Joan Miro (1893-1983) - La Infancia de Ubu





55 € | ||
|---|---|---|
50 € | ||
50 € | ||
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 141582 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
La Infancia de Ubu, Miró Joan Liotografikus műve (Spanyolország), 1980-as évek pop art korlátozott kiadása, plateszerző által aláírt, 52 × 36 cm, jó állapotban.
Leírás az eladótól
Joan Miro (1893-1983)
Lithográfia Fabiano papíron
Méretek: 52x36 cm
Seat, 1987
Aláírt a táblán
Keret nem tartozik hozzá
Joan Miró játékos, biomorf abstraháltságai és jellegzetesen költői vizuális szókincse erősen rezonál a modern és kortárs művészet mestereinek kifejezőkészségében talált változatossággal. Hasonlóan Pablo Picasso-hoz, aki egyaránt közeli barát volt és jelentős befolyás gyakorolt a korai karrierjére, Miró folyamatosan feszegette a representáció hagyományos határait, a hétköznapi valóságot mélyen szimbolikus, lírai nyelvvé alakítva. Ez a formát radikálisan aláaknázó megközelítés összekapcsolja Mirót Egon Schiele nyers, benső érzelmességével is, akinek torzult figurái a hagyományos esztétikák helyett a tiszta, ki nem segített pszichológiai kifejezésre törekedtek. Miközben Miró álomképi tájai távolinak tűnhetnek Eduardo Chillida nyers, monumentalizált textúráitól, mindkét művész mély szenvedélyt érzett a térbeli viszonyok és a szabad tér és tömör forma közti költői feszültség iránt. Ezenkívül Miró univerzális, lapított szimbólumokra és merész grafikai kontúrokra támaszkodó megközelítése megelőzte Andy Warhol pop ikonjainak vizuális közvetlenségét és Banksy éles, provokatív stenceljeinek lendületét, bizonyítva, hogy az ő egyszerűsített, költői kódja hozzájárult ahhoz, hogy a művészet azonnal és erőteljesen kommunikáljon különböző generációk és médiumok között."
Joan Miro (1893-1983)
Lithográfia Fabiano papíron
Méretek: 52x36 cm
Seat, 1987
Aláírt a táblán
Keret nem tartozik hozzá
Joan Miró játékos, biomorf abstraháltságai és jellegzetesen költői vizuális szókincse erősen rezonál a modern és kortárs művészet mestereinek kifejezőkészségében talált változatossággal. Hasonlóan Pablo Picasso-hoz, aki egyaránt közeli barát volt és jelentős befolyás gyakorolt a korai karrierjére, Miró folyamatosan feszegette a representáció hagyományos határait, a hétköznapi valóságot mélyen szimbolikus, lírai nyelvvé alakítva. Ez a formát radikálisan aláaknázó megközelítés összekapcsolja Mirót Egon Schiele nyers, benső érzelmességével is, akinek torzult figurái a hagyományos esztétikák helyett a tiszta, ki nem segített pszichológiai kifejezésre törekedtek. Miközben Miró álomképi tájai távolinak tűnhetnek Eduardo Chillida nyers, monumentalizált textúráitól, mindkét művész mély szenvedélyt érzett a térbeli viszonyok és a szabad tér és tömör forma közti költői feszültség iránt. Ezenkívül Miró univerzális, lapított szimbólumokra és merész grafikai kontúrokra támaszkodó megközelítése megelőzte Andy Warhol pop ikonjainak vizuális közvetlenségét és Banksy éles, provokatív stenceljeinek lendületét, bizonyítva, hogy az ő egyszerűsített, költői kódja hozzájárult ahhoz, hogy a művészet azonnal és erőteljesen kommunikáljon különböző generációk és médiumok között."

