Egy bronz fej - leopárd - Benin - Nigéria (Nincs minimálár)

08
napok
19
óra
37
perc
17
másodperc
Jelenlegi licit
€ 2
Nincs minimálár
Dimitri André
Szakértő
Dimitri André által kiválasztva

Afrikai tanulmányok mesterdiplomával és 15 év afrikai művészeti tapasztalattal rendelkezik.

Becslés  € 1 400 - € 1 700
FR
2 €

Catawiki Vevővédelem

A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése

Trustpilot 4.4 | 139016 vélemény

A Trustpilot-on kiváló értékelésű.

Egy bronz fej Nigériából, Benin hagyomány szerint, címezve A bronze head, eredeti/hivatalos, súlya 3 kg, magassága 23 cm, jó állapotban, állvány nélkül eladó.

AI-támogatott összefoglaló

Leírás az eladótól

A jelen bronzöntvény a leopárdvágás rendkívül stilizált fejét ábrázolja, mely sajátos formanyelve és szimbolikája révén szorosan kapcsolódik Benin királyságának udvari művészetéhez. A fej tömör, majdnem zártan megjelenő formája a test felületét egyenletesen eloszló megemelt domborulatokkal borítja, amelyek a jelentkező foltos szakállt/szőrt jelképezik. Ezen kiemelkedéseknél a felület sűrű textúrával van ellátva finom szemcés mintázatban, így a szobor érzetre és plasztikai minőségére rendkívül tapintható jelleget kölcsönöz.

A fisiognómia néhány határozott formára redukálódik. A mandula alakú szemek erősen modellezett körvonalakkal körülvették. A kiemelkedő, leveleket idéző fülöket belső vonalakkal történő metszés díszíti. Különösen feltűnő a pofa, amelyen több párhuzamosan emelt sáv látható, amelyet stilizált bajuszként is értelmezhetünk. A nyitott száj, amely élesen kidomborodik a fogak részletezésével, tovább hangsúlyozza az állatban rejlő veszélyes és meghatározó jellegét.

A leopárd az Benin királyi hatalmának egyik legfontosabb jelképe volt. A földben élő egyik legerősebb állatként az erőt, a gyorsaságot, a veszélyt és a szuverén hatalmat testesítette meg. Benin udvari szimbólumrendszerében szoros kapcsolat állt fenn a leopárd és az Oba között. Míg a leopárd a vadon uraiként értelmezhető lehetett, addig az Oba a rendezett emberi és politikai világ feletti uralmat testesítette meg. A király képessége a leopárdok birtoklására és irányítására kifejezte hatalmát a mindennapi emberek feletti erők felett.

A jelen alkotás különleges vonzereje a fej felső részén lévő nagy nyílás. A különböző fényképes nézetek egyértelműen bemutatják, hogy ez a nyílás egy mély, szándékoltan kialakított belső üregbe vezet. Nem tűnik egyszerű technikai nyílásnak, amely a öntési folyamat velejárója lenne. Inkább úgy tűnik, hogy a fej maga egyidejűleg üvegként is feltehető.

Ez a konstrukció felveti azt a lehetőséget, hogy az objekt csaknem egy rituális célra szolgált. Lehetett edényként használni felajánlások vagy udvari ceremóniák során használt anyagok számára. Eredeti pontos felhasználását a fényképek önmagukban nem tudják tisztázni. Ennek ellenére a leopárd hatalmi jelképeként való kombinációja és egy jelentős belső rekesz beépítése az állat fejébe figyelemre méltó.

Különösen figyelemre méltó ebben a tekintetben az ikegobo, vagyis a kéz oltárainak elnevezett oltárát citál, amelynek példáit korábban több alkalommal is gyűjteni volt módunk. Az ikegobo a személyes elismerés, az autoritás, a státusz és a sikeres cselekvés ünnepléséhez és rituális megerősítéséhez kapcsolódott. Komplex ikonográfiájuk a személyes hatalmat és eredményt társította a társadalmi ranghoz és a hatalom gyakorlásának képességéhez. Az előttünk álló szobor szempontjából különösen releváns az a mód, ahogyan a szobrászati forma, a szimbolikus ábrázolás és a rituális funkció egyetlen tárgyba olvad.

Ezért a jelen leopárdfej a Digital Benin-nel dokumentált rituális formák körének kibővítését is jelentheti. A formális és lehetséges funkcionális hasonlóságok az ikegobohoz még nem tekinthetők egyértelműen bizonyítéknak arra, hogy a leopárd edény közvetlenül ebbe a kategóriába tartozna. Ugyanilyen fontos azonban a összehasonlító keret kialakítása. A rendkívül megterhelt szimbolikus forma és úgy tűnő belső tér kombinációja, amely anyagi anyagok fogadására szolgál, a hatalom, ajándékozás, rituális aktiváció és bronzban megnyilvánuló fizikai kifejeződésének összefüggéseire utalhat.

A fej saját Benin-közösségi gondolkodásban betöltött szimbolikus jelentése további dimenziót ad. A fej több volt anatómiai jellemzőnél; összefügghethet személyes sorssal, vezetői képességgel, eredménnyel és szellemi hatékonysággal. Az Oba személyében ezek a fogalmak egyértelműen politikai és rituális dimenziót öltöttek, mivel a király személyes és szellemi erőssége szorosan összekapcsolódott az ország jólétével és rendjével.

Ezen a háttéren érthető lehet, hogy a leopárd belső rekesze metaforikusan a vadállat „agyának” vagy hatalmának legbelső központjának tekinthető hely lett. Ha a üreg valóban felajánlások fogadására szolgált, a rituális anyagot közvetlenül a testbe, még pontosabban a királyi állat fejébe helyezték volna. A leopárd által képviselt hatalom, és így az Oba hatalma sem csak ábrázolást, hanem rituálisan szólítást, aktiválást vagy megerősítést kapott felajánlások által.

Ezt az értelmezést jelen állapotában hipotézisnek kell tekinteni. Mindazonáltal a rekesz szándékolt kialakítása, valamint a Benin udvari kultúrájának edényekre, oltárokra és felajánlásokra vonatkozó tágabb rituális jelentése azt sugallja, hogy ez a fajta olvasat érdemes további vizsgálatra. Az ikegobo-val való összehasonlítás ebben a tekintetben különösen nyugtalanítóan utaló.

Kiegészítő jelentőséggel bír az a tény, hogy egy második, látszólag majdnem azonos leopárdfej is fennmaradt. A rendelkezésre álló információk szerint mindkét tárgy ugyanabból a gyűjteményből származik, bár a második példányt csak nemrég néhány hónappal ezelőtt adták el egy gyűjtőnek a Távol-Keleten. A két szobor közötti meglepő egyezés felveti annak lehetőségét, hogy eredetileg párban vagy függőkent tervezték őket.

A páros ábrázolások különös jelentőséggel bírnak Benin udvari művészetének vizuális nyelvezetében. A leopárdok maguk is ismertek páros elrendezésben. Két állat keretezhetett királyi vagy rituális központot, ezáltal erősítve az Oba hatalmát és jelenlétét. Általában a szimmetria és az egyensúlyos elrendezések fontos szerepet játszanak Benin ábrázolásában: középen álló uralkodó, dignitás vagy szimbolikus elem gyakran kíséri bal és jobb oldalán az ezekhez tartozó megfelelő alakokat. Az ilyen szimmetria nem csupán díszítő jellegű; közvetítheti a rendet, az egyensúlyt, a hierarchiát és az uralkodói hatalom kontrollált megnyilvánítását.

Az, hogy ezek a két Leopárd-edény eredetileg párrá alakult volna, különösen érdekes. Fontos lenne megállapítani, hogy hasonlóságuk túllép-e általános típusukon. A méretek, arányok, ötvözet és öntési technika közvetlen összevetése, valamint a szemek, fülök, száj és felső rekesz kezelése releváns bizonyítékokat adhat. A kiemelt pettyek száma és eloszlása, sőt a kis eltérések is az öntési folyamatból segíthetnek abban, hogy milyen szoros a kapcsolat a két tárgy között.

Az a tény, hogy mindkét példány a szóban forgó gyűjteményből származik, tovább növeli ennek a kérdésnek a jelentőségét. Egy közös gyűjteményi előélet ugyan önmagában nem bizonyítja, hogy a tárgyak eredetileg együtt tartoznak, de a közös eredet és egy látszólag azonos tervezés kombinációja erősen meggyőző az intentionalis pár létezésének lehetőségéről.

Sajnálatos, hogy a második példány már el lett adva. Ugyanakkor az afrikai művészetek története európai és nemzetközi gyűjteményekben sokszor mutatja, hogy eredetileg együtt tartozó tárgyak később elkülönülhetnek, és kapcsolatukat csak később, fényképek, leltárak és eredetkutatás nyomán ismerik fel. Emiatt értékes lenne megőrizni minden rendelkezésre álló fényképet, méretet és dokumentációt a második leopárdfejről.

Összességében a jelen szobor több fontos aspektust foglal magába Benin udvari szimbolikájából: a leopárd a királyi hatalom megtestesítője, a fej a személyes és szellemi hatalom helyszíne, a belső edény a rituális gyakorlat lehetséges eszköze, az ikegobo oltárakkal való kapcsolódási pont és végül a páros reprezentáció lehetősége, amely a kiegyensúlyozottságot és a megnövekedett királyi hatalmat fejezi ki.

A Digital Benin által most dokumentált anyag vonatkozásában tehát az alkotás különös tudományos érdekességet képviselhet. Nem egyszerűen egy ismert szobortípus ismétlése, hanem a Benini Királyság rituális bronz formáinak jelenleg dokumentált spektrumát bővítheti. A beazonosított ikegobo, leopárd-ábrázolások, oltár- és rituális edények rendszerezett összehasonlítása, továbbá az öntés és fém összetétele műszaki vizsgálata hozzájárulhat ennek az rendkívüli tárgynak eredeti kontextusának és funkciójának feltárásához.

Kiválasztott irodalom

Ben-Amos, Paula Girshick. The Art of Benin. London: British Museum Press, 1995.
Blackmun, Barbara Winston. “The Iconography of Carved Altar Tusks from Benin, Nigeria.” PhD dissertation, University of California, Los Angeles, 1984.
Dark, Philip J. C. An Introduction to Benin Art and Technology. Oxford: Clarendon Press, 1973.
Egharevba, Jacob U. A Short History of Benin. Ibadan: Ibadan University Press, various editions.
Ezra, Kate. Royal Art of Benin: The Perls Collection in the Metropolitan Museum of Art. New York: The Metropolitan Museum of Art, 1992.
Nevadomsky, Joseph. “The Benin Bronze Horseman as the Ata of Idah.” African Arts 19, no. 4 (1986).
Plankensteiner, Barbara, ed. Benin: Kings and Rituals. Court Arts from Nigeria. Vienna: Museum für Völkerkunde / Snoeck, 2007.
Digital Benin. Online research and documentation platform for objects from the historical Kingdom of Benin.

The price is without the price for the TL analysis but can be done within four weeks for 350,- Euro.

Some of the information is generated by artificial intelligence and is based on published sources from the fields of ethnography, archaeology, and art history.

Invt. No. MAZ22277

The seller guarantees and can prove that the object was obtained legally. The seller was informed by Catawiki that they had to provide the documentation required by the laws and regulations in their country of residence. The seller guarantees and is entitled to sell/export this object. The seller will provide all provenance information known about the object to the buyer. The seller ensures that any necessary permits are/will be arranged. The seller will inform the buyer immediately about any delays in obtaining such permits.

Az eladó története

Wolfgang Jaenicke elköteleződése az afrikai művészet iránt nem a terepen vagy a piactéren kezdődött, hanem egy csendesebb, belsőbb térben—papírok, könyvek és az apja tulajdonában lévő tárgyak között. A Németország egykori gyarmatainak archívuma nem egyetlen történetet rendezett el; sokat sugallt. Elhívta a vizsgálódást a tisztelet helyett, és korán megtanította Jaenicke-nak, hogy a tárgyak soha nem némák. Bennük hordozzák az időt—a törés és a folytonosság ugyanabban a formában—és azt kérik, hogy olvassuk őket olyan gondosan, mint a szövegeket. Több mint egynegyed évszázad óta Jaenicke gyűjtőként, kereskedőként és közvetítőként dolgozik, bár egyik kifejezés sem fogja teljesen megfogni a gyakorlata alakját. A régebben egy laza csoportosításban „Törzsi művészetként” emlegetett kategória soha nem tűnt számára lezárt vagy történeti kategóriának. Ehelyett ez élő hagyományok összessége, amelyek folyamatosan a jelennel alkudoznak. Akademiai képzése — etnológia, művészettörténet és összehasonlító jog — nyelvtant adott. A nyelvet magát máshol tanulta. Maliban, Kamerunban, Elefántcsontparton, Burkinában, Togóban és Ghánában a tudás lassan alakult ki, többszöri találkozások révén, amelyek kapcsolatokká fokoztak, és amelyekben a bizalom nem egyetlen lépésben, hanem évek alatt épült. Mali lett e tapasztalat gravitációs közepe. 2002 és 2012 között Jaenicke Bamakoban és Séguban élt és dolgozott, ahol a Tribalartforum nevű galériát vezette a Niger folyóparton. A tér nem könnyű időrendi rendet követett. Szobrok és kerámiák megosztották a helységet a fényképezéssel, és Malick Sidibé művei—a 1970-es évek mali fiatalságának magabiztos és exuberáns képei—a régebbi rituális formák mellett lógtak. A hatás nem nosztalgikus volt, hanem tisztító: a múlt és a jelen nem kizárják egymást; egymást élesítják. A 2012-es háború hirtelen véget vetett ennek a fejezetnek, ahogy a háborúk általában teszik. De a munka nem olvadt fel. Aguibou Kamaté-vel együtt Lomé-ba, a helyekhez közelebb, ahol sok tárgy ered, és ahol azok útjai tovább haladnak, újra összegyűltek. 2018 óta Berlin a térkép másik pontjává vált. A Galerie Wolfgang Jaenicke most a Charlottenburg kastély közelében működik, egy kis specialistákból álló csapat támogatásával. Fókuszában különösen a Nyugat-afrikai bronzok és terrakották állnak—föld és tűz formálta anyagok, és az emlékezet olyan formái, amelyek nem könnyen fordíthatók le. Ami Jaenicke gyakorlatát megkülönbözteti, nem csupán földrajzi kiterjedése, hanem belső feszültsége. A terepmunkát a forráskutatással párosítja; a kereskedelmet úgy kezeli, mint a felelősséggel elválaszthatatlan részt. Múzeumokkal és tudományos kezdeményezésekkel együttműködve a keringést nem kivonásként, hanem befejezetlen etikai folyamatként fogalmazza meg. A cél nem a tárgyak világból való eltávolítása és lezárása, hanem olvashatóan tartása benne—hagyva, hogy tovább szólaljanak meg, még akkor is, ha beszédük feltételei megváltoznak. ------------ Galerie Wolfgang Jaenicke egy berlini székhelyű galéria Nyugat-afrikai szobrászat, bronzok, terrakották, maszkolás és kortárs afrikai művészet területére specializálódott. Vezetője Wolfgang Jaenicke, akinek munkája gyűjtést, kereskedelmet, forráskutatást, terepmunkát és archív dokumentációt ötvöz. A galéria saját beszámolója szerint Jaenicke etnológiát, művészettörténetet és összehasonlító jogot tanult, és több mint húszöt évnyi afrikai művészettel kapcsolatos területen dolgozott. Tevékenységei Maliban, Kamerunban, Elefántcsontparton, Burkina Fasso-ban, Ghánában és Togóban végzett hosszú távú tevékenységen alapulnak. Ahelyett, hogy az afrikai művészetet lezárt történeti kategóriaként mutatná be, azt úgy írja le, mint élő közösségek által formált, változó történelmi kontextusokkal összetett kulturális hagyományt. Különösen fontos szakasza pályafutásának Mali volt, ahol kb. 2002 és 2012 között Bamakoban és Séguban élt és dolgozott. Itt üzemeltette a Tribalartforum-ot, egy olyan galériát, amely a történelmi afrikai szobrászatot ötvözte kortárs afrikai fényképezéssel, beleértve Malick Sidibé műveit is. Mali politikai és katonai válsága 2012-ben lezárta ezt a tevékenységi periódust. Később, Aguibou Kamaté-vel együtt Jaenicke Lomé-ból, Togótból folytatta a munkát, mielőtt Berlinben a Charlottenburg-kastély közelében galériás jelenlétet alapított. A galéria külön hangsúlyt fektet Nyugat-afrikai bronzokra, terrakottákra, Beninhez és Ife-hez kapcsolódó művekre, Nok-szobrászatra, Dogon művészetre, Baule szobrászatra, Senufo tárgyakra és Yoruba anyagokra. Egynemű jellemzője Jaenicke közönségre vonatkozó álláspontjának, hogy ismét hangsúlyozza a forrásfeltárás átláthatóságát és a restitúcióról folytatott vitákat. Számos közzétett tárgyleírásban a galéria kifejezetten tárgyalja a kivitel dokumentációi, az UNESCO-konvenciók, a tulajdon- történetek és a tudósokkal és restitúciós kutatókkal folytatott kommunikáció körüli kérdéseket. Ezek a nyilatkozatok a kortárs vita szélesebb körére reflektálnak az afrikai kulturális örökség körforgásáról, jogi szempontjairól, gyűjtési történetéről és múzeumi beszerzési gyakorlatokról. A galéria kiterjedt online archívumokat és katalógusokat tart fenn, amelyek százafrikai tárgyat dokumentálnak, ideértve Benin és Ife bronzait, Nok terrakottákat, Dogon szobrokat, Baule figurákat, Fon tárgyakat, Moba figurákat és más Nyugat-afrikai anyagokat. A kutatók számára, akik az afrikai művészeti kereskedelem történetére kíváncsiak, Jaenicke a későbbi generációt képviseli a kereskedők között olyan figurákkal összehasonlítva, mint John J. Klejman. Míg Klejman a 1950-es–1970-es évek utáni New York-i piac tagja volt, Jaenicke munkáját a terep dokumentációval, forráskutatással, restitúciós vitákkal, digitális archívumokkal és a Nyugat-afrikai hálózatokkal és művészekkel való közvetlen elkötelezettség formálta. Ez a szöveg AI információ alapján készült
Fordítás a Google Fordító által

A jelen bronzöntvény a leopárdvágás rendkívül stilizált fejét ábrázolja, mely sajátos formanyelve és szimbolikája révén szorosan kapcsolódik Benin királyságának udvari művészetéhez. A fej tömör, majdnem zártan megjelenő formája a test felületét egyenletesen eloszló megemelt domborulatokkal borítja, amelyek a jelentkező foltos szakállt/szőrt jelképezik. Ezen kiemelkedéseknél a felület sűrű textúrával van ellátva finom szemcés mintázatban, így a szobor érzetre és plasztikai minőségére rendkívül tapintható jelleget kölcsönöz.

A fisiognómia néhány határozott formára redukálódik. A mandula alakú szemek erősen modellezett körvonalakkal körülvették. A kiemelkedő, leveleket idéző fülöket belső vonalakkal történő metszés díszíti. Különösen feltűnő a pofa, amelyen több párhuzamosan emelt sáv látható, amelyet stilizált bajuszként is értelmezhetünk. A nyitott száj, amely élesen kidomborodik a fogak részletezésével, tovább hangsúlyozza az állatban rejlő veszélyes és meghatározó jellegét.

A leopárd az Benin királyi hatalmának egyik legfontosabb jelképe volt. A földben élő egyik legerősebb állatként az erőt, a gyorsaságot, a veszélyt és a szuverén hatalmat testesítette meg. Benin udvari szimbólumrendszerében szoros kapcsolat állt fenn a leopárd és az Oba között. Míg a leopárd a vadon uraiként értelmezhető lehetett, addig az Oba a rendezett emberi és politikai világ feletti uralmat testesítette meg. A király képessége a leopárdok birtoklására és irányítására kifejezte hatalmát a mindennapi emberek feletti erők felett.

A jelen alkotás különleges vonzereje a fej felső részén lévő nagy nyílás. A különböző fényképes nézetek egyértelműen bemutatják, hogy ez a nyílás egy mély, szándékoltan kialakított belső üregbe vezet. Nem tűnik egyszerű technikai nyílásnak, amely a öntési folyamat velejárója lenne. Inkább úgy tűnik, hogy a fej maga egyidejűleg üvegként is feltehető.

Ez a konstrukció felveti azt a lehetőséget, hogy az objekt csaknem egy rituális célra szolgált. Lehetett edényként használni felajánlások vagy udvari ceremóniák során használt anyagok számára. Eredeti pontos felhasználását a fényképek önmagukban nem tudják tisztázni. Ennek ellenére a leopárd hatalmi jelképeként való kombinációja és egy jelentős belső rekesz beépítése az állat fejébe figyelemre méltó.

Különösen figyelemre méltó ebben a tekintetben az ikegobo, vagyis a kéz oltárainak elnevezett oltárát citál, amelynek példáit korábban több alkalommal is gyűjteni volt módunk. Az ikegobo a személyes elismerés, az autoritás, a státusz és a sikeres cselekvés ünnepléséhez és rituális megerősítéséhez kapcsolódott. Komplex ikonográfiájuk a személyes hatalmat és eredményt társította a társadalmi ranghoz és a hatalom gyakorlásának képességéhez. Az előttünk álló szobor szempontjából különösen releváns az a mód, ahogyan a szobrászati forma, a szimbolikus ábrázolás és a rituális funkció egyetlen tárgyba olvad.

Ezért a jelen leopárdfej a Digital Benin-nel dokumentált rituális formák körének kibővítését is jelentheti. A formális és lehetséges funkcionális hasonlóságok az ikegobohoz még nem tekinthetők egyértelműen bizonyítéknak arra, hogy a leopárd edény közvetlenül ebbe a kategóriába tartozna. Ugyanilyen fontos azonban a összehasonlító keret kialakítása. A rendkívül megterhelt szimbolikus forma és úgy tűnő belső tér kombinációja, amely anyagi anyagok fogadására szolgál, a hatalom, ajándékozás, rituális aktiváció és bronzban megnyilvánuló fizikai kifejeződésének összefüggéseire utalhat.

A fej saját Benin-közösségi gondolkodásban betöltött szimbolikus jelentése további dimenziót ad. A fej több volt anatómiai jellemzőnél; összefügghethet személyes sorssal, vezetői képességgel, eredménnyel és szellemi hatékonysággal. Az Oba személyében ezek a fogalmak egyértelműen politikai és rituális dimenziót öltöttek, mivel a király személyes és szellemi erőssége szorosan összekapcsolódott az ország jólétével és rendjével.

Ezen a háttéren érthető lehet, hogy a leopárd belső rekesze metaforikusan a vadállat „agyának” vagy hatalmának legbelső központjának tekinthető hely lett. Ha a üreg valóban felajánlások fogadására szolgált, a rituális anyagot közvetlenül a testbe, még pontosabban a királyi állat fejébe helyezték volna. A leopárd által képviselt hatalom, és így az Oba hatalma sem csak ábrázolást, hanem rituálisan szólítást, aktiválást vagy megerősítést kapott felajánlások által.

Ezt az értelmezést jelen állapotában hipotézisnek kell tekinteni. Mindazonáltal a rekesz szándékolt kialakítása, valamint a Benin udvari kultúrájának edényekre, oltárokra és felajánlásokra vonatkozó tágabb rituális jelentése azt sugallja, hogy ez a fajta olvasat érdemes további vizsgálatra. Az ikegobo-val való összehasonlítás ebben a tekintetben különösen nyugtalanítóan utaló.

Kiegészítő jelentőséggel bír az a tény, hogy egy második, látszólag majdnem azonos leopárdfej is fennmaradt. A rendelkezésre álló információk szerint mindkét tárgy ugyanabból a gyűjteményből származik, bár a második példányt csak nemrég néhány hónappal ezelőtt adták el egy gyűjtőnek a Távol-Keleten. A két szobor közötti meglepő egyezés felveti annak lehetőségét, hogy eredetileg párban vagy függőkent tervezték őket.

A páros ábrázolások különös jelentőséggel bírnak Benin udvari művészetének vizuális nyelvezetében. A leopárdok maguk is ismertek páros elrendezésben. Két állat keretezhetett királyi vagy rituális központot, ezáltal erősítve az Oba hatalmát és jelenlétét. Általában a szimmetria és az egyensúlyos elrendezések fontos szerepet játszanak Benin ábrázolásában: középen álló uralkodó, dignitás vagy szimbolikus elem gyakran kíséri bal és jobb oldalán az ezekhez tartozó megfelelő alakokat. Az ilyen szimmetria nem csupán díszítő jellegű; közvetítheti a rendet, az egyensúlyt, a hierarchiát és az uralkodói hatalom kontrollált megnyilvánítását.

Az, hogy ezek a két Leopárd-edény eredetileg párrá alakult volna, különösen érdekes. Fontos lenne megállapítani, hogy hasonlóságuk túllép-e általános típusukon. A méretek, arányok, ötvözet és öntési technika közvetlen összevetése, valamint a szemek, fülök, száj és felső rekesz kezelése releváns bizonyítékokat adhat. A kiemelt pettyek száma és eloszlása, sőt a kis eltérések is az öntési folyamatból segíthetnek abban, hogy milyen szoros a kapcsolat a két tárgy között.

Az a tény, hogy mindkét példány a szóban forgó gyűjteményből származik, tovább növeli ennek a kérdésnek a jelentőségét. Egy közös gyűjteményi előélet ugyan önmagában nem bizonyítja, hogy a tárgyak eredetileg együtt tartoznak, de a közös eredet és egy látszólag azonos tervezés kombinációja erősen meggyőző az intentionalis pár létezésének lehetőségéről.

Sajnálatos, hogy a második példány már el lett adva. Ugyanakkor az afrikai művészetek története európai és nemzetközi gyűjteményekben sokszor mutatja, hogy eredetileg együtt tartozó tárgyak később elkülönülhetnek, és kapcsolatukat csak később, fényképek, leltárak és eredetkutatás nyomán ismerik fel. Emiatt értékes lenne megőrizni minden rendelkezésre álló fényképet, méretet és dokumentációt a második leopárdfejről.

Összességében a jelen szobor több fontos aspektust foglal magába Benin udvari szimbolikájából: a leopárd a királyi hatalom megtestesítője, a fej a személyes és szellemi hatalom helyszíne, a belső edény a rituális gyakorlat lehetséges eszköze, az ikegobo oltárakkal való kapcsolódási pont és végül a páros reprezentáció lehetősége, amely a kiegyensúlyozottságot és a megnövekedett királyi hatalmat fejezi ki.

A Digital Benin által most dokumentált anyag vonatkozásában tehát az alkotás különös tudományos érdekességet képviselhet. Nem egyszerűen egy ismert szobortípus ismétlése, hanem a Benini Királyság rituális bronz formáinak jelenleg dokumentált spektrumát bővítheti. A beazonosított ikegobo, leopárd-ábrázolások, oltár- és rituális edények rendszerezett összehasonlítása, továbbá az öntés és fém összetétele műszaki vizsgálata hozzájárulhat ennek az rendkívüli tárgynak eredeti kontextusának és funkciójának feltárásához.

Kiválasztott irodalom

Ben-Amos, Paula Girshick. The Art of Benin. London: British Museum Press, 1995.
Blackmun, Barbara Winston. “The Iconography of Carved Altar Tusks from Benin, Nigeria.” PhD dissertation, University of California, Los Angeles, 1984.
Dark, Philip J. C. An Introduction to Benin Art and Technology. Oxford: Clarendon Press, 1973.
Egharevba, Jacob U. A Short History of Benin. Ibadan: Ibadan University Press, various editions.
Ezra, Kate. Royal Art of Benin: The Perls Collection in the Metropolitan Museum of Art. New York: The Metropolitan Museum of Art, 1992.
Nevadomsky, Joseph. “The Benin Bronze Horseman as the Ata of Idah.” African Arts 19, no. 4 (1986).
Plankensteiner, Barbara, ed. Benin: Kings and Rituals. Court Arts from Nigeria. Vienna: Museum für Völkerkunde / Snoeck, 2007.
Digital Benin. Online research and documentation platform for objects from the historical Kingdom of Benin.

The price is without the price for the TL analysis but can be done within four weeks for 350,- Euro.

Some of the information is generated by artificial intelligence and is based on published sources from the fields of ethnography, archaeology, and art history.

Invt. No. MAZ22277

The seller guarantees and can prove that the object was obtained legally. The seller was informed by Catawiki that they had to provide the documentation required by the laws and regulations in their country of residence. The seller guarantees and is entitled to sell/export this object. The seller will provide all provenance information known about the object to the buyer. The seller ensures that any necessary permits are/will be arranged. The seller will inform the buyer immediately about any delays in obtaining such permits.

Az eladó története

Wolfgang Jaenicke elköteleződése az afrikai művészet iránt nem a terepen vagy a piactéren kezdődött, hanem egy csendesebb, belsőbb térben—papírok, könyvek és az apja tulajdonában lévő tárgyak között. A Németország egykori gyarmatainak archívuma nem egyetlen történetet rendezett el; sokat sugallt. Elhívta a vizsgálódást a tisztelet helyett, és korán megtanította Jaenicke-nak, hogy a tárgyak soha nem némák. Bennük hordozzák az időt—a törés és a folytonosság ugyanabban a formában—és azt kérik, hogy olvassuk őket olyan gondosan, mint a szövegeket. Több mint egynegyed évszázad óta Jaenicke gyűjtőként, kereskedőként és közvetítőként dolgozik, bár egyik kifejezés sem fogja teljesen megfogni a gyakorlata alakját. A régebben egy laza csoportosításban „Törzsi művészetként” emlegetett kategória soha nem tűnt számára lezárt vagy történeti kategóriának. Ehelyett ez élő hagyományok összessége, amelyek folyamatosan a jelennel alkudoznak. Akademiai képzése — etnológia, művészettörténet és összehasonlító jog — nyelvtant adott. A nyelvet magát máshol tanulta. Maliban, Kamerunban, Elefántcsontparton, Burkinában, Togóban és Ghánában a tudás lassan alakult ki, többszöri találkozások révén, amelyek kapcsolatokká fokoztak, és amelyekben a bizalom nem egyetlen lépésben, hanem évek alatt épült. Mali lett e tapasztalat gravitációs közepe. 2002 és 2012 között Jaenicke Bamakoban és Séguban élt és dolgozott, ahol a Tribalartforum nevű galériát vezette a Niger folyóparton. A tér nem könnyű időrendi rendet követett. Szobrok és kerámiák megosztották a helységet a fényképezéssel, és Malick Sidibé művei—a 1970-es évek mali fiatalságának magabiztos és exuberáns képei—a régebbi rituális formák mellett lógtak. A hatás nem nosztalgikus volt, hanem tisztító: a múlt és a jelen nem kizárják egymást; egymást élesítják. A 2012-es háború hirtelen véget vetett ennek a fejezetnek, ahogy a háborúk általában teszik. De a munka nem olvadt fel. Aguibou Kamaté-vel együtt Lomé-ba, a helyekhez közelebb, ahol sok tárgy ered, és ahol azok útjai tovább haladnak, újra összegyűltek. 2018 óta Berlin a térkép másik pontjává vált. A Galerie Wolfgang Jaenicke most a Charlottenburg kastély közelében működik, egy kis specialistákból álló csapat támogatásával. Fókuszában különösen a Nyugat-afrikai bronzok és terrakották állnak—föld és tűz formálta anyagok, és az emlékezet olyan formái, amelyek nem könnyen fordíthatók le. Ami Jaenicke gyakorlatát megkülönbözteti, nem csupán földrajzi kiterjedése, hanem belső feszültsége. A terepmunkát a forráskutatással párosítja; a kereskedelmet úgy kezeli, mint a felelősséggel elválaszthatatlan részt. Múzeumokkal és tudományos kezdeményezésekkel együttműködve a keringést nem kivonásként, hanem befejezetlen etikai folyamatként fogalmazza meg. A cél nem a tárgyak világból való eltávolítása és lezárása, hanem olvashatóan tartása benne—hagyva, hogy tovább szólaljanak meg, még akkor is, ha beszédük feltételei megváltoznak. ------------ Galerie Wolfgang Jaenicke egy berlini székhelyű galéria Nyugat-afrikai szobrászat, bronzok, terrakották, maszkolás és kortárs afrikai művészet területére specializálódott. Vezetője Wolfgang Jaenicke, akinek munkája gyűjtést, kereskedelmet, forráskutatást, terepmunkát és archív dokumentációt ötvöz. A galéria saját beszámolója szerint Jaenicke etnológiát, művészettörténetet és összehasonlító jogot tanult, és több mint húszöt évnyi afrikai művészettel kapcsolatos területen dolgozott. Tevékenységei Maliban, Kamerunban, Elefántcsontparton, Burkina Fasso-ban, Ghánában és Togóban végzett hosszú távú tevékenységen alapulnak. Ahelyett, hogy az afrikai művészetet lezárt történeti kategóriaként mutatná be, azt úgy írja le, mint élő közösségek által formált, változó történelmi kontextusokkal összetett kulturális hagyományt. Különösen fontos szakasza pályafutásának Mali volt, ahol kb. 2002 és 2012 között Bamakoban és Séguban élt és dolgozott. Itt üzemeltette a Tribalartforum-ot, egy olyan galériát, amely a történelmi afrikai szobrászatot ötvözte kortárs afrikai fényképezéssel, beleértve Malick Sidibé műveit is. Mali politikai és katonai válsága 2012-ben lezárta ezt a tevékenységi periódust. Később, Aguibou Kamaté-vel együtt Jaenicke Lomé-ból, Togótból folytatta a munkát, mielőtt Berlinben a Charlottenburg-kastély közelében galériás jelenlétet alapított. A galéria külön hangsúlyt fektet Nyugat-afrikai bronzokra, terrakottákra, Beninhez és Ife-hez kapcsolódó művekre, Nok-szobrászatra, Dogon művészetre, Baule szobrászatra, Senufo tárgyakra és Yoruba anyagokra. Egynemű jellemzője Jaenicke közönségre vonatkozó álláspontjának, hogy ismét hangsúlyozza a forrásfeltárás átláthatóságát és a restitúcióról folytatott vitákat. Számos közzétett tárgyleírásban a galéria kifejezetten tárgyalja a kivitel dokumentációi, az UNESCO-konvenciók, a tulajdon- történetek és a tudósokkal és restitúciós kutatókkal folytatott kommunikáció körüli kérdéseket. Ezek a nyilatkozatok a kortárs vita szélesebb körére reflektálnak az afrikai kulturális örökség körforgásáról, jogi szempontjairól, gyűjtési történetéről és múzeumi beszerzési gyakorlatokról. A galéria kiterjedt online archívumokat és katalógusokat tart fenn, amelyek százafrikai tárgyat dokumentálnak, ideértve Benin és Ife bronzait, Nok terrakottákat, Dogon szobrokat, Baule figurákat, Fon tárgyakat, Moba figurákat és más Nyugat-afrikai anyagokat. A kutatók számára, akik az afrikai művészeti kereskedelem történetére kíváncsiak, Jaenicke a későbbi generációt képviseli a kereskedők között olyan figurákkal összehasonlítva, mint John J. Klejman. Míg Klejman a 1950-es–1970-es évek utáni New York-i piac tagja volt, Jaenicke munkáját a terep dokumentációval, forráskutatással, restitúciós vitákkal, digitális archívumokkal és a Nyugat-afrikai hálózatokkal és művészekkel való közvetlen elkötelezettség formálta. Ez a szöveg AI információ alapján készült
Fordítás a Google Fordító által

Részletek

Indigenous object name
Leopard
Etnikai csoport / kultúra
Benin
Származási ország
Nigéria
Anyag
Bronz
Sold with stand
Nem
Állapot
Elfogadható állapotú
Mű címe
A bronze head
Height
23 cm
Súly
3 kg
Eredetiség
Eredeti/hivatalos
NémetországEllenőrzött
6604
Eladott tárgyak
99,44%
protop

Rechtliche Informationen des Verkäufers

Unternehmen:
Jaenicke Njoya GmbH
Repräsentant:
Wolfgang Jaenicke
Adresse:
Jaenicke Njoya GmbH
Klausenerplatz 7
14059 Berlin
GERMANY
Telefonnummer:
+493033951033
Email:
w.jaenicke@jaenicke-njoya.com
USt-IdNr.:
DE241193499

AGB

AGB des Verkäufers. Mit einem Gebot auf dieses Los akzeptieren Sie ebenfalls die AGB des Verkäufers.

Widerrufsbelehrung

  • Frist: 14 Tage sowie gemäß den hier angegebenen Bedingungen
  • Rücksendkosten: Käufer trägt die unmittelbaren Kosten der Rücksendung der Ware
  • Vollständige Widerrufsbelehrung

Hasonló tárgyak

Önnek ajánlott:

Afrikai és törzsi művészet