yamila velazquez - La sinfonía de los elementos






Antik és kuriózum bolt tulajdonosa, kiterjedt nemzetközi hálózattal.
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 143362 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Giclée professzionális 100% gyapotvásznon, 100 x 65 cm, kiadás 2 of 5, 2025-ben készült, kézzel aláírt Yamila Velázquez által, spanyol kortárs mű La sinfonía de los elementos, 2020 utáni időszakból.
Leírás az eladótól
Az alkotásról:
Az itt bemutatott mű a világméretű, öt darabos, limitált kiadás része, amelyet digitális technikával készítettek, és kézzel aláírták a művésznő. Minden egyes nyomat egyedi a sorozatában, így biztosítva exkluzivitását és hitelességét. A hátoldalon minden releváns adat megtalálható a műről, a sorszámmal és az aláírással együtt.
Teljes méretek: 100 x 65 cm
Anyag: 100% pamutból készült professzionális, magas minőségű vászon, maximális ellenállás a manipulációnak és külső tényezőknek a Eco Canvas Roma Glossy, Satinado márkától; garantáljuk a tartósságot és a vizuális minőséget.
Technika: Giclée nyomat, mivel a precizitásáról és a tartós kiviteléről ismert.
Autentikussági tanúsítvány:
Ha a vásárló igényli, a művésznő hitelesítő tanúsítványt adhat ki. Ezt kifejezetten a vásárlás időpontjában kell kérni.
A művészről:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Kuba, 1993) kortárs művész, aki digitális intelligencia eszközeit használja; jelenleg Alicante, Spanyolország városában él és dolgozik. Egy olyan vállalkozás tulajdonosa és társtulajdonosa, amely művészek és alkotások értékesítésével, képviseletével és fejlesztésével foglalkozik; Velázquez vállalati szemléletét mély művészi érzékenységgel ötvözi.
Ez a kubai tehetség a digitális művészet terén stabil helyet vívott ki, kortárs eszközöket használva a természet, a táj és a nő és környezetének intimitására vonatkozó témák feltárására. Művei finom és erőteljes vizuális mondanivalóval közelítik meg a szépség, a szerelem, a szenzitivitás és a női finomság témáit, mindig környező, romantikus és kifinomult atmoszférában.
Élénk és kifejező esztétikájával Yamila Velázquez sikeresen ötvözi a klasszikus befolyásokat a modern nyelvezettel, így változatos, friss és mélyen megkapó alkotások születnek. Képeinek festészeti textúrája, a színmesteri felhasználás és érzelmileg kiegyensúlyozott kompozíciója kortárs, magas esztétikai értékű művészeti ajánlatként pozicionálja a munkáját.
Szállítás és bemutatás:
A művet szakember óvatosan becsomagolja, és merev kartondobozban, belsőleg buborékcsomagolással védi, hogy szállítás közben megőrizze integritását. A szállítás megbízható futárcégekkel történik, mint például UPS, FedEx vagy Correos España, a rendeltetési hely és az adott esetben legkényelmesebb opciónak megfelelően.
A becsült kiszállítási határidő 7–10 nap, országonkénti eltéréssel.
A jelen jelenet három férfialakot ábrázol, félig meztelenek, lombokkal befedve, erdő sűrűn idealizált környezetében, ahol zenei rituális cselekvést hajtanak végre. Kettő furulyát játszik koncentrált gesztussal, míg a harmadik hatalmas kettős kürtöt kezel, amelyről lebegő fátyol lebegett le, mozgást és vizuális rezonanciát idézve.
A technika kiváló akadémikus mesterségét mutatja: ideálizált anatómia, tompított aranyfény, és a nagy 19. századi akadémizmus mesterségével felépített atmoszférával. A kompozíció háromszögű elrendezése, a figura és a táj közötti egyensúly, valamint a részletes gesztualitás vizuális koreográfiává formálja a képet. A hátteret adó hegyvidék narratív és misztikus mélységet ad, emlékeztetve a romantikus festészet utópiás tájaira.
Ez a kép nem pusztán pásztori jelenet; allegóriája a zene ősi hatalmának és annak, hogyan strukturálja a kozmoszt. A szereplők nem egyszerű faunok vagy vad zenészek: olyan elemi elveket képviselnek, amelyek harmóniában állnak a természettel. A játszott zene nem szórakozás, hanem felhívás, szent kommunikáció vagy a természetes világ alaprezgése.
A lebegő vászon, amely összeköti a fúvós hangszereket, vizuális metaforát sugall a hang megformálódásáról, mintha az ő zenei harmónia az űrben testet öltés lenne, és időt megállítva lebegne. A testet borító levelek közvetlen kapcsolatot erősítenek az organikus, ősi és kezdetleges elemekkel, visszhangozva a Paradicsom mítoszát vagy a természet szellemeit.
Ez a mű a kortárs szimbolikus-neohumán academicizmushoz tartozik, egy olyan irányzathoz, amely a 19. század technikai szigorát felidézve használja fel az érzelmi állapotok és filozófiai fogalmak kifejezésére. A figurát kezelése Bouguereau-ra és Gérôme-ra emlékeztet, míg a hangulat az amerikai prérafaeliták Arcadiájára és Pierre Puvis de Chavannes szimbolizmusára emlékeztet.
Az alkotásról:
Az itt bemutatott mű a világméretű, öt darabos, limitált kiadás része, amelyet digitális technikával készítettek, és kézzel aláírták a művésznő. Minden egyes nyomat egyedi a sorozatában, így biztosítva exkluzivitását és hitelességét. A hátoldalon minden releváns adat megtalálható a műről, a sorszámmal és az aláírással együtt.
Teljes méretek: 100 x 65 cm
Anyag: 100% pamutból készült professzionális, magas minőségű vászon, maximális ellenállás a manipulációnak és külső tényezőknek a Eco Canvas Roma Glossy, Satinado márkától; garantáljuk a tartósságot és a vizuális minőséget.
Technika: Giclée nyomat, mivel a precizitásáról és a tartós kiviteléről ismert.
Autentikussági tanúsítvány:
Ha a vásárló igényli, a művésznő hitelesítő tanúsítványt adhat ki. Ezt kifejezetten a vásárlás időpontjában kell kérni.
A művészről:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Kuba, 1993) kortárs művész, aki digitális intelligencia eszközeit használja; jelenleg Alicante, Spanyolország városában él és dolgozik. Egy olyan vállalkozás tulajdonosa és társtulajdonosa, amely művészek és alkotások értékesítésével, képviseletével és fejlesztésével foglalkozik; Velázquez vállalati szemléletét mély művészi érzékenységgel ötvözi.
Ez a kubai tehetség a digitális művészet terén stabil helyet vívott ki, kortárs eszközöket használva a természet, a táj és a nő és környezetének intimitására vonatkozó témák feltárására. Művei finom és erőteljes vizuális mondanivalóval közelítik meg a szépség, a szerelem, a szenzitivitás és a női finomság témáit, mindig környező, romantikus és kifinomult atmoszférában.
Élénk és kifejező esztétikájával Yamila Velázquez sikeresen ötvözi a klasszikus befolyásokat a modern nyelvezettel, így változatos, friss és mélyen megkapó alkotások születnek. Képeinek festészeti textúrája, a színmesteri felhasználás és érzelmileg kiegyensúlyozott kompozíciója kortárs, magas esztétikai értékű művészeti ajánlatként pozicionálja a munkáját.
Szállítás és bemutatás:
A művet szakember óvatosan becsomagolja, és merev kartondobozban, belsőleg buborékcsomagolással védi, hogy szállítás közben megőrizze integritását. A szállítás megbízható futárcégekkel történik, mint például UPS, FedEx vagy Correos España, a rendeltetési hely és az adott esetben legkényelmesebb opciónak megfelelően.
A becsült kiszállítási határidő 7–10 nap, országonkénti eltéréssel.
A jelen jelenet három férfialakot ábrázol, félig meztelenek, lombokkal befedve, erdő sűrűn idealizált környezetében, ahol zenei rituális cselekvést hajtanak végre. Kettő furulyát játszik koncentrált gesztussal, míg a harmadik hatalmas kettős kürtöt kezel, amelyről lebegő fátyol lebegett le, mozgást és vizuális rezonanciát idézve.
A technika kiváló akadémikus mesterségét mutatja: ideálizált anatómia, tompított aranyfény, és a nagy 19. századi akadémizmus mesterségével felépített atmoszférával. A kompozíció háromszögű elrendezése, a figura és a táj közötti egyensúly, valamint a részletes gesztualitás vizuális koreográfiává formálja a képet. A hátteret adó hegyvidék narratív és misztikus mélységet ad, emlékeztetve a romantikus festészet utópiás tájaira.
Ez a kép nem pusztán pásztori jelenet; allegóriája a zene ősi hatalmának és annak, hogyan strukturálja a kozmoszt. A szereplők nem egyszerű faunok vagy vad zenészek: olyan elemi elveket képviselnek, amelyek harmóniában állnak a természettel. A játszott zene nem szórakozás, hanem felhívás, szent kommunikáció vagy a természetes világ alaprezgése.
A lebegő vászon, amely összeköti a fúvós hangszereket, vizuális metaforát sugall a hang megformálódásáról, mintha az ő zenei harmónia az űrben testet öltés lenne, és időt megállítva lebegne. A testet borító levelek közvetlen kapcsolatot erősítenek az organikus, ősi és kezdetleges elemekkel, visszhangozva a Paradicsom mítoszát vagy a természet szellemeit.
Ez a mű a kortárs szimbolikus-neohumán academicizmushoz tartozik, egy olyan irányzathoz, amely a 19. század technikai szigorát felidézve használja fel az érzelmi állapotok és filozófiai fogalmak kifejezésére. A figurát kezelése Bouguereau-ra és Gérôme-ra emlékeztet, míg a hangulat az amerikai prérafaeliták Arcadiájára és Pierre Puvis de Chavannes szimbolizmusára emlékeztet.
