Egy fa szobra. - Attie - Elefántcsontpart (Nincs minimálár)

04
napok
23
óra
34
perc
41
másodperc
Jelenlegi licit
€ 47
Nincs minimálár
Dimitri André
Szakértő
Dimitri André által kiválasztva

Afrikai tanulmányok mesterdiplomával és 15 év afrikai művészeti tapasztalattal rendelkezik.

Becslés  € 500 - € 650
NL
47 €
PT
42 €
NL
37 €

Catawiki Vevővédelem

A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése

Trustpilot 4.4 | 140009 vélemény

A Trustpilot-on kiváló értékelésű.

Elefántcsont-ivoriában készült, Attié hagyományú faszobor, cím: „A wooden sculpture”, ülő férfi- és női alakokkal, 52 cm magas, 4 kg súlyú, jó állapotban, eredeti/valódi, állvány nélkül eladó.

AI-támogatott összefoglaló

Leírás az eladótól

Ülő Attié-maszkos férfi- és női figurák
Fából készült, sötétbarna patinával
Attié nép, Alépé régió, Eleföldnél Côte d’Ivoire

Ez a imponáló, ülő férfi- és női figurákat felölelő pár az Attié nép délkeleti Côte d’Ivoire-i szobrászati hagyományához tartozik. Az Abidjantól északkeletre fekvő fontos Attié terület, az Alépé régió gyűjtéséből származó két alak szorosan összetartozó együttest alkot, és nyilvános megismerésük szerint ugyanazt a szobrászati szókincset vallják.

Mindkét figura ülő helyzetben, alacsony székre támaszkodva látható, lábaik az integrált ovális alapokra érintetlenül támaszkodnak. A póz frontális és hieratikus. NAGY fej emelkedik ki hosszú, hengeres nyakak fölé, a törzs elnyújtott, a combok erősen modellenek. A kezek az alhas mellett lefelé irányulnak, a test középpontja felé vonva a figyelmet. A nemi jellemzők egyértelműen ki vannak téve, megalapozva a pár kiegészítő férfi-női jellegét.

Különösen figyelemre méltóak a fejek. A nagy mandulaalakú szemek erősen feltárt szemhéjak által keretezettek, az orr hosszú és keskeny, a szájak kicsik és visszafogottak. Az arcok a naturalista megfigyelést ötvözik szándékos absztrakcióval, így keletkezik az a belső gondolkodó kifejezés, amelyet a délkelet-ivoári szobrászatban gyakran megtalálunk. A díszes frizurákat finoman bevágott geometrikus részekre szervezik, és szélesen, majdnem tányérszerű elemekkel koronázzák őket. A nyak körüli többszöri bevágások nyakláncokra, nyakdíszítésre vagy hegyminta-érzékelésre utalnak.

A két szobor szorosan összefüggő, mégis szándékosan individualizált. A női ábrázoláson hangsúlyos mellek és a has- és csípő terület lágabb modellje látható, míg a férfi figurát a férfi nemi szervek és a kissé kompaktabb törzs különbözteti meg. Apróbb arcmodellálási és frizurabelsőbeli különbségek elkerülik a mechanikusan ismétlődő hatást. Inkább a szemléletük időtálló társalgást teremt a férfi és női identitások között.

Az Alépé-hoz tartozás jelentős. Az Attié terület a lagúna vidékétől a délkeleti Côte d’Ivoire belső, erdős területei között fekszik, egy olyan művészeti környezetben, amelyben az Attié, Anyi, Agni, Baule és a szomszédos Akan-tömbhöz tartozó népek kölcsönhatásban állnak. Az Attié szobra így bizonyos tulajdonságokat megőriz a szélesebb Akan-eredetű művészeti világban — különösen a díszes frizurákat, a gondosan elrendezett hegymintákat és az ideálizált emberi szépségre helyezett hangsúlyt — miközben megőrzi saját arányait és arckifejezési konvencióit.

Az Attié figurákat gyakran a termékenység, az ősiségi folytonosság, a tekintély és a szellemvilággal való kapcsolat fogalmához kapcsolják. Néhány anthropomorfikus szobor részt vehet jóslási vagy gyógyító kontextusokban, míg mások személyes vagy családi spirituális kapcsolatokhoz kapcsolódtak. A pontos terepi dokumentáció hiányában azonban spekuláció lenne ezt a párt egy adott rituális kategóriához rendelni. A pár közös tervezése és kifejezett szexuális kiegészítettsége mégis különösen releváns értelmezési témákat ad a termékenység, a társadalmi folytonosság és a férfi-nő elvek közti viszony körében.

A székek szintén jelentősek. A kaukás-akánhoz kapcsolódó kultúrkörben a ülés nem csupán egy laza testtartás: a székképek a felnőttséget, társadalmi pozíciót és megalapozott jelenlétet közvetítenek. Itt az ülő helyzet egyértelmű méltóságot és tartósságot kölcsönöz mindkét alaknak. A szobrász nem mozgást ábrázolt, hanem két összetett jelenlétet alkotott, amelyek saját helyeiken határozott hatóságot mutatnak.

A felületeken a mély barna és szinte fekete területektől a vöröses zónákig és a kiemelkedő részletek halvány kopása felé mutatók jelentős változatosság figyelhető meg. Az ilyen különbségek a korral, használattal és a felulet felületén lerakódó rétegek változásával magyarázhatók, bár a patinát pontos története fotókból nem eldönthető. Finom használat különösen a arcokon, frizurákon, vállakon és végeken látható, míg a bevágott díszítés rendkívül olvasható marad.

Összességében a pár különösen meggyőző. A szobrok monumentalitást ötvöznek gondosan kontrollált részletezéssel: hatalmas combok és kerek vállak kontrasztjai a finoman gravírozott frizurákkal és nyakdíszítésekkel, miközben a túlméretezett fej uralja a kompozíciót anélkül, hogy felborítaná annak egyensúlyát. Szoros megfelelésük azt sugallja, hogy a figurákat közösen értelmezték és nem csupán két, egymástól független példányai a hagyománynak.

Kiválasztott irodalom

Vogel, Susan Mullin. African Art: Western Eyes. New Haven és London, 1997.

Vogel, Susan Mullin. Baule: African Art, Western Eyes. New Haven, 1997.

Holas, Bohumil. Arts de la Côte d’Ivoire. Párizs, 1966.

Kerchache, Jacques, Jean-Louis Paudrat és Lucien Stéphan. L’Art africain. Párizs, 1988.

Kiválasztott regionális hivatkozások

Regionális összehasonlításhoz az Attié szobrászatát a délkeleti Côte d’Ivoire művészeti kontinuumában kell értelmezni, különösen az Alépé, Adzopé és Akoupé területeken. E térség alakjai gyakran ötvözik a hosszúkás testeket, erősen modellezett lábakokat, kidolgozott frizurákat és részletes arckifejezéseket. A jelen férfi-nő együttes különösen figyelemre méltó az egymáshoz annyira szorosan illeszkedő alakok és a székek, alapok és részletes frizurák megőrzése miatt.

Informátor: Bakari Bouafle

Néhány információ mesterséges intelligencia által generált, és etnográfia, archeológia és művészettörténet területén publikált forrásokra épül.

Inv. No. MAZ24615

Magasság: 52 cm / 52 cm
Súly: 1,7 kg / 2,3 kg

Az eladó története

Wolfgang Jaenicke elköteleződése az afrikai művészet iránt nem a terepen vagy a piactéren kezdődött, hanem egy csendesebb, belsőbb térben—papírok, könyvek és az apja tulajdonában lévő tárgyak között. A Németország egykori gyarmatainak archívuma nem egyetlen történetet rendezett el; sokat sugallt. Elhívta a vizsgálódást a tisztelet helyett, és korán megtanította Jaenicke-nak, hogy a tárgyak soha nem némák. Bennük hordozzák az időt—a törés és a folytonosság ugyanabban a formában—és azt kérik, hogy olvassuk őket olyan gondosan, mint a szövegeket. Több mint egynegyed évszázad óta Jaenicke gyűjtőként, kereskedőként és közvetítőként dolgozik, bár egyik kifejezés sem fogja teljesen megfogni a gyakorlata alakját. A régebben egy laza csoportosításban „Törzsi művészetként” emlegetett kategória soha nem tűnt számára lezárt vagy történeti kategóriának. Ehelyett ez élő hagyományok összessége, amelyek folyamatosan a jelennel alkudoznak. Akademiai képzése — etnológia, művészettörténet és összehasonlító jog — nyelvtant adott. A nyelvet magát máshol tanulta. Maliban, Kamerunban, Elefántcsontparton, Burkinában, Togóban és Ghánában a tudás lassan alakult ki, többszöri találkozások révén, amelyek kapcsolatokká fokoztak, és amelyekben a bizalom nem egyetlen lépésben, hanem évek alatt épült. Mali lett e tapasztalat gravitációs közepe. 2002 és 2012 között Jaenicke Bamakoban és Séguban élt és dolgozott, ahol a Tribalartforum nevű galériát vezette a Niger folyóparton. A tér nem könnyű időrendi rendet követett. Szobrok és kerámiák megosztották a helységet a fényképezéssel, és Malick Sidibé művei—a 1970-es évek mali fiatalságának magabiztos és exuberáns képei—a régebbi rituális formák mellett lógtak. A hatás nem nosztalgikus volt, hanem tisztító: a múlt és a jelen nem kizárják egymást; egymást élesítják. A 2012-es háború hirtelen véget vetett ennek a fejezetnek, ahogy a háborúk általában teszik. De a munka nem olvadt fel. Aguibou Kamaté-vel együtt Lomé-ba, a helyekhez közelebb, ahol sok tárgy ered, és ahol azok útjai tovább haladnak, újra összegyűltek. 2018 óta Berlin a térkép másik pontjává vált. A Galerie Wolfgang Jaenicke most a Charlottenburg kastély közelében működik, egy kis specialistákból álló csapat támogatásával. Fókuszában különösen a Nyugat-afrikai bronzok és terrakották állnak—föld és tűz formálta anyagok, és az emlékezet olyan formái, amelyek nem könnyen fordíthatók le. Ami Jaenicke gyakorlatát megkülönbözteti, nem csupán földrajzi kiterjedése, hanem belső feszültsége. A terepmunkát a forráskutatással párosítja; a kereskedelmet úgy kezeli, mint a felelősséggel elválaszthatatlan részt. Múzeumokkal és tudományos kezdeményezésekkel együttműködve a keringést nem kivonásként, hanem befejezetlen etikai folyamatként fogalmazza meg. A cél nem a tárgyak világból való eltávolítása és lezárása, hanem olvashatóan tartása benne—hagyva, hogy tovább szólaljanak meg, még akkor is, ha beszédük feltételei megváltoznak. ------------ Galerie Wolfgang Jaenicke egy berlini székhelyű galéria Nyugat-afrikai szobrászat, bronzok, terrakották, maszkolás és kortárs afrikai művészet területére specializálódott. Vezetője Wolfgang Jaenicke, akinek munkája gyűjtést, kereskedelmet, forráskutatást, terepmunkát és archív dokumentációt ötvöz. A galéria saját beszámolója szerint Jaenicke etnológiát, művészettörténetet és összehasonlító jogot tanult, és több mint húszöt évnyi afrikai művészettel kapcsolatos területen dolgozott. Tevékenységei Maliban, Kamerunban, Elefántcsontparton, Burkina Fasso-ban, Ghánában és Togóban végzett hosszú távú tevékenységen alapulnak. Ahelyett, hogy az afrikai művészetet lezárt történeti kategóriaként mutatná be, azt úgy írja le, mint élő közösségek által formált, változó történelmi kontextusokkal összetett kulturális hagyományt. Különösen fontos szakasza pályafutásának Mali volt, ahol kb. 2002 és 2012 között Bamakoban és Séguban élt és dolgozott. Itt üzemeltette a Tribalartforum-ot, egy olyan galériát, amely a történelmi afrikai szobrászatot ötvözte kortárs afrikai fényképezéssel, beleértve Malick Sidibé műveit is. Mali politikai és katonai válsága 2012-ben lezárta ezt a tevékenységi periódust. Később, Aguibou Kamaté-vel együtt Jaenicke Lomé-ból, Togótból folytatta a munkát, mielőtt Berlinben a Charlottenburg-kastély közelében galériás jelenlétet alapított. A galéria külön hangsúlyt fektet Nyugat-afrikai bronzokra, terrakottákra, Beninhez és Ife-hez kapcsolódó művekre, Nok-szobrászatra, Dogon művészetre, Baule szobrászatra, Senufo tárgyakra és Yoruba anyagokra. Egynemű jellemzője Jaenicke közönségre vonatkozó álláspontjának, hogy ismét hangsúlyozza a forrásfeltárás átláthatóságát és a restitúcióról folytatott vitákat. Számos közzétett tárgyleírásban a galéria kifejezetten tárgyalja a kivitel dokumentációi, az UNESCO-konvenciók, a tulajdon- történetek és a tudósokkal és restitúciós kutatókkal folytatott kommunikáció körüli kérdéseket. Ezek a nyilatkozatok a kortárs vita szélesebb körére reflektálnak az afrikai kulturális örökség körforgásáról, jogi szempontjairól, gyűjtési történetéről és múzeumi beszerzési gyakorlatokról. A galéria kiterjedt online archívumokat és katalógusokat tart fenn, amelyek százafrikai tárgyat dokumentálnak, ideértve Benin és Ife bronzait, Nok terrakottákat, Dogon szobrokat, Baule figurákat, Fon tárgyakat, Moba figurákat és más Nyugat-afrikai anyagokat. A kutatók számára, akik az afrikai művészeti kereskedelem történetére kíváncsiak, Jaenicke a későbbi generációt képviseli a kereskedők között olyan figurákkal összehasonlítva, mint John J. Klejman. Míg Klejman a 1950-es–1970-es évek utáni New York-i piac tagja volt, Jaenicke munkáját a terep dokumentációval, forráskutatással, restitúciós vitákkal, digitális archívumokkal és a Nyugat-afrikai hálózatokkal és művészekkel való közvetlen elkötelezettség formálta. Ez a szöveg AI információ alapján készült
Fordítás a Google Fordító által

Ülő Attié-maszkos férfi- és női figurák
Fából készült, sötétbarna patinával
Attié nép, Alépé régió, Eleföldnél Côte d’Ivoire

Ez a imponáló, ülő férfi- és női figurákat felölelő pár az Attié nép délkeleti Côte d’Ivoire-i szobrászati hagyományához tartozik. Az Abidjantól északkeletre fekvő fontos Attié terület, az Alépé régió gyűjtéséből származó két alak szorosan összetartozó együttest alkot, és nyilvános megismerésük szerint ugyanazt a szobrászati szókincset vallják.

Mindkét figura ülő helyzetben, alacsony székre támaszkodva látható, lábaik az integrált ovális alapokra érintetlenül támaszkodnak. A póz frontális és hieratikus. NAGY fej emelkedik ki hosszú, hengeres nyakak fölé, a törzs elnyújtott, a combok erősen modellenek. A kezek az alhas mellett lefelé irányulnak, a test középpontja felé vonva a figyelmet. A nemi jellemzők egyértelműen ki vannak téve, megalapozva a pár kiegészítő férfi-női jellegét.

Különösen figyelemre méltóak a fejek. A nagy mandulaalakú szemek erősen feltárt szemhéjak által keretezettek, az orr hosszú és keskeny, a szájak kicsik és visszafogottak. Az arcok a naturalista megfigyelést ötvözik szándékos absztrakcióval, így keletkezik az a belső gondolkodó kifejezés, amelyet a délkelet-ivoári szobrászatban gyakran megtalálunk. A díszes frizurákat finoman bevágott geometrikus részekre szervezik, és szélesen, majdnem tányérszerű elemekkel koronázzák őket. A nyak körüli többszöri bevágások nyakláncokra, nyakdíszítésre vagy hegyminta-érzékelésre utalnak.

A két szobor szorosan összefüggő, mégis szándékosan individualizált. A női ábrázoláson hangsúlyos mellek és a has- és csípő terület lágabb modellje látható, míg a férfi figurát a férfi nemi szervek és a kissé kompaktabb törzs különbözteti meg. Apróbb arcmodellálási és frizurabelsőbeli különbségek elkerülik a mechanikusan ismétlődő hatást. Inkább a szemléletük időtálló társalgást teremt a férfi és női identitások között.

Az Alépé-hoz tartozás jelentős. Az Attié terület a lagúna vidékétől a délkeleti Côte d’Ivoire belső, erdős területei között fekszik, egy olyan művészeti környezetben, amelyben az Attié, Anyi, Agni, Baule és a szomszédos Akan-tömbhöz tartozó népek kölcsönhatásban állnak. Az Attié szobra így bizonyos tulajdonságokat megőriz a szélesebb Akan-eredetű művészeti világban — különösen a díszes frizurákat, a gondosan elrendezett hegymintákat és az ideálizált emberi szépségre helyezett hangsúlyt — miközben megőrzi saját arányait és arckifejezési konvencióit.

Az Attié figurákat gyakran a termékenység, az ősiségi folytonosság, a tekintély és a szellemvilággal való kapcsolat fogalmához kapcsolják. Néhány anthropomorfikus szobor részt vehet jóslási vagy gyógyító kontextusokban, míg mások személyes vagy családi spirituális kapcsolatokhoz kapcsolódtak. A pontos terepi dokumentáció hiányában azonban spekuláció lenne ezt a párt egy adott rituális kategóriához rendelni. A pár közös tervezése és kifejezett szexuális kiegészítettsége mégis különösen releváns értelmezési témákat ad a termékenység, a társadalmi folytonosság és a férfi-nő elvek közti viszony körében.

A székek szintén jelentősek. A kaukás-akánhoz kapcsolódó kultúrkörben a ülés nem csupán egy laza testtartás: a székképek a felnőttséget, társadalmi pozíciót és megalapozott jelenlétet közvetítenek. Itt az ülő helyzet egyértelmű méltóságot és tartósságot kölcsönöz mindkét alaknak. A szobrász nem mozgást ábrázolt, hanem két összetett jelenlétet alkotott, amelyek saját helyeiken határozott hatóságot mutatnak.

A felületeken a mély barna és szinte fekete területektől a vöröses zónákig és a kiemelkedő részletek halvány kopása felé mutatók jelentős változatosság figyelhető meg. Az ilyen különbségek a korral, használattal és a felulet felületén lerakódó rétegek változásával magyarázhatók, bár a patinát pontos története fotókból nem eldönthető. Finom használat különösen a arcokon, frizurákon, vállakon és végeken látható, míg a bevágott díszítés rendkívül olvasható marad.

Összességében a pár különösen meggyőző. A szobrok monumentalitást ötvöznek gondosan kontrollált részletezéssel: hatalmas combok és kerek vállak kontrasztjai a finoman gravírozott frizurákkal és nyakdíszítésekkel, miközben a túlméretezett fej uralja a kompozíciót anélkül, hogy felborítaná annak egyensúlyát. Szoros megfelelésük azt sugallja, hogy a figurákat közösen értelmezték és nem csupán két, egymástól független példányai a hagyománynak.

Kiválasztott irodalom

Vogel, Susan Mullin. African Art: Western Eyes. New Haven és London, 1997.

Vogel, Susan Mullin. Baule: African Art, Western Eyes. New Haven, 1997.

Holas, Bohumil. Arts de la Côte d’Ivoire. Párizs, 1966.

Kerchache, Jacques, Jean-Louis Paudrat és Lucien Stéphan. L’Art africain. Párizs, 1988.

Kiválasztott regionális hivatkozások

Regionális összehasonlításhoz az Attié szobrászatát a délkeleti Côte d’Ivoire művészeti kontinuumában kell értelmezni, különösen az Alépé, Adzopé és Akoupé területeken. E térség alakjai gyakran ötvözik a hosszúkás testeket, erősen modellezett lábakokat, kidolgozott frizurákat és részletes arckifejezéseket. A jelen férfi-nő együttes különösen figyelemre méltó az egymáshoz annyira szorosan illeszkedő alakok és a székek, alapok és részletes frizurák megőrzése miatt.

Informátor: Bakari Bouafle

Néhány információ mesterséges intelligencia által generált, és etnográfia, archeológia és művészettörténet területén publikált forrásokra épül.

Inv. No. MAZ24615

Magasság: 52 cm / 52 cm
Súly: 1,7 kg / 2,3 kg

Az eladó története

Wolfgang Jaenicke elköteleződése az afrikai művészet iránt nem a terepen vagy a piactéren kezdődött, hanem egy csendesebb, belsőbb térben—papírok, könyvek és az apja tulajdonában lévő tárgyak között. A Németország egykori gyarmatainak archívuma nem egyetlen történetet rendezett el; sokat sugallt. Elhívta a vizsgálódást a tisztelet helyett, és korán megtanította Jaenicke-nak, hogy a tárgyak soha nem némák. Bennük hordozzák az időt—a törés és a folytonosság ugyanabban a formában—és azt kérik, hogy olvassuk őket olyan gondosan, mint a szövegeket. Több mint egynegyed évszázad óta Jaenicke gyűjtőként, kereskedőként és közvetítőként dolgozik, bár egyik kifejezés sem fogja teljesen megfogni a gyakorlata alakját. A régebben egy laza csoportosításban „Törzsi művészetként” emlegetett kategória soha nem tűnt számára lezárt vagy történeti kategóriának. Ehelyett ez élő hagyományok összessége, amelyek folyamatosan a jelennel alkudoznak. Akademiai képzése — etnológia, művészettörténet és összehasonlító jog — nyelvtant adott. A nyelvet magát máshol tanulta. Maliban, Kamerunban, Elefántcsontparton, Burkinában, Togóban és Ghánában a tudás lassan alakult ki, többszöri találkozások révén, amelyek kapcsolatokká fokoztak, és amelyekben a bizalom nem egyetlen lépésben, hanem évek alatt épült. Mali lett e tapasztalat gravitációs közepe. 2002 és 2012 között Jaenicke Bamakoban és Séguban élt és dolgozott, ahol a Tribalartforum nevű galériát vezette a Niger folyóparton. A tér nem könnyű időrendi rendet követett. Szobrok és kerámiák megosztották a helységet a fényképezéssel, és Malick Sidibé művei—a 1970-es évek mali fiatalságának magabiztos és exuberáns képei—a régebbi rituális formák mellett lógtak. A hatás nem nosztalgikus volt, hanem tisztító: a múlt és a jelen nem kizárják egymást; egymást élesítják. A 2012-es háború hirtelen véget vetett ennek a fejezetnek, ahogy a háborúk általában teszik. De a munka nem olvadt fel. Aguibou Kamaté-vel együtt Lomé-ba, a helyekhez közelebb, ahol sok tárgy ered, és ahol azok útjai tovább haladnak, újra összegyűltek. 2018 óta Berlin a térkép másik pontjává vált. A Galerie Wolfgang Jaenicke most a Charlottenburg kastély közelében működik, egy kis specialistákból álló csapat támogatásával. Fókuszában különösen a Nyugat-afrikai bronzok és terrakották állnak—föld és tűz formálta anyagok, és az emlékezet olyan formái, amelyek nem könnyen fordíthatók le. Ami Jaenicke gyakorlatát megkülönbözteti, nem csupán földrajzi kiterjedése, hanem belső feszültsége. A terepmunkát a forráskutatással párosítja; a kereskedelmet úgy kezeli, mint a felelősséggel elválaszthatatlan részt. Múzeumokkal és tudományos kezdeményezésekkel együttműködve a keringést nem kivonásként, hanem befejezetlen etikai folyamatként fogalmazza meg. A cél nem a tárgyak világból való eltávolítása és lezárása, hanem olvashatóan tartása benne—hagyva, hogy tovább szólaljanak meg, még akkor is, ha beszédük feltételei megváltoznak. ------------ Galerie Wolfgang Jaenicke egy berlini székhelyű galéria Nyugat-afrikai szobrászat, bronzok, terrakották, maszkolás és kortárs afrikai művészet területére specializálódott. Vezetője Wolfgang Jaenicke, akinek munkája gyűjtést, kereskedelmet, forráskutatást, terepmunkát és archív dokumentációt ötvöz. A galéria saját beszámolója szerint Jaenicke etnológiát, művészettörténetet és összehasonlító jogot tanult, és több mint húszöt évnyi afrikai művészettel kapcsolatos területen dolgozott. Tevékenységei Maliban, Kamerunban, Elefántcsontparton, Burkina Fasso-ban, Ghánában és Togóban végzett hosszú távú tevékenységen alapulnak. Ahelyett, hogy az afrikai művészetet lezárt történeti kategóriaként mutatná be, azt úgy írja le, mint élő közösségek által formált, változó történelmi kontextusokkal összetett kulturális hagyományt. Különösen fontos szakasza pályafutásának Mali volt, ahol kb. 2002 és 2012 között Bamakoban és Séguban élt és dolgozott. Itt üzemeltette a Tribalartforum-ot, egy olyan galériát, amely a történelmi afrikai szobrászatot ötvözte kortárs afrikai fényképezéssel, beleértve Malick Sidibé műveit is. Mali politikai és katonai válsága 2012-ben lezárta ezt a tevékenységi periódust. Később, Aguibou Kamaté-vel együtt Jaenicke Lomé-ból, Togótból folytatta a munkát, mielőtt Berlinben a Charlottenburg-kastély közelében galériás jelenlétet alapított. A galéria külön hangsúlyt fektet Nyugat-afrikai bronzokra, terrakottákra, Beninhez és Ife-hez kapcsolódó művekre, Nok-szobrászatra, Dogon művészetre, Baule szobrászatra, Senufo tárgyakra és Yoruba anyagokra. Egynemű jellemzője Jaenicke közönségre vonatkozó álláspontjának, hogy ismét hangsúlyozza a forrásfeltárás átláthatóságát és a restitúcióról folytatott vitákat. Számos közzétett tárgyleírásban a galéria kifejezetten tárgyalja a kivitel dokumentációi, az UNESCO-konvenciók, a tulajdon- történetek és a tudósokkal és restitúciós kutatókkal folytatott kommunikáció körüli kérdéseket. Ezek a nyilatkozatok a kortárs vita szélesebb körére reflektálnak az afrikai kulturális örökség körforgásáról, jogi szempontjairól, gyűjtési történetéről és múzeumi beszerzési gyakorlatokról. A galéria kiterjedt online archívumokat és katalógusokat tart fenn, amelyek százafrikai tárgyat dokumentálnak, ideértve Benin és Ife bronzait, Nok terrakottákat, Dogon szobrokat, Baule figurákat, Fon tárgyakat, Moba figurákat és más Nyugat-afrikai anyagokat. A kutatók számára, akik az afrikai művészeti kereskedelem történetére kíváncsiak, Jaenicke a későbbi generációt képviseli a kereskedők között olyan figurákkal összehasonlítva, mint John J. Klejman. Míg Klejman a 1950-es–1970-es évek utáni New York-i piac tagja volt, Jaenicke munkáját a terep dokumentációval, forráskutatással, restitúciós vitákkal, digitális archívumokkal és a Nyugat-afrikai hálózatokkal és művészekkel való közvetlen elkötelezettség formálta. Ez a szöveg AI információ alapján készült
Fordítás a Google Fordító által

Részletek

Etnikai csoport / kultúra
Attie
Származási ország
Elefántcsontpart
Anyag
Fa
Sold with stand
Nem
Állapot
Elfogadható állapotú
Mű címe
A wooden sculpture
Height
52 cm
Súly
4 kg
Eredetiség
Eredeti/hivatalos
NémetországEllenőrzött
6671
Eladott tárgyak
99,8%
protop

Rechtliche Informationen des Verkäufers

Unternehmen:
Jaenicke Njoya GmbH
Repräsentant:
Wolfgang Jaenicke
Adresse:
Jaenicke Njoya GmbH
Klausenerplatz 7
14059 Berlin
GERMANY
Telefonnummer:
+493033951033
Email:
w.jaenicke@jaenicke-njoya.com
USt-IdNr.:
DE241193499

AGB

AGB des Verkäufers. Mit einem Gebot auf dieses Los akzeptieren Sie ebenfalls die AGB des Verkäufers.

Widerrufsbelehrung

  • Frist: 14 Tage sowie gemäß den hier angegebenen Bedingungen
  • Rücksendkosten: Käufer trägt die unmittelbaren Kosten der Rücksendung der Ware
  • Vollständige Widerrufsbelehrung

Hasonló tárgyak

Önnek ajánlott:

Afrikai és törzsi művészet