Joost Swarte - Eindelijk vrijheid - Silkscreen - 50x70 ** HANDSIGNED+COA **

Joost Swarte es Serigrafía (*).
Cím: „Eindelijk vrijheid”.
Luxus kiadás elefántcsont papíron, magas grammatikájú vászonpapír (300 g/m2).
Kézzel aláírva a művész által.
Include Megegyezés a Hitelesítési Tanúsítvánnyal (COA).

Specifikációk:
Méret: 70 x 50 cm
Év: 1988
Kiadó: Atelier Swarte, Harleem.
Állapot: Kiváló (ez a mű soha nem volt framingelve vagy kiállítva, mindig művészeti szakmai mappában tárolták, ezért tökéletes állapotban érkezik).
Származás: Magángyűjtemény.

A művet gondosan kezelik és megerősített kartondobozos csomagban küldik. A szállítást nyomon követhető kísérőszámmal tanúsítják (UPS / DPD / DHL / FedEx)

A küldeményhez továbbá szállítási biztosítást is mellékelik a mű végső értéke alapján, teljes visszatérítéssel esetleges elvesztés vagy sérülés esetén, a vevő költségére.

(*) Joost Swarte 1947. december 24-én született Heemstede-ben, Hollandia egyik leghíresebb képregény-rajzolója. Az Eindhoven Tervezőiskolán tanult, és saját magazinjában, a Modern Papier-ben kezdte kiadni műveit. Nem korlátozódott a képregényre: sikeres tervező, építész és üvegfestő-rajzoló is, mindig tiszta vonaláról felismerhető. Az Oog & Blik kiadó társtulajdonosa több holland díjnyertes könyv tervezéséért felelős. Ő volt Haarlem külvárosában a Wieland Tirándulásának (Tira Cómica) egyik alapítója, s a képregények védelmezőjévé vált a művészet világában.
Kétségtelen, hogy Joost Swarte a kortárs képregények egyik jellegzetes alkotója; stílusa látszólag Hergé-hez és alkotásaihoz hasonlítható, és logikus, mert semmi sem jobb a karakterek és a történetek sikeréhez, mint az előzetes modellek vonzó megjelenése. Swarte ma is élő, 1947-ben született, és nem Hergé kortársaként született, alkotásai kicsit későbbiek, Tintin pedig már teljesen konszolidált termék volt.
Swarte néhány karakterét az őt inspiráló Esztétika alapján hozza létre, Hergé által kínált esztétikához hasonlító elemekkel, sőt néhányuknak kalandos történetet ad, talán kevésbé kifinomított, mint Tintin, de a XX. századi képregény számos alkotójának célja: a gyerekek képzeletének útját járni olyan tájakra, amelyeket a valóságban aligha látogatnának meg.
Ennek a kiváló holland rajzolónak az a mesteri előnye, hogy mérnöki tervezői háttérrel rendelkezik, és ezért képregényeinek összetevőiben a karakterek erősebben jelennek meg a háttér, a berendezés és a tájak által. Nem azért rajzol, hogy történetet építsen fel, hanem a rajz a történet maga, a karakterek hitelesebbek, ha mondhatjuk úgy, mert a panelek kifejező gazdagsággal bírnak.
Ez a tudás literally befektetés Swarte részéről: mintha időről időre visszatérne a tervezői munkához, ha gépet kell megrajzolnia, az nem egy egyszerű tárgy, hanem inkább egy szofisztikáltabb, teljes katalógus minden bútordarabról, szerszámról, gépről, autón, épületről és még a divatról is.
Mechanikáját megrajzolva életre kelnek a mechanikai elemei; mintha egy vázlat vagy prototípus volna valami olyasmihez, amit valóra lehet váltani Swarte utasításait követve. Nem tudom pontosan, milyen mechanikai ismeretekkel bír Swarte, de biztosan nem csak ábrándozik.
És ott vannak a karakterei; olvasva a képregényeket, kissé rendezetlenek, szürreálisak, talán excentrikusak, de bizonyos szereplőik olyan szürreálisak, hogy állatokként humánizálódnak, két lábon járó kutyák, emberszerűen öltöztetett, emberként beszélő és gondolkodó állatok.
Nem csoda, hogy néhány legismertebb karaktere nehezen meghatározható: ott van Jopo de Pojo, egy fiatal bolondúr, aki problémákba keveredik anélkül, hogy igazán akarná, mindez kétértelműségek, tévedések és véletlenek terméke… A híres Jopo de Pojo egy olyan srác, akit fekete bőrűnek vagy majomnak lehetne tekinteni, és farka egy olyan fürtöccsel bír, amit nehéz egy állatfigurába illeszteni.
Másik karaktere, teljesen emberi, Anton Makassar, úgynevezett őrült kutató (tervező), aki részben a Bakterio professzorra (Mortadello y Filemón) utal Ibáñeznek, aki nem kapott elég elismerést életében.
Egy érdekes, transzgresszív elem Swartéban, a 70-es-80-as évekbeli alkotótevékenységének közepén, a közép-európai kultúrát közvetíti, ahol nem kímélték a szexualitást és a pornográfiát; ennek megfelelően szereplői soha nem szégyenkeznek feltáruló testüket és ágyaik jelenetei sem a promiszuitásra buzdítanak fiatal közönséghez. És igaz, mert nincs rosszabb minden erkölcstelenséghez, mint látni valami ártalmasat a testünkhez képest teljesen természetes testben; ezek a visszazárások sok szexuális ragadozót teremtettek a közelmúlt történelmünk során.
Joost Swarte életrajzában van egy olyan dimenzió, amely felülmúlja a rajzolót, és a kezdeteknél is felvetődött; megkapta a lehetőséget, hogy valóban tervezzen és megvalósítson: Haarlem-ben a Toneelschuur színházat tervezte és megvalósította. Haarlem, Hollandia egyik városa, olyan okokból igazolhatatlan, hogy személyes okok miatt szeretnék egyszer eljutni, és félek, hogy nem érkezem meg. A tervezése legalábbis érdekes, én úgy érzem, hogy a történeteinek folytatása. Lakóházat is tervezett.
Swarte több annál, mint képregényíró; tervei többek között árkádüveg, falikép, poszterek (ma gyűjtői tárgyak), játékkártyák, szőnyegek, csomagoló papírok… Kétségtelen egy olyan rajzoló, aki szükséges a kortárs képregény fejlődéséhez.