Egy fa szobra. - Bété. - Elefántcsontpart (Nincs minimálár)

06
napok
20
óra
09
perc
37
másodperc
Jelenlegi licit
€ 1
Nincs minimálár
Dimitri André
Szakértő
Dimitri André által kiválasztva

Afrikai tanulmányok mesterdiplomával és 15 év afrikai művészeti tapasztalattal rendelkezik.

Becslés  € 280 - € 350
DE
1 €

Catawiki Vevővédelem

A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése

Trustpilot 4.4 | 140943 vélemény

A Trustpilot-on kiváló értékelésű.

Dövényi faszobor az Elefántcsontpartiról, Béte, Gagnoa régióból, 93 cm magas, 1,1 kg, talppal, közepes állapotban.

AI-támogatott összefoglaló

Leírás az eladótól

Canne de la chefferie
Bété
Gagnoa régió, Côte d’Ivoire
Fát, állványzattal együtt
Tájékoztató: Bakari Bouaflé

Ez a rendkívül karcsú és függőlegesen megfogott pálca egy darab fából van faragva. Összetételet dominálja egy hosszabbodott, szinte oszlop-szerű központi szakasz, amely elválasztja a kisméretű antropomorf alsó testet a viszonylag nagy és gondosan kidolgozott fejétől. Az alsó végén a tengely erősen formált, görbült lábak párjává fejlődik, amelyek végződnek feltűnően kidolgozott lábakkal. A törzs vagy a nyak rendkívüli megnyúlása olyan tárgyat hoz létre, amely több mint egy emberi figurával díszített szakmai bot: maga a pálca úgy tűnik, mint egy radikálisan meghosszabbított emberi test.

A fej a művészeti alkotás fő szobrai és kifejező központja. Magas, parabolikus frizurával koronázva van, amelyet számos párhuzamos barázda tagol. Göndör és körkörös bevágások futnak a homlokon és az időbeli területeken keresztül, egy díszes keretet alkotva az archoz. A sötét, részben fénylő felület kiemeli az incizált vonások és a homlok, az orca és a nyak simán formált tömegei közötti kontrasztot.

Az arcvonások erősen stilizáltak. Keskeny, szinte zárt szemek a széles, kupolaszerű homlok alatt helyezkednek el. Hangsúlyos orr nyúlik ki középről, míg a száj és az áll erőteljesen előre nyúló tömeget alkot. Az összhatás inkább visszafogottságot és összpontosított jelenlétet fejez ki, mint természetes portrékat. Különösen a szinte zárt szemek adnak az arcra befelé tekintő, kontrollált minőséget.

Néhány párhuzamos vízszintes bevágás fut végig minden arcon, míg nagyobb görbült motívumok a homlokot és időbeli területeket tagolják. Ezek a jelzések utalhatnak történelmi hegyezi vagy más arci díszítés formáira. Kapcsolódó lineáris arcképi jelek előfordulnak a Bété-et és a közeli Wé és Guro kulturális területekkel kapcsolatos szobrokban. Ebben a pálcában a jelölések fontosak formális eszközként is: a szemek, az arcszegélyek, az időbeli területek és a frizura integrálva vannak egy folyamatos grafikus szerkezetbe.

A fej szobrai nyelvezetét a Gagnoa régió művészeti környezetében kell értelmezni. Ezen a területen attribútált művek gyakran mutatják a Bété és a Guro szobrászati hagyományok közti összefüggéseket, tükrözve a közeli közösségek közötti közeliséget és hosszú ideje fennálló interakciót. A hangsúlyos homlok, a kiemelkedő arcvonások, a gondosan szervezett inciziók és a frizura hangsúlyozása mind párhuzamot talál a szélesebb regionális környezetben. Az értelmezés önmagában a stílus összevetésére alapozva legyen óvatos, különösen figyelembe véve a történelmi Bété szobrászatban fennálló jelentős helyi variációt.

Az azonosítás a canne de la chefferie kifejezést használva elsősorban a fejedelemségi vagy politikai hatalomhoz köti az objektumot. Ezért nem feltétlenül kell egy hétköznapi sétabotként értelmezni. Sokkal inkább olyan pálca lehet, amely látható jelképe az irodának, a rangnak és a jogszerű hatalomnak. Közönség előtt viselve vagy kiállítva ünnepélyes alkalmakkor, gyűléseken vagy fogadásokon, az viselőjét a fejedelemség intézményi körzetében tett tevékenységként jelölte meg.

Az Ivoriában élő fejedelemségi kontextusban viselt pálcások dokumentált szerepe hasznos összehasonlító keretet nyújt. Egy porte-canne közvetlenül a fejedelem közelében tölthet be pozíciót, részt vehet a látogatók formális fogadásában és a közösség lakói és politikai vezetés közötti kommunikációban. Bár az ilyen összehasonlító bizonyíték nem állapíthatja meg ennek a konkrét Bété pálcának a pontos használatát, támogatja úgy értelmezni, hogy az egy reprezentáció, közvetítés és fejedelemségi hatalom eszköze legyen, nem csupán hasznos célt szolgáló tárgy.

A pálca antropomorf karaktere megerősíthette ezt a funkciót. A politikai hatalmat emberi és testi jelenlét adja: a kis lábak a földön tartják a figurát, a rendkívül kinyújtott test függőleges magasságot teremt, és a megnagyobbodott fej összpontosítja a identitást és a vizuális hatalmat a csúcson. Elemek közötti aránytalanság úgy tűnik, szándékos, felfelé, az arc felé irányítva a figyelmet.

A figuratív szobrászat, az ősök és a társadalmi memória kapcsolata szintén releváns a Gagnoa régió szélesebb művészeti kontextusában. Történelmi források antropomorf fafigurákat írnak le Bété közösségekben, amelyek elhunyt egyéneket ábrázolhatnak és emlékező kontextusokban vehetnek részt. Ez lehetővé teszi annak megfontolását, hogy az emberi forma a pálcában túlmutathat a egyszerű díszítésen, potenciálisan összekapcsolva a fejedelemségi hatalmat a öröklött legitimációval, memóriával vagy családi vonatkozásokkal. Az ilyen értelmezés azonban csak hipotézis maradjon, hacsak nincs támogatva konkrétabb információ Bakari Bouaflé vagy más forrás közlésével ebben a tárgyban.

A rendelkezésre álló dokumentáció tehát viszonylag biztonságos értelmezést támogat a műről mint a fejedelemség jelvényéről, míg bármilyen specifikus rituális funkció – például ős-szertartásokban való részvétel, temetési szertartások vagy jóslás – kifejezett állítása további provenienciára vagy terep dokumentációra van szükség.

Irodalom

Holas, Bohumil. L’Art sacré sénoufo: ses différentes expressions dans la vie sociale. Limoges: Lavauzelle, 1978. [A Közép-Afrika rituali és politikai jelvények összehasonlító megközelítésére; nem kifejezetten Bétéhoz]

Holas, Bohumil. Les Bété: une création de l’homme. Párizs: Presses Universitaires de France, 1968.

Musée du quai Branly – Jacques Chirac, Párizs. Gyűjtemények a Bété anyagkultúráról és szobrászatról, Côte d’Ivoire.

National Museum of African Art, Smithsonian Institution, Washington, D.C. Gyűjtemény-nyilvántartások és kutatások a Bété, Wé és a Côte d’Ivoire szobrászati hagyományairól, beleértve az arcfestések és hegyezéssel kapcsolatos megjegyzéseket.

Sotheby’s. Arts d’Afrique et d’Océanie, Párizs, 2012. december 12. Publikált katalógusbejegyzés egy Bété/Guro művészeti környezethez kapcsolódó alkotásról, Côte d’Ivoire, a Gagnoa régió stilisztikai kapcsolatairól.

Sotheby’s. Collection Marceau Rivière, Párizs, 2019. június 18–19. Bejegyzés a Bété szobrászatról és az elhunyt személyek ábrázolásáról a Gagnoa régióban.

Vogel, Susan Mullin. African Art, Western Eyes. New Haven és London: Yale University Press, 1997.

A jelen tárgyra vonatkozóan: Bakari Bouaflé-nak tulajdonított szóbeli információk, amely a művet a “Canne de la chefferie Bété, régió Gagnoa, Côte d’Ivoire” jelöléssel azonosítja.

InformantBarari Bouaflé

Néhány információ mesterséges intelligencia által generált, és a néprajz, régészet és művészettörténet területeiről származó publikált forrásokon alapul.

Inv. No. MAZ25189

Az eladó története

Wolfgang Jaenicke elköteleződése az afrikai művészet iránt nem a terepen vagy a piactéren kezdődött, hanem egy csendesebb, belsőbb térben—papírok, könyvek és az apja tulajdonában lévő tárgyak között. A Németország egykori gyarmatainak archívuma nem egyetlen történetet rendezett el; sokat sugallt. Elhívta a vizsgálódást a tisztelet helyett, és korán megtanította Jaenicke-nak, hogy a tárgyak soha nem némák. Bennük hordozzák az időt—a törés és a folytonosság ugyanabban a formában—és azt kérik, hogy olvassuk őket olyan gondosan, mint a szövegeket. Több mint egynegyed évszázad óta Jaenicke gyűjtőként, kereskedőként és közvetítőként dolgozik, bár egyik kifejezés sem fogja teljesen megfogni a gyakorlata alakját. A régebben egy laza csoportosításban „Törzsi művészetként” emlegetett kategória soha nem tűnt számára lezárt vagy történeti kategóriának. Ehelyett ez élő hagyományok összessége, amelyek folyamatosan a jelennel alkudoznak. Akademiai képzése — etnológia, művészettörténet és összehasonlító jog — nyelvtant adott. A nyelvet magát máshol tanulta. Maliban, Kamerunban, Elefántcsontparton, Burkinában, Togóban és Ghánában a tudás lassan alakult ki, többszöri találkozások révén, amelyek kapcsolatokká fokoztak, és amelyekben a bizalom nem egyetlen lépésben, hanem évek alatt épült. Mali lett e tapasztalat gravitációs közepe. 2002 és 2012 között Jaenicke Bamakoban és Séguban élt és dolgozott, ahol a Tribalartforum nevű galériát vezette a Niger folyóparton. A tér nem könnyű időrendi rendet követett. Szobrok és kerámiák megosztották a helységet a fényképezéssel, és Malick Sidibé művei—a 1970-es évek mali fiatalságának magabiztos és exuberáns képei—a régebbi rituális formák mellett lógtak. A hatás nem nosztalgikus volt, hanem tisztító: a múlt és a jelen nem kizárják egymást; egymást élesítják. A 2012-es háború hirtelen véget vetett ennek a fejezetnek, ahogy a háborúk általában teszik. De a munka nem olvadt fel. Aguibou Kamaté-vel együtt Lomé-ba, a helyekhez közelebb, ahol sok tárgy ered, és ahol azok útjai tovább haladnak, újra összegyűltek. 2018 óta Berlin a térkép másik pontjává vált. A Galerie Wolfgang Jaenicke most a Charlottenburg kastély közelében működik, egy kis specialistákból álló csapat támogatásával. Fókuszában különösen a Nyugat-afrikai bronzok és terrakották állnak—föld és tűz formálta anyagok, és az emlékezet olyan formái, amelyek nem könnyen fordíthatók le. Ami Jaenicke gyakorlatát megkülönbözteti, nem csupán földrajzi kiterjedése, hanem belső feszültsége. A terepmunkát a forráskutatással párosítja; a kereskedelmet úgy kezeli, mint a felelősséggel elválaszthatatlan részt. Múzeumokkal és tudományos kezdeményezésekkel együttműködve a keringést nem kivonásként, hanem befejezetlen etikai folyamatként fogalmazza meg. A cél nem a tárgyak világból való eltávolítása és lezárása, hanem olvashatóan tartása benne—hagyva, hogy tovább szólaljanak meg, még akkor is, ha beszédük feltételei megváltoznak. ------------ Galerie Wolfgang Jaenicke egy berlini székhelyű galéria Nyugat-afrikai szobrászat, bronzok, terrakották, maszkolás és kortárs afrikai művészet területére specializálódott. Vezetője Wolfgang Jaenicke, akinek munkája gyűjtést, kereskedelmet, forráskutatást, terepmunkát és archív dokumentációt ötvöz. A galéria saját beszámolója szerint Jaenicke etnológiát, művészettörténetet és összehasonlító jogot tanult, és több mint húszöt évnyi afrikai művészettel kapcsolatos területen dolgozott. Tevékenységei Maliban, Kamerunban, Elefántcsontparton, Burkina Fasso-ban, Ghánában és Togóban végzett hosszú távú tevékenységen alapulnak. Ahelyett, hogy az afrikai művészetet lezárt történeti kategóriaként mutatná be, azt úgy írja le, mint élő közösségek által formált, változó történelmi kontextusokkal összetett kulturális hagyományt. Különösen fontos szakasza pályafutásának Mali volt, ahol kb. 2002 és 2012 között Bamakoban és Séguban élt és dolgozott. Itt üzemeltette a Tribalartforum-ot, egy olyan galériát, amely a történelmi afrikai szobrászatot ötvözte kortárs afrikai fényképezéssel, beleértve Malick Sidibé műveit is. Mali politikai és katonai válsága 2012-ben lezárta ezt a tevékenységi periódust. Később, Aguibou Kamaté-vel együtt Jaenicke Lomé-ból, Togótból folytatta a munkát, mielőtt Berlinben a Charlottenburg-kastély közelében galériás jelenlétet alapított. A galéria külön hangsúlyt fektet Nyugat-afrikai bronzokra, terrakottákra, Beninhez és Ife-hez kapcsolódó művekre, Nok-szobrászatra, Dogon művészetre, Baule szobrászatra, Senufo tárgyakra és Yoruba anyagokra. Egynemű jellemzője Jaenicke közönségre vonatkozó álláspontjának, hogy ismét hangsúlyozza a forrásfeltárás átláthatóságát és a restitúcióról folytatott vitákat. Számos közzétett tárgyleírásban a galéria kifejezetten tárgyalja a kivitel dokumentációi, az UNESCO-konvenciók, a tulajdon- történetek és a tudósokkal és restitúciós kutatókkal folytatott kommunikáció körüli kérdéseket. Ezek a nyilatkozatok a kortárs vita szélesebb körére reflektálnak az afrikai kulturális örökség körforgásáról, jogi szempontjairól, gyűjtési történetéről és múzeumi beszerzési gyakorlatokról. A galéria kiterjedt online archívumokat és katalógusokat tart fenn, amelyek százafrikai tárgyat dokumentálnak, ideértve Benin és Ife bronzait, Nok terrakottákat, Dogon szobrokat, Baule figurákat, Fon tárgyakat, Moba figurákat és más Nyugat-afrikai anyagokat. A kutatók számára, akik az afrikai művészeti kereskedelem történetére kíváncsiak, Jaenicke a későbbi generációt képviseli a kereskedők között olyan figurákkal összehasonlítva, mint John J. Klejman. Míg Klejman a 1950-es–1970-es évek utáni New York-i piac tagja volt, Jaenicke munkáját a terep dokumentációval, forráskutatással, restitúciós vitákkal, digitális archívumokkal és a Nyugat-afrikai hálózatokkal és művészekkel való közvetlen elkötelezettség formálta. Ez a szöveg AI információ alapján készült
Fordítás a Google Fordító által

Canne de la chefferie
Bété
Gagnoa régió, Côte d’Ivoire
Fát, állványzattal együtt
Tájékoztató: Bakari Bouaflé

Ez a rendkívül karcsú és függőlegesen megfogott pálca egy darab fából van faragva. Összetételet dominálja egy hosszabbodott, szinte oszlop-szerű központi szakasz, amely elválasztja a kisméretű antropomorf alsó testet a viszonylag nagy és gondosan kidolgozott fejétől. Az alsó végén a tengely erősen formált, görbült lábak párjává fejlődik, amelyek végződnek feltűnően kidolgozott lábakkal. A törzs vagy a nyak rendkívüli megnyúlása olyan tárgyat hoz létre, amely több mint egy emberi figurával díszített szakmai bot: maga a pálca úgy tűnik, mint egy radikálisan meghosszabbított emberi test.

A fej a művészeti alkotás fő szobrai és kifejező központja. Magas, parabolikus frizurával koronázva van, amelyet számos párhuzamos barázda tagol. Göndör és körkörös bevágások futnak a homlokon és az időbeli területeken keresztül, egy díszes keretet alkotva az archoz. A sötét, részben fénylő felület kiemeli az incizált vonások és a homlok, az orca és a nyak simán formált tömegei közötti kontrasztot.

Az arcvonások erősen stilizáltak. Keskeny, szinte zárt szemek a széles, kupolaszerű homlok alatt helyezkednek el. Hangsúlyos orr nyúlik ki középről, míg a száj és az áll erőteljesen előre nyúló tömeget alkot. Az összhatás inkább visszafogottságot és összpontosított jelenlétet fejez ki, mint természetes portrékat. Különösen a szinte zárt szemek adnak az arcra befelé tekintő, kontrollált minőséget.

Néhány párhuzamos vízszintes bevágás fut végig minden arcon, míg nagyobb görbült motívumok a homlokot és időbeli területeket tagolják. Ezek a jelzések utalhatnak történelmi hegyezi vagy más arci díszítés formáira. Kapcsolódó lineáris arcképi jelek előfordulnak a Bété-et és a közeli Wé és Guro kulturális területekkel kapcsolatos szobrokban. Ebben a pálcában a jelölések fontosak formális eszközként is: a szemek, az arcszegélyek, az időbeli területek és a frizura integrálva vannak egy folyamatos grafikus szerkezetbe.

A fej szobrai nyelvezetét a Gagnoa régió művészeti környezetében kell értelmezni. Ezen a területen attribútált művek gyakran mutatják a Bété és a Guro szobrászati hagyományok közti összefüggéseket, tükrözve a közeli közösségek közötti közeliséget és hosszú ideje fennálló interakciót. A hangsúlyos homlok, a kiemelkedő arcvonások, a gondosan szervezett inciziók és a frizura hangsúlyozása mind párhuzamot talál a szélesebb regionális környezetben. Az értelmezés önmagában a stílus összevetésére alapozva legyen óvatos, különösen figyelembe véve a történelmi Bété szobrászatban fennálló jelentős helyi variációt.

Az azonosítás a canne de la chefferie kifejezést használva elsősorban a fejedelemségi vagy politikai hatalomhoz köti az objektumot. Ezért nem feltétlenül kell egy hétköznapi sétabotként értelmezni. Sokkal inkább olyan pálca lehet, amely látható jelképe az irodának, a rangnak és a jogszerű hatalomnak. Közönség előtt viselve vagy kiállítva ünnepélyes alkalmakkor, gyűléseken vagy fogadásokon, az viselőjét a fejedelemség intézményi körzetében tett tevékenységként jelölte meg.

Az Ivoriában élő fejedelemségi kontextusban viselt pálcások dokumentált szerepe hasznos összehasonlító keretet nyújt. Egy porte-canne közvetlenül a fejedelem közelében tölthet be pozíciót, részt vehet a látogatók formális fogadásában és a közösség lakói és politikai vezetés közötti kommunikációban. Bár az ilyen összehasonlító bizonyíték nem állapíthatja meg ennek a konkrét Bété pálcának a pontos használatát, támogatja úgy értelmezni, hogy az egy reprezentáció, közvetítés és fejedelemségi hatalom eszköze legyen, nem csupán hasznos célt szolgáló tárgy.

A pálca antropomorf karaktere megerősíthette ezt a funkciót. A politikai hatalmat emberi és testi jelenlét adja: a kis lábak a földön tartják a figurát, a rendkívül kinyújtott test függőleges magasságot teremt, és a megnagyobbodott fej összpontosítja a identitást és a vizuális hatalmat a csúcson. Elemek közötti aránytalanság úgy tűnik, szándékos, felfelé, az arc felé irányítva a figyelmet.

A figuratív szobrászat, az ősök és a társadalmi memória kapcsolata szintén releváns a Gagnoa régió szélesebb művészeti kontextusában. Történelmi források antropomorf fafigurákat írnak le Bété közösségekben, amelyek elhunyt egyéneket ábrázolhatnak és emlékező kontextusokban vehetnek részt. Ez lehetővé teszi annak megfontolását, hogy az emberi forma a pálcában túlmutathat a egyszerű díszítésen, potenciálisan összekapcsolva a fejedelemségi hatalmat a öröklött legitimációval, memóriával vagy családi vonatkozásokkal. Az ilyen értelmezés azonban csak hipotézis maradjon, hacsak nincs támogatva konkrétabb információ Bakari Bouaflé vagy más forrás közlésével ebben a tárgyban.

A rendelkezésre álló dokumentáció tehát viszonylag biztonságos értelmezést támogat a műről mint a fejedelemség jelvényéről, míg bármilyen specifikus rituális funkció – például ős-szertartásokban való részvétel, temetési szertartások vagy jóslás – kifejezett állítása további provenienciára vagy terep dokumentációra van szükség.

Irodalom

Holas, Bohumil. L’Art sacré sénoufo: ses différentes expressions dans la vie sociale. Limoges: Lavauzelle, 1978. [A Közép-Afrika rituali és politikai jelvények összehasonlító megközelítésére; nem kifejezetten Bétéhoz]

Holas, Bohumil. Les Bété: une création de l’homme. Párizs: Presses Universitaires de France, 1968.

Musée du quai Branly – Jacques Chirac, Párizs. Gyűjtemények a Bété anyagkultúráról és szobrászatról, Côte d’Ivoire.

National Museum of African Art, Smithsonian Institution, Washington, D.C. Gyűjtemény-nyilvántartások és kutatások a Bété, Wé és a Côte d’Ivoire szobrászati hagyományairól, beleértve az arcfestések és hegyezéssel kapcsolatos megjegyzéseket.

Sotheby’s. Arts d’Afrique et d’Océanie, Párizs, 2012. december 12. Publikált katalógusbejegyzés egy Bété/Guro művészeti környezethez kapcsolódó alkotásról, Côte d’Ivoire, a Gagnoa régió stilisztikai kapcsolatairól.

Sotheby’s. Collection Marceau Rivière, Párizs, 2019. június 18–19. Bejegyzés a Bété szobrászatról és az elhunyt személyek ábrázolásáról a Gagnoa régióban.

Vogel, Susan Mullin. African Art, Western Eyes. New Haven és London: Yale University Press, 1997.

A jelen tárgyra vonatkozóan: Bakari Bouaflé-nak tulajdonított szóbeli információk, amely a művet a “Canne de la chefferie Bété, régió Gagnoa, Côte d’Ivoire” jelöléssel azonosítja.

InformantBarari Bouaflé

Néhány információ mesterséges intelligencia által generált, és a néprajz, régészet és művészettörténet területeiről származó publikált forrásokon alapul.

Inv. No. MAZ25189

Az eladó története

Wolfgang Jaenicke elköteleződése az afrikai művészet iránt nem a terepen vagy a piactéren kezdődött, hanem egy csendesebb, belsőbb térben—papírok, könyvek és az apja tulajdonában lévő tárgyak között. A Németország egykori gyarmatainak archívuma nem egyetlen történetet rendezett el; sokat sugallt. Elhívta a vizsgálódást a tisztelet helyett, és korán megtanította Jaenicke-nak, hogy a tárgyak soha nem némák. Bennük hordozzák az időt—a törés és a folytonosság ugyanabban a formában—és azt kérik, hogy olvassuk őket olyan gondosan, mint a szövegeket. Több mint egynegyed évszázad óta Jaenicke gyűjtőként, kereskedőként és közvetítőként dolgozik, bár egyik kifejezés sem fogja teljesen megfogni a gyakorlata alakját. A régebben egy laza csoportosításban „Törzsi művészetként” emlegetett kategória soha nem tűnt számára lezárt vagy történeti kategóriának. Ehelyett ez élő hagyományok összessége, amelyek folyamatosan a jelennel alkudoznak. Akademiai képzése — etnológia, művészettörténet és összehasonlító jog — nyelvtant adott. A nyelvet magát máshol tanulta. Maliban, Kamerunban, Elefántcsontparton, Burkinában, Togóban és Ghánában a tudás lassan alakult ki, többszöri találkozások révén, amelyek kapcsolatokká fokoztak, és amelyekben a bizalom nem egyetlen lépésben, hanem évek alatt épült. Mali lett e tapasztalat gravitációs közepe. 2002 és 2012 között Jaenicke Bamakoban és Séguban élt és dolgozott, ahol a Tribalartforum nevű galériát vezette a Niger folyóparton. A tér nem könnyű időrendi rendet követett. Szobrok és kerámiák megosztották a helységet a fényképezéssel, és Malick Sidibé művei—a 1970-es évek mali fiatalságának magabiztos és exuberáns képei—a régebbi rituális formák mellett lógtak. A hatás nem nosztalgikus volt, hanem tisztító: a múlt és a jelen nem kizárják egymást; egymást élesítják. A 2012-es háború hirtelen véget vetett ennek a fejezetnek, ahogy a háborúk általában teszik. De a munka nem olvadt fel. Aguibou Kamaté-vel együtt Lomé-ba, a helyekhez közelebb, ahol sok tárgy ered, és ahol azok útjai tovább haladnak, újra összegyűltek. 2018 óta Berlin a térkép másik pontjává vált. A Galerie Wolfgang Jaenicke most a Charlottenburg kastély közelében működik, egy kis specialistákból álló csapat támogatásával. Fókuszában különösen a Nyugat-afrikai bronzok és terrakották állnak—föld és tűz formálta anyagok, és az emlékezet olyan formái, amelyek nem könnyen fordíthatók le. Ami Jaenicke gyakorlatát megkülönbözteti, nem csupán földrajzi kiterjedése, hanem belső feszültsége. A terepmunkát a forráskutatással párosítja; a kereskedelmet úgy kezeli, mint a felelősséggel elválaszthatatlan részt. Múzeumokkal és tudományos kezdeményezésekkel együttműködve a keringést nem kivonásként, hanem befejezetlen etikai folyamatként fogalmazza meg. A cél nem a tárgyak világból való eltávolítása és lezárása, hanem olvashatóan tartása benne—hagyva, hogy tovább szólaljanak meg, még akkor is, ha beszédük feltételei megváltoznak. ------------ Galerie Wolfgang Jaenicke egy berlini székhelyű galéria Nyugat-afrikai szobrászat, bronzok, terrakották, maszkolás és kortárs afrikai művészet területére specializálódott. Vezetője Wolfgang Jaenicke, akinek munkája gyűjtést, kereskedelmet, forráskutatást, terepmunkát és archív dokumentációt ötvöz. A galéria saját beszámolója szerint Jaenicke etnológiát, művészettörténetet és összehasonlító jogot tanult, és több mint húszöt évnyi afrikai művészettel kapcsolatos területen dolgozott. Tevékenységei Maliban, Kamerunban, Elefántcsontparton, Burkina Fasso-ban, Ghánában és Togóban végzett hosszú távú tevékenységen alapulnak. Ahelyett, hogy az afrikai művészetet lezárt történeti kategóriaként mutatná be, azt úgy írja le, mint élő közösségek által formált, változó történelmi kontextusokkal összetett kulturális hagyományt. Különösen fontos szakasza pályafutásának Mali volt, ahol kb. 2002 és 2012 között Bamakoban és Séguban élt és dolgozott. Itt üzemeltette a Tribalartforum-ot, egy olyan galériát, amely a történelmi afrikai szobrászatot ötvözte kortárs afrikai fényképezéssel, beleértve Malick Sidibé műveit is. Mali politikai és katonai válsága 2012-ben lezárta ezt a tevékenységi periódust. Később, Aguibou Kamaté-vel együtt Jaenicke Lomé-ból, Togótból folytatta a munkát, mielőtt Berlinben a Charlottenburg-kastély közelében galériás jelenlétet alapított. A galéria külön hangsúlyt fektet Nyugat-afrikai bronzokra, terrakottákra, Beninhez és Ife-hez kapcsolódó művekre, Nok-szobrászatra, Dogon művészetre, Baule szobrászatra, Senufo tárgyakra és Yoruba anyagokra. Egynemű jellemzője Jaenicke közönségre vonatkozó álláspontjának, hogy ismét hangsúlyozza a forrásfeltárás átláthatóságát és a restitúcióról folytatott vitákat. Számos közzétett tárgyleírásban a galéria kifejezetten tárgyalja a kivitel dokumentációi, az UNESCO-konvenciók, a tulajdon- történetek és a tudósokkal és restitúciós kutatókkal folytatott kommunikáció körüli kérdéseket. Ezek a nyilatkozatok a kortárs vita szélesebb körére reflektálnak az afrikai kulturális örökség körforgásáról, jogi szempontjairól, gyűjtési történetéről és múzeumi beszerzési gyakorlatokról. A galéria kiterjedt online archívumokat és katalógusokat tart fenn, amelyek százafrikai tárgyat dokumentálnak, ideértve Benin és Ife bronzait, Nok terrakottákat, Dogon szobrokat, Baule figurákat, Fon tárgyakat, Moba figurákat és más Nyugat-afrikai anyagokat. A kutatók számára, akik az afrikai művészeti kereskedelem történetére kíváncsiak, Jaenicke a későbbi generációt képviseli a kereskedők között olyan figurákkal összehasonlítva, mint John J. Klejman. Míg Klejman a 1950-es–1970-es évek utáni New York-i piac tagja volt, Jaenicke munkáját a terep dokumentációval, forráskutatással, restitúciós vitákkal, digitális archívumokkal és a Nyugat-afrikai hálózatokkal és művészekkel való közvetlen elkötelezettség formálta. Ez a szöveg AI információ alapján készült
Fordítás a Google Fordító által

Részletek

Etnikai csoport / kultúra
Bété.
Származási ország
Elefántcsontpart
Anyag
Fa
Sold with stand
Igen
Állapot
Elfogadható állapotú
Mű címe
A wooden sculpture
Height
93 cm
Súly
1,1 kg
Eredetiség
Eredeti/hivatalos
NémetországEllenőrzött
6737
Eladott tárgyak
99,81%
protop

Rechtliche Informationen des Verkäufers

Unternehmen:
Jaenicke Njoya GmbH
Repräsentant:
Wolfgang Jaenicke
Adresse:
Jaenicke Njoya GmbH
Klausenerplatz 7
14059 Berlin
GERMANY
Telefonnummer:
+493033951033
Email:
w.jaenicke@jaenicke-njoya.com
USt-IdNr.:
DE241193499

AGB

AGB des Verkäufers. Mit einem Gebot auf dieses Los akzeptieren Sie ebenfalls die AGB des Verkäufers.

Widerrufsbelehrung

  • Frist: 14 Tage sowie gemäß den hier angegebenen Bedingungen
  • Rücksendkosten: Käufer trägt die unmittelbaren Kosten der Rücksendung der Ware
  • Vollständige Widerrufsbelehrung

Hasonló tárgyak

Önnek ajánlott:

Afrikai és törzsi művészet