Claude Monet (1840–1926) (after) - "Nénuphars, 1916"





Adja hozzá kedvenceihez, hogy értersítést kapjon az árverés kezdetekor!

Nyolc év tapasztalat értékbecslőként a barcelonai Balclis-nél, plakát szakértő.
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 141475 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Leírás az eladótól
- Claude Monet (1840–1926) (után), giclée nyomat nehéz, texturált matt papíron (kb. 300 g/m², a papír vastagság/densaságára utal).
- Lemez aláírva.
- Bélyegzett pecsét.
- A hátoldalon pecsét.
- Keret nélküli / teljes szélességben nyomtatott.
- Keretezésre készen. A képen látható, keretben ábrázolt tárgyak csak illusztrációs rekonstrukcióként vannak bemutatva; a képben látható keret és egyéb díszítő elemek nem tartoznak a licit tárgyához.
- Állapot: kiváló. Soha nem keretezett, soha nem kiállított.
- Méret: 42 x 42,5 cm.
- A fényes, atmoszferikus mesterműve az impresszionizmusnak, a Nénuphars (1916) Claude Monet-től megörökíti a költői szépséget és a meditáló nyugalmat a mester legendás vízitündérkertjéből Givernyben. Monet karrierjének érett szakaszában keletkezett ez az ikonikus kompozíció, amely feloldja a víz, az ég, a tükröződés és a vegetáció határait, és a természettet egy színek, fény és mozgás intenzív szimfóniájává alakítja, amely nagyban befolyásolta a huszadik századi modern művészet fejlődését.
Az folyékony ecsetvonásokkal és a kékek, zöldek, lila és rózsaszínek szárnyaló rétegeivel Monet álomszerű vizuális légkört teremt, ahol a formák a valóság és az absztrakció között lebegnek. A szín és felület kifejező kezelése a későbbi művészeti mozgalmakat, például az Abstract Expressionismet és a Color Field festészetet is előrevetíti, közvetlen érzelmi örökölést teremtve olyan kortárs alakok felé, mint Mark Rothko, Pierre Soulages, Gerhard Richter és Helen Frankenthaler. Ugyanakkor Monet vízililiomainak dekoratív eleganciája és azonnal felismerhető képi világa továbbra is rezonál a kortárs belső terekben Andy Warhol, David Hockney, Shepard Fairey, Yayoi Kusama, Karl Lagasse, Banksy és Damien Hirst alkotásaival együtt.
A Nénuphars az impresszionista festészet történetének egyik legsikeresebb témáját képviseli, és a legnagyobb nemzetközi elismerést élvezi. Monet változó fények és atmoszferikus tükröződés iránti rajongása a tó felszínét szinte absztrakt szín- és érzelemmezővé alakította, generációkat inspirálva Wassily Kandinsky-től Joan Mitchell-en át a ma élő látványvilágokra és érzéki absztrakcióra támaszkodó alkotókig.
Ennek a kompozíciónak a lágy világossága és élénk kromatikus rétegződése időtálló dekoratív jelenlétet teremt, amely tökéletesen illeszkedik elegáns kortárs belső terekhez, luxus élettérhez és kifinomult gyűjteményekhez.
Az eladó története
- Claude Monet (1840–1926) (után), giclée nyomat nehéz, texturált matt papíron (kb. 300 g/m², a papír vastagság/densaságára utal).
- Lemez aláírva.
- Bélyegzett pecsét.
- A hátoldalon pecsét.
- Keret nélküli / teljes szélességben nyomtatott.
- Keretezésre készen. A képen látható, keretben ábrázolt tárgyak csak illusztrációs rekonstrukcióként vannak bemutatva; a képben látható keret és egyéb díszítő elemek nem tartoznak a licit tárgyához.
- Állapot: kiváló. Soha nem keretezett, soha nem kiállított.
- Méret: 42 x 42,5 cm.
- A fényes, atmoszferikus mesterműve az impresszionizmusnak, a Nénuphars (1916) Claude Monet-től megörökíti a költői szépséget és a meditáló nyugalmat a mester legendás vízitündérkertjéből Givernyben. Monet karrierjének érett szakaszában keletkezett ez az ikonikus kompozíció, amely feloldja a víz, az ég, a tükröződés és a vegetáció határait, és a természettet egy színek, fény és mozgás intenzív szimfóniájává alakítja, amely nagyban befolyásolta a huszadik századi modern művészet fejlődését.
Az folyékony ecsetvonásokkal és a kékek, zöldek, lila és rózsaszínek szárnyaló rétegeivel Monet álomszerű vizuális légkört teremt, ahol a formák a valóság és az absztrakció között lebegnek. A szín és felület kifejező kezelése a későbbi művészeti mozgalmakat, például az Abstract Expressionismet és a Color Field festészetet is előrevetíti, közvetlen érzelmi örökölést teremtve olyan kortárs alakok felé, mint Mark Rothko, Pierre Soulages, Gerhard Richter és Helen Frankenthaler. Ugyanakkor Monet vízililiomainak dekoratív eleganciája és azonnal felismerhető képi világa továbbra is rezonál a kortárs belső terekben Andy Warhol, David Hockney, Shepard Fairey, Yayoi Kusama, Karl Lagasse, Banksy és Damien Hirst alkotásaival együtt.
A Nénuphars az impresszionista festészet történetének egyik legsikeresebb témáját képviseli, és a legnagyobb nemzetközi elismerést élvezi. Monet változó fények és atmoszferikus tükröződés iránti rajongása a tó felszínét szinte absztrakt szín- és érzelemmezővé alakította, generációkat inspirálva Wassily Kandinsky-től Joan Mitchell-en át a ma élő látványvilágokra és érzéki absztrakcióra támaszkodó alkotókig.
Ennek a kompozíciónak a lágy világossága és élénk kromatikus rétegződése időtálló dekoratív jelenlétet teremt, amely tökéletesen illeszkedik elegáns kortárs belső terekhez, luxus élettérhez és kifinomult gyűjteményekhez.
