Emma Wildfang - Red Riding Hood Volume 1 - 2025

Ez a kizárólagos portfólió egy gondosan válogatott 16, kiváló minőségű art printet tartalmaz A4-es méretben (21 × 29,7 cm). A művek klasszikus mesebeli szereplőket ábrázolnak egy új értelmezésben, erotikus és érzéki vizuális nyelven. A fantázia és a fizikalitás egyensúlyban van, a sorozat pedig a megszokott történeteket feltűnő, felnőtt témájú vizuális képekké alakítja.

A nyomatok finom művészeti papírra készülnek, és egy karcsú, gyűjtők számára ideális bemutató- vagy védőtálca, amely könnyen átadható vagy keretezhető. Limitált kiadás: 4/100

Különleges kiegészítésként a portfólió tartalmaz egy 20 g-os kahari papírra nyomtatott, 30 × 40 cm-es formátumú limitált kiadású műnyomatot, amely a sorozat központi motívumai közül egyet ábrázol. Ebben a nyomatban egy illesztett mattér (külső méret 40 × 50 cm) található, és készen áll egy egyedi keretezésre. Limitált kiadás: 4/5 – keret nélkül

A mesék soha nem csak gyerekeknek szóltak.

Ez a sorozat egy új nézőpontból mutat be klasszikus mesebeli karaktereket: erotikus, érzéki és öntudatos módon. A pucérság és a szimbólumok, a javaslat és a tisztaság között egy olyan vizuális nyelv születik, amely megkérdőjelezi a megszokott történeteket és újra elmeséli azokat — a testet középpontban.
A megörökített asszonyok már nem passzívak vagy megmenekülők; ők cselekszenek, feltárnak, megkérdőjelezik a tekintetet. A mesék világa felismerhető marad, de egy másik birodalomba, felnőtt képzelet és identitás, vágy terepébe lép. Ezek a művek felnőtt közönségnek szólnak, akik készen állnak arra, hogy a mesét ne menekülésként, hanem tükörként lássák — olyan helyet, ahol a vágy és a történet összefonódik.

A 16 kiválasztott mű itt egységesen, mégis változatos betekintést ad egy szélesebb alkotói testbe. Ezek számozott, limitált kiadású művészi nyomatok formájában jelennek meg.

Ez a kurált válogatás 15 kiváló minőségű nyomatot tartalmaz, korlátozott és számozott kiadásban, 100 példányban. A gyűjtőknek és kortárs figuratív illusztrációk rajongóinak szánt, grafikai és koncepcionális élényt nyújtó kompakt művészeti katalogussá mutatkozik.

Művészi nyilatkozat

Ez a sorozat annak a női karaktereknek szól, akiket mindannyian ismerünk — a Vörös Póni, Hófehérke, Hamupipőke. De nem akartam gyerekes hősnőkként vagy dekoratív klisékként bemutatni őket. Akarom, hogy autonóm testekként jelenjenek meg — jelenléttel, hatalommal és vággyal.
Érdekel a mesék maradandó hatása, ahogyan generációkon át formálják a képzeletet. Vizualis újratervezésükkel a lehetőséget kutatom, hogy megfordítsam, dekonstruáljam vagy akár túlozzam azokat a szerepeket, amelyeket elvárunk tőlük.
Az erotikus elemek nem a fókusz, hanem eszközök. A testtisztaságot pedig a testtartásban, a kompozícióban és a megmutatott — vagy csupán utalás szintjén létező — térben találjuk.

Emma Wildfang fiatal pop-art és street art alkotó, akinek munkái világszerte gyűjteményekben megtalálhatók. Egyedi vizuális nyelve ötvözi a retró esztétika érzését a városi kifejezés nyers energiájával. Karrierje elején egy rangos mesterkurzust végzett, 2002 óta pedig önállóan alkot — kíváncsiság, kísérletezés és a kreatív korlátozásokat elutasító szemlélet hajtja.

Művészi folyamata állandó mozgásban van. Mindig új anyagokat, módszereket és kifejezési módokat keresve az utóbbi időben szobrászat és térbeli design felé is kiterjesztette a munkáit. Számára a háromdimenzióban dolgozni nem elválás a festéstől, hanem a vizuális szókincsének kiterjesztése — út, amely során a vonal, alak és felület új értelemmel bír a térben.

A Wildfang név szinte prófétai. Módszere intuitív, bátor, időnként impulzív. Kreatív nyugtalanság fut végig egész munkásságán. Nem a klasszikus értelemben vett tökéletességre törekszik; inkább a törött, töredezett és bizonytalan szépségében találja meg az esztétikát.

Emma Wildfang úgy hiszi, hogy a tökéletesség a tökéletlenségben rejlik. A szakaszos, befejezetlen és váratlan pillanatokban művészete belép a levegőbe. Munkája az átmenetekben virágzik — a csiszolt felületek fölött, a folyamat és jelenlét mélyén.

A műalkotások közvetlenül a művész műterméből származnak.
Szállítás: gondosan becsomagolva és biztosítva.