Vincent van Gogh (1853–1890) (after) - "Oliveraie"





Adja hozzá kedvenceihez, hogy értersítést kapjon az árverés kezdetekor!

Nyolc év tapasztalat értékbecslőként a barcelonai Balclis-nél, plakát szakértő.
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 142358 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Leírás az eladótól
- Vincent van Gogh (eredeti után), offset nyomtatás nehéz, sima szatén papíron (kb. 300 g/m², a papírtömegre/densitásra utal).
- A hátoldalon pecsét.
- Állapot: kiváló. Soha nem keretezett, soha nem volt kiállítva.
- Határ nélküli / teljes él.
- Készen áll a keretbe helyezésre. A képen, amelyen a tárgy keretben látható, csak illusztratív illusztráció; a képen látható keret és egyéb díszítő elemek nem tartoznak a licitre.
- Méret: 60 x 80 cm.
- Vincent van Gogh (1853–1890), a posztimpresszionizmus történetének egyik legbefolyásosabb festője, 1889-ben készítette az Olivertó (Olive Grove) Saint-Rémy-de-Provence-i tartózkodása alatt, ebben az időszakban alkotva a legkifejezőbb és legismertebb tájképeit. Van Gogh merész ecsetvonásai, intenzív színei és a természethez való érzelmi megközelítése jelentősen befolyásolta olyan mesterek alkotóit, mint Paul Gauguin, Henri Matisse, Edvard Munch, Wassily Kandinsky, majd később a modern mesterek között Marc Chagall, Chaïm Soutine, Francis Bacon és a kortárs expresszionista festők is.
Az Oliveraie-ban Van Gogh a déli Franciaország olajfáit élénk, kiegészítő színekkel, dinamikus ecsetvonásokkal és ritmikus vonalakkal ábrázolja, amelyek a tájat erőteljes érzelmi élménnyé alakítják. A piros és lila talaj, a torzított törzsek és a fényesen ragyogó ég a realizmuson túlmutató kifejezésre törekvő alkotói szándékot mutatják, előrevetítve az expresszionizmus és a modern absztrakció fejlődését. Ezek az olajfa-erdők a The Starry Night, Irises és Wheatfield with Cypresses művekkel egyazon alkotói időszakhoz tartoznak, amely Van Gorót a legcsodált művészek közé emeli Monet, Renoir, Cézanne, Seurat, Picasso és Klimt mellé.
Van Gogh több változatot is festett az olajfaligetből, lenyűgözte őt azok szimbolikus jelentése és a mediterrán fényhez, a spiritualitáshoz és a természeti világhoz fűződő kapcsolata. Vastag, irányított ecsetvonásainak technikája generációk művészeit befolyásolta, és hozzájárult a 20. századi művészet fejlődéséhez, összekapcsolva munkáit olyan mozgalmakkal, mint a Fauvism, az Expresszionizmus és a modern figuratív festészet, inspirálva későbbi alkotókat, köztük Kandinszkyt, Mirót, Dalít, Warholt és a kortárs absztrakt festőket.
Intenzív színe, energikus kompozíciója és kétségtelen stílusa miatt az Oliveraie (1889) különösen értékes a kollekciók számára az impressionizmus, posztimpresszionizmus, modern művészet és dekoratív tájkép-nyomatok gyűjtői körében, és tökéletesen illeszkedik a kortárs belső terekbe és dizájnterekbe, ahol van Gogh, Monet, Picasso, Matisse, Kandinsky és a modern expresszionista mesterek ihlette alkotásokat értékelik időtlen szépségükért és erőteljes dekoratív jelenlétükért.
Hasonló fontosságú művészek: Basquiat, Kandinsky, Hockney, Lichtenstein, Miro, Banksy, Brainwash, Delaunay, Nara, Soulages, Lagasse, Ramos, Warhol, Lautrec, Klimt, Matisse, Hirst, Chagall, Koons, Haring, Indiana, Groening, Richter, Monroe, Herrera, Laurent, Klein, Coa, Dior, Vuitton, Kusama, Murakami, Testa, Villemot, Hopper, Ripollés, Wesselmann, Magritte, Orlinski, Rizzi, Manara, Kaws, Valentino, Cappiello, Rothko, Dalí és mások.
Az eladó története
- Vincent van Gogh (eredeti után), offset nyomtatás nehéz, sima szatén papíron (kb. 300 g/m², a papírtömegre/densitásra utal).
- A hátoldalon pecsét.
- Állapot: kiváló. Soha nem keretezett, soha nem volt kiállítva.
- Határ nélküli / teljes él.
- Készen áll a keretbe helyezésre. A képen, amelyen a tárgy keretben látható, csak illusztratív illusztráció; a képen látható keret és egyéb díszítő elemek nem tartoznak a licitre.
- Méret: 60 x 80 cm.
- Vincent van Gogh (1853–1890), a posztimpresszionizmus történetének egyik legbefolyásosabb festője, 1889-ben készítette az Olivertó (Olive Grove) Saint-Rémy-de-Provence-i tartózkodása alatt, ebben az időszakban alkotva a legkifejezőbb és legismertebb tájképeit. Van Gogh merész ecsetvonásai, intenzív színei és a természethez való érzelmi megközelítése jelentősen befolyásolta olyan mesterek alkotóit, mint Paul Gauguin, Henri Matisse, Edvard Munch, Wassily Kandinsky, majd később a modern mesterek között Marc Chagall, Chaïm Soutine, Francis Bacon és a kortárs expresszionista festők is.
Az Oliveraie-ban Van Gogh a déli Franciaország olajfáit élénk, kiegészítő színekkel, dinamikus ecsetvonásokkal és ritmikus vonalakkal ábrázolja, amelyek a tájat erőteljes érzelmi élménnyé alakítják. A piros és lila talaj, a torzított törzsek és a fényesen ragyogó ég a realizmuson túlmutató kifejezésre törekvő alkotói szándékot mutatják, előrevetítve az expresszionizmus és a modern absztrakció fejlődését. Ezek az olajfa-erdők a The Starry Night, Irises és Wheatfield with Cypresses művekkel egyazon alkotói időszakhoz tartoznak, amely Van Gorót a legcsodált művészek közé emeli Monet, Renoir, Cézanne, Seurat, Picasso és Klimt mellé.
Van Gogh több változatot is festett az olajfaligetből, lenyűgözte őt azok szimbolikus jelentése és a mediterrán fényhez, a spiritualitáshoz és a természeti világhoz fűződő kapcsolata. Vastag, irányított ecsetvonásainak technikája generációk művészeit befolyásolta, és hozzájárult a 20. századi művészet fejlődéséhez, összekapcsolva munkáit olyan mozgalmakkal, mint a Fauvism, az Expresszionizmus és a modern figuratív festészet, inspirálva későbbi alkotókat, köztük Kandinszkyt, Mirót, Dalít, Warholt és a kortárs absztrakt festőket.
Intenzív színe, energikus kompozíciója és kétségtelen stílusa miatt az Oliveraie (1889) különösen értékes a kollekciók számára az impressionizmus, posztimpresszionizmus, modern művészet és dekoratív tájkép-nyomatok gyűjtői körében, és tökéletesen illeszkedik a kortárs belső terekbe és dizájnterekbe, ahol van Gogh, Monet, Picasso, Matisse, Kandinsky és a modern expresszionista mesterek ihlette alkotásokat értékelik időtlen szépségükért és erőteljes dekoratív jelenlétükért.
Hasonló fontosságú művészek: Basquiat, Kandinsky, Hockney, Lichtenstein, Miro, Banksy, Brainwash, Delaunay, Nara, Soulages, Lagasse, Ramos, Warhol, Lautrec, Klimt, Matisse, Hirst, Chagall, Koons, Haring, Indiana, Groening, Richter, Monroe, Herrera, Laurent, Klein, Coa, Dior, Vuitton, Kusama, Murakami, Testa, Villemot, Hopper, Ripollés, Wesselmann, Magritte, Orlinski, Rizzi, Manara, Kaws, Valentino, Cappiello, Rothko, Dalí és mások.
