Keith Haring - Untitled (cup man) - Giclée - 60x47 - Artestar licensed print - COA

Keith Haring Giclée (*) impresszió
Az 1989-ben Haring által készített síklap-nyomtatás egy “Untitled” című mű reprodukciója, szitanyomás.
Luxus kiadás fényes felületű, magas grammáru, biztonságos, tartós papíron (250 g/m²). Nagyon sokoldalú, kiváló minőségű papír Németországban készült, sav- és klórmentes faőrlésből.
Az Artestar New York engedélyével nyomtatva. Copyright: Keith Haring Foundation

- Lapméret: 60 x 47 cm
- Motivum mérete: 50 x 37 cm
- Állapot: Kiváló (ez a mű soha nem volt rámázva vagy kiállítva, mindig profi művészeti mappa őrizetében, ezért makulátlan állapotban kerül kínálatra).

A mű gondos bánásmódban kerül csomagolásra megerősített kartoncsomagban. A szállítás nyomonkövetési számmal lesz hitelesítve (UPS DPD DHL FedEx).

A szállítás tartalmazni fogja a végső érték alapján biztosítást, amely teljes visszatérítéssel járhat sérülés vagy elvesztés esetén, a vevő számára költség nélkül.

(*) A Giclée kifejezés egy magas minőségű képzőművészeti nyomtatási eljárást jelöl, amely digitálisan készült tintasugaras nyomtatással készül. Ez a folyamat pigmentalapú tintákat és speciális papírokat használ a kiváló élesség, színpontosság és tartósság érdekében, ideális művészeti és fotó-reprodukciókhoz.

(**) Keith Haring 1958-ben született Readingben, Pennsylvania államban, az Amerikai Egyesült Államokban. Kutztownban nőtt fel, és kiskorától érdeklődött a művészet iránt. Grafikai tervezést tanult a The Ivy School of Professional Art-nál Pittsburgh-en, majd 19 évesen, később nyíltan melegként költözött New Yorkba, ahol graffiti művészettel találta meg inspirációját, és a School of Visual Arts-ba ment, ahol Keith Sonnler és Joseph Kossuth hatására konceptuális művészeti irányba formálódott.

1980-ban vonzotta a közönséget, amikor a New York-i metróban ceruzával karikatúraszerű képeket kezdett rajzolni, majd fehér krétával fehér történeteket festett a fekete reklámtáblákra, ami többszöri rendőri intézkedést vont maga után. Tiszta vonalai, élénk színei, aktív figurái erőteljes üzeneteket közvetítettek az életről és az egységről; kiállításait Tseng Kwong Chi fotós rögzítette.
Ebben az időszakban kiállítást szervezett a Club 57-ben, és részt vett a Times Square-i bemutatón, ahol először rajzolt állatokat és emberi arcokat.
Első egyéni kiállítása a Tony Shafrazi galériában 1981-ben volt, ugyanebben az évben részt vett a Documenta 7-en Kasselben, Németországban.
1982-ben barátságot kötött feltörekvő művészekkel, mint Kenny Scharf, Madonna és Jean-Michel Basquiat, sőt megismerte a híres Andy Warholt is.
1984-ben Ausztráliába utazott, Melbourne-ben és Sydney-ben több falfelületet festett, a Victoria Nationals Galériája és az Australian Centre for Contemporary Art is fizetett érte.
Látogatásokat tett Rio de Janeiroban, a párizsi Musée d’Art Moderne-ban, Minneapolisban és Manhattanen is. Később ebben az időszakban egy rózsaszín kabátot tervezett, amelyet Madonna viselt a „Like a Virgin” című szám megjelenítéséhez a Solid Gold című műsorban.
1985-ben a Bordeaux-i Művészeti Múzeum kiállította a munkáit, és részt vett a párizsi Biennálén is.
Novemberben megjelent az MTV egyik műsorában Nick Rhodes (Duran Duran) barátja vezetésével, és festett.
1986-ban falfestéseket készített Amsterdamban, Párizsban, Phoenixben és Berlinben, a Grace Jones testét is befestette a „I’m Not Perfect” című videókliphez, és megnyitott egy boltot SOHO-ban.
Ekkorra művei társadalmi és politikai problémákat is tükröztek, például apartheid elleni tiltakozás, AIDS és drogok.
Saját pop-art alkotásokat készített olyan márkák számára, mint az Absolut Vodka, a Lucky Strike és a Coca-Cola, s még tervezte a jóléti (“A Very Special Christmas”) album borítóját is, amelyben Madonna is szerepelt.
1988-ban felkerült egy kiválónak számító művészek listájára, akiknek művei a Chateau Mouton Rothschild címkéin is megjelentek, és ugyanabban az évben AIDS-t diagnosztizálták nála, ezért másnapra megnyitotta a Keith Haring Alapítványt, amely a betegség társadalmi problémáinak elleni küzdelmet és a művész munkáinak szélesebb körű megismertetését tűzte ki célul kiállítások, publikációk és a mű licencelések útján.
1989 júniusában a pisai Szent Antal-templom falára fagráncként festette utolsó nyilvános művét, amelynek címe a Tuttomondo volt. Keith Haring 1990. február 16-án elhunyt, mindössze 32 évesen, AIDS-ben.

(**) A "The Man with the Cup" 1989-ben élénk bizonyítéka annak képességére, hogy játékos képeket ötvözzön mély szimbolikus tartalommal. Ez a szitanyomat felidézi Haring jellegzetes energiáját: merész vonalakkal, élénk színekkel és dinamikus kompozícióval alkot egy olykor bohókás, mégis magával ragadó figurát. A központi alak törzsének részekre osztottsága olyan rétegezést sugall, mint egy matrioska, és mozgás közben látható, karok a vonagló, exuberáns gesztusban kinyújtva sugározza az életerőt és a mozgást. A környező vonalak és formák felerősítik ezt a kinetikus energia érzetét, és az alakot az életerő és a mozgás fáklyájává alakítják.

A zöldes-kékes hátteret lenyűgöző lila pontozott háttérrel mutatja a mű, amelyben Haring kiváló kontraszt- és ritmushasználatát láthatjuk. A szín, a forma és a mozgás összhatása tükrözi Haring emberi kifejezés iránti törekvését: örömöt, életerőt és összekapcsolódást egy azonnal felismerhető vizuális nyelvben. A "The Man with the Cup" alakja Haring transformáció, sokasodás és egyéni és kollektív tapasztalat közötti kölcsönhatás vizsgálatát fogja keretbe, miközben elkötelezettségét a társadalmi témák iránt jól tükrözi elérhető képeken keresztül.

Ez a mű a Haring örökségének állandó jellegét példázza: vizuálisan lebilincselő, társadalmilag is rezonáns és mélyen emberi művészet létrehozására való képességét. Egyaránt a mozgás és energia ünnepe, és egyben Haring vizionárius hozzáállásának mély lenyomata a késő XX. századi kortárs művészetben.