fejek a megemlékezés-bemutatás és a spirituális effig egyfajta határmenti terét foglalják el. Nyugodt, elmélkedő arcukkal egy örökkévaló jelenlétet sugallnak, amely a közösség védelmét vagy megszentelését szolgálja. Ekpo Eyo, Nigéria őstörténeti szakértője szerint: „Ezek a terrakotta arcképek csendesen tanúskodnak egy ősi ünnepi életről, amely egyszerre hordozza az emberi egyéniséget és a szent folytonosságot.”¹

Afrikai művészet történetében e fejek vizsgálata hozzájárul ahhoz, hogy megértsük Hausaland korai városi kultúráit, kereskedelmi hálózataikat és a Szaharára és Szudánra shed területeivel való kapcsolataikat. Emellett a kerámia-szobrászat továbbvitelét is jelenti, amely megelőzte az iszlám Hosszú-házak államainak felemelkedését, összekapcsolva a korai Nyugat-afrikai társadalmak anyagi kultúráját a későbbi udvari hagyományokkal.

Ekpo Eyo, Two Thousand Years of Nigerian Art (London: Ethnographica, 1977), 54.

Irodalom
Eyo, Ekpo. Two Thousand Years of Nigerian Art. London: Ethnographica, 1977.
Fagg, William. Nigerian Images. London: Lund Humphries, 1963.
Shaw, Thurstan. Nigeria: Its Archaeology and Early History. London: Thames and Hudson, 1978.
Willett, Frank. African Art: An Introduction. London: Thames and Hudson, 1971.

Néhány információ mesterséges intelligencia által generált, és közzétett forrásokból származó, etnográfia, régészet és művészettörténet területén.

Inv. No. MAZ21515

Az eladó garantálja és bizonyítani tudja, hogy a tárgy jogszerűen került megszerzésre. Az eladó a Catawiki-tól értesítést kapott arról, hogy hazai jogszabályaik szerint a szükséges dokumentumokat be kell nyújtani. Az eladó garantálja és jogosult eladni/kiviteli engedéllyel rendelkezni ezt a tárgyat. Az eladó minden rendelkezésre álló eredetiséget a vevő részére átadja. Az eladó biztosítja, hogy minden szükséges engedélyt megkapnak/megkapnak, és ha késések merülnek fel az engedélyek beszerzésében, a vevőt azonnal értesíti.

Az eladó története

Wolfgang Jaenicke elköteleződése az afrikai művészet iránt nem a terepen vagy a piactéren kezdődött, hanem egy csendesebb, belsőbb térben—papírok, könyvek és az apja tulajdonában lévő tárgyak között. A Németország egykori gyarmatainak archívuma nem egyetlen történetet rendezett el; sokat sugallt. Elhívta a vizsgálódást a tisztelet helyett, és korán megtanította Jaenicke-nak, hogy a tárgyak soha nem némák. Bennük hordozzák az időt—a törés és a folytonosság ugyanabban a formában—és azt kérik, hogy olvassuk őket olyan gondosan, mint a szövegeket. Több mint egynegyed évszázad óta Jaenicke gyűjtőként, kereskedőként és közvetítőként dolgozik, bár egyik kifejezés sem fogja teljesen megfogni a gyakorlata alakját. A régebben egy laza csoportosításban „Törzsi művészetként” emlegetett kategória soha nem tűnt számára lezárt vagy történeti kategóriának. Ehelyett ez élő hagyományok összessége, amelyek folyamatosan a jelennel alkudoznak. Akademiai képzése — etnológia, művészettörténet és összehasonlító jog — nyelvtant adott. A nyelvet magát máshol tanulta. Maliban, Kamerunban, Elefántcsontparton, Burkinában, Togóban és Ghánában a tudás lassan alakult ki, többszöri találkozások révén, amelyek kapcsolatokká fokoztak, és amelyekben a bizalom nem egyetlen lépésben, hanem évek alatt épült. Mali lett e tapasztalat gravitációs közepe. 2002 és 2012 között Jaenicke Bamakoban és Séguban élt és dolgozott, ahol a Tribalartforum nevű galériát vezette a Niger folyóparton. A tér nem könnyű időrendi rendet követett. Szobrok és kerámiák megosztották a helységet a fényképezéssel, és Malick Sidibé művei—a 1970-es évek mali fiatalságának magabiztos és exuberáns képei—a régebbi rituális formák mellett lógtak. A hatás nem nosztalgikus volt, hanem tisztító: a múlt és a jelen nem kizárják egymást; egymást élesítják. A 2012-es háború hirtelen véget vetett ennek a fejezetnek, ahogy a háborúk általában teszik. De a munka nem olvadt fel. Aguibou Kamaté-vel együtt Lomé-ba, a helyekhez közelebb, ahol sok tárgy ered, és ahol azok útjai tovább haladnak, újra összegyűltek. 2018 óta Berlin a térkép másik pontjává vált. A Galerie Wolfgang Jaenicke most a Charlottenburg kastély közelében működik, egy kis specialistákból álló csapat támogatásával. Fókuszában különösen a Nyugat-afrikai bronzok és terrakották állnak—föld és tűz formálta anyagok, és az emlékezet olyan formái, amelyek nem könnyen fordíthatók le. Ami Jaenicke gyakorlatát megkülönbözteti, nem csupán földrajzi kiterjedése, hanem belső feszültsége. A terepmunkát a forráskutatással párosítja; a kereskedelmet úgy kezeli, mint a felelősséggel elválaszthatatlan részt. Múzeumokkal és tudományos kezdeményezésekkel együttműködve a keringést nem kivonásként, hanem befejezetlen etikai folyamatként fogalmazza meg. A cél nem a tárgyak világból való eltávolítása és lezárása, hanem olvashatóan tartása benne—hagyva, hogy tovább szólaljanak meg, még akkor is, ha beszédük feltételei megváltoznak. ------------ Galerie Wolfgang Jaenicke egy berlini székhelyű galéria Nyugat-afrikai szobrászat, bronzok, terrakották, maszkolás és kortárs afrikai művészet területére specializálódott. Vezetője Wolfgang Jaenicke, akinek munkája gyűjtést, kereskedelmet, forráskutatást, terepmunkát és archív dokumentációt ötvöz. A galéria saját beszámolója szerint Jaenicke etnológiát, művészettörténetet és összehasonlító jogot tanult, és több mint húszöt évnyi afrikai művészettel kapcsolatos területen dolgozott. Tevékenységei Maliban, Kamerunban, Elefántcsontparton, Burkina Fasso-ban, Ghánában és Togóban végzett hosszú távú tevékenységen alapulnak. Ahelyett, hogy az afrikai művészetet lezárt történeti kategóriaként mutatná be, azt úgy írja le, mint élő közösségek által formált, változó történelmi kontextusokkal összetett kulturális hagyományt. Különösen fontos szakasza pályafutásának Mali volt, ahol kb. 2002 és 2012 között Bamakoban és Séguban élt és dolgozott. Itt üzemeltette a Tribalartforum-ot, egy olyan galériát, amely a történelmi afrikai szobrászatot ötvözte kortárs afrikai fényképezéssel, beleértve Malick Sidibé műveit is. Mali politikai és katonai válsága 2012-ben lezárta ezt a tevékenységi periódust. Később, Aguibou Kamaté-vel együtt Jaenicke Lomé-ból, Togótból folytatta a munkát, mielőtt Berlinben a Charlottenburg-kastély közelében galériás jelenlétet alapított. A galéria külön hangsúlyt fektet Nyugat-afrikai bronzokra, terrakottákra, Beninhez és Ife-hez kapcsolódó művekre, Nok-szobrászatra, Dogon művészetre, Baule szobrászatra, Senufo tárgyakra és Yoruba anyagokra. Egynemű jellemzője Jaenicke közönségre vonatkozó álláspontjának, hogy ismét hangsúlyozza a forrásfeltárás átláthatóságát és a restitúcióról folytatott vitákat. Számos közzétett tárgyleírásban a galéria kifejezetten tárgyalja a kivitel dokumentációi, az UNESCO-konvenciók, a tulajdon- történetek és a tudósokkal és restitúciós kutatókkal folytatott kommunikáció körüli kérdéseket. Ezek a nyilatkozatok a kortárs vita szélesebb körére reflektálnak az afrikai kulturális örökség körforgásáról, jogi szempontjairól, gyűjtési történetéről és múzeumi beszerzési gyakorlatokról. A galéria kiterjedt online archívumokat és katalógusokat tart fenn, amelyek százafrikai tárgyat dokumentálnak, ideértve Benin és Ife bronzait, Nok terrakottákat, Dogon szobrokat, Baule figurákat, Fon tárgyakat, Moba figurákat és más Nyugat-afrikai anyagokat. A kutatók számára, akik az afrikai művészeti kereskedelem történetére kíváncsiak, Jaenicke a későbbi generációt képviseli a kereskedők között olyan figurákkal összehasonlítva, mint John J. Klejman. Míg Klejman a 1950-es–1970-es évek utáni New York-i piac tagja volt, Jaenicke munkáját a terep dokumentációval, forráskutatással, restitúciós vitákkal, digitális archívumokkal és a Nyugat-afrikai hálózatokkal és művészekkel való közvetlen elkötelezettség formálta. Ez a szöveg AI információ alapján készült
Fordítás a Google Fordító által

A Katsina-terrakotta fej, amelyet Nigéria Kaduna régiójában gyűjtöttek be, kifejezetten állítottan stilizált ábrázolás jellemzi az emberi figuráról: a tojásformájú, hangsúlyosan kidolgozott koponya uralja a keskeny arcot egyszerűsített vonásokkal, nagy, áttört szemekkel, előtérbe nyomott orral nyitott orrlyukkal, vízszintes szájjal, modellált ajkakkal, és csupán sejtetett fülökkel; az áll alatt részben a torzót mutatja, a végtagok előre vonódnak, a kezeket és alkarokat sűrű tömegek és párhuzamos bevágások sugallják. A sárga-narancssárga színű agyag különösen szemcsés textúrájú, számos világos ásványi töltettel, miközben a felszín egyes részein szürkés sávokat és vonalakat őriz, amelyek a koponya ívéhez, az arc körvonalához és a test egyes részeihez követtetik; ezek felületkezeléseket, engobe-okat vagy ősi színezés nyomait jelenthetik, bár anyag-elemzés nem enged meg határozott megállapítást. A szemek, orrlyukak és fülek élesen kivágott perforációi hozzájárulnak ahhoz a szemlélethez, amelyben a negatív tér beépül a modellálásba, és valószínűleg megkönnyíti a holló részek kiégetését. A fej hangsúlya—amely a testdarabhoz képest aránytalan—azzal a frontális orientációval és anatómiai leegyszerűsítéssel együtt olyan reprezentációs koncepcióba illeszkedik, amelyben az egyént kevésbé naturalista portréként, inkább tömörített fizikai és társadalmi jelenként keresik.*^1* Ebben a középföldi és közép-kelet-nigériai régészeti kontextusban a Katsina-Ala akkori kő felszínre került terrakotta-szobrászati hagyomány nagy tradíciójához kapcsolódó helyek közé tartozik, amelyet általában a Nok-kultúráéval északutatóan összekapcsolnak; ennek példáit hatalmas földrajzi területen fedezték fel, és több Katsina-Ala eredetű figuradarab most dokumentálva van nigériai és nemzetközi múzeumi gyűjteményekben. (Brit Luvasz) Antropológiai megközelítésben ez a töredék tekinthető egy effigytöredék maradványának, amelynek pontos funkciója hagyományosan nehéz megállapítani a régészeti kontextustól eltekintve—ősinek ábrázolása, státuszfigura vagy rituális jelentőségű tárgy lehetnek a hipotézisek közé tartozó lehetőségek— a töredékes állapot, a kifejező modellálás és a terrakotta anyagi lényege olyan nyomokat ad a technikai történetére, mint amennyit a régészeti útjára ad.

„Afrika geológiai eróziós és lerakódási folyamatai olyan intenzitásúak Nyugat-Afrikában, hogy néhány évszázad alatt óriási földmozgások keletkeztek. Európával ellentétben a régészeti munka ezért különösen nehéz, és szinte kizárólag véletlenszerű leletekhez kötődik. Ilyen egybeesés hozta meg a fényt az 1940-es években Afrika-szobrászat legkorábbi bizonyítékaira Egyiptomon kívül. Helyszínként az első agyagfejet Jaba községében találták meg Nigéria Zaira tartományának azonos nevű részén, amelyet már 1928-ban is találtak.
Forrás: Karl Ferdinand Schaedler, Erde und Era, 2500 Jahre Afrikasnische Kunst aus Terrakotta und Metall, Edition Minerva, 1997, p.195

A Katsina-terrakotta fejek általában naturalista vagy félnaturalista stílusban készülnek, gondosan kidolgozott arcvonásokkal. A fejek gyakran hosszúkás ovális arcúak, magas homlokkal, jellegzetes orral, összeszorított ajkakkal jelennek meg, míg a szemeket gyakran áttört vagy bemerült mandorla alakként ábrázolják. Sok példán a stilizált hegtetése, copf vagy fejdísz látható, amik a státuszt, etnikai hovatartozást és társadalmi identitást sejtetik. A terrakottát, mint médium, lehetővé tette a finom felületi modellezést, a csiszolás vagy a látszólagos agyagnyomok nyomai a realizmus és a tartósság közötti törekvésre utalnak.

A régészeti és néprajzi bizonyítékok azt mutatják, hogy ilyen fejgek a rítusokhoz és valószínűleg temetkezési környezetekhez tartoztak. Néhányat szentélyekben vagy eltemetett leletek közt találtak, ami azt sugallja, hogy ősöket, szellemeket vagy közösség jelentős alakjait ábrázolták, akinek jelenléte a világi és a szupernatural között közvetített. Ahogyan a Nok és a Sokoto terrakottái esetében, a fejek és figurák töredékessége is gyakori, akár szándékos rituálishoz kapcsolódó lerakás, akár az idő hatásai miatt.

A Katsina-terrakotta fejek a megemlékezés-bemutatás és a spirituális effig egyfajta határmenti terét foglalják el. Nyugodt, elmélkedő arcukkal egy örökkévaló jelenlétet sugallnak, amely a közösség védelmét vagy megszentelését szolgálja. Ekpo Eyo, Nigéria őstörténeti szakértője szerint: „Ezek a terrakotta arcképek csendesen tanúskodnak egy ősi ünnepi életről, amely egyszerre hordozza az emberi egyéniséget és a szent folytonosságot.”¹

Afrikai művészet történetében e fejek vizsgálata hozzájárul ahhoz, hogy megértsük Hausaland korai városi kultúráit, kereskedelmi hálózataikat és a Szaharára és Szudánra shed területeivel való kapcsolataikat. Emellett a kerámia-szobrászat továbbvitelét is jelenti, amely megelőzte az iszlám Hosszú-házak államainak felemelkedését, összekapcsolva a korai Nyugat-afrikai társadalmak anyagi kultúráját a későbbi udvari hagyományokkal.

Ekpo Eyo, Two Thousand Years of Nigerian Art (London: Ethnographica, 1977), 54.

Irodalom
Eyo, Ekpo. Two Thousand Years of Nigerian Art. London: Ethnographica, 1977.
Fagg, William. Nigerian Images. London: Lund Humphries, 1963.
Shaw, Thurstan. Nigeria: Its Archaeology and Early History. London: Thames and Hudson, 1978.
Willett, Frank. African Art: An Introduction. London: Thames and Hudson, 1971.

Néhány információ mesterséges intelligencia által generált, és közzétett forrásokból származó, etnográfia, régészet és művészettörténet területén.

Inv. No. MAZ21515

Az eladó garantálja és bizonyítani tudja, hogy a tárgy jogszerűen került megszerzésre. Az eladó a Catawiki-tól értesítést kapott arról, hogy hazai jogszabályaik szerint a szükséges dokumentumokat be kell nyújtani. Az eladó garantálja és jogosult eladni/kiviteli engedéllyel rendelkezni ezt a tárgyat. Az eladó minden rendelkezésre álló eredetiséget a vevő részére átadja. Az eladó biztosítja, hogy minden szükséges engedélyt megkapnak/megkapnak, és ha késések merülnek fel az engedélyek beszerzésében, a vevőt azonnal értesíti.

Az eladó története

Wolfgang Jaenicke elköteleződése az afrikai művészet iránt nem a terepen vagy a piactéren kezdődött, hanem egy csendesebb, belsőbb térben—papírok, könyvek és az apja tulajdonában lévő tárgyak között. A Németország egykori gyarmatainak archívuma nem egyetlen történetet rendezett el; sokat sugallt. Elhívta a vizsgálódást a tisztelet helyett, és korán megtanította Jaenicke-nak, hogy a tárgyak soha nem némák. Bennük hordozzák az időt—a törés és a folytonosság ugyanabban a formában—és azt kérik, hogy olvassuk őket olyan gondosan, mint a szövegeket. Több mint egynegyed évszázad óta Jaenicke gyűjtőként, kereskedőként és közvetítőként dolgozik, bár egyik kifejezés sem fogja teljesen megfogni a gyakorlata alakját. A régebben egy laza csoportosításban „Törzsi művészetként” emlegetett kategória soha nem tűnt számára lezárt vagy történeti kategóriának. Ehelyett ez élő hagyományok összessége, amelyek folyamatosan a jelennel alkudoznak. Akademiai képzése — etnológia, művészettörténet és összehasonlító jog — nyelvtant adott. A nyelvet magát máshol tanulta. Maliban, Kamerunban, Elefántcsontparton, Burkinában, Togóban és Ghánában a tudás lassan alakult ki, többszöri találkozások révén, amelyek kapcsolatokká fokoztak, és amelyekben a bizalom nem egyetlen lépésben, hanem évek alatt épült. Mali lett e tapasztalat gravitációs közepe. 2002 és 2012 között Jaenicke Bamakoban és Séguban élt és dolgozott, ahol a Tribalartforum nevű galériát vezette a Niger folyóparton. A tér nem könnyű időrendi rendet követett. Szobrok és kerámiák megosztották a helységet a fényképezéssel, és Malick Sidibé művei—a 1970-es évek mali fiatalságának magabiztos és exuberáns képei—a régebbi rituális formák mellett lógtak. A hatás nem nosztalgikus volt, hanem tisztító: a múlt és a jelen nem kizárják egymást; egymást élesítják. A 2012-es háború hirtelen véget vetett ennek a fejezetnek, ahogy a háborúk általában teszik. De a munka nem olvadt fel. Aguibou Kamaté-vel együtt Lomé-ba, a helyekhez közelebb, ahol sok tárgy ered, és ahol azok útjai tovább haladnak, újra összegyűltek. 2018 óta Berlin a térkép másik pontjává vált. A Galerie Wolfgang Jaenicke most a Charlottenburg kastély közelében működik, egy kis specialistákból álló csapat támogatásával. Fókuszában különösen a Nyugat-afrikai bronzok és terrakották állnak—föld és tűz formálta anyagok, és az emlékezet olyan formái, amelyek nem könnyen fordíthatók le. Ami Jaenicke gyakorlatát megkülönbözteti, nem csupán földrajzi kiterjedése, hanem belső feszültsége. A terepmunkát a forráskutatással párosítja; a kereskedelmet úgy kezeli, mint a felelősséggel elválaszthatatlan részt. Múzeumokkal és tudományos kezdeményezésekkel együttműködve a keringést nem kivonásként, hanem befejezetlen etikai folyamatként fogalmazza meg. A cél nem a tárgyak világból való eltávolítása és lezárása, hanem olvashatóan tartása benne—hagyva, hogy tovább szólaljanak meg, még akkor is, ha beszédük feltételei megváltoznak. ------------ Galerie Wolfgang Jaenicke egy berlini székhelyű galéria Nyugat-afrikai szobrászat, bronzok, terrakották, maszkolás és kortárs afrikai művészet területére specializálódott. Vezetője Wolfgang Jaenicke, akinek munkája gyűjtést, kereskedelmet, forráskutatást, terepmunkát és archív dokumentációt ötvöz. A galéria saját beszámolója szerint Jaenicke etnológiát, művészettörténetet és összehasonlító jogot tanult, és több mint húszöt évnyi afrikai művészettel kapcsolatos területen dolgozott. Tevékenységei Maliban, Kamerunban, Elefántcsontparton, Burkina Fasso-ban, Ghánában és Togóban végzett hosszú távú tevékenységen alapulnak. Ahelyett, hogy az afrikai művészetet lezárt történeti kategóriaként mutatná be, azt úgy írja le, mint élő közösségek által formált, változó történelmi kontextusokkal összetett kulturális hagyományt. Különösen fontos szakasza pályafutásának Mali volt, ahol kb. 2002 és 2012 között Bamakoban és Séguban élt és dolgozott. Itt üzemeltette a Tribalartforum-ot, egy olyan galériát, amely a történelmi afrikai szobrászatot ötvözte kortárs afrikai fényképezéssel, beleértve Malick Sidibé műveit is. Mali politikai és katonai válsága 2012-ben lezárta ezt a tevékenységi periódust. Később, Aguibou Kamaté-vel együtt Jaenicke Lomé-ból, Togótból folytatta a munkát, mielőtt Berlinben a Charlottenburg-kastély közelében galériás jelenlétet alapított. A galéria külön hangsúlyt fektet Nyugat-afrikai bronzokra, terrakottákra, Beninhez és Ife-hez kapcsolódó művekre, Nok-szobrászatra, Dogon művészetre, Baule szobrászatra, Senufo tárgyakra és Yoruba anyagokra. Egynemű jellemzője Jaenicke közönségre vonatkozó álláspontjának, hogy ismét hangsúlyozza a forrásfeltárás átláthatóságát és a restitúcióról folytatott vitákat. Számos közzétett tárgyleírásban a galéria kifejezetten tárgyalja a kivitel dokumentációi, az UNESCO-konvenciók, a tulajdon- történetek és a tudósokkal és restitúciós kutatókkal folytatott kommunikáció körüli kérdéseket. Ezek a nyilatkozatok a kortárs vita szélesebb körére reflektálnak az afrikai kulturális örökség körforgásáról, jogi szempontjairól, gyűjtési történetéről és múzeumi beszerzési gyakorlatokról. A galéria kiterjedt online archívumokat és katalógusokat tart fenn, amelyek százafrikai tárgyat dokumentálnak, ideértve Benin és Ife bronzait, Nok terrakottákat, Dogon szobrokat, Baule figurákat, Fon tárgyakat, Moba figurákat és más Nyugat-afrikai anyagokat. A kutatók számára, akik az afrikai művészeti kereskedelem történetére kíváncsiak, Jaenicke a későbbi generációt képviseli a kereskedők között olyan figurákkal összehasonlítva, mint John J. Klejman. Míg Klejman a 1950-es–1970-es évek utáni New York-i piac tagja volt, Jaenicke munkáját a terep dokumentációval, forráskutatással, restitúciós vitákkal, digitális archívumokkal és a Nyugat-afrikai hálózatokkal és művészekkel való közvetlen elkötelezettség formálta. Ez a szöveg AI információ alapján készült
Fordítás a Google Fordító által

Részletek

Etnikai csoport / kultúra
Katsina
Származási ország
Nigéria
Anyag
Terrakotta
Sold with stand
Igen
Állapot
Elfogadható állapotú
Mű címe
A terracotta head
Height
16 cm
Súly
1,4 kg
Eredetiség
Eredeti/hivatalos
NémetországEllenőrzött
6604
Eladott tárgyak
99,43%
protop

Rechtliche Informationen des Verkäufers

Unternehmen:
Jaenicke Njoya GmbH
Repräsentant:
Wolfgang Jaenicke
Adresse:
Jaenicke Njoya GmbH
Klausenerplatz 7
14059 Berlin
GERMANY
Telefonnummer:
+493033951033
Email:
w.jaenicke@jaenicke-njoya.com
USt-IdNr.:
DE241193499

AGB

AGB des Verkäufers. Mit einem Gebot auf dieses Los akzeptieren Sie ebenfalls die AGB des Verkäufers.

Widerrufsbelehrung

  • Frist: 14 Tage sowie gemäß den hier angegebenen Bedingungen
  • Rücksendkosten: Käufer trägt die unmittelbaren Kosten der Rücksendung der Ware
  • Vollständige Widerrufsbelehrung

Hasonló tárgyak

Önnek ajánlott:

Afrikai és törzsi művészet