Keith Haring (after) - Untitled 1998 - Pop Art Artprint





2 € |
|---|
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 140426 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Leírás az eladótól
- Nagyformatú Keith Haring nyomtatás, Untitled 1998, 65 x 66 cm méret, kifogástalan állapot.
- Művész: Keith Haring
- Cím: Untitled 1998
- nyomtatva és kiadva a Kunstverlag körülbelül 1980-1990
- hátul pecsételve, "ARTEDIO Gallery Poster Collection"
- beszerzés közvetlenül a Kunstverlagtól
- azóta professzionálisan, fényvédett tárolásban a Grafiklagerben
- Technika: offset színes litográfia
- Állapot: kifogástalan állapot, jó állapotban, tökéletes állapot
- Megjegyzés: gyönyörű nyomat élénk színekkel
- Összméret: 66 x 67 cm
- Eredet: Kunstverlag
- Szerzői jog: Keith Haring öröksége
- Nyomtatva Németországban
Keith Haring:
Keith Haring, az 1980-as évek meghatározó művésze, ikonikus, színes figuráiról és szimbólumairól ismert, amelyek egyedülálló kapcsolatot teremtenek az utcai művészet és a pop art között. Haring a New York-i utcákon és metróállomásokon kezdte pályafutását krétával hirdetőtáblákon készítve jellegzetes, táncoló figuráit és lüszter formáit. Ezek a művek gyakran társadalmi és politikai témákat dolgoztak fel, mint az AIDS, az apartheid és a kábítószer-használat, és központi szereplőivé tették őt a maga idejének művészeti színterének.
Harings stílusa, melyet erőteljes, vastag vonalak jellemeznek és visszatérő motívumai, mint a "ragyogó baba" és a táncoló kisemberek, egyértelmű párhuzamokat mutat Jean-Michel Basquiat, a New York-i street art másik jelentős művészének alkotásaival. Mindkét művész az utcát használta vászinként, és művészetét olyan módon hozta nyilvánosságra, amely radikálisan eltért a hagyományos galériás és múzeumi világtól. Haring színes, hozzáférhető vizuális nyelve a pop-art mozgalomra emlékeztet, különösen Andy Warhol műveire, akivel Haring szorosan baráti volt. Ahogyan Warhol, Haring is egyszerű, könnyen felismerhető szimbólumokat használt, hogy összetett témákat közvetítsen és széles közönséget szólítson meg.
Egy további hatás Haringre a képregények grafikai és lineáris minősége volt, amelyek műveiben központi szerepet játszanak. Ez a vonzódás a képregénykultúrához összeköti őt olyan művészekkel, mint Roy Lichtenstein, aki szintén a képregényeket használta művészeti ihletforrásként, de ironikus és távolságtartó módon. Haring viszont közvetlen, gyakran aktivista üzenetet vitt be alkotásaiba, ami összekapcsolja őt Barbara Kruger és Jenny Holzer politikai alkotásaival. Mindkét művésznő a szöveget és a képet használta társadalmi és politikai témák kommentálására, hasonlóan Haring plakátjain és nyilvános művészeti alkotásainál.
Szállítási információk:
- A nyomatokat merev kartonhengerekre tekerjük, vastag hullámpapírba burkoljuk, és különösen stabil kartonokban küldjük.
- A szállítás nyomkövető számmal történik.
Rólunk:
- Több mint 20 éve foglalkozunk a műkereskedelemmel, és széles körű tapasztalattal rendelkezünk a műtárgyak professzionális kezelésében és szállításában.
- Nem szállítunk Kanári-szigetekre, Tajvanra.
Az eladó története
- Nagyformatú Keith Haring nyomtatás, Untitled 1998, 65 x 66 cm méret, kifogástalan állapot.
- Művész: Keith Haring
- Cím: Untitled 1998
- nyomtatva és kiadva a Kunstverlag körülbelül 1980-1990
- hátul pecsételve, "ARTEDIO Gallery Poster Collection"
- beszerzés közvetlenül a Kunstverlagtól
- azóta professzionálisan, fényvédett tárolásban a Grafiklagerben
- Technika: offset színes litográfia
- Állapot: kifogástalan állapot, jó állapotban, tökéletes állapot
- Megjegyzés: gyönyörű nyomat élénk színekkel
- Összméret: 66 x 67 cm
- Eredet: Kunstverlag
- Szerzői jog: Keith Haring öröksége
- Nyomtatva Németországban
Keith Haring:
Keith Haring, az 1980-as évek meghatározó művésze, ikonikus, színes figuráiról és szimbólumairól ismert, amelyek egyedülálló kapcsolatot teremtenek az utcai művészet és a pop art között. Haring a New York-i utcákon és metróállomásokon kezdte pályafutását krétával hirdetőtáblákon készítve jellegzetes, táncoló figuráit és lüszter formáit. Ezek a művek gyakran társadalmi és politikai témákat dolgoztak fel, mint az AIDS, az apartheid és a kábítószer-használat, és központi szereplőivé tették őt a maga idejének művészeti színterének.
Harings stílusa, melyet erőteljes, vastag vonalak jellemeznek és visszatérő motívumai, mint a "ragyogó baba" és a táncoló kisemberek, egyértelmű párhuzamokat mutat Jean-Michel Basquiat, a New York-i street art másik jelentős művészének alkotásaival. Mindkét művész az utcát használta vászinként, és művészetét olyan módon hozta nyilvánosságra, amely radikálisan eltért a hagyományos galériás és múzeumi világtól. Haring színes, hozzáférhető vizuális nyelve a pop-art mozgalomra emlékeztet, különösen Andy Warhol műveire, akivel Haring szorosan baráti volt. Ahogyan Warhol, Haring is egyszerű, könnyen felismerhető szimbólumokat használt, hogy összetett témákat közvetítsen és széles közönséget szólítson meg.
Egy további hatás Haringre a képregények grafikai és lineáris minősége volt, amelyek műveiben központi szerepet játszanak. Ez a vonzódás a képregénykultúrához összeköti őt olyan művészekkel, mint Roy Lichtenstein, aki szintén a képregényeket használta művészeti ihletforrásként, de ironikus és távolságtartó módon. Haring viszont közvetlen, gyakran aktivista üzenetet vitt be alkotásaiba, ami összekapcsolja őt Barbara Kruger és Jenny Holzer politikai alkotásaival. Mindkét művésznő a szöveget és a képet használta társadalmi és politikai témák kommentálására, hasonlóan Haring plakátjain és nyilvános művészeti alkotásainál.
Szállítási információk:
- A nyomatokat merev kartonhengerekre tekerjük, vastag hullámpapírba burkoljuk, és különösen stabil kartonokban küldjük.
- A szállítás nyomkövető számmal történik.
Rólunk:
- Több mint 20 éve foglalkozunk a műkereskedelemmel, és széles körű tapasztalattal rendelkezünk a műtárgyak professzionális kezelésében és szállításában.
- Nem szállítunk Kanári-szigetekre, Tajvanra.

