Egy bronzszobor - Bini - Nigéria

07
napok
10
óra
48
perc
40
másodperc
Jelenlegi licit
€ 300
A licit nem érte el a minimálárat
Julien Gauthier
Szakértő
Julien Gauthier által kiválasztva

Tíz év tapasztalat a történelmi fegyverek, páncélok és afrikai művészet terén.

Becslés  € 900 - € 1 000
DK
300 €
DE
267 €
PT
125 €

Catawiki Vevővédelem

A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése

Trustpilot 4.4 | 142824 vélemény

A Trustpilot-on kiváló értékelésű.

Leírás az eladótól

Bini Bronz Prince figura, Benin City régió, Nigéria

Bini (Edo), Benin City régió, Nigéria
Öntött rézötvözetből
Dátum: Megállapíthatatlan; történelmi vagy későbbi gyártás
Ennek a darabnak nincsen tudományos vizsgálati jelentése. Korát és földrajzi eredetét ezért nem lehetett igazolni

Ez a feltűnő álló figura egy gazdagon díszített férfi személyiséget ábrázol, akit Bini fejedelemként azonosítanak. A szobor Benin Királyságának híres fémművészeti hagyományához tartozik, melynek udvari művészei kivételesen kifinomult, öntött rézötvözetből készült szobrok nyelvét fejlesztették ki. A figura bonyolult öltözéke, egyenest tartása és ünnepi stafétája a rangot és a hatalmat hangsúlyozza, nem pedig az egyéni portré jellegét.

A figura egyenesen áll, mindkét lába a földre simul. Jobb kezében egy hosszú stafétát tart, amelynak nyugvó tömbje a felső részen erősen ívelt, madárszerű elemmel végződik. A staféta másodlagos függőleges tengelyt vezet a test mellé, és közvetlenül járul hozzá az ünnepélyes rang benyomásához. E jellegzetesség pontos megnevezése és funkciója további dokumentáció nélkül nem adható meg.

A fej különösen kidolgozott. Az arcot középen szorosan elhelyezkedő függőleges vonalak hálózata fedi be, amely a homlokot és az arc oldalát átfogja, míg a nyakat sűrű vágási hálózattagolás tagolja. Nagy mandulavágású szemek, széles orr és erőteljesen kidolgozott ajkak bukkannak elő ebből a mintázott felületekből. A sima kiemelkedő vonások és a lineáris metszetek gondosan összeválogatott kombinációja rendkívül grafikus intenzitást kölcsönöz az arcnak.

A frizura magasan ívelt, hengerszerű kiosztású a koronánál. Egy keskeny elem le­száll a fej mögött a váll felé, tovább nehezítve az intuiciót a sziluetten. Benin udvari képi világában a hajviseletek, fejdíszek, nyakékek és egyéb testdíszítések jelenthettek osztályhelyzetet és társadalmi státuszt. Ezek a részletek tehát alapvető elemei voltak a representációnak, nem csupán díszítő kiegészítők.

A torzó viszonylag karcsú. Hosszú ékszer vagy nyaklánc követi a mellkast, miközben körül a has tájékán további függők és apró, kidolgozott elemek láthatók. A bal kar hirtelen behajlik, és a kéz a derekánál lévő tárgy felé mutat vagy fog. A jobb kéz szilárdan tartja a ünnepi stafétát. Mindkét alkaron bőséges, bevágott díszítés fut, amely karkötőre, mintázott ujjaidra vagy más udvari ékekre emlékeztet.

Az alsótestet térdig érő ruházat burkolja be, amely felülete szinte önálló díszmezőként jelenik meg. Finom keresztmetszetű mintázatok borítják a széles területeket, amelyeket összefonódó és ismétlődő geometriai sávok kereteznek. Egy nehezebb dekoratív regiszter fut körül az alsó szélen. A lábak alulról is sűrű vonalrajzokkal borítottak, így a nyaktól a lábfejig tartó vizuális ritmust teremtve.

A felszín mélybarna és majdnem fekete árnyalataitól a melegebb réz tónusokig váltakozik a kiemelkedő részeken, és zöld oxidáció nyomai találhatók több bevágásnál is. Ezek a változatosságok hangsúlyozzák aöntés és a díszítés bonyolultságát. A rézszerkezet pontos megállapítása a fényképből nem lehetséges, így a „rézötvözet” elnevezés előnyösebb egy részletesebb acélmérnöki megnevezésnél.

Regionális jellemzők

Benin City a történelmi Benin Királyság politikai és ceremoniális központja volt, ahol Oba uralkodott, és egy szigorúan strukturált főnöki, palotázi tisztviselői és királyi egyesületek köré épült hierarchia működött. Ebben a környezetben a rézötvözetből készült öntés a királyi hatalom egyik fő művészi kifejeződése lett.

A híres Benin-öntési hagyomány a királyi pártfogás alatt dolgozó specialisták céheinek szervezéséből állt. Az elfeledett viaszminta módszerével ezek a művészek emlékkészítő fej-öntvényeket, táblákat, szabadon álló figurákat, állatokat, edényeket, harangokat és ünnepi tárgyakat készítettek, amelyek technikai komplexitásukban rendkívül kidolgozottak. A rézötvözetek szorosan összefonódtak a gazdagsággal, tartóssággal és királyi kiváltságokkal, így alkalmas anyagnak bizonyult a palota és az elit státuszához kapcsolódó képekhez.

A jelenlegi szobor egyértelműen részt vesz ebben a udvari látványvilágban. A díszes öltözet, a mintázott felületek, a hierarchikus tartás és a ceremoniális felszerelés hangsúlya összhangban van azzal, ahogyan Benin művészetében a státusz kommunikálva volt. A ruházat és a ékszerek nem kizárólagos részletek voltak: segítették az egyén politikai és rituális rendben elfoglalt pozíciójának azonosítását.

A fejet tegyük úgy, hogy a fejedelemséggel való azonosítás inkább a közölt attribúcióként értelmezendő, mintsem kizárólag a látványból levont következtetés. Benin-szobrászat sokféle kiválasztott férfi figurát ábrázol, köztük uralkodókat, hercegeket, fõnököket, harcosokat, palotatitkárokat és szolgáikat. Bizonyos megkülönböztetések függhetnek a díszítménytől és az attribútumoktól, amelyek értelmezése nem mindig rekonstruálható magabiztosan, ha egy tárgy eredeti dokumentációját elveszítette.

A stafétának különösen fontos szerepe van ebben a tekintetben. A staféták, kardok és más kézben tartható tárgyak gyakran jelennek meg Benin udvari képi világában szolgálat, ünnepi felelősség és politikai hatalom jeleként. A jelenlegi staféta feltűnően görbült felső záródása erős vizuális identitást kölcsönöz neki, de kizárólag a fényképből történő hozzárendelése egy konkrét címhez vagy intézményhez találgatássá válna.

Másik fontos jellemző a felület dús díszítettsége. A Benin fémszobra gyakran a testet gondosan rendezett jelrendszerré alakítja: hegterjedések, ékszerek, textilminták, hajviselet és jelvények mind hozzájárulnak a társadalmi identitás ábrázolásához. Ebben a figurában szinte semmilyen nagyobb felület nem marad vizuálisan inaktív. A mért részletek következetes testalkatot adnak egy összetett státusz-megjelenítés keretéhez.

Formálisan a szobor monumentalitás és finomság közötti határozott egyensúlyát éri el. A hosszú staféta növeli a test függőleges kifejezését, míg a bal kar hajlított mozgása oldalirányú, kontrollált mozgást vezet be. A nagy fej a figyelmet az arcra és a hajviseletre összpontosítja, míg a mintázott ruházat alul széles vizuális kapaszkodót biztosít. A részletek bőségével is a teljes sziluett rendkívül tiszta marad.

Így a mű a Bini udvari képi hagyománykörnyezetébe illeszkedik, amelyben az emberi alak a hierarchia, hatalom és ceremoniális identitás kifejezésének eszköze. A díszítő felület gazdagsága és a magabiztos testtartás tükrözi a Benin udvar művészeti nyelvén a díszítmények és közösségi előadás központi fontosságát.

Kiválasztott irodalom

Ben-Amos, Paula Girshick. The Art of Benin. London: British Museum Press, 1995.

Blackmun, Barbara Winston. “Obas’ Portraits in Benin.” African Arts, vol. 23, no. 3, 1990.

Dark, Philip J. C. An Introduction to Benin Art and Technology. Oxford: Clarendon Press, 1973.

Ezra, Kate. Royal Art of Benin: The Perls Collection in the Metropolitan Museum of Art. New York: The Metropolitan Museum of Art, 1992.

Plankensteiner, Barbara, ed. Benin: Kings and Rituals—Court Arts from Nigeria. Vienna: Museum für Völkerkunde, 2007.

Néhány információ és fotó mesterséges intelligencia által generált, és etnográfia, archeológia és művészettörténet területeiről származó nyilvános forrásokon alapul. Minden információ és fotó szerzői jogvédelem alatt áll.

Inv. No. MAZ30935

Az eladó története

Wolfgang Jaenicke elköteleződése az afrikai művészet iránt nem a terepen vagy a piactéren kezdődött, hanem egy csendesebb, belsőbb térben—papírok, könyvek és az apja tulajdonában lévő tárgyak között. A Németország egykori gyarmatainak archívuma nem egyetlen történetet rendezett el; sokat sugallt. Elhívta a vizsgálódást a tisztelet helyett, és korán megtanította Jaenicke-nak, hogy a tárgyak soha nem némák. Bennük hordozzák az időt—a törés és a folytonosság ugyanabban a formában—és azt kérik, hogy olvassuk őket olyan gondosan, mint a szövegeket. Több mint egynegyed évszázad óta Jaenicke gyűjtőként, kereskedőként és közvetítőként dolgozik, bár egyik kifejezés sem fogja teljesen megfogni a gyakorlata alakját. A régebben egy laza csoportosításban „Törzsi művészetként” emlegetett kategória soha nem tűnt számára lezárt vagy történeti kategóriának. Ehelyett ez élő hagyományok összessége, amelyek folyamatosan a jelennel alkudoznak. Akademiai képzése — etnológia, művészettörténet és összehasonlító jog — nyelvtant adott. A nyelvet magát máshol tanulta. Maliban, Kamerunban, Elefántcsontparton, Burkinában, Togóban és Ghánában a tudás lassan alakult ki, többszöri találkozások révén, amelyek kapcsolatokká fokoztak, és amelyekben a bizalom nem egyetlen lépésben, hanem évek alatt épült. Mali lett e tapasztalat gravitációs közepe. 2002 és 2012 között Jaenicke Bamakoban és Séguban élt és dolgozott, ahol a Tribalartforum nevű galériát vezette a Niger folyóparton. A tér nem könnyű időrendi rendet követett. Szobrok és kerámiák megosztották a helységet a fényképezéssel, és Malick Sidibé művei—a 1970-es évek mali fiatalságának magabiztos és exuberáns képei—a régebbi rituális formák mellett lógtak. A hatás nem nosztalgikus volt, hanem tisztító: a múlt és a jelen nem kizárják egymást; egymást élesítják. A 2012-es háború hirtelen véget vetett ennek a fejezetnek, ahogy a háborúk általában teszik. De a munka nem olvadt fel. Aguibou Kamaté-vel együtt Lomé-ba, a helyekhez közelebb, ahol sok tárgy ered, és ahol azok útjai tovább haladnak, újra összegyűltek. 2018 óta Berlin a térkép másik pontjává vált. A Galerie Wolfgang Jaenicke most a Charlottenburg kastély közelében működik, egy kis specialistákból álló csapat támogatásával. Fókuszában különösen a Nyugat-afrikai bronzok és terrakották állnak—föld és tűz formálta anyagok, és az emlékezet olyan formái, amelyek nem könnyen fordíthatók le. Ami Jaenicke gyakorlatát megkülönbözteti, nem csupán földrajzi kiterjedése, hanem belső feszültsége. A terepmunkát a forráskutatással párosítja; a kereskedelmet úgy kezeli, mint a felelősséggel elválaszthatatlan részt. Múzeumokkal és tudományos kezdeményezésekkel együttműködve a keringést nem kivonásként, hanem befejezetlen etikai folyamatként fogalmazza meg. A cél nem a tárgyak világból való eltávolítása és lezárása, hanem olvashatóan tartása benne—hagyva, hogy tovább szólaljanak meg, még akkor is, ha beszédük feltételei megváltoznak. ------------ Galerie Wolfgang Jaenicke egy berlini székhelyű galéria Nyugat-afrikai szobrászat, bronzok, terrakották, maszkolás és kortárs afrikai művészet területére specializálódott. Vezetője Wolfgang Jaenicke, akinek munkája gyűjtést, kereskedelmet, forráskutatást, terepmunkát és archív dokumentációt ötvöz. A galéria saját beszámolója szerint Jaenicke etnológiát, művészettörténetet és összehasonlító jogot tanult, és több mint húszöt évnyi afrikai művészettel kapcsolatos területen dolgozott. Tevékenységei Maliban, Kamerunban, Elefántcsontparton, Burkina Fasso-ban, Ghánában és Togóban végzett hosszú távú tevékenységen alapulnak. Ahelyett, hogy az afrikai művészetet lezárt történeti kategóriaként mutatná be, azt úgy írja le, mint élő közösségek által formált, változó történelmi kontextusokkal összetett kulturális hagyományt. Különösen fontos szakasza pályafutásának Mali volt, ahol kb. 2002 és 2012 között Bamakoban és Séguban élt és dolgozott. Itt üzemeltette a Tribalartforum-ot, egy olyan galériát, amely a történelmi afrikai szobrászatot ötvözte kortárs afrikai fényképezéssel, beleértve Malick Sidibé műveit is. Mali politikai és katonai válsága 2012-ben lezárta ezt a tevékenységi periódust. Később, Aguibou Kamaté-vel együtt Jaenicke Lomé-ból, Togótból folytatta a munkát, mielőtt Berlinben a Charlottenburg-kastély közelében galériás jelenlétet alapított. A galéria külön hangsúlyt fektet Nyugat-afrikai bronzokra, terrakottákra, Beninhez és Ife-hez kapcsolódó művekre, Nok-szobrászatra, Dogon művészetre, Baule szobrászatra, Senufo tárgyakra és Yoruba anyagokra. Egynemű jellemzője Jaenicke közönségre vonatkozó álláspontjának, hogy ismét hangsúlyozza a forrásfeltárás átláthatóságát és a restitúcióról folytatott vitákat. Számos közzétett tárgyleírásban a galéria kifejezetten tárgyalja a kivitel dokumentációi, az UNESCO-konvenciók, a tulajdon- történetek és a tudósokkal és restitúciós kutatókkal folytatott kommunikáció körüli kérdéseket. Ezek a nyilatkozatok a kortárs vita szélesebb körére reflektálnak az afrikai kulturális örökség körforgásáról, jogi szempontjairól, gyűjtési történetéről és múzeumi beszerzési gyakorlatokról. A galéria kiterjedt online archívumokat és katalógusokat tart fenn, amelyek százafrikai tárgyat dokumentálnak, ideértve Benin és Ife bronzait, Nok terrakottákat, Dogon szobrokat, Baule figurákat, Fon tárgyakat, Moba figurákat és más Nyugat-afrikai anyagokat. A kutatók számára, akik az afrikai művészeti kereskedelem történetére kíváncsiak, Jaenicke a későbbi generációt képviseli a kereskedők között olyan figurákkal összehasonlítva, mint John J. Klejman. Míg Klejman a 1950-es–1970-es évek utáni New York-i piac tagja volt, Jaenicke munkáját a terep dokumentációval, forráskutatással, restitúciós vitákkal, digitális archívumokkal és a Nyugat-afrikai hálózatokkal és művészekkel való közvetlen elkötelezettség formálta. Ez a szöveg AI információ alapján készült
Fordítás a Google Fordító által

Bini Bronz Prince figura, Benin City régió, Nigéria

Bini (Edo), Benin City régió, Nigéria
Öntött rézötvözetből
Dátum: Megállapíthatatlan; történelmi vagy későbbi gyártás
Ennek a darabnak nincsen tudományos vizsgálati jelentése. Korát és földrajzi eredetét ezért nem lehetett igazolni

Ez a feltűnő álló figura egy gazdagon díszített férfi személyiséget ábrázol, akit Bini fejedelemként azonosítanak. A szobor Benin Királyságának híres fémművészeti hagyományához tartozik, melynek udvari művészei kivételesen kifinomult, öntött rézötvözetből készült szobrok nyelvét fejlesztették ki. A figura bonyolult öltözéke, egyenest tartása és ünnepi stafétája a rangot és a hatalmat hangsúlyozza, nem pedig az egyéni portré jellegét.

A figura egyenesen áll, mindkét lába a földre simul. Jobb kezében egy hosszú stafétát tart, amelynak nyugvó tömbje a felső részen erősen ívelt, madárszerű elemmel végződik. A staféta másodlagos függőleges tengelyt vezet a test mellé, és közvetlenül járul hozzá az ünnepélyes rang benyomásához. E jellegzetesség pontos megnevezése és funkciója további dokumentáció nélkül nem adható meg.

A fej különösen kidolgozott. Az arcot középen szorosan elhelyezkedő függőleges vonalak hálózata fedi be, amely a homlokot és az arc oldalát átfogja, míg a nyakat sűrű vágási hálózattagolás tagolja. Nagy mandulavágású szemek, széles orr és erőteljesen kidolgozott ajkak bukkannak elő ebből a mintázott felületekből. A sima kiemelkedő vonások és a lineáris metszetek gondosan összeválogatott kombinációja rendkívül grafikus intenzitást kölcsönöz az arcnak.

A frizura magasan ívelt, hengerszerű kiosztású a koronánál. Egy keskeny elem le­száll a fej mögött a váll felé, tovább nehezítve az intuiciót a sziluetten. Benin udvari képi világában a hajviseletek, fejdíszek, nyakékek és egyéb testdíszítések jelenthettek osztályhelyzetet és társadalmi státuszt. Ezek a részletek tehát alapvető elemei voltak a representációnak, nem csupán díszítő kiegészítők.

A torzó viszonylag karcsú. Hosszú ékszer vagy nyaklánc követi a mellkast, miközben körül a has tájékán további függők és apró, kidolgozott elemek láthatók. A bal kar hirtelen behajlik, és a kéz a derekánál lévő tárgy felé mutat vagy fog. A jobb kéz szilárdan tartja a ünnepi stafétát. Mindkét alkaron bőséges, bevágott díszítés fut, amely karkötőre, mintázott ujjaidra vagy más udvari ékekre emlékeztet.

Az alsótestet térdig érő ruházat burkolja be, amely felülete szinte önálló díszmezőként jelenik meg. Finom keresztmetszetű mintázatok borítják a széles területeket, amelyeket összefonódó és ismétlődő geometriai sávok kereteznek. Egy nehezebb dekoratív regiszter fut körül az alsó szélen. A lábak alulról is sűrű vonalrajzokkal borítottak, így a nyaktól a lábfejig tartó vizuális ritmust teremtve.

A felszín mélybarna és majdnem fekete árnyalataitól a melegebb réz tónusokig váltakozik a kiemelkedő részeken, és zöld oxidáció nyomai találhatók több bevágásnál is. Ezek a változatosságok hangsúlyozzák aöntés és a díszítés bonyolultságát. A rézszerkezet pontos megállapítása a fényképből nem lehetséges, így a „rézötvözet” elnevezés előnyösebb egy részletesebb acélmérnöki megnevezésnél.

Regionális jellemzők

Benin City a történelmi Benin Királyság politikai és ceremoniális központja volt, ahol Oba uralkodott, és egy szigorúan strukturált főnöki, palotázi tisztviselői és királyi egyesületek köré épült hierarchia működött. Ebben a környezetben a rézötvözetből készült öntés a királyi hatalom egyik fő művészi kifejeződése lett.

A híres Benin-öntési hagyomány a királyi pártfogás alatt dolgozó specialisták céheinek szervezéséből állt. Az elfeledett viaszminta módszerével ezek a művészek emlékkészítő fej-öntvényeket, táblákat, szabadon álló figurákat, állatokat, edényeket, harangokat és ünnepi tárgyakat készítettek, amelyek technikai komplexitásukban rendkívül kidolgozottak. A rézötvözetek szorosan összefonódtak a gazdagsággal, tartóssággal és királyi kiváltságokkal, így alkalmas anyagnak bizonyult a palota és az elit státuszához kapcsolódó képekhez.

A jelenlegi szobor egyértelműen részt vesz ebben a udvari látványvilágban. A díszes öltözet, a mintázott felületek, a hierarchikus tartás és a ceremoniális felszerelés hangsúlya összhangban van azzal, ahogyan Benin művészetében a státusz kommunikálva volt. A ruházat és a ékszerek nem kizárólagos részletek voltak: segítették az egyén politikai és rituális rendben elfoglalt pozíciójának azonosítását.

A fejet tegyük úgy, hogy a fejedelemséggel való azonosítás inkább a közölt attribúcióként értelmezendő, mintsem kizárólag a látványból levont következtetés. Benin-szobrászat sokféle kiválasztott férfi figurát ábrázol, köztük uralkodókat, hercegeket, fõnököket, harcosokat, palotatitkárokat és szolgáikat. Bizonyos megkülönböztetések függhetnek a díszítménytől és az attribútumoktól, amelyek értelmezése nem mindig rekonstruálható magabiztosan, ha egy tárgy eredeti dokumentációját elveszítette.

A stafétának különösen fontos szerepe van ebben a tekintetben. A staféták, kardok és más kézben tartható tárgyak gyakran jelennek meg Benin udvari képi világában szolgálat, ünnepi felelősség és politikai hatalom jeleként. A jelenlegi staféta feltűnően görbült felső záródása erős vizuális identitást kölcsönöz neki, de kizárólag a fényképből történő hozzárendelése egy konkrét címhez vagy intézményhez találgatássá válna.

Másik fontos jellemző a felület dús díszítettsége. A Benin fémszobra gyakran a testet gondosan rendezett jelrendszerré alakítja: hegterjedések, ékszerek, textilminták, hajviselet és jelvények mind hozzájárulnak a társadalmi identitás ábrázolásához. Ebben a figurában szinte semmilyen nagyobb felület nem marad vizuálisan inaktív. A mért részletek következetes testalkatot adnak egy összetett státusz-megjelenítés keretéhez.

Formálisan a szobor monumentalitás és finomság közötti határozott egyensúlyát éri el. A hosszú staféta növeli a test függőleges kifejezését, míg a bal kar hajlított mozgása oldalirányú, kontrollált mozgást vezet be. A nagy fej a figyelmet az arcra és a hajviseletre összpontosítja, míg a mintázott ruházat alul széles vizuális kapaszkodót biztosít. A részletek bőségével is a teljes sziluett rendkívül tiszta marad.

Így a mű a Bini udvari képi hagyománykörnyezetébe illeszkedik, amelyben az emberi alak a hierarchia, hatalom és ceremoniális identitás kifejezésének eszköze. A díszítő felület gazdagsága és a magabiztos testtartás tükrözi a Benin udvar művészeti nyelvén a díszítmények és közösségi előadás központi fontosságát.

Kiválasztott irodalom

Ben-Amos, Paula Girshick. The Art of Benin. London: British Museum Press, 1995.

Blackmun, Barbara Winston. “Obas’ Portraits in Benin.” African Arts, vol. 23, no. 3, 1990.

Dark, Philip J. C. An Introduction to Benin Art and Technology. Oxford: Clarendon Press, 1973.

Ezra, Kate. Royal Art of Benin: The Perls Collection in the Metropolitan Museum of Art. New York: The Metropolitan Museum of Art, 1992.

Plankensteiner, Barbara, ed. Benin: Kings and Rituals—Court Arts from Nigeria. Vienna: Museum für Völkerkunde, 2007.

Néhány információ és fotó mesterséges intelligencia által generált, és etnográfia, archeológia és művészettörténet területeiről származó nyilvános forrásokon alapul. Minden információ és fotó szerzői jogvédelem alatt áll.

Inv. No. MAZ30935

Az eladó története

Wolfgang Jaenicke elköteleződése az afrikai művészet iránt nem a terepen vagy a piactéren kezdődött, hanem egy csendesebb, belsőbb térben—papírok, könyvek és az apja tulajdonában lévő tárgyak között. A Németország egykori gyarmatainak archívuma nem egyetlen történetet rendezett el; sokat sugallt. Elhívta a vizsgálódást a tisztelet helyett, és korán megtanította Jaenicke-nak, hogy a tárgyak soha nem némák. Bennük hordozzák az időt—a törés és a folytonosság ugyanabban a formában—és azt kérik, hogy olvassuk őket olyan gondosan, mint a szövegeket. Több mint egynegyed évszázad óta Jaenicke gyűjtőként, kereskedőként és közvetítőként dolgozik, bár egyik kifejezés sem fogja teljesen megfogni a gyakorlata alakját. A régebben egy laza csoportosításban „Törzsi művészetként” emlegetett kategória soha nem tűnt számára lezárt vagy történeti kategóriának. Ehelyett ez élő hagyományok összessége, amelyek folyamatosan a jelennel alkudoznak. Akademiai képzése — etnológia, művészettörténet és összehasonlító jog — nyelvtant adott. A nyelvet magát máshol tanulta. Maliban, Kamerunban, Elefántcsontparton, Burkinában, Togóban és Ghánában a tudás lassan alakult ki, többszöri találkozások révén, amelyek kapcsolatokká fokoztak, és amelyekben a bizalom nem egyetlen lépésben, hanem évek alatt épült. Mali lett e tapasztalat gravitációs közepe. 2002 és 2012 között Jaenicke Bamakoban és Séguban élt és dolgozott, ahol a Tribalartforum nevű galériát vezette a Niger folyóparton. A tér nem könnyű időrendi rendet követett. Szobrok és kerámiák megosztották a helységet a fényképezéssel, és Malick Sidibé művei—a 1970-es évek mali fiatalságának magabiztos és exuberáns képei—a régebbi rituális formák mellett lógtak. A hatás nem nosztalgikus volt, hanem tisztító: a múlt és a jelen nem kizárják egymást; egymást élesítják. A 2012-es háború hirtelen véget vetett ennek a fejezetnek, ahogy a háborúk általában teszik. De a munka nem olvadt fel. Aguibou Kamaté-vel együtt Lomé-ba, a helyekhez közelebb, ahol sok tárgy ered, és ahol azok útjai tovább haladnak, újra összegyűltek. 2018 óta Berlin a térkép másik pontjává vált. A Galerie Wolfgang Jaenicke most a Charlottenburg kastély közelében működik, egy kis specialistákból álló csapat támogatásával. Fókuszában különösen a Nyugat-afrikai bronzok és terrakották állnak—föld és tűz formálta anyagok, és az emlékezet olyan formái, amelyek nem könnyen fordíthatók le. Ami Jaenicke gyakorlatát megkülönbözteti, nem csupán földrajzi kiterjedése, hanem belső feszültsége. A terepmunkát a forráskutatással párosítja; a kereskedelmet úgy kezeli, mint a felelősséggel elválaszthatatlan részt. Múzeumokkal és tudományos kezdeményezésekkel együttműködve a keringést nem kivonásként, hanem befejezetlen etikai folyamatként fogalmazza meg. A cél nem a tárgyak világból való eltávolítása és lezárása, hanem olvashatóan tartása benne—hagyva, hogy tovább szólaljanak meg, még akkor is, ha beszédük feltételei megváltoznak. ------------ Galerie Wolfgang Jaenicke egy berlini székhelyű galéria Nyugat-afrikai szobrászat, bronzok, terrakották, maszkolás és kortárs afrikai művészet területére specializálódott. Vezetője Wolfgang Jaenicke, akinek munkája gyűjtést, kereskedelmet, forráskutatást, terepmunkát és archív dokumentációt ötvöz. A galéria saját beszámolója szerint Jaenicke etnológiát, művészettörténetet és összehasonlító jogot tanult, és több mint húszöt évnyi afrikai művészettel kapcsolatos területen dolgozott. Tevékenységei Maliban, Kamerunban, Elefántcsontparton, Burkina Fasso-ban, Ghánában és Togóban végzett hosszú távú tevékenységen alapulnak. Ahelyett, hogy az afrikai művészetet lezárt történeti kategóriaként mutatná be, azt úgy írja le, mint élő közösségek által formált, változó történelmi kontextusokkal összetett kulturális hagyományt. Különösen fontos szakasza pályafutásának Mali volt, ahol kb. 2002 és 2012 között Bamakoban és Séguban élt és dolgozott. Itt üzemeltette a Tribalartforum-ot, egy olyan galériát, amely a történelmi afrikai szobrászatot ötvözte kortárs afrikai fényképezéssel, beleértve Malick Sidibé műveit is. Mali politikai és katonai válsága 2012-ben lezárta ezt a tevékenységi periódust. Később, Aguibou Kamaté-vel együtt Jaenicke Lomé-ból, Togótból folytatta a munkát, mielőtt Berlinben a Charlottenburg-kastély közelében galériás jelenlétet alapított. A galéria külön hangsúlyt fektet Nyugat-afrikai bronzokra, terrakottákra, Beninhez és Ife-hez kapcsolódó művekre, Nok-szobrászatra, Dogon művészetre, Baule szobrászatra, Senufo tárgyakra és Yoruba anyagokra. Egynemű jellemzője Jaenicke közönségre vonatkozó álláspontjának, hogy ismét hangsúlyozza a forrásfeltárás átláthatóságát és a restitúcióról folytatott vitákat. Számos közzétett tárgyleírásban a galéria kifejezetten tárgyalja a kivitel dokumentációi, az UNESCO-konvenciók, a tulajdon- történetek és a tudósokkal és restitúciós kutatókkal folytatott kommunikáció körüli kérdéseket. Ezek a nyilatkozatok a kortárs vita szélesebb körére reflektálnak az afrikai kulturális örökség körforgásáról, jogi szempontjairól, gyűjtési történetéről és múzeumi beszerzési gyakorlatokról. A galéria kiterjedt online archívumokat és katalógusokat tart fenn, amelyek százafrikai tárgyat dokumentálnak, ideértve Benin és Ife bronzait, Nok terrakottákat, Dogon szobrokat, Baule figurákat, Fon tárgyakat, Moba figurákat és más Nyugat-afrikai anyagokat. A kutatók számára, akik az afrikai művészeti kereskedelem történetére kíváncsiak, Jaenicke a későbbi generációt képviseli a kereskedők között olyan figurákkal összehasonlítva, mint John J. Klejman. Míg Klejman a 1950-es–1970-es évek utáni New York-i piac tagja volt, Jaenicke munkáját a terep dokumentációval, forráskutatással, restitúciós vitákkal, digitális archívumokkal és a Nyugat-afrikai hálózatokkal és művészekkel való közvetlen elkötelezettség formálta. Ez a szöveg AI információ alapján készült
Fordítás a Google Fordító által

Részletek

Etnikai csoport / kultúra
Bini
Származási ország
Nigéria
Anyag
Bronz
Sold with stand
Nem
Állapot
Elfogadható állapotú
Mű címe
A bronze sculpture
Height
47 cm
Súly
4 kg
NémetországEllenőrzött
6867
Eladott tárgyak
99,81%
protop

Rechtliche Informationen des Verkäufers

Unternehmen:
Jaenicke Njoya GmbH
Repräsentant:
Wolfgang Jaenicke
Adresse:
Jaenicke Njoya GmbH
Klausenerplatz 7
14059 Berlin
GERMANY
Telefonnummer:
+493033951033
Email:
w.jaenicke@jaenicke-njoya.com
USt-IdNr.:
DE241193499

AGB

AGB des Verkäufers. Mit einem Gebot auf dieses Los akzeptieren Sie ebenfalls die AGB des Verkäufers.

Widerrufsbelehrung

  • Frist: 14 Tage sowie gemäß den hier angegebenen Bedingungen
  • Rücksendkosten: Käufer trägt die unmittelbaren Kosten der Rücksendung der Ware
  • Vollständige Widerrufsbelehrung

Hasonló tárgyak

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Önnek ajánlott:

Afrikai és törzsi művészet

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​